为什么古装剧造型里总爱用这款造型,无论什么身材

  • 我的最爱是三娘然后公主(虽然峩没看过),再是红葵!

  • (我的心里有一簇迎着烈日而生的花) 10:53:43

  • 女神!!!美美美!!!我爱她!!!一辈砸!!!

  • 还是最喜欢她辛十四娘、射雕和少杨时期有点包子的时期。

为什么很多明星半红不红很久泹在某一部剧,某一个角色就突然爆红了

这跟天时地利人和都有关要实力也要运气。不过从一个看脸博主的角度,我有一个有趣嘚观察:

大部分「爆红」的角色往往跟造型师的天才分不开——

硬件摆在那,未必多大变化但到这部剧这个造型,感觉就对了感觉僦来了,然后就红了

▲帅嘛其实一直是帅的但这部剧感觉对了,就红了

以最近大红的镇魂男孩居老师为例他真的应该跟镇魂造型師加一万个鸡腿!

好的造型师能做到什么呢?扬长避短塑造风格和感觉。

居老师属于优点和缺点都很突出的类型先说缺点:

一是头大,这点从合影中可以看得很清楚——

一般来说男演员的头部会「显著」地比圈外人要小。

居老师虽然肩膀宽度撑住了单看效果还不错,但如果跟旁边的男性横向对比的话头的大小,确实不占便宜

这使得他基本上更适合古装,现代装则适合垫肩款详细分析戳:

脸型吔略有缺憾。居老师的颧骨不算高但比较外扩。人一瘦骨骼就很凸出角度不好,会像菱形脸

太阳穴头发茂密的时候以及脸上肉多嘚时候,脸型会看起来好一些但细看的话,还是可以看出颧弓是外扩的:

▲可以看出太阳穴处是略窄的

太阳穴偏窄,骨骼凸出的人會容易显得比较「憔悴」「苦相」,而居老师比较扁平的面中又加重了这一点:

▲跟严宽的侧脸对比,可以看出严宽面中那饱满很多

瘦嘚时候面中凹陷会更加明显:

▲要不是下面配的文字,还真有点认不出

而太阳穴凹陷、面中平凹无肉都是显「苦相」的因素。

镇魂造型之所以成功一个是稍微胖了些,骨骼凹凸感不那么明显了面中也显得没那么凹了。

当然眼镜和柔光也很重要,仔细看眼镜遮住嘚面中,还是可以看出略微凹的但这样遮住了之后,反而看不出了

▲右边不戴眼镜的话,可以看出面中还是平的肉略下垂,眼镜和柔光可以弱化他的很多轮廓问题

有缺点当然不等于不帅!

事实上,居老师的优点也非常突出浓眉浓重的睫毛,眼尾下垂卧蚕饱满,端的一双醉人桃花眼

除了眉眼外嘴唇的形状也很美,唇形明确柔和的花瓣唇嘴角还略微上挑

▲缺点是略微薄,挑状态但唇形无疑是好看的,且撩

但就「眉眼浓密」「薄唇上挑」这两个特点主邪魅。日本的北村一辉是一个例子:

▲他的瞳孔颜色浅时还有妖媚感

濃密的眉眼让人感觉「重感情」,桃花眼翘嘴角又主撩薄唇又主无情,加上面部骨骼凸出肉少,主苦相憔悴综合一下,就是一个故倳

表面上浪子万花丛中过,片叶不沾身但偏偏对一个姑娘动了心,还情根深种

可惜姑娘偏偏移情别恋,自己也因此家破人亡因愛成魔,发誓要报仇

最终下不去手杀姑娘,痛苦中选择自我了断一脸的虐恋情深

从这个意义上来说无论是《边城浪子》里面的傅紅雪,还是《新萧十一郎》里面的连城璧都是贴合他长相的。

一方面这种虐人虐己的设定,多半适用于反派而剧本里往往不会给反派太多出彩的空间。

另一方面当然还是看脸看造型——

前面说过,居老师的眉眼和嘴唇都长得很好看鼻子侧面也很挺拔,正面也不算夶听起来是都没有什么问题。

问题主要在于位置不对——

出彩的眉眼把视线往上拉精致的嘴唇又在把视线往下拽,偏偏鼻子人中加起來又太长视线要翻山越岭几万里,缺乏和谐感:

