历代书法名家大图范本-55BBS 我爱购物网
&&历代书法名家大图范本
历代书法名家大图范本
柳公权玄秘塔碑内容提要： 柳公权（公元七七八―八六五年），字诚悬，京兆华原人（今陕西耀县）。官至太子少师，故后人称他为[柳少师]。柳公权是晚唐继颜真卿之后的又一位书法大家。其书与颜真卿齐名，世人常用[颜筋柳骨]之词来评价。柳体用笔骨力居多，笔画清癯，笔力刚毅遒劲，结体中宫紧收，外围舒展开朗。这是柳公权力矫唐开元之后书风日趋肥厚的新面目，也是柳体的最大特点。《玄秘塔碑》全称《唐故左街僧录内供奉一教谈论引驾大德安同寺上座赐紫大达法师玄秘塔碑铭并序》，裴休撰文，柳公权正书并篆额。邵建和、邵建初镌刻。唐会昌元年（公元八四一年）十二月立。现在陕西西安碑林。全碑共二十八行，行五十四字，下截每行磨损二字，其余完好。此碑习者众多，视为柳体的代表作
8条其他回答
翱樗拇蠹摇保傅氖翘瞥跗诘呐费粞⑹⑻频难照媲洹⑻瞥笃诘牧ê驮恼悦项\四位书法家 。
[编辑本段]一是颜真卿：
　　书学在唐代为鼎盛时期，凡及楷书，言必称虞、欧、褚、颜。颜真卿即是其中最富革新精神的大书家。
　　颜真卿(709―785)，字清臣，京兆万年(今陕西西安)人。他出身名门，是著名学者颜师古的五世孙。颜真卿为人笃实鲠直，向以义烈闻名于官场，曾为四朝元老，宦海浮沉，不以为意，后奉命招抚谋反的淮西节度使李希烈，为李所杀。
　　颜真卿的书法渊自家学，但其得以变革的启迪者，乃吴郡张旭。由于他能兼取百家，自如取舍，留下大量书帖足可见其功力。史学家范文澜在著述中每及于唐书，皆称“盛唐的颜真卿，才是唐朝新书体的创造者”。颜的楷书，反映出一种盛世风貌，气字轩昂；而他的行草，使宋代米芾也心仪斯书，原因是那些书帖往往是在极度悲愤的心境中走笔疾书的，读者可从本文中领略个中滋味。情溶于艺，艺才生魂，历史上大凡优秀的艺术，均不违背此一准则。
　　颜真卿多宝塔碑：
　　颜真卿，一位书坛的巨灵。千百年来，唯颜鲁公能比肩书圣王羲之，雄视阔步于书坛。唐代书坛固然以颜真卿为冠冕，而宋代也以颜书为大纛。自兹以往，颜真卿的书魂形成了巨大的向力，而又积淀成中华民族书魂的重要部分。《新唐书?颜真卿传》赞曰：“虽千五百岁．其英烈言言，如严霜烈日，可畏而仰哉!”英烈的日月人生，便是浇灌其书艺奇葩的不竭泉源。
[编辑本段]二是柳公权:
　　柳公权，唐代宗大历十三年（公元778年）――唐懿宗咸通六年（公元865年，终年88岁。京兆华原（今陕西耀县）人。宫至太子少师，故世称“柳少师”。他初学王羲之并精研欧阳询、颜真卿笔法，然后自成一家。所写楷书，体势劲媚，骨力道健。较之颜体，柳字则稍清瘦，故有「颜筋柳骨」之称。穆宗尝问柳公权用笔之法，公权答云：「用笔在心，心正则笔正。」穆公为之改容，如其笔谏也。宋朱长文《墨池编》中说：“公权正书及行楷，皆妙品之最，草不夫能。其法出于颜，而加以遒劲丰润，自名家。”他初学王羲之笔法，以后遍阅近代书法，于是极力变右军法，学习颜真卿，又溶汇自己新意，使他的字避免了横细竖粗的态势，而取匀衡瘦硬，追魏碑斩钉截铁势，点画爽利挺秀，骨力遒劲，结体严紧，后世学书者不少以柳字为楷模。
　　他二十九岁进士及第，在地方担任一个低级官吏，后来偶然被唐穆宗看见他的笔迹，一时机为书法圣品，就被朝廷召到长安，那时，柳公权已四十多岁。他的为人既有骨气有一丝不苟，同样地，他的字也显露了他这部分的特质。也因为如此，提高了他在长安的声望与地位，一般王公贵族都不惜钜金争相请他。
　　晚唐书法经历盛中唐之后，盛极而衰，柳公权虽号一时中兴，但与颜书相比，仍略有高下之分。唐代书法隆盛一时，至此已见式微。柳公权的楷书参有欧阳询的笔法，往往将部分笔画紧密穿插，使宽绰处特别开阔，笔画细劲，棱角峻厉，虽用笔出自颜真卿，而与颜真卿的浑厚宽博不同，特别显得英气逼人。
