如何评价大暮维人画功的画工?

水龙敬 啊嘿颜典范,公交车之王redrop linda maidoll这三个比较肉。。鬼月,这个就不说了,我有全部mh,就在手机里,比较符合我的审美。。如月 群真 画风也不错。。织田non,这个强力推荐mtsp,也强力推荐isao,toushirou 也很不错发一张好好学习的图,亮点自寻。。
十六夜清心,这名字被刷好多天了。。。。&br&&br&另外我在说个,石惠。
十六夜清心,这名字被刷好多天了。。。。另外我在说个,石惠。
1.大暮维人&br&2.&u&老婆跑路后&/u&就官方逼死同人的矢吹(其实矢吹老师再婚了)&br&3.很喜欢画毛刷的漆原智志&br&4.作品已经动画化的TOSH&br&5.深崎暮人和黑谷忍&br&6.怪物猎人鬼月,花粉少女小梅,灼眼夏娜木谷椎&br&7.美少女万华镜八宝备仁、恋骑士憂姫はぐれ,晓之护卫无限轨道,不笑猫五年目放课后,光明之风TONY&br&8.校风开放的如月群真,人类性解放先驱水龙敬,乱斗餐厅ブッチャーU&br&9.萝莉控的福音:东山翔,前岛龙,鬼束直,雨がっぱ少女群(雨と棘),大塚麗夏,モチ,冬野みかん&br&10.梦幻双翼唯登诗树,小清新cuvie,大乱斗师走之翁,丰满多汁HISASI,鲜嫩肉感石惠,全彩短篇たかやKi,人妻熟女かるま龍狼,童颜巨乳睦茸,LOVE DOLL西安&br&11.TSF物语新堂エル,少女×少女×少女赤月みゅうと,少女マテリアル鸣子ハナハル,俺妹大友卓二,水着彼女ぼっしぃ,藤屋本店藤ます,初犬&br&12.家计事情JIN,潘多拉ERECT TOUCH,放课后奴隶俱乐部烧肉帝国
1.大暮维人2.老婆跑路后就官方逼死同人的矢吹(其实矢吹老师再婚了)3.很喜欢画毛刷的漆原智志4.作品已经动画化的TOSH5.深崎暮人和黑谷忍6.怪物猎人鬼月,花粉少女小梅,灼眼夏娜木谷椎7.美少女万华镜八宝备仁、恋骑士憂姫はぐれ,晓之护卫无限轨道,不笑猫…
已有帐号?
无法登录?
社交帐号登录从专业角度来看,如何评价画师
Tony (田中贵之)的角色设计和作画风格?
------本题来自知乎圆桌 >>,欢迎关注讨论。
按投票排序
邀。 一不小心图贴多了,流量党慎重。私以为,评价一位创作者时最忌讳的,就是抛开其本人所处的时代背景。材料、技法、潮流、体制,任其一项,都会对作品带来决定性的影响。这一点,在美术上由甚。像Tony这种,90年代就入行游戏业,处女作是「ダンクドリーム」(误)的化石级画师,若要用今日的标准来评价,难免是巨人肩上黑巨人,易失偏颇。关于这点,还望大家理解。闲话休提。Tony,通称「Tony Taka」,俗称「Tony大神」,又称「Tony好萌」。与藤真拓哉 ,カントク,珈琲貴族,这些新生代秋叶原系不同,Tony是一位出身于“赛璐时代”的萌系画师。而且是一位出身于“赛璐时代末期”的,美少女游戏画师。赛璐时期的最大特点,不是在于赛璐风绘图本身,而是在于“美少女插画”这一表现形式,并没有被广泛的当作一个独立的创作概念而对待,很多时候是作为漫画、动画或游戏的副产物而存在的。这一时期的主流风格,即一般所说的90年代美少女风。以西又葵、みつみ、甘露树、七尾奈留、樋上至(大误)等第一批萌系黄油画师为代表。受漫画的轮廓造型,赛璐动画中黑一色线与涂料着色法,以及PC-98时代后期大8-bit色的影响较多,普遍表现为高对比,黑外线,硬轮廓,纯色块。再加上吸收了日式动画中的虚拟双光源法(顶光加聚光),导致作画上比起明暗更强调造型,着重刻画人物面部,角色质感较硬。(竹井正樹,1992年,「同級生」(竹井正樹,1992年,「同級生」PC-98时代后期,受8-bit限制而大量使用色块;但仍以传统光源为主,明暗意识强,有过渡表现。)