评弹演员小传
评弹演员小传
朱耀庭（）
弹词演员。江苏苏州人。原是苏滩艺人，24岁改习弹词，先后师从王润泉、朱蕴泉，长期与胞弟耀笙拼档，先后演唱过《双珠凤》、《落金扇》、《七义图》、《黄金印》等长篇，尤以弹唱《双珠凤》最著名。擅长说表及起下三路角色，如陆九皋、来富、秋菊、倪煤婆等，有"活九皋"之称。他和清末民初的弹词名家金桂庭、张云亭、杨小亭并称为书坛"四庭柱"。1911年10月，为庆祝辛亥革命胜利，在他的倡议下，由评弹艺人串戏，演出《描金凤》中一段，他饰演钱笃笤一角。这种由评弹演员饰演角色，演唱书调的戏曲表演形式，称为书戏，长期流行于评弹界，他是创始人之一。其传人有子介生、介人，学生赵稼秋、张少蟾、王斌泉等。
杨月槎（） 弹词演员，江苏常熟人。其父杨鹤亭乃马如飞12弟子中之佼佼者。月槎幼年就读私塾，后随父习唱弹词，与胞弟星槎拼档任上手，为双档弹唱《珍珠塔》首创。其说表精到，妙语诙谐。刻画书中方太太、陈夫人、毕夫人三个人物，能鲜明表达出她们的不同身份和个性特征。所唱马调尤能传神。其弟星槎擅唱"快俞调"，从而突破了历来用马调演唱《珍珠塔》篇子的惯例。进入上海后，他们与吴西庚、吴升泉和朱耀庭、朱耀笙被称为当时三大响档。传人有沈绣章、李灿章、赵秉章等。他们合作灌有唱片《珍珠塔·白云庵、婆媳相会》选曲。
魏钰卿（）弹词演员。江苏苏州人。清光绪三十一年（1905年）师从马如飞弟子姚文卿习《珍珠塔》。1908年，他在浙江嘉兴演出时，评话演员钟伯亭将其兄伯泉（也为马如飞弟子）所藏《珍珠塔》"二进花园"至"打三不孝"唱本相赠，使他的演出得以完善。进入上海后受到好评，成为20年代的响档，有书坛"文状元"之誉。各书场争相聘请，乃至日场苏州，夜场上海，火车往返，成为书坛佳话。所唱马调也有所发展。咬字清晰、苍劲有力、运腔自如、节奏明快，尤其唱下句时，拖腔自成一家，称为魏调。曾自编长篇《二度梅》。传人有钟笑侬、沈俭安、薛筱卿、王燕语，以及子含英。灌有唱片《珍珠塔·哭塔、二次进花园、后哭塔》等选曲。
朱耀笙（） 弹词演员，江苏苏州人。自幼随其兄耀庭学艺，12岁与兄拼档，长期合作，演唱《双珠凤》、《落金扇》、《黄金印》等长篇。他技艺全面，尤擅弹唱。嗓音清澈亮丽，擅唱俞调。他又精于昆曲和苏滩，不断从昆、苏的音乐中吸收乐汇和旋律，对老俞调的过门及声腔进行丰富和改革，使俞调有了很大的发展和提高。他唱的俞调，能通过发音、声腔以及表情的变化，确当表现从《宫怨》到《刀会》等不同内容的开篇。他又从苏滩传统曲目《昭君出塞》中撷取其中的一个唱段，以俞调为基础进行变化，经过长期揩磨，成为流传极广的弹词开篇：《满洲开篇》。他还从各种戏曲、曲艺中吸收各种曲牌，经过他的加工引入书中，丰富了评弹的曲牌音乐。传人有侄介生。
黄兆麟（） 评话演员，江苏苏州人。自幼随父永年学《五义图》、《绿牡丹》。16岁拜许文安为师习《三国》；17岁初进上海，后巡回于江浙城乡。自1925年起，在沪连演15年之久。其表演与乃师平稳的风格绝然不同。嗓音亮堂，说表抑扬顿挫，富有强烈的节奏感和音乐性。台风高雅大度，擅起角色，不仅能对关公、张飞、周瑜、曹操等将相状声状形，将各人之性情曲曲传出于手面眼神之间。即使下三路角色，也描摹得活龙活现。在《赠马》一折中，一声赤兔长嘶，气出丹田，越翻越高，越高越响，每每获得满堂彩声。学生有张玉书、顾宏伯等。灌有唱片《三国·古城会、三里桥挑袍》等选段。
蒋如庭（1888－1945） 弹词演员。江苏苏州人。其师金桂庭书路甚宽，既说大书《金台传》，又唱小书《落金扇》，有"大小由之"之称，对其影响颇大。1929年起和朱介生长期合作，说唱过《落金扇》、《双金锭》、《描金凤》、《三笑》、《玉蜻蜓》、《落霞孤鹜》等，以《落金扇》、《双金锭》最为著名，为30年代著名响档。他说功不瘟不火，书路清晰，擅长阴噱。起各路脚色均生动传神。尤擅副末脚色，如《落金扇》中的孙赞卿和《双金锭》中的戚子卿，演来练达老到，入木三分；所起旦脚，无论娇俏活泼的丫环红玉，或凝重深情的闺阁小姐陆庆云，也皆传神。嗓音清脆，大小嗓俱佳，但其貌不扬，故有"隔墙西施"谑称。所唱深沉苍老之陈调，韵味醇厚，别具风格，人称"蒋派陈调"；歌缠绵悱恻之俞调，更清丽动听，旋律丰富，人称"蒋俞调"。蒋朱档对陈调和俞调的发展和提高，成绩突出，影响深远，他们的代表作《落金扇·庆云自叹》、《三笑·笃穷》已成后辈学习的楷模。三十年代末，他和夏荷生、沈俭安、周玉泉同被上海听众评为当时四大名家。学生有庞学庭、谢汉庭、鲍业庭等。与朱介生合作，灌有唱片《三笑·载美回苏》、《落金扇·主婢谈心、卖身、庆云自叹》等选曲。
王亦泉（？） 弹词演员。江苏苏州人。他师从谢少泉习《三笑》、出道后与弟似泉拼档。20年代中，在上海得意楼书场演出，红极一时。其表演继承乃师风格，说表火爆，脚色起足，噱头运用得当。擅起的脚色有大踱、二刁及祝枝山等。起祝枝山脚色为"眯觑眼"，雅而不俗，富有书卷气，属谢派嫡传。唱腔在老书调的基础上加以变化，旋律较原调丰富，韵味醇厚。与弟似泉合作，灌制有唱片《三笑·唐寅备弄自叹、闺楼自叹》等选曲。
蒋宾初（） 弹词演员。江苏苏州人。师从王少泉，说唱《三笑》、《双金锭》，先后与王畹香、陈士林等拼档。20年代初进入上海，因其书艺精熟而走红书坛。上海广播事业初创之际，他率先与张少蟾合作，于1924年在外商经营的开洛电台播唱《双珠凤·来富唱山歌》（一说《三笑》），开创电台播唱评弹之先河。此后，"空中书场"风靡上海。其唱腔以老书调为基础，吸收了马调的旋律和唱法，以朴素爽利见长。咬字清脱，节奏感特强，说与唱衔接紧密，形成说似唱，唱似说，说与唱浑成一体的特色。其演出虽少噱头和穿插，但以整工书久负盛名。曾与王畹香合作，在大中华、长城、胜利等唱片公司灌制有《三笑》中《梅亨相会》、《上堂楼》、《宁王聘唐》、《唐寅备弄自叹》、《初进书房》、《松堂相会》等唱片。
