汪荃珍豫剧唱腔精选是什么？

来源：蜘蛛抓取(WebSpider) 时间：2015-01-17 07:26 标签： 严凤英黄梅戏唱腔选集
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唱歌的练习
的唱法是什么类型的啊 他那种唱法自己应该如何练习才能掌握呢？谢谢 请给予解答
从专业角度看，周的唱法是不好的，他的唱法在很大程度上是他为自己的嗓音特点定制的，一般人并不适宜学习。他的唱法有点复杂，低中高音区的用声方法都不一样，还要将三者连接起来。他的主要特点在于中音区，由于自己的音色而采取了下颚往上顶憋着唱的唱法，为了获得统一的低音，低音区用喉音比较多。而高音区还是采用了一般人唱高音嗓子整个打开的方法（憋着估计唱不上去），在中音区转向高音的时候要平滑的放开声音和气息不然会很生硬，而这一点不是很容易做到。因此学周的唱法建议不要上来就唱高的，用《回到过去》《半岛铁盒》这样音高适中的歌来练习比较好。高音则是建议模仿《发如雪》《搁浅》等新歌中周的唱法，周在新歌中唱法比以前有了很大进步，如果模仿《黑色幽默》可能拼了命也唱不出他那种声音。
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昆曲的唱腔是什么？
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跳跃性强，并有“豁”。这几种南北曲的配合使用办法、集曲“等多种手法，无论南北曲。 　　“水磨腔”，北曲的声情偏于跌宕豪爽、“擞”，即将4&#47，除了南曲“赠板”将四拍子的慢曲放慢一倍外、[绵搭絮]（越调）、一板一眼外。它使用七声音阶和南曲用五声音阶（基本上不用半音）不同。音乐的板式节拍，同一宫调内的曲子不能胜任，还有“南北合套”。　　参考资料、腹，都有属于那一宫调的曲子问题，使音乐尽可能完美地服从戏剧内容的需要，这和它本身超绝的艺术魅力有紧密关系.com/view/128899，也有单支曲牌的摘用.baidu，但在昆山腔的长期吸收北曲演唱过程中、[山桃红]（越调），声调清柔委婉：http。 　　在演唱技巧上://baike，又出现了“赠板曲”，平，昆剧注重声音的控制。如《牡丹亭·惊梦》，尚有“借宫”;4，先后所用的曲牌是[山坡羊]（商调），场面伴奏乐曲齐全，其缠绵婉转。 　　“南北合套”的使用很有特色。 　　相对而言，当唱曲要求情绪显著变化时，因此在昆剧演出剧目中。 　　从南北曲本身的变化说，北曲既有成套的使用，在历尽了艰辛困苦之后，具体表现为放慢拍子、柔漫悠远见长，
昆曲《十五贯》　　能奇迹般地再次复活、去
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出门在外也不愁京剧唱腔欣赏_百度百科
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《京剧唱腔欣赏》共分五个部分，其内容包括京剧剧种简介、怎样欣赏京剧唱腔、熟悉京剧唱腔的乐谱、京剧唱段赏析、京剧唱腔的托腔艺术。书中系统地介绍了各种不同流派的京剧唱腔。作&&&&者庄永平 著&出版时间
丛 书 名：中国戏曲音乐欣赏丛书 ISBN：4版　次：1 页　数： 装　帧：平装 开　本：32开 所属分类：图书 & 艺术 & 舞台艺术戏剧《京剧唱腔欣赏》内容丰富，条理清晰，结构合理，图文并茂，具有较强的科学性、系统性、理论性，可供广大京剧唱腔研究者及爱好者参阅。庄永平，上海市人。1945年生。音乐学家。中国音乐家协会上海分会会员、戏曲音乐家协会会员。曾从事京剧音乐工作二十余年。出版有《戏曲音乐史概述》、《京剧唱腔音乐研究》、《琵琶手册》、《京胡演奏法》等专著；主编我国首部《中国音乐主题辞典·器乐卷》；撰写有《上海艺术史·音乐史》。发表有《我国传统声腔音乐的演进和发展》、《中国以往何以戏曲音乐发展为最》、《京剧唱腔中的腔词关系》、《京剧中州韵辨正及声调研究》等有关戏曲与京剧的论文，以及其他音乐论文60余篇。曾参加《中国戏曲音乐集成·上海卷》、《上海京剧志》工作。一、京剧剧种简介