(西又葵,2004年,「SHUFFLE!」(西又葵,2004年,「SHUFFLE!」在赛璐时代末期,依然维持在典型的90年代萌系赛璐风的葵姐——强化色块表现风格;摒弃传统光,采用双光源/强光源,简化过渡效果及明暗意识;风格明快,造型突出。)(みつみ、甘露树,2004年,「To Heart 2」(みつみ、甘露树,2004年,「To Heart 2」同一时期,经典的みつみ、甘露树系已经开始转变风格,开始向后赛璐时代靠拢)而Tony虽在1998年就凭借「TEMPEST」于韩国出道,但真正成名,是在2000年以「アルカナ ?光と闇のエクスタシス?」为契机与Ciel展开的一系列合作,以及2004年担当SEGA Shining World画师之后,既00年代前半及中半这段时期。(除「フォルト!!SA」以外,其余皆为00-06年期间的作品。)(除「フォルト!!SA」以外,其余皆为00-06年期间的作品。)与当时大部分由ACG画法演变来的画师不同,Tony的风格,是在赛璐基础上吸取了一部分村田蓮爾的软美术风格,又加入自己熟悉的水彩画法而成。多用柔光,水分涂料,透明感等,符合“后赛璐时代”审美的要素;笔下人物通常发容量较少,色彩对比偏低,强调头面整体形状,导致画面重心易于向角色肉体倾斜。再加上摒弃了锐骨骼线,又一并简化肌肉,人物体脂含量高,肤质松软,肉味鲜嫩,实用度高,造就了Tony领先于时代的绅士风格。再加上较早接手全年龄系列,作品受众较广,产量又高,相比起同期的很多原画师和插画师来说,具有更强的曝光度及影响力。可以说Tony是推动后赛璐时代审美变革的先驱之一。(村田蓮爾,2005年,「robot」vol.4(村田蓮爾,2005年,「robot」vol.4Tony对少女体脂的钟爱及皮肤的处理方法,在很大程度上拜村田老师所赐。)而赛璐时代之后,除了SCA-自、基4%等的类Beta涂,以及涼香、和泉つばす等的新赛璐派之外;包括鈴平ひろ、西又葵、狗神煌、karory在内,很
多人印象中的赛璐风插画师其实都已或多或少转变了风格。再加上水粉的崛起,平涂的进化,厚涂的上位,Tony的风格也就显得没有那么突出了。(2015年,「神絵祭」(2015年,「神絵祭」可以明显看到随着插画产业的成熟及审美情趣的推移所导致的,赛璐系画师的风格转变和比重下降。)而已今日的时点来评价Tony的画力的话,一来如前所说,虽然秋叶原系有固定的受众,但从插画整体角度来讲,审美风格开始推移了,像近年来插画上开始逐渐流行的,整体明暗、高亮对比、低饱和色调统一、异色光影、厚涂触感、细节饱和/材质设计(信息饱和)等等等等,哪一种都不是Tony擅长的,也是心疼你尼。(着香?,デビルメーカー東京,2014(着香?,デビルメーカー東京,2014当代插画师的普遍风貌。)而相应的,近几年来Tony也开始积极的尝试新的作画技法,至于进展如何,还是很令人期待的。(自强不息,努力改变的老年画师Tony,2015年,シャイニング?レゾナンスSOFMAP特典,(自强不息,努力改变的老年画师Tony,2015年,シャイニング?レゾナンスSOFMAP特典,吸收了新技法的Tony改,还破天荒的实现了完成度较高的背景,堪称个人近年来最高巅峰。)(Tony,2015年,シャイニング?レゾナンスAnimate特典,(Tony,2015年,シャイニング?レゾナンスAnimate特典,然而优秀的画力只维持了一秒钟,本人其实是个浮动颇大的画师。)而至于技法上,你说Tony基本功差,私以为倒也真没那么差。像他的肌肉造型,基本在萌系风格中算是控制的很到位了,多一点太硬,少一点太肥。至于本人喜欢脂肪所以画的时候往往略肥,这些都是个人口味,没有太多评判的余地。