朱耀祥（） 弹词演员。江苏无锡人。16岁拜邱鸿翔为师，习弹词《白蛇传》；19岁又师从赵筱卿，说唱《描金凤》和《大红袍》。30年代初，小说《啼笑因缘》在报纸连载后不久，他请朱兰庵将小说前段改编成长篇弹词（后由陆澹庵编续），与赵稼秋拼档首次演出于上海萝春阁书场。该书目题材新颖，说法滑稽突悌；起脚色时，按人物的不同籍贯、身份，年龄和性格，配以各种方言。这在当时书坛上尚属少见，演出效果极佳，《啼笑因缘》从此成为评弹主要书目之一。他擅起脚色，无论传统书目或现代题材书目，从达官显贵到三教九流，各类人物都能起得形神兼备。嗓音高亮，唱腔虽出自老书调，但在节奏和起伏上均有较大变化。运腔多用上旋音，起伏显著，伴奏轻松明快，形成了高昂流畅，顿挫分明的特有风格，称为朱调（也称祥调）。曾与赵稼秋合作灌制唱片《啼笑因缘》中的选曲"别凤"、"家树回杭州"等。传人有子少祥、幼祥、小祥，学生徐似祥、程美珍、陈平宇、秦锦雯等。
周玉泉（） 弹词演员。江苏苏州人。十五岁从师张福田习长篇弹词《文武香球》，十六岁起与乃师拼档在江浙一带中小城镇演出。同时，聆听著名弹词艺人谢少泉说书，研究其说表和表演，二十二岁进入上海，虽书艺渐趋成熟，颇受观众欢迎，但却因书短而逊色。为了补学长篇弹词《玉蜻蜓》，二十七岁时又拜王子和为师，并与之拼双档演出。二十九岁再次离师放单档，说《玉蜻蜓》和《文武香球》，逐渐成为上海书坛的响档。乃师去世后，声望日增，被誉为演说《玉蜻蜓》的执牛耳者，为当时著名的三单档之一（另两位是夏荷生与徐云志）。说表口齿清晰、潇洒飘逸，以阴功见长，诙谐冷隽，妙语如珠，十分传神动听。一举手一投足都恰到好处，同时又与说表紧密配合，尤其在《文武香球》中"擂台比武"、"战场交兵"场面中的一些手面动作优美而紧凑，令人赏心悦目。在唱腔上，创造了轻弹慢唱、温文舒徐而富有韵味的周调。有徒蒋月泉、周伯庵、华伯明、薛君亚等。灌有唱片《玉蜻蜓·云房产子》、《文宣哭观音》、《文武香球·张桂英托终身》等选曲。
夏荷生（） 弹词演员，浙江嘉善人。16岁师从钱幼卿，师徒拼档数年。拆档后，单档奏艺于江浙城乡。20年代初，某次苏州会书、因说《描金凤·俊巧戏主》一折一鸣惊人，成为书坛佳话。后声誉日增，与王斌泉、陈瑞麟合称"码头三巨头"。1924年抵沪，在大世界游艺场演出一年有余，备受欢迎；数年后来沪复档，演出于邑庙得意楼书场，因其说噱弹唱俱佳，听众蜂拥。报载：场内人满为患，楼面欲坍。自此，风靡书坛历久不衰。30年代末，被上海听众评为"四大名家"之一。说功火爆，精气神尤为充沛，边说边演，所起生旦净丑诸角，均能抓住特征，模拟角色之音容笑貌，维妙维肖，如现其人。嗓音挺拔铿锵，响弹响唱，所创之流派，称为"夏调"，其特点是真假嗓结合，节奏感特强，且顿挫显著，强弱高低之对比极为鲜明，富有表现力。传世之作有选曲《描金凤·托三桩、汪宣扮死》、《三笑·周美人上堂楼》等唱片数张。学生有徐天翔等。
沈俭安（1900－1964） 弹词演员。江苏苏州人。先投《珍珠塔》名家朱兼庄门下，再拜擅唱马调的魏钰卿为师。1924年，与魏门弟子薛筱卿合作。隶上海四美轩书场。因其神备气足，音调高亮，一曲马调似飞泉泻玉而大受赞赏。成名后，演唱劳累嗓子渐喑，遂将唱腔持平，节奏放慢，又借助琵琶之衬托，形成清雅飘逸，寓苍劲于柔糯之中的特有风格，称为沈调，流传极广，是苏州弹词主要流派唱腔之一。表演上，则向京剧名家周信芳之麒派艺术借鉴，说唱时，手势、面风、眼神和语言密切配合，以口到、眼到、手到、心到而传神传情。提倡"说书识世"，每到一地，即为熟悉风土人情及各种知识而访问求教，将请益所得融入演出中，以丰富书情。他和薛筱卿长期合作，对《珍珠塔》的内容也作了改进和提高，不仅删改了原唱本中过多的伦理说教，还增加了大量富有情趣的的情节和语言，使该书面目一新，更受欢迎，故沈薛档有"塔王"之称。他们还演过《太真传》、《花木兰》等长篇。传人有陈希安、汤乃安等。与薛筱卿合作灌制的唱片有选曲《珍珠塔》中的"方卿见娘"、"打三不孝"、"老夫妻相争"、"方太太寻子"、"婆媳相会"、"二次见姑娘"，《啼笑因缘》中的"寻凤"、"旧地寻盟"、"绝交裂券"等。
徐云志（） 弹词演员，江苏苏州人。十四岁拜夏莲生为师，16岁登台。20年代中进入上海，在中小型书场及各大游乐场演出。他嗓音高亢清脆、音域宽广，始唱俞调和老书调，后受当时上海著名京剧女老生露兰春唱腔的影响，并从苏州姑娘卖白兰花、卖水红菱的叫卖声中借鉴运腔和运气方法，和评弹唱腔交汇融合，经过长期琢磨和实践，约在20年代末，形成了具有独特风格的流派唱腔----徐调，其代表作弹词开篇《狸猫换太子》一经唱出风靡上海。徐调节奏从容舒展、漫声长韵、高低分明、软糯而又明亮。他用的三弦中有一根钢丝，音质特别亮堂，和其嗓音相得益彰。他擅唱长篇《三笑》中的"杭州书"，尤擅表演祝枝山一角。以前，此角以"眯觑眼"为特征，他改为"斗鸡眼"，使表演更为夸张。五十年代初，入苏州评弹团。他演出的长篇还有《合同记》、《宝莲灯》、《贩马记》、《碧玉簪》、《借红灯》等。其传人中不乏杰出人才，除其大弟子严雪亭外，还有邢瑞庭、祝逸亭、华士亭、华佩亭等。灌有唱片《三笑·兄妹相会、周美人上堂楼、载美回苏》、《贩马记·监会》选曲，开篇《潇湘夜雨》、《莺莺拜月》、《狸猫换太子》、《宝玉夜探》等。
