送杂剧是以的发源地

北宋时出现了杂剧是以这是中國最早出现的戏剧形式。此前的表演皆是单一性而非综合性的艺术表演宋杂剧是以是在唐代参军戏的基础上,广泛吸收歌舞、多种表演技艺而形成的

宋代的都市里,有了固定的大型游艺场 所瓦舍勾栏瓦舍又叫“瓦肆”或“瓦子”, 里面设有大小勾栏勾栏,指用花纹圖案互 相勾连起来的栏杆里面有戏台、戏房、神 楼、便棚(看席),相当于后代的戏棚或剧 场各种民间技艺,如俗讲、说话(包括讲 史、小说等)、诸宫调、鼓子词、唱赚、傀 偏(包括杖头傀偏、牵丝傀彳晶、水傀备、药 傀儡、肉傀儡等)、皮影……都可以在里面 演出当时,汴梁城内遍布瓦舍勾栏仅东 角楼街就有大小勾栏50余座,如莲花棚、 牡丹棚、里瓦子、夜叉棚、象棚等其中最 大的可容纳数千囚。不论风雨寒暑常年都有演出。

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宋杂剧是以,是宋代各种歌舞、杂戏的统称宋代是我国戏曲的成熟期。金え时称为院本演出时先演一节由五个角色出场的小歌舞,称为“艳段”;再演“正杂剧是以”内容或是一段滑稽戏,或是以大曲曲调演唱故事南宋周密《武林旧事》载有“官本杂剧是以”剧名二百八十个。

1951年安阳县天喜镇发掘之北宋墓内有一杂剧是以演出图,其中囚物共5人皆男性,一人戴相纱演唱由于宋代经济的发展,北方一些重要都市的游乐区勾栏、瓦舍和创作机构“书会”应运而生诗词、散文呈现出多彩的局面,特别是民间文学“话本”的出现深刻反映了现实生活,细致刻画了不同阶层的人物抨击了社会上不合理现潒。为戏剧文学的产生和发展奠定了基础

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据魔方格专家权威分析试题“え杂剧是以的奠基人是A.关汉卿B.王实甫C.马致远D.白朴-高二历史-魔方..”主要考查你对  戏曲的起源京剧的出现(同光十三绝)石窟艺術:敦煌莫高窟  等考点的理解。关于这些考点的“档案”如下:

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戏曲的起源 京剧的出现(同光十三绝)石窟艺术:敦煌莫高窟
  • (1)中国戏曲从原始的歌舞发展而来。
    早在原始社会人们过着刀耕火种、捕鱼打猎的生活。为了获取食物人们茬采集或出猎以前,要进行跳舞、欢歌的祈祷活动以求成功。原始社会的仪式性歌舞因为要用人来装扮野兽或其他事物便为后世人们裝扮故事中的人物提供了借鉴。仪式性歌舞到后来发展为各种既娱神又娱人的节日民俗成为一种歌舞传统。以后宫廷和民间还有各种祭祀神灵、驱除瘟神的仪式,大家载歌载舞活动中还需要装扮人物。
    (2)春秋战国时期出现以乐舞戏谑为业的艺人即优伶。
    优伶可能昰中国最早的专业演员关于“优伶”,有这样的说法据说,滑稽戏为中国戏曲的表演提供了重要基础滑稽戏最早是由“优”发展来嘚。优是国王贵族的弄臣专以讽刺国王和贵族的缺点为职业。
    (3)元朝时中国戏曲艺术开始走向真正成熟,出现元杂剧是以
    元代的戲曲形式称为元杂剧是以。元杂剧是以的代表人物和代表作品是关汉卿和《窦娥冤》此外,还有王实甫的《西厢记》等
    (4)明代时,絀现昆曲
    昆山腔发源于江苏昆山,最初只是些民间小唱曲调悠扬婉转,后来经著名戏曲名家魏良辅吸收其他声腔的优点又借鉴了北曲的演唱方法,对昆腔进行了改革创造出转喉押调、字正腔圆的新腔,就是号称“水磨腔”的昆曲昆曲的代表人物和代表作是汤显祖囷《牡丹亭》。
    元代的杂剧是以和宋元南戏的产生为地方戏曲树立了楷模大大推进了地方戏曲的发展。

  • ②用京胡、二胡、笛子、唢呐等管弦乐器和鼓、板、大锣等打击乐器伴奏
    ③角色分为生、旦、净、丑四大行当各大行当的化妆都有一定的谱式
    ④将唱、念、做、打有机結合起来,继承歌舞并重的传统
    ⑤表演有一定的程度多采用虚拟性动作,达到虚实结合形神兼备的效果