当然你说他画面太平,结构变形不够多样,空间感差,缺乏我就只能认了。Tony自身画力的大问题在于:叙述能力太差。对场景状况和人物神情的刻画深度都严重不足。归纳为三点:构图单调,表情作画力不足,场景塑造力不足。构图上,典型的秋叶原系职业病,galgame CG画太多,太执着于镜头意识。Tony大部分的作品都是女孩子一边半裸(误)一边专注的看着你,镜头感强,注重角色和观众之间的视觉联系,但在观众和画面的情感链接,以及对角色的自我意识,自身的行为和内心思维挖掘不足。作为插画而言,信息量相对不足,人物有种“精致却干涩”的“物件感”,很少给人以鲜活的感情冲动。换句话说,角色在做些什么,处在怎样的情况之下,角色的内心是怎样的,与观众之间产生了怎样的联系,这些蕴涵性的内容,从他的画中很少窥见。Tony尝试表现角色情感深度时,基本是努力在表情上做文章(虽然是公认的表情比较着急),看起来大概是这个样子的:而优秀的插画师在塑造形象时,往往更倾向于刻画角色的自我意识,通过角色自身的行为丰富情感深度,赋予画面叙述感;而不是海报式的,单纯面向观众的形象展示,which tends to make your characters look cheap and objectified.(たいそす,(たいそす,不只是角色上的丰富,包括彼岸花及河水等等符号的运用,构成了一副具有完整故事性的画面。)(Saber,(Saber,即使在角色不存在镜头意识的画面中,也依然可以通过营造巨大的情感张力和角色存在感营造出舞台感的第四面墙,观众会自然的代入观测者的位置,与画面建立情感联系。)那么是不是镜头意识就不好呢,当然不是。撸图如戏,全靠画力。即使是“女孩子盯着镜头”这样单调的构成设定,也可以画成“在爱人面前首次穿着性感泳装的女孩子在感到娇羞的同时又积极展开进攻”的场面。(笹岡ぐんぐ)(笹岡ぐんぐ)或者是"温泉泡到一半知觉恍惚时被男孩撞见无奈大脑短路本心暗露情愫流转的场面“(湯木間)(湯木間)同样是镜头意识的构图,通过表情刻画和环境描写就能达到丰富的叙述效果,真是不知道高到哪里去。最后,场景塑造力。当然大家就会说,Tony也会画背景啊,那个Shining Resonance的特典背景就不错。不过场景并不只是单纯的背景,优秀的场景营造出整个画面的PTO,赋予角色身份和独特性,是在叙述能力极为受限的插画媒介中举足轻重的一部分。是与角色本身融为一体的存在。在这点上,Tony并不具备用一幅画营造出一幕间或是一个角色的能力,还需要学习一个。(やすも,(やすも,并不是说美少女画师就不需要刻画场景,正因为是美少女画师,才应该最大限度的利用场景刻画出美少女角色的属性及个性。)(もぐも(もぐも而复杂的场景本身所呈现的空间感、光感、质感等信息量,也是插画中不可或缺的魅力之一。)当然Tony在自己熟练的模式内也有不错的表现力,但作为职业画师而言,守备范围太小,难以应付不同的情景变化,依然是不变的硬伤。 而至于Tony的角色设计,则一直是毁[hēi]誉[de]参[fēi]半[qǐ]。角色设计有四讲:功能性(可塑性,可动性,平台契合度等)、美观性(风格协调度、受众针对性、设计感、画力等)、辨识性(原创性、标志性、造型性等)、内在性(角色个性、合理性、内外协调性等)。撇开其他几条先不谈,Tony首当其冲的问题在于——辨识度不够。而Tony的辨识度低下和很多其他的设计师不一样,他的角色模糊基本出于一点,就是自己的审美容差太小。不符合个人喜好的元素不使用,喜好的范围又窄。这种特性对插画师来说虽无伤大雅(并不),但作为设计师就容易造成角色设计上的局限。首先,作为突出头面表现的萌系画师来说,选色与造型太过单一。