（一）我国综合艺术的典范——京剧
（二）京剧的形成与名称由来
（三）京剧腔调渊源及组成
（四）京剧唱腔的流派与特点
二、怎样欣赏京剧唱腔
（一）西皮与二黄——知道一些京剧的腔调
（二）湖广韵与京韵——懂得一点京剧的音韵知识
（三）丹田气与脑后音——掌握若干京剧的唱法技巧
（四）黄钟大吕与婉转飘逸——学会选择流派的腔调唱段
三、熟悉京剧唱腔的乐谱
（一）一般音乐记谱手段及其常识
（二）唱腔乐谱中的唱法符号及其运用
四、京剧唱段赏析
（一）老生
（二）旦角
（三）净角
（四）老旦
（五）小生
（六）现代京剧唱腔欣赏
五、京剧唱腔的托腔艺术
（一）京胡的托腔演奏技巧
（二）京胡与打击乐
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主要指，岛呗的演唱手法中文一般译作“岛式唱腔”，这是一种发源于日本鹿児岛的独特唱法，后流传到冲绳及日本的其他地区，在演唱时需要使用类似女性产生假声的效果，该唱法因为中孝介的独特演唱被世人熟知，在节目中，演唱《》亦使用该种唱法[1]，空灵悠远，回味深长。
所谓的岛歌唱腔。鹿児岛作为日本47个都道府县之一,位于日本的最南端,或许&萨摩&这个名字会更为人所知晓,岛呗作为岛津藩属的领地,曾经以引进西方先进技术而闻名,如果你看过04年的大河ドラマ&新选组&的话,可能会对这个地区有点了解。岛歌唱腔是这个地区的传统之一[2],其实就如各个地区的民歌类似.声音带有南国的特色,暖熏的海风,无暇的沙滩,虽然从本质上不是很清新,有那么点懒洋洋的感觉,不过,仔细听,或者听多了,会有种很温心的感觉.使用岛式唱法名扬中外的主要是日本歌手中孝介，来自日本奄美大岛的，从高中时期开始自学岛歌唱腔，2000年获得奄美民谣大奖之最佳新人奖。2005年获得独立厂牌音乐榜之年度排行第5名佳绩。2006年3月发行首张单曲“各自远飏”。中孝介的《各自启程》曾经被刘德华拿来翻唱过[3]。岛式唱腔是中国的说法，在日文里是岛呗，岛呗起源于鹿儿岛地区的传统民谣，代表民谣有《小原祭》[4]，后来传至鹿儿岛南部的奄美和冲绳，渐渐成为日本南九州民谣和冲绳民谣的统称。作为现代，专指鹿儿岛和奄美群岛的民谣。早期，岛呗是作为献给神的歌曲（萨摩人信仰的蛇神），在祭祀中使用。其内容也与颂扬神明和表达祈祷者的愿望有关。后来亦出现劳动号子、教育后代和表达爱情之类的内容。岛呗与日本北方的和歌在音律上有很大的不同，与南九州的其他民谣却颇为相似。奄美及鹿儿岛地区的岛呗与琉歌不一样，奄美岛呗的音律为五声调式阳音阶（D、F、G、A、C、D）和7、7、7、5的融合，与琉歌的8、8、8、6不同，与和歌的5、7、5、7、7也不同。岛呗的音域很广。在德之岛、奄美地区，使用的是与日本本土相同的五声调式阳音阶（D、F、G、A、C、D）；冲绳岛以南则使用音阶（C、E、F、G、B、C）。岛呗的伴奏乐器往往是三味线，鹿儿岛岛呗的伴奏曾使用过南琵琶。在奄美群岛，不同地区的岛呗其风格亦不相同。例如，鹿儿岛本土流行“小原良节”，北部流行“笠利节”，其节奏平缓稳重；而南部则流行“东节”，情绪充沛，回转变化丰富。笠利节和东节是奄美岛呗最主要的两大流派。元千岁和中孝介的演唱方式就属于东节风格。岛呗的演唱需要类似于女性的假声，这是因为鹿儿岛的蛇神一般是以女性形象出现，而琉球群岛地区又有妹神（おなり神）的缘故。
“蛇女神”是鹿儿岛原始宗教的女神信仰，而“妹神”则是奄美大岛的琉球神道的女神信仰，因为信仰所以唱歌时男性会用假声[5]。我们把乐音体系中各音的绝对准确高度及其相互关系称为音律，琉球民族南部的岛呗和琉歌音律为8、8、8、6，是南琉球民谣的音乐特点，但是冲绳岛、奄美大岛的琉球族以及鹿儿岛的大和族用的是与日本本土相同的五声调式阳音阶（D、F、G、A、C、D），岛呗基本上就是这两点音乐特征，既有琉球音乐的特征又有演歌的风格，岛呗和纯律、十二平均律、五度相生律没有任何关系的，要分开看待和学习。
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