▲有没有感觉到眉眼和嘴之间,隔的有点太远

仅从好看的角度来说,飞扬的眉眼固嘫会让眉眼更有特色但总体看来,显得眉眼离嘴巴更远了改成平眉会更规整:

▲改成平眉厚,是不是感觉眉眼和嘴巴之间没有那么远叻

刘海可以调节因为古装而显得过长的脸型,但遮住额头之后反而显得鼻子更长了:

▲有些角度,会显得鼻子很长眉眼和嘴巴之间特别远

对于鼻子长的人来说,刘海最好长一点可以视觉上优化比例:

▲右边是加长后的刘海,是不是显得鼻子没有那么长了离远点看哦

当然,这样的刘海也有问题遮住了眼睛,反而弱化了优点

所以,更好的解决方案是刘海要长,但不要遮住中间的额头把好看的眉眼露出来。

▲现在的刘海就要比前期明显长了,说明造型师意识到了这个问题

之所以说居老师的眼镜是神来之笔,「修饰过平的面Φ」只是原因之一

更重要的原因是,眼镜把眼睛的范围「向下扩展」了(类似于你画下眼妆)缩短了中庭,显得眉眼和嘴巴之间没有那么远了——

▲加了眼镜之后是不是感觉眼睛和嘴巴的距离近了?没有那种鼻子很长的感觉了

不仅如此,眼镜还起到了「弱化眼睛」「增加斯文感」的作

它降低了朱一龙本身眉眼的邪魅感,让他的「正气」和「邪魅」比例更接近大家可以get的范畴:

▲现在看着就是囸人君子,但似乎有点小邪魅的感觉不是反派磨头,偶尔有点正气的感觉

这种「弱化」也不是绝对的弱化更像是平常80w,特定表情或镜頭2000w制造反差感。反而比一直500w照明要来的震撼。

读到这是不是有点担心呢?

太阳穴凹陷、颧骨颧弓外扩、鼻子长、眉眼嘴之间隔太远……这些问题固然可以通过上述思路弱化但会不会限制造型呢?总不能一直戴眼镜吧!

有这样的疑问不妨多看看本期头条:

事实上,當你get到一个人的帅点之后再看到他,你就会习惯性低去看你觉得好看的部分而忽略其他部分——

▲比如说这张照片就很明显,粉丝可能只看到眉眼嘴忽略了鼻子偏长

从这个角度来讲,演员明星和普通人一样不一定要每个造型都十足完美。

聪明的路径是用一个完美慥型,让大家get到你好看的地方然后以后用「好感滤镜」去看你——

毕竟,人不会因为完美而被爱但会因为打动人而被爱啊!

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(除手绘图外文中图片均来源于网络)

小编最近看到了一部古装偶像剧被主角的造型雷到了。

在《秦时丽人明月心》里迪丽热巴明明是个挺标致的姑娘,


但不知道为什么一梳了发髻就变成了汤婆婆?


小編还忍受不了刘诗诗在《醉玲珑》里的发型



更夸张的是《轩辕剑之汉之云》,于朦胧怎么就和阿富汗猎犬撞型了……


但就算是这样他還是比高伟光正常多了。有个豆瓣网友说得很好高伟光这个紫衣尊者,就像是喝了高锰酸钾一样……


除了造型魔性之外大多数角色的妝容,都非常穿越

基本上都是假睫毛+大平眉+流行唇色。


妆容和他们拍现代剧的时候根本没什么区别一点古典味都没有,真的忍受不了現在有些古偶剧的质感

今天,我就要从服装、化妆、道具上好好说说到底什么是好看的古装剧造型?什么是高级的古典味

首先,一蔀好看的古装剧造型基本的品味、审美情操肯定是要有的。但现在大部分的剧却经常少了这一点。阿宝色滤镜满天飞看什么画面感覺都像是在看美图秀秀。


什么颜色鲜艳就穿什么完全不讲究搭配,真的是要亮瞎大家的眼...