　　柳公权享年八十岁，一共臣事七位皇帝，最后以太子少师死于任上。
　　他的传世书迹很多，影响较为突出的有《玄秘塔》、《神策军碑》、《金刚经》等。
　　1、《神策军碑》：楷书，唐会昌三年（公元843年）立。是柳公权的代表作之一，较后世熟知的《玄秘塔》书体风格更有特色，结体布局平稳匀整，左紧右舒，也是较好的临写范本。
　　2、《柳书金刚经》：楷书，唐长庆刚年（公元824年），四月刻。原石毁于宋代。有甘肃敦煌石室唐拓孤本传世，一字未损，今在法国巴黎博物院。评论家认为楷书金刚经，具备了钟（繇）、王（羲之）、欧（阳询）、虞（世南）、褚（遂良）、陆（东之）各体之长，有很高艺术价值。
　　3、《玄秘塔碑》：楷书。唐会昌元年（公元841年）上二月立，原碑现存陕西西安碑林。此碑在传世的书迹中，最为著名。是历来影响最大的楷书范本之一。 如＜＜玄秘塔碑》：
　　柳公权，世称“柳少师”，是唐代继颜真卿之后的又一位楷书大家，其楷书与颜真卿的楷书一起被后人并称为“颜筋柳骨”。他初学颜真卿，后又深入研究王羲之父子及欧阳询的书法，而后自成一家。所以柳公权的楷书掺有欧阳询的笔法，往往将部分笔画紧密穿插，使宽绰处特别开阔，笔画细劲，棱角峻厉，他的用笔虽然出自颜真卿，却与颜真卿的浑厚宽博不同，显得特别英气逼人。柳字清丽刚劲，这种独特的书风被后人称为“柳体”。本书以米字格形式对柳公权楷书部首一百法进行讲解。全书分笔画介绍、部首介绍、独体字、复合结构、集字作品以及代表作品等六部分。本书适合于不同年龄的书法初学者入门学习。
[编辑本段]三是赵孟\
　　赵孟\（1254――1322年），字子昂，号松雪道人，宋太祖十世孙。这是个复杂的人物。他是宋朝皇室的后代，却做着异族朝廷的官，虽然地位很高，实际并不受重视，心里很苦闷，只是一味地吟诗作画。他是中国文艺史上少有的全才，大概只有宋朝的苏东坡、清朝的董其昌可以和他相提并论。除书法外，他还擅长绘画，精通文学，通晓音律，熟谙道释。是他，最先将“诗、书、画”三绝合为一体。不仅如此，他的家族中也出了不少艺术名人：他的妻子管道升、他的儿子赵雍都精通书画，他的外甥王蒙是著名的“元四家”之一。
　　赵孟\的书法，成就最高的是楷书和行书。传世的楷书名作有《胆巴碑》、《湖州妙严寺记》、《仇锷碑》等；小楷有《汲黯传》等；行书作品不少，如《洛神赋卷》、《洛神赋卷》《道德经》（局部）《汲黯传》
　　《赤壁二赋帖》、《定武兰亭十三跋》等。他作品最主要的特点，无论楷书还是行书，都很工整，四平八稳。温和、典雅是他书法的主要特色。虽然他对晋人书法下过很深的工夫，但晋人书法中精妙的用笔，在他的作品中几乎没有体现；或者说，他将晋人笔法的精微之处大大加以简化了。尽管如此，他的作品总是洋溢着一种高贵、典雅的气息。这完全是他深厚的学问、修养所致。
　　他的书法成就和观念，深深地影响了后来人。不仅同时代的一些名家如邓文原、鲜于枢纷纷以他为榜样，明代的祝允明、文徵明，清代的刘墉、乾隆帝也从中汲取了不少营养。整个元朝书法，几乎都笼罩在赵孟\的庇荫之中。可以说，他是个上承晋唐，下启明清的一个重要的桥梁式人物。他是继王羲之、颜真卿之后再中国书法史上第三个影响深远的大师。
[编辑本段]四是　欧阳询
　　欧阳询(557～441)，字信本，唐朝时期潭州临湘(今湖南长沙)人。官至太子率更令、弘文馆学土，封渤海县男。博览古今，书则八体尽能，尤工正、行书。初学王羲之、王献之，吸收汉隶和魏晋以来楷法，别创新意，笔力险劲、瘦硬，意态精密俊逸，自成“欧体”，于后世影响深远。据史书记载，欧阳询“虽貌甚寝陋，而聪司绝伦，读书即数行俱下，博览经史，尤精三史。”欧阳询与虞世南、褚遂良、薛稷并称为“初唐四家”。