举例来说,这是一般游戏的发色设定:(べっかんこう,2014年,「- 大図書館の羊飼い -Dreaming Sheep-」(べっかんこう,2014年,「- 大図書館の羊飼い -Dreaming Sheep-」九个角色的发色分别为:橙、红、紫、金、黑、白、蓝、粉。通过积极的调整人物色调来掩盖脸盲的事实,进行角色区分。)这是Tony的发色设定:(2009,「フォルト!!」)(2009,「フォルト!!」)确实是对一个成年色弱来说,都感受到很大的震撼。当然,フォルト!!的人设可以说是为了突出生活感而选取了相对写实的色板,再加上角色数量较少,并不构成太大问题。再来看一看幻想风群像RPG的Shining系列:(2012,「Shining Blade」)(2012,「Shining Blade」)20名角色的发色指定却只有四个半色系,平均五名角色共享一个发色。对选色的过度局限,使得Tony的人物普遍色相相近,再加上画法本身饱和度及明度对比较小,导致角色间的区别性不足,辨识度低下。此外头发造型大多集中于披发、侧发、马尾的基本型,前发也往往以碎刘海与中刘海为主(所以你会发现Tony偏分的角色往往很有辨识度),组合样式比较集中, 且很少通过发片层数、发量和发束来区别人物。面型上,眼睛基本只有三种模式,且基本不调整五官间距和脸型(审美容差小),更加剧了角色的模糊。再看看别人的头像小图(2014,「閃の軌跡 II」(2014,「閃の軌跡 II」不止为不同的人物选取了差别明显的发色,还善用赛璐风格的特点,通过调整发丝的容量和密度来塑造外形,增强辨识度。)而在面容上,Tony对角色性格的表现力也是硬伤。集中表现在三个方面:角色内外协调性不足、面部审美容差小(脸盲),神态刻画能力不足(面瘫)。一般来说,面对没玩过的游戏时,对人设的感受通常是这样的:金发双马尾ドヤ顔——金发代表华丽/高贵血统,极细的双马尾和发饰体现角色对自身形象的重视,反映家教/自我修养,ドヤ顔体现自信自傲的性格,推测应是大小姐角色(确实是大小姐)金发双马尾ドヤ顔——金发代表华丽/高贵血统,极细的双马尾和发饰体现角色对自身形象的重视,反映家教/自我修养,ドヤ顔体现自信自傲的性格,推测应是大小姐角色(确实是大小姐)露出前额的蓝发——露出额头一般是性格认真/自信的表现,而蓝色通常表示冷静/保守/高冷,发饰单调且面容端正,推测应是个认真冷静的优等生角色(确实是认真冷静的优等生)露出前额的蓝发——露出额头一般是性格认真/自信的表现,而蓝色通常表示冷静/保守/高冷,发饰单调且面容端正,推测应是个认真冷静的优等生角色(确实是认真冷静的优等生)白发ジト目——虽然看到ジト目就基本确定是三无/无口角色……白发表示神秘/北国,推测是神秘/异国的三无/无口(确实是神秘的三无)白发ジト目——虽然看到ジト目就基本确定是三无/无口角色……白发表示神秘/北国,推测是神秘/异国的三无/无口(确实是神秘的三无)这种刻意凸显造型和神态特征的手法,充分映托了角色的个性与背景。玩家对人物的外在和内在得以实现认知平衡,接受速度及认知印象都会较好。相比之下,Tony的人物面孔是这样的:一位美丽的少女……(一位元气少女……一位美丽的少女……(一位元气少女……一位美丽的少女……(一位天然呆少女……一位美丽的少女……(一位天然呆少女……一位美丽的少女……(一位强气少女……一位美丽的少女……(一位强气少女……神态上,通用表情过于相近,特有表情刻画不足,难以体现角色性格;造型上,与角色内在性的关联较小,且有时会有过度设计和设计不足,容易从侧面影响角色的性格塑造。至于设计感上,Tony的风格极大程度上是和Shining系列绑定的,在角色设定层面往往互相制约,很难说谁坑了谁。