薛筱卿（1901－1980） 弹词演员。江苏苏州人。12岁师从马如飞再传弟子魏钰卿习《珍珠塔》，15岁与师拼档演出于苏州一带。16岁到上海，单档演出于大世界、小世界等游乐场。1924年，经评话演员钟子亮撮合，与沈俭安合作，在上海四美轩书场演出，大获赞赏，遂红遍江南。他嗓音明亮清脆，咬字清劲峭拔，唱腔在马调基础上加以发展和变化，具有明快流畅，稳健铿锵的特点，称为薛调，是流传最广的苏州弹词流派唱腔之一。其琵琶弹奏灵活娴熟，衬托沈俭安之唱腔，采用支声复调，乘虚填隙，丝丝入扣，一改以往仅有过门而无衬托之传统伴奏法，对沈调的形成具有重要作用。沈薛档对《珍珠塔》唱本有较大丰富和发展，他们在删改原唱本中过多的封建伦理说教的同时，又增添了大量富有情趣的情节和语言。又因他们配合默契，表演风格清新活泼，节奏快捷，故沈薛档有"塔王"之称。他们还演过《太真传》、《花木兰》等长篇。沈薛合作灌制的唱片有《珍珠塔》中的选曲"哭诉陈翠娥"、"唱道情"、"方卿写家信"、"初到襄阳"、"托三桩"等；《啼笑因缘》中的选曲"家树别凤"、"寻凤"、"旧地寻盟"等；单独灌制的开篇有《简神童》`《柳梦梅拾画》、《紫鹃夜叹》等。
朱介生() 弹词演员，评弹教育家。 江苏苏州人。13岁随父朱耀庭、叔朱耀笙学艺，先后同赵稼秋、张少蟾拼档，说唱《双珠凤》。1929年起同蒋如庭拼档，说唱《双金锭》、《描金凤》、《落金扇》。蒋朱档以配合默契，格调高雅，说噱弹唱演俱佳而红极书坛十余年。他擅唱俞调，将京剧和昆剧中旦角的唱腔和唱法融入其中，使俞调在原有基础上得到发展和提高。他又将昆剧和苏滩中的曲牌，以及江南民间小调如[催眠曲]（即[朝元歌]）、[离魂调]、[锁南枝]等吸收为弹词曲调演出，丰富了弹词音乐。1954年加入上海市人民评弹工作团，以授艺为主，兼作唱腔设计。对音韵和咬字有精深研究，无论说表、念白或唱曲，字字清脱圆润。深谙弹词格律，经其修饰之唱词，平仄协调，文句通畅。1956年起，在上海市人民评弹团学馆任教；1962年后，被多次聘为苏州评弹学校师资班教师，传授俞调，曲牌、音韵吐字等。经其施教之学生，大都基本功扎实，演唱规范，他对评弹事业的继承和发展有很大贡献。灌有唱片《落金扇》中的选曲"庆云自叹"、"主婢谈心"、"卖身"，《双珠凤》中的"坟吊”，《三笑》中的"载美回苏"等。
李伯康（） 弹词演员。浙江平湖人。少年即随嗣父李文彬习弹词《双珠凤》。15岁起说长篇《杨乃武与小白菜》，父子双档演出。17岁起在浙江一带单档说书，崭露头角。进入上海后声誉鹊起。其台风温文大方，说表清晰细腻，起各种角色均符合人物身份，演唱以马调和俞调为主，嗓音清逸，讲究韵味，所唱选曲"杨淑英探监"曾灌制唱片。有徒徐绿霞、徐淑娟、周亚君。
杨仁麟（） 弹词演员。江苏苏州人。八岁开始随嗣父杨小亭学艺，习《白蛇传》、《双珠球》，十二岁起与父拼双档，在江苏、浙江一带演出，三十岁就跻身于响档之列，成为说唱《白蛇传》的名家。曾对后段《白蛇传》，作进一步丰富，在听众中有"蛇王"之誉。其说表勾勒干净，口齿清晰、语言生动，生活气息浓厚。其嗓清脆悦耳，继承了杨筱亭所创的"小阳调"。选曲《白蛇传》中的"上金山"、"断桥"、"合钵"、"哭塔"等都为其代表作。
刘天韵（） 弹词演员。原籍山东，生于江苏盛泽。11岁拜夏莲生为师习长篇弹词《三笑》，以"十龄童"艺名挂牌登台。不久随师进入上海，演出于各大游艺场。17岁起与师叔郁莲卿、潘莲艇、王似泉分别拼档。其《三笑》演出本博采众长。其后，又从张梅卿处补学《落金扇》，并与徒弟谢毓菁拼档。1951年参加上海市人民评弹工作团，任团长。他在《一定要把淮河修好》、《海上英雄》、《三约牡丹亭》、《林冲》、《王魁负桂英》、《玄都求雨》、《老地保》等书目演出中均有艺术创造，其中不少已成评弹经典节目。其说表感染力极强，融说演于一体，再辅以生动的表情动作，准确地表现了人物内心活动，完美地体现了说法现身的评弹表演特点。他塑造的陆谦、大踱、二刁、哈密蚩、王忠、钱志节、洪奎良、孟老头等艺术形象，生动细腻。所演唱的陈调、山歌调和乱鸡啼调均有独特风格。灌有唱片曲牌《三笑·看灯、山歌》，选曲《林冲·踏雪》及中篇《老地保》、《王魁负桂英》、《三约牡丹亭》、《白虎岭》等。
祁莲芳（） 弹词演员。江苏苏州人。12岁随外祖父陈子祥学艺；15岁起与舅父陈莲卿长期拼档。早期说《双珠凤》、《小金钱》、《绣香囊》，后又弹唱《文武香球》、《华丽缘》、《一捧雪》。30年代初在上海走红。他所创造的流派唱腔"祁调"，是在老"俞调"的基础上，吸收了京剧"程（砚秋）派"唱腔的唱法，溶通变化而成。其旋律与其它弹词流派有很大不同，连过门也独具一格。并有"慢祁调"与"快祁调"之分。"慢祁调"哀怨低沉，演唱以假嗓为主，真嗓为辅，字少腔多，代表作有《双珠凤·霍定金私吊》、《宫怨》等；"快祁调"则婉转明快，演唱以真嗓为主，假嗓为辅，字多腔少，代表作有《绣香囊·夫妻相会》等。祁调在30年代中，一度风行上海，深受电台听众欢迎，称之为"催眠调"，后趋平淡。50年代末，周云瑞对祁调作了较大发展后，又重新流行书坛。传人有邢晏芝、严燕君、徐淑娟、施亚君等。灌有唱片《小金钱》选曲。