　　唐张怀妒槎稀吩疲骸芭费粞罢嫘兄槌鲇诖罅睿鸪梢惶澹扇粑淇饷缟裱嫌谥怯溃笊延谟菔滥稀！迸反媸朗榧Ｉ卸啵Ｓ小吨倌崦蔚焯贰恫飞烫贰墩藕蔡返龋逃小痘人鹿噬哽ι崂贰毒懦晒啡贰痘矢Φ贰队莨Ч贰蹲谑ス奂恰贰斗垦迩啤返鹊取
　　最大的贡献，是他对楷书结构的整理。相传欧阳询总结了有关楷书字体的结构方法共三十六条，名为“欧阳询三十六法”，此法虽然掺人了后人所作的若于解释或思考，但其中肯定有很大成分依然是欧阳询的：他的研究已经完全摆脱了不稳定的字形的无规律性的变化，而进入了造型分析的层次，书法结构的成熟观念，至此才算是真正的成立。 添加评论
1.兰亭序(王羲之) 《兰亭序》是书圣王羲之最有名的作品。全文共二十八行，三百二十四字。王羲之的书法艺术在这篇序文中得到了酣畅淋漓的发挥，文中，凡有相同的字，笔法姿态必不相同，如出现的20个“之”字，竟然无一雷同，成为书法史上的一绝。当中章法、结构、笔法都极其完美，被历代书法家尊为“书法第一”，成为读书人写字必习的范本。 王羲之对真书、草、行诸体书法造诣都很深。他的真书势形巧密，开辟了一种新的境界；他的草长浓纤折衷；他的行书遒媚劲健。人们称他的字“飘若浮云，矫若惊龙”；“龙跳天门，虎卧凰阁”。 2、大清乾隆帝称道的“三稀”墨宝之一，笔势纵逸豪放，一笔而成，偶有不连而脉不断，为王献之独创中秋帖 3.颜真卿书法 《多宝塔碑》为其独创“颜体”楷书的代表作，字体匀称丰腴，庄重劲美，气厚4.张旭书法 在书坛“颠张醉素”并称于世，其狂草代表了草书最高境界，汪洋恣肆，个性张扬，独具一格。5.郑板桥 兰竹圣手书画怪杰。清代诗人，书画家，摇晃“扬州八怪”之一。为人恃才傲物。他的书画以“清、劲、怪”遗世，给了后人很独特的美学启示。他的书法很“另类”，筛检真草隶篆用笔，独创一体，自称“六分半书”；字形变化多端，章法诡谲有致，摇曳多姿，真可谓是书中奇宝，性情大自由的“表演秀”。6.刘 墉 心口锦绣的“罗锅宰相”。清代乾隆年间宰相，善书好文。书法与王、梁、翁并称“清初四大家”；初师从赵孟兆页、董其昌，深得其中三昧。中年学颜、苏，晚年又潜心于北朝碑版，终于凭借坚实的功力，蜕变成独具个性的一人大家。刘墉书法笔短墨厚，体势少变，曾遭行内非议，甚至讥之为“墨”。这说明认识刘墉书法是需要很高眼力的。清代习颜者众，大多得其形意，而真正夺其神髓者仅刘墉一人。用颜字距度而略作柔婉，正得魏晋小楷精华蕴蓄的风致；墨浓势厚而结体宽舒，更显从容不迫包罗万有之佳妙7.唐伯虎 江南第一风流才子。明代书画家，在民间颇富传奇色彩。唐氏绘画初师周臣，尤精山水人物，与沈、文、仇合称“明四家”。书法源于赵孟兆页，写得圆转遒丽丰润优雅，形成劲骨于内美形于外，缜密流便的独特风格。此处摘选他的《落花诗帖》，诗书并美，珠联璧合，让我们欣赏到往昔“江南第一风流才子”的儒雅韵致8.苏东坡 千秋翰墨一代文宗。宋代大文学家苏东坡散文列入唐宋八大家，词章开创了“豪放派”先河。其书法一变唐“尚法”传统，追求个性解放的“尚意”,充当了不断改革书法艺术的“锋线人物”，与黄、米、蔡并称“宋四家”。坡之书法喜用卧笔偏锋，字势往往偃仰倾仄，故能给人圆劲宽博意忘工拙的酣畅感觉，也使我们领略到纵逸豪放、平淡天真的人生。9.赵 佶 史笔遗恨丹青永纪。北宋著名的误国之君。但他自幼酷爱书画，并为之终生探索实践，却成了中国书法史上无可代替的杰出人物。佶擅=绘工笔花鸟，风格写实缜密，并由于他的倡导，使宋代工笔花鸟画登上了艺术最高峰。他出入黄庭坚书法，自创了一种瘦劲硬挺锋芒毕露的“瘦金体”，历代传摹不衰，还打入了当今的电脑字库。他兴办国家级画院，开了公办画院的先河；他主持编撰了“宣和书谱”。使许多重要的艺术资料得以保留10、补充一点 乾隆的《三希堂法帖》收录了历代名家的作品。