总的来说,外形设计上普遍强调整体,大形状多,小配件少,层次感虽略为单薄,但作为3D设计来说,捏模相对舒服,可塑可动性好,功能性优秀;从2D角度评价,设计元素上虽跟皆葉英夫、吉田明彦之流还有一定差距,但近几年也有明显进步。像上图Sonia白色盔甲的设计,不止细节上比以往的作品丰富甚多,选色和造型上也平衡了角色的身份和审美(白色-纯洁正义、金色-皇室血统、黑色-视觉协调),还是当得上其一线的水平。最后,说了一通乱七八糟的,总结性的一言,再概括一下Tony的定位。实力派和偶像派里面,偶像派,人气上属于秋叶原系顶点级,画功在商插中处于中等以上,顶级未满。基本比久方綜司,香川太郎,甚至虫麻吕,ぽんず这一批还是略输一筹。努力派和天赋派里面,努力派,Tony的画比较缺乏灵性,不太具有生来的艺术感,他的画功基本靠后天的勤奋和绅士的少女爱细心浇筑,是一位令人敬佩的画匠。左脑派和右脑派里面,全脑派,虽然很少有左脑派的激烈变形和构图,但画风平稳,造型正萌,小形状也拿捏的好;颜色上虽略欠惊艳,但儒软柔丽,且在某些时候流露出不错的明暗意识,基本上在造型和色彩两方面发展比较平均,即无突出,亦无残欠。与千千万万的同期画师一样,努力保持着自我风格的同时积极尝试着转变,至今也依然自强不息的老年画师Tony的奋斗之旅,就在这里。
Tony让我想起了和他一个世代的绘师--七濑 葵。他们有很多人在水彩上色上很牛逼,进入电绘世代,这辈绘师的上色优势被轻易抹杀掉了。所以像Tony这样坚持电绘来模拟水彩上色的作者,我为他们的执着而感动。商业绘师不可能再用手绘了,效率不允许。还有日本电绘师有两拨人,分别是从动画业转职,从漫画业转职。一般动画业因为有塞璐璐的上色和对人体结构更高的要求,所以画cg要甩漫画业转职的好几条街。
谢邀拿音乐来说就是潮品。07~09年的时候惊为天人,现在泯然众人。然而妹子脸还是很标致的~TONY粉不要打我。
谢邀不过你是找错人了啊,我不是日系精通啊。。。。咳咳,好吧,尚且谈谈。先不提专业角度,先从普通人角度来说,很棒是不是?为什么?露肉啊,性感加情色啊,哈哈哈。还是严肃点吧。╮(╯▽╰)╭先说说角色设计吧Tony的角色可以说是既有自己的固定设计,又面临着固定设计带来的束缚,导致很难从这个圈内走出去的尴尬。光明系列相信很多人都知道,Tony的人设可以说是完美的契合了这个游戏,堪称经典。但相信玩了几部之后,就会发现:人设就是那么几个人设,而且脸型基本一致。嘛,固然是游戏本身情节设定,剧情人物就是那么几个。但也不难发现,他的人设思路完全固定在这种模式里,很难在短期内有所变化。也可以说基本不会变化了,从他这十几年的画画历程就能发现了。脸部和头发的设计正是他的角色设计的灵魂所在啊,一个模式里出来的。再说到他的作画风格啊Tony的画集我本人也很喜欢,他的画带着浓厚的个人风格,既不是普遍的赛璐璐风格,也不是日系独特的厚涂。说实话,日系我不精通啊,实在是找不到合适的词来形容啊,照我看来,有点欧美厚涂的影子。这就导致他的画,既有一种童话般的朦胧感,又有一种体积感和从故事中走出来的微妙的真实感。(当然是忽略那突出的二次元的脸了)Tony作画十几年,看他的历程,不免让人吐槽他的画风从清纯保守,变成性感放荡,还有就是卖肉。不过他主要画的是本子,迎合宅男才有市场嘛。好了,扯淡完毕,溜走
首先tony老师的画工非常扎实老一辈的画师基本都更注重这一点,而现在的画师很多急于求成,其实人体画工都不算太扎实。举新生代画师中算是领军人物的kantoku老师为例,在前期kantoku老师的作品之中人体也并没有太注重,而是从上色风格开始,再改善的人体,现在在自己的风格基本已经“没有弱点”了说回tony老师,早期到现在,都非常注重人物的形体,注重写实,而线条精炼,一笔一划勾勒出的人物都非常的“诱人”,服装设计加上自己的风格都给人一种惊艳的感觉。作为早些年同人界的“神”,在风格上,大众已经偏向七尾奈留那一派的“萌系”画风,这也是为什么新生代画师人体普遍一般的原因,写实的风格难以复制,但tony老师很好的用写实的风格绘制出让人看上去感觉很“二次元”的美感,我认为这是tony老师最厉害的一点但是tony老师始终无法脱离自己千人一脸的瓶颈,看久了就会审美疲劳了,希望tony老师能脱离瓶颈吧