张鉴庭（1909－1984） 弹词演员。江苏无锡人。9岁时随父在家乡农村说唱宣卷，12岁在杭州加入绍兴大班（绍剧）鸿庆堂，艺名小麟童。14岁班社在杭州大世界演出时，一度与杜宝林合演小热昏节目。16岁进髦儿戏班，学老旦和丑脚。17岁在浙江湖州桑林镇拜弹词演员朱咏春为师。从1928年起，即和其弟鉴邦合作，说唱《珍珠塔》和《倭袍》中的片断。后自编长篇弹词《十美图》、《顾鼎臣》，1939年8月在上海沧洲书场演出后走红书坛。其唱腔称为张调。早期的张调受马调影响较大，节奏快捷，数十句唱词一气呵成，又增加快弹慢唱形式，合称快张调。之后，又在书调基础上，吸收了夏调的遒劲和蒋调中的基本旋律，并借鉴绍剧和京剧演唱中的运气，用嗓和声腔，形成节奏稳健的慢张调。张调的特点是刚劲挺拔，火爆中见深沉，是当代广为流传的苏州弹词流派唱腔之一。代表作有《林冲·误责贞娘》、《秦香莲·寿堂唱曲》、《十美图·曾荣诉真情》、《芦苇青青·斥敌》等。其说表顿挫显著，高低强弱分明，以有劲、传神、入情见长。擅起脚色，常能亮出最可体现脚色身份和外表特征的形体动作，给人以生动的视觉形象，同时，以眼神、表情和语气来刻画人物的性格和感情。他所塑造的形象如《林冲》中的张勇，《海上英雄》中的林老三，《罗汉钱》中的张木匠，《秦香莲》中的王延龄，《十美图》中的严嵩、赵文华、汤勤，《顾鼎臣》的绍兴师爷等，均有影响。灌制的唱片有《秦香莲》中的“迷功名”、"拦轿鸣冤"、"寿堂唱曲'，《林冲》中的选曲“误责贞娘”，《十美图》中的选曲"曾荣诉真情"，《冲山之围》中的选曲"冒死救亲人"、"斥敌"，《芦苇青青》中的选曲"望芦苇"，《顾鼎臣》中的选回"花厅评理"等。传人有周剑萍、陈剑青、黄嘉民、王锡钦等。
严雪亭（） 弹词演员。江苏苏州人。1928年拜徐云志其为师，学说长篇弹词《三笑》。不久便单独演出于江浙城乡。几年后，渐有影响。他在沈薛调和快徐调的基础上，吸收"小阳调"的高腔，发展成了别具一格的唱腔"严调"。四十年代初，他补学了长篇《杨乃武与小白菜》，吸收电影、文明戏的表演艺术，形成了自己简洁勾勒、爽利干净的说表风格，红遍江南。1949年后，他编说了新长篇《白毛女》、《九纹龙史进》、《四进士》、《情探》等。灌有唱片《杨乃武和小白菜·密室相会》选段、开篇《一粒米》和选段《蝴蝶梦》等。
朱慧珍（） 弹词女演员。江苏苏州人。私淑著名弹词艺术家蒋如庭、朱介生，后又从师周云瑞习琵琶弹奏。她长期与蒋月泉拼档演唱长篇弹词《白蛇传》和《玉蜻蜓》，说表弹唱俱佳。她嗓音清丽甜润，高音圆润，低音舒展，运腔端庄稳重、韵味醇厚。开篇《宫怨》、《思凡》是她的拿手节目，她还擅长演唱蒋调，唱来字正腔圆，细腻工整，感情浓郁。代表作有开篇《宫怨》、选回《玉蜻蜓·庵堂认母》等
周云瑞（） 弹词演员。原名周国瑞。江苏苏州人。其父周凤文是著名的京昆剧花旦。先拜王似泉为师学长篇弹词《三笑》，后改投"塔王"沈俭安门下习弹词《珍珠塔》。1945年起与师弟陈希安拼档，获"小沈薛"之誉。其表演台风端正，说表清脱，语言简洁文雅，对于书情和人物性格理解深刻，表演生动逼真。其弹唱尤佳，且善谱曲，对弹词音乐贡献卓著。他继承和发展了沈（俭安）调，在演唱长篇《珍珠塔》大量唱段中逐渐形成了具有独特风格的唱调。他突破传统俞调缠绵哀怨的一面，注入了高亢激越的因素，发展了俞调唱腔。对祁调又在唱法和演奏等方面作了新的创造，使一度沉寂的祁调重又风靡书坛。还从传统"离魂调"发展出"新离魂调"。在民乐演奏方面颇有素养，曾拜民族音乐家卫仲乐学习琵琶，并能操古琴、箫、胡琴、笛、扬琴等多种乐器。1956年起在上海戏曲学校评弹班执教，1960年起又任上海评弹团学馆主任兼教研组组长，苏州评弹学校开办后，其精心制订一整套教育方案，进行系统、科学的授课，为培养青年演员作出了贡献。代表作有开篇《岳云》、《秋思》、曲牌《情探·行路》等。
范雪君（） 弹词女演员。江苏苏州人。曾随弹词演员张少泉，习《杨乃武和小白菜》。15岁单档演出，先后演唱过由陆澹庵改编的长篇弹词《啼笑因缘》、《秋海棠》。40年代末有"弹词皇后"之称。其台风华贵大度，说唱潇洒漂逸；善方言，国语尤佳；凡起角色，均按人物的年龄、身份和性格之不同，有各种站法和步法，故而她同时起几个角色绝不混淆。能唱京剧和大鼓，并用于书中。如《秋海棠》中穿插京剧唱段《罗成叫关》；《啼笑因缘》中穿插京韵大鼓《黛玉悲秋》等。所演长篇还有《董小宛》、《雷雨》、《赛金花》。灌有唱片《秋海棠·自古红颜多薄命、恨不相逢未嫁时》等选曲。
侯莉君（1925-） 弹词女演员，江苏无锡人。从师陈亚仙。1950年起和徐琴芳拼档，演出《落金扇》、《梁祝》、《情探》等长篇。1960年至江苏省曲艺团任主要演员。她的唱腔是在蒋调的基础上，吸收俞调和京剧旦角的唱腔发展形成的。其特点是节奏舒缓，拖腔起伏婉转，很适合表现女性哀怨、凄苦、悲痛、愁思等感情。传人有女侯小莉、徒唐文莉。代表作有开篇《莺莺拜月》、《红娘问病》等。
徐丽仙（） 弹词女演员。江苏苏州人。15岁起，与养母拼双档在江浙一带演出。她初学俞调，后曾唱过周调、徐调、沈调、薛调等弹词流派唱腔。1950年，在书戏《从星拱月》的演出中，她唱"光荣妈妈真可敬"一句初显唱腔特色。1953年，她在中篇评弹《罗汉钱》中演唱"可恨卖婆话太凶"和"为来为去为了罗汉钱"两段唱篇，引起热烈反响。这种以蒋调的旋律和徐调的运腔为基础，博采其他曲艺、戏曲音乐和民歌小调形成的唱腔，体现了一种新流派唱腔的形成。其后，在长篇选曲《杜十娘·沉香》、《情探·梨花落》、等中，以清丽婉约、柔和优美的独特风格，使这种唱腔为听众和同道承认，称之为丽调。之后，她又谱唱了多首开篇。其中，开篇《新木兰辞》音乐形象鲜明生动，刻画细腻，体现了丽调的高峰。1982年，在全国曲艺会演（南方片）中，她谱曲的《望金门》和《二泉映月》双双获奖。她本人则由于贡献卓著而获荣誉奖。上海音乐学院曾摄制记述她评弹演唱及创作活动的录像片。灌有唱片《情探·梨花落》、《杜十娘·沉箱、投江》和开篇《新木兰辞》等。红颜多薄命、恨不相逢未嫁时》等选曲。
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评弹演员小传