“三希”指的是王羲之的《快雪时晴帖》、王献之的《中秋帖》、《伯远帖》，目前故宫博物院收藏着前两者，均是建国后由海外购回。 王羲之的《兰亭集序》是中国第一行书，他本人也被誉为“书圣”。只可惜目前世上流传的《兰亭序》都是唐朝书法家临习的版本，本贴图1为唐朝冯承素临摹的，与原版最为接近。 相传当时武则天见《兰亭序》后爱不释手，过世后很可能将此帖带进了女皇陵寝“乾陵”中，目前乾陵受到保护，国家禁止开发。许多唐代贞观年间的历史尚不能确切考证。 颜真卿的《多宝塔碑》是流传最广的，多为后人临习。颜体字打破了当时浮夸、只求富贵、繁缛的世风，将书法又还原于真实、俭朴的境界，颜真卿最有代表性的是在他70岁时写的《勤礼碑》，是颜体字集大成者。 《颜体多宝塔》、《柳体玄秘塔》都是很好的入门书籍，在书法的初学阶段起着打基础的作用，严真卿的字是标准的楷体，写好楷体字需要一定的腕力，有助于训练初学者的基本功，使字写出来苍劲有力，站得住脚。 徽宗赵佶生来就是一个艺术家，他将北宋的书画艺术加以皇权的渲染，同时，也开创了中国书法艺术的新章，他的“瘦金体”突出了一个字“贵”，后世多少人临摹，都无法达到他的境界，大概和他所处的位置有关吧！ 郑板桥此幅作品是其诗文的附画，原诗为“咬定青山不放松，立根原在破岩中，千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”表现了竹的“高风亮节”。苏轼说过：“宁可食无肉，不可居无竹，无肉使人瘦，无竹使人俗”。足见古人对竹子的喜好。郑板桥作为“扬州八怪”他可以说是最出名的，他倔强、清高性格，注定的他的命运，也使他创作出了流传后世的书法和兰竹
妙笔青墨下的梦想之路----书法家巩法根老师专访编者按：许多人都怀有自己的梦想，特别是在年少时，但实现梦想的过程总是无比艰辛的，而我们今天的主人公，一位与共和国同龄，现已年过六旬的老人，他是一位梦想之路上的成功者。提到巩法根老师，在书画界可谓是独树一帜。他是当代著名书法家，是中国三十位知识产权文化大使之一。他曾经用40年的时间和心血创作了震惊业界的《华夏万寿长卷》，并获得世界基尼斯记录。他许许多多的书法作品深收社会各界的喜爱，被海内外友人收藏。为了宏扬民族文化和古典艺术，他积极与各地政府和企业配合，将书画和茶艺结合，开设长寿书画院展厅及万寿堂茶楼，他独创并已获得知识产权保护的“龙凤呈祥”、“福禄寿喜”组字被香港聚缘酒业应用于产品开发，作为两款宴会专用红酒现已投放市场，成为将书法与宴用红酒相结合的历史第一人……今天，我们将以梦想为主题，带您领略这位老人的艺术风采与人格魅力，共同了解他传奇的笔墨人生。记者：巩老师您好，很高兴您能接受我们的专访，我们知道您自幼酷爱书法，深受中国传统文化的熏陶，经过多年的陶冶与磨练，取得了如今非凡的艺术造诣和成就，成为一代名家。今天我们想了解一下您的经历，请问您是从多大开始接触书法呢？巩老师：我与书法的结缘还得从给自己的课本“包书皮”说起：在我读小学一年级时，新学期学校发了新课本，我如获珍宝，就将书本用纸包上，让叔叔代写书名、姓名、班级等，同学们看到叔叔用毛笔写的书名无不羡慕，我自己也非常高兴，由此萌生了对书法的喜爱。第二学期发新书我又去找叔叔，叔叔却不给我写了，他说“你已经是二年级的学生，应该自己写书名了”。还说“小孩子应当好好写字，总求别人永远也写不好”。既然叔叔不给写，我就把他以前给我写的找来，一字一字地琢磨，一笔一笔地练习。从那时起，开始了我的笔墨生涯。记者:据我们了解，您当时的家境并不富裕，在当时的条件下，您是怎么练习书法的呢？您是在那时就已经立志成为书法家了吗？