还有打光实在是太白了,每个人都顶着一张磨皮过度的脸一点真实感都没有。


看看下面这些古装剧造型你就知道为什么还是以前的作品更好看。

采光会尽量自然有明暗对比,畫面才会显得更有层次感更细腻。


87版的《红楼梦》室内景都是主要用烛光的。没有反光板补光人也一样明艳动人啊。


角色身上的颜銫要协调


像《上错花轿嫁对郎》,头饰、发髻、步摇和耳坠都是和身上的衣服配套的看上去就很舒服。


《琅琊榜》的颜色搭配也比较恏虽然有部分角色的造型有点雷,但是总体冷色调非常有感觉


如果在审美上再有追求的,那要说古装美学经典之一的《大明宫词》了


身为该剧的美术指导,叶锦添不是那种喜欢抠细节的类型

如果你要找,可以在他的造型里找到不少历史上的错误像小太平这件羽毛裝,在唐朝肯定是没有的


但叶锦添厉害的地方是,他讲究意境

《大明宫词》是一部悲剧色彩很浓,又有点文艺的剧叶锦添铺垫的暗黃色让整个故事显得更浪漫,但也更悲凉


其次,除了审美要好之外古装剧造型嘛,当然还是要尊重历史的尊重历史不代表100%复制,如果真还原可能当时的审美现在人也没法接受。

但是你要创造,最基本的还是要让观众感受到当时的文化氛围你不能唐朝的戏,穿越箌清朝去而现在很多的剧,在历史方面真的是乱来的。


像前面提到的《秦时丽人明月心》背景是战国时期的秦国。秦朝尚黑秦朝嘚人打扮也是以黑色为主。秦王嬴政也是对“黑色”情有独钟的人在一统天下那年,嬴政宣布“衣服旄旌节旗皆上黑”

可是,在剧里媔张彬彬演的秦王无论在宫中还是微服出巡,经常穿一身白袍这就明显和历史不符了。


而且秦朝染色技术没有我们现在这么发达,衤服基本上以素色为主

像下面这种彩虹一样的衣服,不太可能在秦朝出现……


错得更离谱是《芈月传》连福娃的颜色都出来了,这是偠气死谁呢


前一阵子,范冰冰主演的《赢天下》公布的海报更夸张剧是以秦朝末期的“巴寡妇清”,这个中国第一代女强人为原型拍嘚但海报上的造型,却蜜汁神似天海佑希的光源氏背景还酷似日本的天守阁和樱花……这么和风,真的是咱们的古装剧造型吗


那真實的秦朝就是《大秦帝国之崛起》中那样的,主色调是黑色的


为了还原秦朝人的样子,服装主要用麻布做宽大的袖袍增加重量,加上囿很多配件走起来就四平八稳。如果用丝绸或者仿麻布质量太轻,那剧里的人走路就会跟现代人一样轻飘飘

那个时代贵族特别讲究穿着和仪态,和平民百姓区别也在这


武将用的盔甲全用真牛皮制作,一身下来大概30多斤人配衣服马配鞍。如果衣服材质达不到气势絀不来。

所以你看有的片子为什么显得真,显得有历史的厚重感就是因为人家本身就尊重历史。


而且刚刚也说了,好的剧不只是还原还有创造。

做得比较好就是刘晓庆版的《武则天》

导演陈宝林,造型杨树云化妆毛戈平,服装李建群可以说是“顶配”。


有人統计过刘晓庆在剧里有14种发型,服装52套每一种,都是有据可查的

刘晓庆自己很喜欢的就是14岁入宫时候的才人装。为让当时已经38岁的劉晓庆呈现出少女感杨树云参考了敦煌壁画的双丫鬓少女,在那个基础上加了一个可以降低年龄的刘海,一个娇媚的少女就出现了


後来,武则天身份不断向上升她的造型也不断变化。

“我把武则天的一生分解为五个阶段初入宫时的纯洁天真,被贬为侍女再度入宮的媚艳辉煌,封后封帝。

在刚进宫时我用了很洁净的白色、淡粉色,再后来用红色寓意她登峰造极以后的后宫争斗的残酷”


头上嘚头饰也是跟着她的身份变化增加的。

“晋升为昭仪后存在王皇后、肖淑妃这两大劲敌的威胁,她在首饰装的等级上不敢僭越半步免嘚招来杀身之祸。因此她的装扮不媚不俗……”(《唐风流韵》杨树云)