朱耀庭（）
弹词演员。江苏苏州人。原是苏滩艺人，24岁改习弹词，先后师从王润泉、朱蕴泉，长期与胞弟耀笙拼档，先后演唱过《双珠凤》、《落金扇》、《七义图》、《黄金印》等长篇，尤以弹唱《双珠凤》最著名。擅长说表及起下三路角色，如陆九皋、来富、秋菊、倪煤婆等，有"活九皋"之称。他和清末民初的弹词名家金桂庭、张云亭、杨小亭并称为书坛"四庭柱"。1911年10月，为庆祝辛亥革命胜利，在他的倡议下，由评弹艺人串戏，演出《描金凤》中一段，他饰演钱笃笤一角。这种由评弹演员饰演角色，演唱书调的戏曲表演形式，称为书戏，长期流行于评弹界，他是创始人之一。其传人有子介生、介人，学生赵稼秋、张少蟾、王斌泉等。
杨月槎（）
弹词演员，江苏常熟人。其父杨鹤亭乃马如飞12弟子中之佼佼者。月槎幼年就读私塾，后随父习唱弹词，与胞弟星槎拼档任上手，为双档弹唱《珍珠塔》首创。其说表精到，妙语诙谐。刻画书中方太太、陈夫人、毕夫人三个人物，能鲜明表达出她们的不同身份和个性特征。所唱马调尤能传神。其弟星槎擅唱"快俞调"，从而突破了历来用马调演唱《珍珠塔》篇子的惯例。进入上海后，他们与吴西庚、吴升泉和朱耀庭、朱耀笙被称为当时三大响档。传人有沈绣章、李灿章、赵秉章等。他们合作灌有唱片《珍珠塔·白云庵、婆媳相会》选曲。
魏钰卿（）弹词演员。江苏苏州人。清光绪三十一年（1905年）师从马如飞弟子姚文卿习《珍珠塔》。1908年，他在浙江嘉兴演出时，评话演员钟伯亭将其兄伯泉（也为马如飞弟子）所藏《珍珠塔》"二进花园"至"打三不孝"唱本相赠，使他的演出得以完善。进入上海后受到好评，成为20年代的响档，有书坛"文状元"之誉。各书场争相聘请，乃至日场苏州，夜场上海，火车往返，成为书坛佳话。所唱马调也有所发展。咬字清晰、苍劲有力、运腔自如、节奏明快，尤其唱下句时，拖腔自成一家，称为魏调。曾自编长篇《二度梅》。传人有钟笑侬、沈俭安、薛筱卿、王燕语，以及子含英。灌有唱片《珍珠塔·哭塔、二次进花园、后哭塔》等选曲。
朱耀笙（）
弹词演员，江苏苏州人。自幼随其兄耀庭学艺，12岁与兄拼档，长期合作，演唱《双珠凤》、《落金扇》、《黄金印》等长篇。他技艺全面，尤擅弹唱。嗓音清澈亮丽，擅唱俞调。他又精于昆曲和苏滩，不断从昆、苏的音乐中吸收乐汇和旋律，对老俞调的过门及声腔进行丰富和改革，使俞调有了很大的发展和提高。他唱的俞调，能通过发音、声腔以及表情的变化，确当表现从《宫怨》到《刀会》等不同内容的开篇。他又从苏滩传统曲目《昭君出塞》中撷取其中的一个唱段，以俞调为基础进行变化，经过长期揩磨，成为流传极广的弹词开篇：《满洲开篇》。他还从各种戏曲、曲艺中吸收各种曲牌，经过他的加工引入书中，丰富了评弹的曲牌音乐。传人有侄介生。
黄兆麟（）
评话演员，江苏苏州人。自幼随父永年学《五义图》、《绿牡丹》。16岁拜许文安为师习《三国》；17岁初进上海，后巡回于江浙城乡。自1925年起，在沪连演15年之久。其表演与乃师平稳的风格绝然不同。嗓音亮堂，说表抑扬顿挫，富有强烈的节奏感和音乐性。台风高雅大度，擅起角色，不仅能对关公、张飞、周瑜、曹操等将相状声状形，将各人之性情曲曲传出于手面眼神之间。即使下三路角色，也描摹得活龙活现。在《赠马》一折中，一声赤兔长嘶，气出丹田，越翻越高，越高越响，每每获得满堂彩声。学生有张玉书、顾宏伯等。灌有唱片《三国·古城会、三里桥挑袍》等选段。
蒋如庭（）
弹词演员。江苏苏州人。其师金桂庭书路甚宽，既说大书《金台传》，又唱小书《落金扇》，有"大小由之"之称，对其影响颇大。1929年起和朱介生长期合作，说唱过《落金扇》、《双金锭》、《描金凤》、《三笑》、《玉蜻蜓》、《落霞孤鹜》等，以《落金扇》、《双金锭》最为著名，为30年代著名响档。他说功不瘟不火，书路清晰，擅长阴噱。起各路脚色均生动传神。尤擅副末脚色，如《落金扇》中的孙赞卿和《双金锭》中的戚子卿，演来练达老到，入木三分；所起旦脚，无论娇俏活泼的丫环红玉，或凝重深情的闺阁小姐陆庆云，也皆传神。嗓音清脆，大小嗓俱佳，但其貌不扬，故有"隔墙西施"谑称。所唱深沉苍老之陈调，韵味醇厚，别具风格，人称"蒋派陈调"；歌缠绵悱恻之俞调，更清丽动听，旋律丰富，人称"蒋俞调"。蒋朱档对陈调和俞调的发展和提高，成绩突出，影响深远，他们的代表作《落金扇·庆云自叹》、《三笑·笃穷》已成后辈学习的楷模。三十年代末，他和夏荷生、沈俭安、周玉泉同被上海听众评为当时四大名家。学生有庞学庭、谢汉庭、鲍业庭等。与朱介生合作，灌有唱片《三笑·载美回苏》、《落金扇·主婢谈心、卖身、庆云自叹》等选曲。
王亦泉（？）
弹词演员。江苏苏州人。他师从谢少泉习《三笑》、出道后与弟似泉拼档。20年代中，在上海得意楼书场演出，红极一时。其表演继承乃师风格，说表火爆，脚色起足，噱头运用得当。擅起的脚色有大踱、二刁及祝枝山等。起祝枝山脚色为"眯觑眼"，雅而不俗，富有书卷气，属谢派嫡传。唱腔在老书调的基础上加以变化，旋律较原调丰富，韵味醇厚。与弟似泉合作，灌制有唱片《三笑·唐寅备弄自叹、闺楼自叹》等选曲。
蒋宾初（）
弹词演员。江苏苏州人。师从王少泉，说唱《三笑》、《双金锭》，先后与王畹香、陈士林等拼档。20年代初进入上海，因其书艺精熟而走红书坛。上海广播事业初创之际，他率先与张少蟾合作，于1924年在外商经营的开洛电台播唱《双珠凤·来富唱山歌》（一说《三笑》），开创电台播唱评弹之先河。此后，"空中书场"风靡上海。其唱腔以老书调为基础，吸收了马调的旋律和唱法，以朴素爽利见长。咬字清脱，节奏感特强，说与唱衔接紧密，形成说似唱，唱似说，说与唱浑成一体的特色。其演出虽少噱头和穿插，但以整工书久负盛名。曾与王畹香合作，在大中华、长城、胜利等唱片公司灌制有《三笑》中《梅亨相会》、《上堂楼》、《宁王聘唐》、《唐寅备弄自叹》、《初进书房》、《松堂相会》等唱片。