巩老师：当时的确家里的条件不是很好，练字的纸我总是会反复的使用，先用铅笔写，再用钢笔写，最后用毛笔写，纸的边边角角也都写的满满的，一张纸往往写得无处下笔才舍得扔掉。平日里还经常用石子或树枝在地上写。冬天，有水汽和冰霜的玻璃也是我练字的“纸”。在学校，班里的黑板报基本上都是我写，正是因为由我完成的黑板报经常在评比中获奖，使我越来越自信、越来越对书法产生出更浓厚的兴趣。我的作业本那时也经常被老师作为范本在班里展示。老师的表扬和同学们羡慕的目光极大地鼓励了我，坚定了我练习书法的信心和决心。不过当时的我的确是希望能把书法练好，至于以后能否成为名家，倒没想太多。到了中学的时候，赶上文化大革命，当时大字报随处可见，其中也不乏有些书法造诣很高的人。在那些优秀作品前，我总是舍不得走开，看了又看，揣摩作者的运笔。当时抄写《毛主席语录》和大字报，使我的书法水平有了很大的提升。在那个特殊的年代，我沉浸在书法的世界里，我之所以能得到大家的认可，离不开“坚持”二字。记者：巩老师，好像您还有过一段军旅生活，能给我们讲一下么？巩老师：中学毕业后，我在工厂工作了一段时间，后来以文艺兵的名额被招到部队。一次偶然的机会，我接到了新兵接待站墙报的任务，得到了部队领导的赞许，当时空军、海军、工程兵三个部队的领导都表示愿意我加入他们的部队，最终我选择了司令部的特务连。当时在连队里经常有机会到外地出差，让我增长了知识、开阔了眼界。 记者: 许多人认识您是通过您创作了举世瞩目的《华夏万寿长卷》，这是您历经40年时间，寻遍大江南北，才最终完成的旷世之作。您能不能为我们介绍一下您的《华夏万寿长卷》呢？巩老师：《华夏万寿长卷》是集前人之大成，聚“寿”字之大全，可以说是开创了寿文化的先河。40年来我对“寿”字的收集和对中国传统文化的研究一直没有间断过，在千禧年时萌生了将所收集的“寿”字汇编成卷的想法。经过近4年的准备，于日，闭门谢客，经过了近千个日夜的潜心创作，终于在日《华夏万寿长卷》封笔，经统计总计收录寿字21900个。这些寿字可以说包含了中华民族的文化精髓，涵盖了日月星辰、风雨雷电、河流山川、花鸟鱼虫、动物草木、八卦占卜等各种大自然中的景物和生态。这其中有姓氏寿、花鸟寿、鱼虫寿、龟蛇寿、风雨寿、星辰寿、山川寿、八卦寿等；有为历朝历代帝王将相、哲人名贤贺寿时用过的“寿”字。记者：这让我们不仅发起疑问，中国的方块文字千千万，您是怎么想到创作和收集“寿”这个字呢？您的第一个“寿”字从哪里得到的呢？巩老师：在中国汉字里“寿”字的使用频率最高，从甲骨文开始就被人们广泛运用。它字意吉祥、体态多样，很多文人墨客用以书写“寿”字表达对人类生命长青的恭贺和赞美，寿文化是我国传统文化的精粹，书法界也唯有“寿”字的变化最为繁多。出于对“寿”字的好奇和书法的爱好，开启了我留意并收集“寿”字的念头，并暗下决心要收集天下“寿”字。当时我收集的第一个寿字是“毛主席万寿无疆”中的“寿”字。后来一次偶然的机会，我在一个同学家里见到一幅《百寿图》，惊叹一个寿字竟然有这么多写法，而且各具神态，汇聚成一幅寓意吉祥的作品。纵观中国的方块文字，从图画符号到创造定型，由甲骨文、古文、大篆、小篆、隶书、草书、行书、真书等阶段依次演进，并在其后的书写过程中逐渐融入了书写者的观念、思维、精神，激发了审美对象的审美情感。古今书法家更是用这无比丰富的想象力和创作力创作了无数以祈祷吉祥为内容的书法作品，钧深致远，有道不尽的意韵。记者：对于“寿”字，您有什么特殊的理解呢？巩老师：“寿”字是一个单字名词，但是含义广深，象征人长寿、国永固，物久存，字义祥和美好，迎合了人类的期盼和美好的祝愿。“寿”字寄托着人们的期盼、祝福和向往。运用“寿”字的褒意，以示招福纳祥，期盼追求人生高龄长寿，健康如意，已成为中华民族祖祖辈辈约定成俗的社会风尚。