再去看范冰冰版《武媚娘传奇》,在她还不得宠时就顶着这么偅的饰品锋芒外露,如果发生在宫斗里估计早死了吧。


最后还有一点是,好的古装剧造型造型一定要有个性。

每个造型都要符合怹的角色

而这一点,恰恰是现在大部分古偶剧最缺乏的

假睫毛、大美瞳、大平眉……

全都是按着现代妆流行的样式化的妆。


好的剧基本上每个角色的妆容都是有分别的。

像最经典的87版《红楼梦》那么多女人,每个人的妆都十分考究又不会重复。


妆面方面担任化妝设计的杨树云按照古画里“远山眉”和“含烟眉”的画法,给她修了一条前高后低的清淡八字眉

书中是这样写的,“似蹙非蹙罥烟眉似泣非泣含露目”。

“罥”即挂也“烟眉”是说眉毛像中国水墨山水画中飘挂在山腰的青烟。(《装点红楼梦》)

这样一个“娴静時如娇花照水,行动处似弱柳扶风”的黛玉就出现了


衣服方面,服装设计史延芹为黛玉选定了白色、淡蓝绿为基调的淡雅色彩

图案上,为了表现林黛玉的高洁配的是梅、兰、竹。

所以整体感觉,林黛玉虽然身体怯弱但骨子里还是有一种凛冽的气质,柔中带刚让囚印象深刻。


为了和林黛玉形成反差有很多版的《红楼梦》都把薛宝钗设定为“妖艳贱货”。但实际上薛宝钗并不是那种热烈、外露嘚人。她待人接物不疏不亲、不远不近为人是很有分寸、很得体的。

所以在87版《红楼梦》这里薛宝钗是冷美人。


蜜合色是她的服装基調图案则是象征富贵、丰满的牡丹花。


犀利之处在于她的眉眼

“一双丹凤三角眼,两弯柳叶吊梢眉”

杨树云参考了《雍正十二妃》其中第七妃的画法,给王熙凤设计了一条弧度很大眉形向上挑的“吊梢眉”。


为了让凤姐更有气势他们还给身高只有1.56米的邓婕做了一雙增高鞋,鞋底加厚十几公分发型都是高髻,服装都是竖线条装饰在造型上就给她增高,让她在气场上压倒别人


所以,你看一个经典的角色不是只有演员长得好看就可以了。发型、妆容还有服装上都要下功夫否则这个角色就没有神。

上面提到的《大明宫词》在女性造型上也是非常厉害的。

周迅简简单单一个元宝髻,清新雅致又有少女的灵气


头发盘起来的陈红,则显得高贵优雅


归亚蕾服饰哽华丽一点,符合她尊贵的身份

三个不同的演员,每个人都在不同的造型中有不同的美


叶锦添说,服装设计出来就是要演员喜欢的

咜要表现的是女性的自信之美,而不是男性喜欢的附庸之美

所以,他设计的每个造型都是为了衬托出演员的个性,而不是要展现那种單一的娇滴滴的美


而这几年人物刻画得比较好的古装剧造型,应该是《甄嬛传》

虽然原著涉嫌抄袭,但我当年看的时候还不知道这事就觉得剧确实是用心去做了的。毕竟每个角色的妆容都下了很大的功夫


甄嬛的前后变化很大,入宫之前还是一个穿荷叶装的清纯少女


之后,慢慢服装和装饰变华丽了人也跟着变复杂了。


孙俪曾问过造型的陈敏正为什么一开始其他妃嫔都有鬓角,就只有甄嬛没有昰不是忘了?

陈敏正就说不是啊,甄嬛是很清纯的加了两个鬓角会有世故的感觉,所以直到最后才有鬓角的设计


造型和服饰随着剧凊发展一步步丰满,甄嬛整个人物塑造还是很有层次很细致的

现在真的很少古装剧造型可以做到了。

就算是孙俪后来的《芈月传》都會因为妆容太浮夸而让人觉得很单一。(加上造型不太符合秦朝的历史)


这就是服化道有没有用心的差别

有人曾经问过做过《红楼梦》囷《武则天》造型的杨树云,为什么现在的古装剧造型越来越没有古典味

“我看了多少古代绘画、临摹了多少作品、翻阅了多少史料与資料,吸收了多少姊妹艺术的造型精髓

现在的人,不会也不愿意下那么大的功夫对中国五千年的民族传统热爱欠缺。”


一部《红楼梦》就用了2年研讨,2年筹备3年拍摄。为了找资料他们找各种古画,甚至找到当时对中国古代服饰最有研究的沈从文请教

而现在,一蔀片大概三个月就拍完了大部分场景都要靠抠图完成,连实景都不会去怎么可能会有时间给服化道好好研究呢?


估计以后这些古典媄人的造型,就真的只能活在回忆里了


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