  • ①乾隆末年,安徽的徽剧戏班進京演出风行一时。
    乾隆四十五年(1780年)秦腔艺人魏长生由川进京魏氏搭双庆班演出秦腔《滚楼》、《背娃进府》等剧。魏长生扮相俊美噪音甜润,唱腔委婉做工细腻,一出《滚楼》即轰动京城双庆班也因此被誉为“京都第一”。自此京腔开始衰微,京腔六大名班の大成班、王府班、余庆班、裕庆班、萃庆班、保和班也无人过问纷纷搭入秦腔班谋生。乾隆五十年(1785年)清廷以魏长生的表演有伤风化,明令禁止秦腔在京城演出将魏长生逐出京城。
    乾隆五十五年(1790年)继三庆徽班落脚京城后(班址位于韩家台胡同内),又有四喜、启秀、霓翠、春台、和春、三和、嵩祝、金钰、大景和等班亦在大栅栏地区落脚演出。其中以三庆、四喜、和春、春台四家名声最盛故有“四夶徽班”之称。
    “四大徽班”的演出剧目表演风格,各有其长故时有“三庆的轴子,四喜的曲子、和春的把子、春台的孩子”之誉
    “四大徽班”除演唱徽调外,昆腔、吹腔、四平调、梆子腔亦用可谓诸腔并奏。在表演艺术上广征博采吸取诸家剧种之长融于徽戏之Φ。兼之演出阵容齐整上演的剧目丰富,颇受京城观众欢迎
    自魏长生被迫离京,秦腔不振秦腔艺人为了生计,纷纷搭入徽班形成叻徽、秦两腔融合的局面。在徽、秦合流过程中徽班广泛取纳秦腔的演唱、表演之精和大量的剧本移植,为徽戏艺术进一步发展创造叻有利条件。
    ②道光年间“徽汉合流”,即湖北汉剧艺人进京参加徽班演出
    汉剧流行于湖北,其声腔中的二黄、西皮与徽戏有着血缘關系徽、汉二剧在进京前已有广泛的艺术交融。继乾隆末年汉剧名家米应先进京后,道光年初(1821年)先后又有著名汉剧老生李六、王洪貴、余三胜,小生龙德云等入京分别搭入徽班春台、和春班演唱。米应先以唱关羽戏著称三庆班主程长庚的红净戏,皆由米应先所授汉剧演员搭入徽班后,将声腔曲调表演技能,演出剧目溶于徽戏之中使徽戏的唱腔板式日趋丰富完善,唱法、念白更具北京地区语喑特点而易于京人接受。道光二十五年(1845年)各大名班均为老生担任领班。徽、汉合流后促成了湖北的西皮调与安徽的二簧调再次交流。徽、秦、汉的合流为京剧的诞生奠定了基础。
    ③道光二十年至咸丰十年(1840年~1860年)间经徽戏、秦腔、汉调的合流,并借鉴吸收昆曲、京腔の长而形成了京剧。
    ①同治、光绪年间京剧走向成熟,涌现出程长庚、谭鑫培等号称“同光十三绝”的著名艺人
    “同光十三绝”是指徽班进京后由演唱徽调、昆腔衍变为京剧的十三位奠基人,又都是技艺非凡的表演艺术家当时一画家叫沈蓉圃,他参照了清朝中叶画师賀世魁所绘《京腔十三绝》戏曲人物画的形式把这十三位前辈画在一幅画面上,挂在北京前门廊房头条东口听诚一斋店铺里很引人注意,所以流传很广成为重要的戏曲史料。
    清光绪年间画师沈蓉圃以彩色绘制同治、光绪时期的十三名昆曲、京剧著名演员的剧装画像,传世以后称为“同光十三绝”。
    ②京剧由北京走向各地成为全国广为流行的剧种,被称为“国剧”
    ③民国以来,逐步走向世界受到各国人民的赞赏。

  • 敦煌莫高窟有一千多个洞窟所以又名千佛洞,现存有壁画和塑像的洞窟492个它位于甘肃敦煌城东南25公里的鸣沙山崖壁上。这里是古代通往西域的河西走廊的西端由此向西南是阳关,向西北是玉门关据史书记载,公元前111年设置敦煌郡阳关和玉门關就归它管辖,它是通往西域的咽喉之地是当时文化交流的枢纽。石窟寺源于古印度后渐渐发展为融汇建筑、雕塑和绘画艺术的综合體。随着佛教在亚洲各地的传播这种艺术也传入中国。敦煌莫高窟的洞窟中隋唐时期开凿的占了十分之六七。它是世界上现存最大的藝术宝库之一其艺术成就主要在于彩塑和壁画。彩塑是在传统的泥塑上加以彩绘塑造的形象主要是神态各异的佛像。壁画除了宗教人粅故事外还涉及现实生活中的人物。敦煌石窟艺术体现了鲜明的民族风格其中包容了古印度佛教艺术、西域民族艺术的风格,具有强烮的艺术魅力也反映了唐代丰富的社会生活,是我国古代美术史上的杰作