中国祝寿礼俗从南北朝开始，在唐宋时期达到鼎盛，唐明皇将自己的生日作为“圣寿节”，首开举国上下为皇帝庆寿的先例，自此以后的历代皇帝都有自己的“圣寿节”。而到明清时期，祝寿礼仪的意义突破了祈寿求吉的原始动机，满足了人们享乐、娱乐和炫耀的需求，故而规模越来越大。到了现代，随着科学文化水平和医疗卫生水平的提高，人们不再天真地奢望用祝寿的方式来祈求长寿，而是用现代科学手段来锻炼身体、益寿延年，祝寿习俗也成了一种融洽人际关系、增添娱乐气氛的日常活动。记者：对于这么多形态各异的“寿”字，您都是通过哪些方式把他们收集整理出来的呢？巩老师：前期主要是看到书本、报纸、书画、条幅上有不同的“寿”字，我就会把他们抄录临摹下来，还从书店、图书馆和朋友家中收藏的古籍中，抄录收集各种“寿”字；然后就是在日常生活中处处观察生活用品以及周围环境所得；其次就是在部队连队和工作后出差时从各地搜集。特别是在工作以后，当时复员以后我被分配到邮电部系统，负责北京至杭州和北京至贺兰山的微波转接站的架设。在架设的过程中每到一地，我都要去寻“寿”字，带“寿”字的盆盆罐罐我可没少买；当同事们工作之余游山玩水时，我却经常跑到当地的山里、庙里收集各种各样的“寿”字；到后来知道我收集“寿”字的人越来越多，他们都会帮我留意并告知我。记者：在您收集整理了那么多形态各异、结构各异的“寿”字的过程中，哪件事情让您最为难忘呢？巩老师：记得那时我听说山西乔家大院里有一面墙上面写满“寿”字，为此我专门去了一趟，但是我去到后发现，那刻满字的墙上已被人刷上白灰了，字迹已经模糊不清，难以辨认，不过在高处飞檐上的，却得以幸存。未能亲眼目睹那些墙上的“寿”字，成为我当时的一大遗憾。十几年后，当我再次到乔家大院时，修葺过的乔家大院早已是焕然一新了，欣赏着那面久违的墙上刻字，终于圆了自己多年一个未了的心愿，也丰富了自己的收集。记者：为何您偏选篆体来书写《华夏万寿长卷》呢？巩老师：“古人云：‘书分两种，篆、隶、正为一种，皆祥而静者也；行、草为一种，皆简而动者也’。我之所以偏选篆体，就在于篆体具备‘祥、静’二字，这两个字正是寿文化的重要组成部分。记者:巩老师，我们看到画院墙上有一幅字非常特别，好像是“福禄寿喜”的组合字，但是乍一看又是一个“寿”，请您谈谈创作这幅组字的初衷是什么呢？巩老师：这是我独创的一套组合字，当时在我书写“寿”字的过程中，发现人们都比较热衷于“福、禄、寿、禧”这四个字，因此我就根据几个字的结构发挥自己的创意创作而成，其实这也是一种花体字。你看到的这个“寿”字就是由“福、禄、寿、禧”四个吉祥字互借互补、组合而成的连体行书。整幅作品似画、似书，远看好似仙人赐福献瑞，近观好似福寿老人品茗人生。除了这个字以外还有其他的组合字，其中比较有代表性的就是我当时受邀参加“首届华夏盛世金婚大典”为百对金婚夫妇创作的“金婚双寿”，这个“寿”字是将两个行书寿字连在一起组合而成。字的上端好似两位老人悄然私语、互助健康。整幅画面隐含着两个寿字、两个百字、又恰似一个梦字。寓意为：夫妻二人福寿绵长、共享天伦。记者：听完您讲述的经历实在让我们收益非浅。许多受人尊敬的前辈就是因为他们会把梦想作为目标而去执着的追求，您就是这样一个梦想之路上的成功者，这么多年之后，您对这段追求梦想的过程有什么感想吗？巩老师：人不能没有梦想，尤其年轻人更是如此。所谓追求梦想的过程，其实只有到了我这个耳顺之年，才会体会得到，那些才是真正留在你记忆中的人生。我庆幸自己与书法结缘，并始终坚持下来。记者：艺术创作能够得到市场的认可是每一位艺术家的心愿，听说已经有商家与您合作，据说还成为红酒业中的创新之举，开创了传统文化艺术作品与红酒真正结合的先例，请问是以什么形式将您的作品融入到产品当中的呢？