朱耀祥（）
弹词演员。江苏无锡人。16岁拜邱鸿翔为师，习弹词《白蛇传》；19岁又师从赵筱卿，说唱《描金凤》和《大红袍》。30年代初，小说《啼笑因缘》在报纸连载后不久，他请朱兰庵将小说前段改编成长篇弹词（后由陆澹庵编续），与赵稼秋拼档首次演出于上海萝春阁书场。该书目题材新颖，说法滑稽突悌；起脚色时，按人物的不同籍贯、身份，年龄和性格，配以各种方言。这在当时书坛上尚属少见，演出效果极佳，《啼笑因缘》从此成为评弹主要书目之一。他擅起脚色，无论传统书目或现代题材书目，从达官显贵到三教九流，各类人物都能起得形神兼备。嗓音高亮，唱腔虽出自老书调，但在节奏和起伏上均有较大变化。运腔多用上旋音，起伏显著，伴奏轻松明快，形成了高昂流畅，顿挫分明的特有风格，称为朱调（也称祥调）。曾与赵稼秋合作灌制唱片《啼笑因缘》中的选曲"别凤"、"家树回杭州"等。传人有子少祥、幼祥、小祥，学生徐似祥、程美珍、陈平宇、秦锦雯等。
周玉泉（）
弹词演员。江苏苏州人。十五岁从师张福田习长篇弹词《文武香球》，十六岁起与乃师拼档在江浙一带中小城镇演出。同时，聆听著名弹词艺人谢少泉说书，研究其说表和表演，二十二岁进入上海，虽书艺渐趋成熟，颇受观众欢迎，但却因书短而逊色。为了补学长篇弹词《玉蜻蜓》，二十七岁时又拜王子和为师，并与之拼双档演出。二十九岁再次离师放单档，说《玉蜻蜓》和《文武香球》，逐渐成为上海书坛的响档。乃师去世后，声望日增，被誉为演说《玉蜻蜓》的执牛耳者，为当时著名的三单档之一（另两位是夏荷生与徐云志）。说表口齿清晰、潇洒飘逸，以阴功见长，诙谐冷隽，妙语如珠，十分传神动听。一举手一投足都恰到好处，同时又与说表紧密配合，尤其在《文武香球》中"擂台比武"、"战场交兵"场面中的一些手面动作优美而紧凑，令人赏心悦目。在唱腔上，创造了轻弹慢唱、温文舒徐而富有韵味的周调。有徒蒋月泉、周伯庵、华伯明、薛君亚等。灌有唱片《玉蜻蜓·云房产子》、《文宣哭观音》、《文武香球·张桂英托终身》等选曲。
夏荷生（）
弹词演员，浙江嘉善人。16岁师从钱幼卿，师徒拼档数年。拆档后，单档奏艺于江浙城乡。20年代初，某次苏州会书、因说《描金凤·俊巧戏主》一折一鸣惊人，成为书坛佳话。后声誉日增，与王斌泉、陈瑞麟合称"码头三巨头"。1924年抵沪，在大世界游艺场演出一年有余，备受欢迎；数年后来沪复档，演出于邑庙得意楼书场，因其说噱弹唱俱佳，听众蜂拥。报载：场内人满为患，楼面欲坍。自此，风靡书坛历久不衰。30年代末，被上海听众评为"四大名家"之一。说功火爆，精气神尤为充沛，边说边演，所起生旦净丑诸角，均能抓住特征，模拟角色之音容笑貌，维妙维肖，如现其人。嗓音挺拔铿锵，响弹响唱，所创之流派，称为"夏调"，其特点是真假嗓结合，节奏感特强，且顿挫显著，强弱高低之对比极为鲜明，富有表现力。传世之作有选曲《描金凤·托三桩、汪宣扮死》、《三笑·周美人上堂楼》等唱片数张。学生有徐天翔等。
沈俭安（）
弹词演员。江苏苏州人。先投《珍珠塔》名家朱兼庄门下，再拜擅唱马调的魏钰卿为师。1924年，与魏门弟子薛筱卿合作。隶上海四美轩书场。因其神备气足，音调高亮，一曲马调似飞泉泻玉而大受赞赏。成名后，演唱劳累嗓子渐喑，遂将唱腔持平，节奏放慢，又借助琵琶之衬托，形成清雅飘逸，寓苍劲于柔糯之中的特有风格，称为沈调，流传极广，是苏州弹词主要流派唱腔之一。表演上，则向京剧名家周信芳之麒派艺术借鉴，说唱时，手势、面风、眼神和语言密切配合，以口到、眼到、手到、心到而传神传情。提倡"说书识世"，每到一地，即为熟悉风土人情及各种知识而访问求教，将请益所得融入演出中，以丰富书情。他和薛筱卿长期合作，对《珍珠塔》的内容也作了改进和提高，不仅删改了原唱本中过多的伦理说教，还增加了大量富有情趣的的情节和语言，使该书面目一新，更受欢迎，故沈薛档有"塔王"之称。他们还演过《太真传》、《花木兰》等长篇。传人有陈希安、汤乃安等。与薛筱卿合作灌制的唱片有选曲《珍珠塔》中的"方卿见娘"、"打三不孝"、"老夫妻相争"、"方太太寻子"、"婆媳相会"、"二次见姑娘"，《啼笑因缘》中的"寻凤"、"旧地寻盟"、"绝交裂券"等。
徐云志（）
弹词演员，江苏苏州人。十四岁拜夏莲生为师，16岁登台。20年代中进入上海，在中小型书场及各大游乐场演出。他嗓音高亢清脆、音域宽广，始唱俞调和老书调，后受当时上海著名京剧女老生露兰春唱腔的影响，并从苏州姑娘卖白兰花、卖水红菱的叫卖声中借鉴运腔和运气方法，和评弹唱腔交汇融合，经过长期琢磨和实践，约在20年代末，形成了具有独特风格的流派唱腔----徐调，其代表作弹词开篇《狸猫换太子》一经唱出风靡上海。徐调节奏从容舒展、漫声长韵、高低分明、软糯而又明亮。他用的三弦中有一根钢丝，音质特别亮堂，和其嗓音相得益彰。他擅唱长篇《三笑》中的"杭州书"，尤擅表演祝枝山一角。以前，此角以"眯觑眼"为特征，他改为"斗鸡眼"，使表演更为夸张。五十年代初，入苏州评弹团。他演出的长篇还有《合同记》、《宝莲灯》、《贩马记》、《碧玉簪》、《借红灯》等。其传人中不乏杰出人才，除其大弟子严雪亭外，还有邢瑞庭、祝逸亭、华士亭、华佩亭等。灌有唱片《三笑·兄妹相会、周美人上堂楼、载美回苏》、《贩马记·监会》选曲，开篇《潇湘夜雨》、《莺莺拜月》、《狸猫换太子》、《宝玉夜探》等。
薛筱卿（）