  • 莫高窟开凿在敦煌城东南25公里鸣沙山东麓的崖壁上,南北长約一千六百米据唐代碑文记载,莫高窟创建于前秦建元二年(366年)在唐朝时大大扩展,武则天时已修建到一千多佛龛所以又称“千佛洞”。因为唐朝时此处地名“莫高里”因此又称“莫高窟”。莫高窟至今保留的洞窟(指有雕塑和壁画的)是在十六国、北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、宋、西夏、元等时代陆续开凿的有塑像、壁画的共有492窟。其中包括历代壁画4.5万平方米彩塑两千四百多尊。这是世界仩现存规模最宏大、保存最完好的佛教艺术宝库

    飞天是正在飞翔的神,梵语称之为提婆由于提婆有天的意思,所以汉译为飞天一些佛教作品描写飞天往往出现在乐鼓齐鸣、天花乱坠的佛说法的庄严时刻。据说她们居住在风光明媚的天宫十座山中不食酒肉,专采百花馫露散天雨花,放百花香敦煌莫高窟在现存的492个洞窟中,二百七十多个洞窟绘有飞天总计四千五百余身。其中有的飞天身长2.5米吔有的不到5厘米。这些飞天图像不受任何约束姿态千变万化,反映了古代艺术家们的丰富想像力

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    原标题:多位专家学者考证中国戲曲起源 竟然在丰台附近

    2016年4月27日讯,北京的戏曲文化源远流长其中丰台区因为汇集了众多的专业院团和戏曲学校,更是被称为“梨园の乡”平时,各类剧种的演出丰富聚集了大批发烧友。每逢春节庙会庆典假日,在丰台街头巷尾经常可以看到民间戏剧社团载歌载舞老百姓对戏曲文化也是相当热衷,大人小孩都能唱上两句

    近年来,丰台区提出要建设中国戏曲文化中心展示的“戏曲博物馆”正茬积极筹建,北京文化周也将在今年“五一”期间在北京园博园上演为什么丰台区有如此浓厚的戏曲氛围?大批专业院团为何汇集于此日前,有专家学者考证丰台一带作为金中都主要遗址的所在地,应是金院本也就是中国戏曲的发源地。此种说法使不少人对丰台曆史渊源,才使发生了浓厚兴趣

    中国戏曲起源于金元杂剧是以

    关于中国戏曲文化的起源,目前最权威的说法出自于王国维先生的考证著名昆曲专家、国家一级导演丛兆桓先生表示,王国维在《戏曲考源》开篇首句就指出:“楚词之作《沧浪》、《风云》二歌先之,诗餘之兴齐梁小乐府先之,独戏曲一体崛起于金元之间……”,明确指出戏曲起源于金元杂剧是以

    杂剧是以,最早出现在唐朝两宋嘚到了更进一步的发展,它是一种把歌曲、宾白、舞蹈结合起来的汉族传统艺术形式体裁大多一本四折。两宋“杂剧是以”到了金始有“院本”之名它是宋杂剧是以在北方金国直接发展为一种供“行院”(指民间演出组织)演出的院本。“金院本”的内容、形式、角色以及“务在滑稽”的艺术特点与宋杂剧是以一脉相承,在北方的金国相当流行

    金院本为元杂剧是以的形成奠定了基础,元杂剧是以继承了金院本戏台的演出形式由上、下场门出入,确定了中国戏曲独有的上下场的连场形式;而且元杂剧是以在金院本角色分行基础上扩充為旦、末、外、净、杂,逐渐演变为的戏曲分行

    “正是金院本催生出了辉煌灿烂的元杂剧是以,诞生了关汉卿等一大批灿若星辰的伟大劇作家把中国戏剧推上了一个高峰,可以说金院本是中国戏剧发源的基石。”中国戏曲学院戏文系教授谢柏梁告诉记者

    谢教授表示,金院本保留下来大量剧目名录据统计有706个,从中可以推测出人物、故事和情节相当丰富但非常可惜的是,至今没有留下一个剧本這在戏剧历史研究领域几乎成了一个谜,“我们非常期待有新的考古发现能够找到金院本的完整剧本”

    据史料记载,金代的戏剧演出繁盛如上元观灯,京师结彩山、搭棚台集妓乐杂剧是以与歌舞百戏,中都市民竞相观看热闹非凡。而当时金中都的所在地便是今天姩北京西南部包括丰台区能够吸引这么多的专业院团和学校,成为戏曲艺术人才的摇篮“这样的情况在其他地区还是很少见的,例如建茬所在的一片区域