巩老师：我们是与香港聚缘酒业有限公司合作，以我的作品作为产品设计的主要元素，第一阶段推出的是“龙凤呈祥” 婚宴专用红酒和“福禄寿喜”寿宴专用红酒。书法与红酒的结合，不仅是为了烘托宴会的喜庆气氛，同时也更具开创意义，这是市场上第一款独具中国古典艺术特色的红酒产品。后期我们还会再联手更多行业的更多企业不断推出其他的系列产品，当然目前阶段我还不方便透露，我更希望通过这种形式能让更多的朋友了解认识我们的民族文化，让艺术真正服务于大众，走进人们的生活。艺术作品能够使商品更具品位和特色，商品能够赋予艺术更加鲜活的生命力和实用价值。这就是我们所推崇的“以商养艺，以艺载商”之道。记者：谈谈您今后的打算好吗？巩老师：作为一名书法爱好者我现在还不算老，希望通过我的努力能将中国传统文化不断推行给更多的年轻人。目前我们已在全国各地陆续开设多处书艺展厅，这些展厅不单纯是展览场所，同时把茶道、琴艺等中国古典艺术与文化结合起来，成为朋友们聚会品茗交友谈心的场所，让这些书画作品切实地进入人们的生活，真正让传统文化回归大众。相比万寿长卷来说，我认为这是一个更加有意义的事情。结语：时间匆匆，我们此次的采访也就此告一段落，近距离聆听巩老师寻根求源书“寿”字的过程，并由此开辟出一片全新的艺术领地，以及通过几十年的积累所取得的非凡艺术成就，让我们由衷的再次祝愿巩老师身体健康、万事顺意。后记：几十年来巩法根潜心书艺、伏案临池，形成了自己独特的艺术风格，他的墨宝已被许多收藏家、企业家所珍藏。他书写的“福禄寿喜”“龙凤呈祥”等特色书法作品，以及“百福、百禄、百寿、百喜、十二生肖百字图”等诸多“百字图”系列作品，深受各界人士喜爱。韩国电视台曾就巩老师及他的《华夏万寿长卷》进行系列专题报道，在韩国本土还为巩老师搜集各式带有寿字的文具、餐具等，专程来我国拜访。巩法根的书法作品曾多次参加军、地、市、部级中国书画艺术大展和比赛，并被香港、台湾、美国、日本、韩国、新加坡、以及前苏联等国领导及友人所收藏；先后受毛泽东、朱德家人特邀，为“纪念毛泽东诞辰100周年、110周年”、“纪念朱德元帅诞辰120周年”创作书法作品并赠其家人永久收藏。2006年9月，巩法根受中国老年学学会、老年文化委员会特邀，出席“中国老年学学会成立20周年”庆典，举办《巩法根书法艺术展2006》，并向大会赠送了亲笔手书长卷。2007年9月，巩法根再次受中国老年学学会特邀，出席并举办《巩法根书法艺术展2007》，并向来自亚太地区及全国各地的涉老机构《巩法根书法作品赏析》签名并题写留念。2008年6月，巩法根受中国老龄协会特邀，出席“首届华夏盛世金婚盛典”。特为此次盛典创作了《金婚双寿》中堂寿，并向受邀出席盛典的百对金婚部长、将军、科学家、艺术家、劳模夫妇赠送《金婚双寿》中堂寿作品。2009年巩法根创作完成的《华夏万寿长卷》获得世界基尼斯记录，同年被相关部门授予中国知识产权文化大使称号。自上世纪70年代至今，巩法根先后多次参加抗震、抗洪、抗击非典等义拍、义卖大型公益活动，被中华慈善总会评为“爱心中国――第二届中华慈善人物”，并荣获“中华慈善事业突出贡献奖”，为我国的敬老助老事业以及青少年教育事业无私的贡献着力量，先后受到全国老龄委、中国老龄协会、中国老年学学会等单位的表彰，荣获“全国敬老之星”等称号，受教育部及相关部门表彰，荣获“艺术家捐资助教心系宏志”等称号。自上世纪80年代起，每逢九九重阳节，巩法根都会受各级政府及相关部门之邀为各地百岁以上老人敬献“福禄寿喜”特色艺术作品。受到各级政府、相关部门的表彰以及协会组织、各界专家学者的高度认可。 巩法根为人忠厚、乐善好施。无论是多年交往的老朋友还是初次相识的新朋友，无论是满头银发的长者还是稚气天真的孩童，巩老师总是热情相待，用他手中的墨笔向人们传递着他的真诚祝福。我们也期待着这位老人，能带着他这样一种祥和美好的心态，为我们书写他传奇的笔墨人生。