弹词演员。江苏苏州人。12岁师从马如飞再传弟子魏钰卿习《珍珠塔》，15岁与师拼档演出于苏州一带。16岁到上海，单档演出于大世界、小世界等游乐场。1924年，经评话演员钟子亮撮合，与沈俭安合作，在上海四美轩书场演出，大获赞赏，遂红遍江南。他嗓音明亮清脆，咬字清劲峭拔，唱腔在马调基础上加以发展和变化，具有明快流畅，稳健铿锵的特点，称为薛调，是流传最广的苏州弹词流派唱腔之一。其琵琶弹奏灵活娴熟，衬托沈俭安之唱腔，采用支声复调，乘虚填隙，丝丝入扣，一改以往仅有过门而无衬托之传统伴奏法，对沈调的形成具有重要作用。沈薛档对《珍珠塔》唱本有较大丰富和发展，他们在删改原唱本中过多的封建伦理说教的同时，又增添了大量富有情趣的情节和语言。又因他们配合默契，表演风格清新活泼，节奏快捷，故沈薛档有"塔王"之称。他们还演过《太真传》、《花木兰》等长篇。沈薛合作灌制的唱片有《珍珠塔》中的选曲"哭诉陈翠娥"、"唱道情"、"方卿写家信"、"初到襄阳"、"托三桩"等；《啼笑因缘》中的选曲"家树别凤"、"寻凤"、"旧地寻盟"等；单独灌制的开篇有《简神童》`《柳梦梅拾画》、《紫鹃夜叹》等。
朱介生() 弹词演员，评弹教育家。
江苏苏州人。13岁随父朱耀庭、叔朱耀笙学艺，先后同赵稼秋、张少蟾拼档，说唱《双珠凤》。1929年起同蒋如庭拼档，说唱《双金锭》、《描金凤》、《落金扇》。蒋朱档以配合默契，格调高雅，说噱弹唱演俱佳而红极书坛十余年。他擅唱俞调，将京剧和昆剧中旦角的唱腔和唱法融入其中，使俞调在原有基础上得到发展和提高。他又将昆剧和苏滩中的曲牌，以及江南民间小调如[催眠曲]（即[朝元歌]）、[离魂调]、[锁南枝]等吸收为弹词曲调演出，丰富了弹词音乐。1954年加入上海市人民评弹工作团，以授艺为主，兼作唱腔设计。对音韵和咬字有精深研究，无论说表、念白或唱曲，字字清脱圆润。深谙弹词格律，经其修饰之唱词，平仄协调，文句通畅。1956年起，在上海市人民评弹团学馆任教；1962年后，被多次聘为苏州评弹学校师资班教师，传授俞调，曲牌、音韵吐字等。经其施教之学生，大都基本功扎实，演唱规范，他对评弹事业的继承和发展有很大贡献。灌有唱片《落金扇》中的选曲"庆云自叹"、"主婢谈心"、"卖身"，《双珠凤》中的"坟吊”，《三笑》中的"载美回苏"等。
李伯康（）
弹词演员。浙江平湖人。少年即随嗣父李文彬习弹词《双珠凤》。15岁起说长篇《杨乃武与小白菜》，父子双档演出。17岁起在浙江一带单档说书，崭露头角。进入上海后声誉鹊起。其台风温文大方，说表清晰细腻，起各种角色均符合人物身份，演唱以马调和俞调为主，嗓音清逸，讲究韵味，所唱选曲"杨淑英探监"曾灌制唱片。有徒徐绿霞、徐淑娟、周亚君。
杨仁麟（）
弹词演员。江苏苏州人。八岁开始随嗣父杨小亭学艺，习《白蛇传》、《双珠球》，十二岁起与父拼双档，在江苏、浙江一带演出，三十岁就跻身于响档之列，成为说唱《白蛇传》的名家。曾对后段《白蛇传》，作进一步丰富，在听众中有"蛇王"之誉。其说表勾勒干净，口齿清晰、语言生动，生活气息浓厚。其嗓清脆悦耳，继承了杨筱亭所创的"小阳调"。选曲《白蛇传》中的"上金山"、"断桥"、"合钵"、"哭塔"等都为其代表作。
刘天韵（）
弹词演员。原籍山东，生于江苏盛泽。11岁拜夏莲生为师习长篇弹词《三笑》，以"十龄童"艺名挂牌登台。不久随师进入上海，演出于各大游艺场。17岁起与师叔郁莲卿、潘莲艇、王似泉分别拼档。其《三笑》演出本博采众长。其后，又从张梅卿处补学《落金扇》，并与徒弟谢毓菁拼档。1951年参加上海市人民评弹工作团，任团长。他在《一定要把淮河修好》、《海上英雄》、《三约牡丹亭》、《林冲》、《王魁负桂英》、《玄都求雨》、《老地保》等书目演出中均有艺术创造，其中不少已成评弹经典节目。其说表感染力极强，融说演于一体，再辅以生动的表情动作，准确地表现了人物内心活动，完美地体现了说法现身的评弹表演特点。他塑造的陆谦、大踱、二刁、哈密蚩、王忠、钱志节、洪奎良、孟老头等艺术形象，生动细腻。所演唱的陈调、山歌调和乱鸡啼调均有独特风格。灌有唱片曲牌《三笑·看灯、山歌》，选曲《林冲·踏雪》及中篇《老地保》、《王魁负桂英》、《三约牡丹亭》、《白虎岭》等。
祁莲芳（）
弹词演员。江苏苏州人。12岁随外祖父陈子祥学艺；15岁起与舅父陈莲卿长期拼档。早期说《双珠凤》、《小金钱》、《绣香囊》，后又弹唱《文武香球》、《华丽缘》、《一捧雪》。30年代初在上海走红。他所创造的流派唱腔"祁调"，是在老"俞调"的基础上，吸收了京剧"程（砚秋）派"唱腔的唱法，溶通变化而成。其旋律与其它弹词流派有很大不同，连过门也独具一格。并有"慢祁调"与"快祁调"之分。"慢祁调"哀怨低沉，演唱以假嗓为主，真嗓为辅，字少腔多，代表作有《双珠凤·霍定金私吊》、《宫怨》等；"快祁调"则婉转明快，演唱以真嗓为主，假嗓为辅，字多腔少，代表作有《绣香囊·夫妻相会》等。祁调在30年代中，一度风行上海，深受电台听众欢迎，称之为"催眠调"，后趋平淡。50年代末，周云瑞对祁调作了较大发展后，又重新流行书坛。传人有邢晏芝、严燕君、徐淑娟、施亚君等。灌有唱片《小金钱》选曲。
张鉴庭（）