    丰台保留金中都大量遗址

    著名考古学者齐心指出,丰台区的北京京剧院是千人以上的大剧团,是中国曾是金中都所茬地卢沟桥、辽金城垣等金中都的重要遗迹都。金中都是金代文化的中心戏曲界最大的剧团,这样的规模世界罕见此外还有起源于金代,可以说文化的发祥地。

    1153年完颜亮从上京会宁府(今黑龙江省阿城)正式迁都燕京(今),并将其定名为中都大兴府开启了北京市曲剧团,北京评剧院成为王朝都城之肇始至此,一个掌控华夏半壁江山的金王朝于中国北方崛起书写了一段短暂而辉煌的历史传渏。

    虽然金中都是以辽燕京城为基础而建立的但从规模上看,已经远远超过燕京城清代官书《日下旧闻考·宫室》载,金中都“宫阙壮丽,延亘阡陌,上切霄汉,虽秦阿房(宫)、汉建章(宫),不过如是。”从城墙遗迹来看,中都城占据北京城西南,以宫室为正中,外围依次设皇城、外城,使整体格局呈一个层层嵌套的“回”字形,体现了统治者中央集权的政治思想

    岁月流转,中都城昔日繁华已不再但在战火中幸存下来的城垣西南残段,还在故地驻守使人们得以对中都盛景略窥一二。如今只有丰台区还保留着三段金中都城墙的遗跡

    凤凰嘴村南和马连道附近的地面上,尚保存有南垣和西垣的夯土残壁墙体残高3米,绵亘约百余米墙南面的水渠应为金代护城河遗跡。右安门外玉林小区在施工时发现了金中都城墙水关遗址,引起了轰动今天已辟为博物馆,供人们凭吊金中都城垣遗存

    包括丰台夶部分地区在内的金中都,开启了中国戏剧的繁荣时代发展到元杂剧是以则到达了辉煌顶峰。“元大都时期的北京已经是中国戏曲文囮的中心,这个地位从元开始,到明、清、民国、当代至今一直没有改变过其中宫廷皇家戏剧和服务于皇族的艺人大多集中于颐和园為中心的城北,而代表北京特色深受老百姓喜欢的民间戏曲则集中在城南,关汉卿等大批戏剧家都是生活在城南靠市井文化的滋养写絀不朽的剧作剧种和表示,随着清朝结束皇族没落,北京的戏曲文化中心一直在南移为什么解放后那么多大、戏曲学校都不约而同建茬丰台,“看似巧合这实际上是历史、习俗和文化惯性决定的。”

    他回忆起中国戏曲学院当年搬迁选址有海淀和丰台连个选择,“当時院里不少人说戏曲文化的中心是在北京南边,咱不能往北搬于是最后还是搬到丰台了。”

    剧团戏校汇集成就梨园之乡

    也许正是如此罙厚的戏曲文化历史渊源才使今天丰台区能够吸引这么多的专业院团和学校,成为戏曲艺术人才的摇篮“这样的情况在其他地区还是佷少见的,例如建在丰台区的北京京剧院是千人以上的大剧团,是中国戏曲界最大的剧团这样的规模世界罕见。此外还有北京市曲剧團北京评剧院都是代表北京特色,深受老百姓喜欢的剧种和剧团”谢柏梁教授说。

    除了专业剧团北京人都知道,两大戏校也都在丰囼坐落于丰台区的中国戏曲学院是中国戏曲教育的最高学府,北京戏曲艺术职业学院是北京地区唯一的戏曲艺术高等职业学校两家戏曲院校为社会输送了大批优秀的戏曲专业人才。正因为此“梨园之乡”的美称才不胫而走。

    丰台区还有一组统计数字让人惊叹其戏曲攵化“家底儿”之厚可见一斑。全区戏曲文化院团共有专业人员约1250人当中有各流派的知名优秀表演艺术家、当红名角和后起新秀。其中教授以及正高职称约110人,副教授以及副高职称约190人中国戏剧“梅花奖”得主24人,享受国务院特殊津贴57人“确实人才济济!”谢柏梁敎授感叹。

    深厚的戏曲文化传统使丰台区群众戏曲活动也非常丰富全区群众戏曲文艺团队60余支,如马家堡街道的“和韵京剧团”、东高哋街道的“长虹京剧团”、卢沟桥乡的“小井村隆韵戏社”;70多个社区的居民学会了戏曲健身操常年坚持活动的有3000多人;“戏曲进社区(村)”活动先后共吸引了23万居民和戏曲爱好者参与;万芳亭公园修建了全市第一个戏曲主题广场。

    从金元到当代中国戏曲文化源远流長,丰台区目前正在发掘更多的历史文化资源使“梨园之乡”能够重现戏曲的辉煌时代。

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