专业来说,tony的画功扎实 技法简洁又有厚度 是注重线稿绘制的画师 笔下多为高挑妹子 多表达性感 韵味 风格靓丽…脸的表现比较单一…千人一脸型~市场来说,很抓住市场审美……有自己独特并吸引观众的元素………著名的老牌插画师了…个人一开始挺喜欢的,久了之后,审美疲劳了……现在比较喜欢《左老师》谢谢邀请,让我刷一把存在感了…
优点,特色强,有卖点缺点,特色太强,卖点太单一
大暮维人的也蛮不错
这个风格还是挺不错的。
2009年,那是一个夏天,当时初二的我还是一个单纯无知的小学霸在一个阳光明媚的午后,同桌x一脸神秘地告诉我“你回去搜一下Tony大神。”x一向不正经,我抱着试试看的心态回家用百度搜索了tony大神一夜过后,新世界的大门被打开了。事情开始不受控制了。周末能玩电脑的时候就上网把图下载下来存到当时我的诺基亚小手机上。周中全靠存货解决麒麟臂的暴走当时我一个月包30m流量,主要用于看NBA文字直播,舍不得开图的那种。但是会在老图看腻了,然而还没到周末的时候,用2g网和流量,毅然上网搜图这种情况大致持续了1年的时间,结束的也很有戏剧性。又是一个夏天的午后,我同桌问我,你听说过快播么?
已有帐号?
无法登录?
社交帐号登录推荐一些画工非常厉害的漫画家_bilibili吧_百度贴吧
&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&签到排名:今日本吧第个签到,本吧因你更精彩,明天继续来努力!
本吧签到人数:0成为超级会员,使用一键签到本月漏签0次!成为超级会员,赠送8张补签卡连续签到:天&&累计签到:天超级会员单次开通12个月以上,赠送连续签到卡3张
推荐一些画工非常厉害的漫画家收藏
也就几位,欢迎菊苣补充
——————毫无存在感,呱!
深崎暮人———————————————祝大家码年吉祥!!!
楼上一群绅士
三浦健太郎代表《剑风传奇》大坑一个,作画精细,画工非常厉害,不过一些地方画得有些恶心,我就不放那些图了
ジョン Kペー太
不是漫画家吗ls一群别闹嘛不过大多数我都只认画风不认人
枢梁画工蛮强的。。而且超级努力《黑执事》
森熏代表作《少女新娘物语》老实说我没看过多少这位大大的漫画,不过他的漫画太过出名,画工也是一等一的,故事也是纯的很~平时的作画也是很精细的,注意看衣服和布料上的纹路
大地丙太郎
田中政志代表作《小恐龙阿贡》有时我觉得他比照片还精细,而这部漫画也是非常厉害,全篇没一个字,连拟声词也没有,真正的一部默剧,剧情嘛,很简单,动物版的龙傲天传记
身为神知脑残粉我只知道若木民喜
桂正和   --示儿,是我,零
谏山X「杰洛,给我讲个笑话吧,我已经好久没笑过了」「杰洛?」「杰洛?」「对啊,你已经不在了呢」   --来自助手版贴吧客户端
驾笼真太郎
用草稿交稿的那位叫谁来着?
萩原一至又一个大坑~画风很大,画工成长也是非常变态第一卷画的最新几卷
写一下,画风和画工是有区别的..........并不是合乎现在审美的画风,画工就一定好比如你们所说的大暮维人,鬼月,矢吹健太郎他们画得当然好,画风很美把,但画工真心没上面几位厉害
登录百度帐号推荐应用
为兴趣而生,贴吧更懂你。或

我要回帖

更多关于 大暮维人作品 的文章

 

随机推荐