弹词演员。江苏无锡人。9岁时随父在家乡农村说唱宣卷，12岁在杭州加入绍兴大班（绍剧）鸿庆堂，艺名小麟童。14岁班社在杭州大世界演出时，一度与杜宝林合演小热昏节目。16岁进髦儿戏班，学老旦和丑脚。17岁在浙江湖州桑林镇拜弹词演员朱咏春为师。从1928年起，即和其弟鉴邦合作，说唱《珍珠塔》和《倭袍》中的片断。后自编长篇弹词《十美图》、《顾鼎臣》，1939年8月在上海沧洲书场演出后走红书坛。其唱腔称为张调。早期的张调受马调影响较大，节奏快捷，数十句唱词一气呵成，又增加快弹慢唱形式，合称快张调。之后，又在书调基础上，吸收了夏调的遒劲和蒋调中的基本旋律，并借鉴绍剧和京剧演唱中的运气，用嗓和声腔，形成节奏稳健的慢张调。张调的特点是刚劲挺拔，火爆中见深沉，是当代广为流传的苏州弹词流派唱腔之一。代表作有《林冲·误责贞娘》、《秦香莲·寿堂唱曲》、《十美图·曾荣诉真情》、《芦苇青青·斥敌》等。其说表顿挫显著，高低强弱分明，以有劲、传神、入情见长。擅起脚色，常能亮出最可体现脚色身份和外表特征的形体动作，给人以生动的视觉形象，同时，以眼神、表情和语气来刻画人物的性格和感情。他所塑造的形象如《林冲》中的张勇，《海上英雄》中的林老三，《罗汉钱》中的张木匠，《秦香莲》中的王延龄，《十美图》中的严嵩、赵文华、汤勤，《顾鼎臣》的绍兴师爷等，均有影响。灌制的唱片有《秦香莲》中的“迷功名”、"拦轿鸣冤"、"寿堂唱曲'，《林冲》中的选曲“误责贞娘”，《十美图》中的选曲"曾荣诉真情"，《冲山之围》中的选曲"冒死救亲人"、"斥敌"，《芦苇青青》中的选曲"望芦苇"，《顾鼎臣》中的选回"花厅评理"等。传人有周剑萍、陈剑青、黄嘉民、王锡钦等。
严雪亭（）
弹词演员。江苏苏州人。1928年拜徐云志其为师，学说长篇弹词《三笑》。不久便单独演出于江浙城乡。几年后，渐有影响。他在沈薛调和快徐调的基础上，吸收"小阳调"的高腔，发展成了别具一格的唱腔"严调"。四十年代初，他补学了长篇《杨乃武与小白菜》，吸收电影、文明戏的表演艺术，形成了自己简洁勾勒、爽利干净的说表风格，红遍江南。1949年后，他编说了新长篇《白毛女》、《九纹龙史进》、《四进士》、《情探》等。灌有唱片《杨乃武和小白菜·密室相会》选段、开篇《一粒米》和选段《蝴蝶梦》等。
朱慧珍（）
弹词女演员。江苏苏州人。私淑著名弹词艺术家蒋如庭、朱介生，后又从师周云瑞习琵琶弹奏。她长期与蒋月泉拼档演唱长篇弹词《白蛇传》和《玉蜻蜓》，说表弹唱俱佳。她嗓音清丽甜润，高音圆润，低音舒展，运腔端庄稳重、韵味醇厚。开篇《宫怨》、《思凡》是她的拿手节目，她还擅长演唱蒋调，唱来字正腔圆，细腻工整，感情浓郁。代表作有开篇《宫怨》、选回《玉蜻蜓·庵堂认母》等
周云瑞（）
弹词演员。原名周国瑞。江苏苏州人。其父周凤文是著名的京昆剧花旦。先拜王似泉为师学长篇弹词《三笑》，后改投"塔王"沈俭安门下习弹词《珍珠塔》。1945年起与师弟陈希安拼档，获"小沈薛"之誉。其表演台风端正，说表清脱，语言简洁文雅，对于书情和人物性格理解深刻，表演生动逼真。其弹唱尤佳，且善谱曲，对弹词音乐贡献卓著。他继承和发展了沈（俭安）调，在演唱长篇《珍珠塔》大量唱段中逐渐形成了具有独特风格的唱调。他突破传统俞调缠绵哀怨的一面，注入了高亢激越的因素，发展了俞调唱腔。对祁调又在唱法和演奏等方面作了新的创造，使一度沉寂的祁调重又风靡书坛。还从传统"离魂调"发展出"新离魂调"。在民乐演奏方面颇有素养，曾拜民族音乐家卫仲乐学习琵琶，并能操古琴、箫、胡琴、笛、扬琴等多种乐器。1956年起在上海戏曲学校评弹班执教，1960年起又任上海评弹团学馆主任兼教研组组长，苏州评弹学校开办后，其精心制订一整套教育方案，进行系统、科学的授课，为培养青年演员作出了贡献。代表作有开篇《岳云》、《秋思》、曲牌《情探·行路》等。
范雪君（）
弹词女演员。江苏苏州人。曾随弹词演员张少泉，习《杨乃武和小白菜》。15岁单档演出，先后演唱过由陆澹庵改编的长篇弹词《啼笑因缘》、《秋海棠》。40年代末有"弹词皇后"之称。其台风华贵大度，说唱潇洒漂逸；善方言，国语尤佳；凡起角色，均按人物的年龄、身份和性格之不同，有各种站法和步法，故而她同时起几个角色绝不混淆。能唱京剧和大鼓，并用于书中。如《秋海棠》中穿插京剧唱段《罗成叫关》；《啼笑因缘》中穿插京韵大鼓《黛玉悲秋》等。所演长篇还有《董小宛》、《雷雨》、《赛金花》。灌有唱片《秋海棠·自古红颜多薄命、恨不相逢未嫁时》等选曲。
侯莉君（1925-）
弹词女演员，江苏无锡人。从师陈亚仙。1950年起和徐琴芳拼档，演出《落金扇》、《梁祝》、《情探》等长篇。1960年至江苏省曲艺团任主要演员。她的唱腔是在蒋调的基础上，吸收俞调和京剧旦角的唱腔发展形成的。其特点是节奏舒缓，拖腔起伏婉转，很适合表现女性哀怨、凄苦、悲痛、愁思等感情。传人有女侯小莉、徒唐文莉。代表作有开篇《莺莺拜月》、《红娘问病》等。
徐丽仙（）
弹词女演员。江苏苏州人。15岁起，与养母拼双档在江浙一带演出。她初学俞调，后曾唱过周调、徐调、沈调、薛调等弹词流派唱腔。1950年，在书戏《从星拱月》的演出中，她唱"光荣妈妈真可敬"一句初显唱腔特色。1953年，她在中篇评弹《罗汉钱》中演唱"可恨卖婆话太凶"和"为来为去为了罗汉钱"两段唱篇，引起热烈反响。这种以蒋调的旋律和徐调的运腔为基础，博采其他曲艺、戏曲音乐和民歌小调形成的唱腔，体现了一种新流派唱腔的形成。其后，在长篇选曲《杜十娘·沉香》、《情探·梨花落》、等中，以清丽婉约、柔和优美的独特风格，使这种唱腔为听众和同道承认，称之为丽调。之后，她又谱唱了多首开篇。其中，开篇《新木兰辞》音乐形象鲜明生动，刻画细腻，体现了丽调的高峰。1982年，在全国曲艺会演（南方片）中，她谱曲的《望金门》和《二泉映月》双双获奖。她本人则由于贡献卓著而获荣誉奖。上海音乐学院曾摄制记述她评弹演唱及创作活动的录像片。灌有唱片《情探·梨花落》、《杜十娘·沉箱、投江》和开篇《新木兰辞》等。红颜多薄命、恨不相逢未嫁时》等选曲。
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