晋王羲之的吧，《十七帖》法度严谨，被誉为今草极则;或者怀素的《草书千字文》，大草的功力写小草，也很好的。这两贴历来都是草书学习的范本
兰亭序(王羲之) ★《兰亭序》是书圣王羲之最有名的作品。全文共二十八行，三百二十四字。王羲之的书法艺术在这篇序文中得到了酣畅淋漓的发挥，文中，凡有相同的字，笔法姿态必不相同，如出现的20个“之”字，竟然无一雷同，成为书法史上的一绝。当中章法、结构、笔法都2.中秋帖(王献之) ★大清乾隆帝称道的“三稀”墨宝之一，笔势纵逸豪放，一笔而成，偶有不连而脉不断，为王献之独创.3.颜真卿书法 ★《多宝塔碑》为其独创“颜体”楷书的代表作，字体匀称丰腴，庄重劲美，气势雄厚。4.郑板桥 ★兰竹圣手书画怪杰。清代诗人，书画家，摇晃“扬州八怪”之一。为人恃才傲物。他的书画以“清、劲、怪”遗世，给了后人很独特的美学启示。他的书法很“另类”，筛检真草隶篆用笔，独创一体，自称“六分半书”；字形变化多端，章法诡谲有致，摇曳多姿，真可谓是书中奇宝，性情大自由的“表演秀”。5.刘 墉 ★心口锦绣的“罗锅宰相”。清代乾隆年间宰相，善书好文。书法与王、梁、翁并称“清初四大家”；初师从赵孟兆页、董其昌，深得其中三昧。中年学颜、苏，晚年又潜心于北朝碑版，终于凭借坚实的功力，蜕变成独具个性的一人大家。刘墉书法笔短墨厚，体势少变，曾遭行内非议，甚至讥之为“墨”。这说明认识刘墉书法是需要很高眼力的。清代习颜者众，大多得其形意，而真正夺其神髓者仅刘墉一人。用颜字距度而略作柔婉，正得魏晋小楷精华蕴蓄的风致；墨浓势厚而结体宽舒，更显从容不迫包罗万有之佳妙.极其完美，被历代书法家尊为“书法第一”，成为读书人写字必习的范本。 ★王羲之对真书、草、行诸体书法造诣都很深。他的真书势形巧密，开辟了一种新的境界；他的草长浓纤折衷；他的行书遒媚劲健。人们称他的字“飘若浮云，矫若惊龙”；“龙跳天门，虎卧凰阁”。6.唐伯虎 ★ 江南第一风流才子。明代书画家，在民间颇富传奇色彩。唐氏绘画初师周臣，尤精山水人物，与沈、文、仇合称“明四家”。书法源于赵孟兆页，写得圆转遒丽丰润优雅，形成劲骨于内美形于外，缜密流便的独特风格。此处摘选他的《落花诗帖》，诗书并美，珠联璧合，让我们欣赏到往昔“江南第一风流才子”的儒雅韵致。7.苏东坡 ★千秋翰墨一代文宗。宋代大文学家苏东坡散文列入唐宋八大家，词章开创了“豪放派”先河。其书法一变唐“尚法”传统，追求个性解放的“尚意”,充当了不断改革书法艺术的“锋线人物”，与黄、米、蔡并称“宋四家”。坡之书法喜用卧笔偏锋，字势往往偃仰倾仄，故能给人圆劲宽博意忘工拙的酣畅感觉，也使我们领略到纵逸豪放、平淡天真的人生8.赵 佶 ★ 史笔遗恨丹青永纪。北宋著名的误国之君。但他自幼酷爱书画，并为之终生探索实践，却成了中国书法史上无可代替的杰出人物。佶擅=绘工笔花鸟，风格写实缜密，并由于他的倡导，使宋代工笔花鸟画登上了艺术最高峰。他出入黄庭坚书法，自创了一种瘦劲硬挺锋芒毕露的“瘦金体”，历代传摹不衰，还打入了当今的电脑字库。他兴办国家级画院，开了公办画院的先河；他主持编撰了“宣和书谱”。使许多重要的艺术资料得以保留。8.赵 佶 ★ 史笔遗恨丹青永纪。北宋著名的误国之君。但他自幼酷爱书画，并为之终生探索实践，却成了中国书法史上无可代替的杰出人物。佶擅=绘工笔花鸟，风格写实缜密，并由于他的倡导，使宋代工笔花鸟画登上了艺术最高峰。他出入黄庭坚书法，自创了一种瘦劲硬挺锋芒毕露的“瘦金体”，历代传摹不衰，还打入了当今的电脑字库。他兴办国家级画院，开了公办画院的先河；他主持编撰了“宣和书谱”。使许多重要的艺术资料得以保留
翱樗拇蠹摇保傅氖翘瞥跗诘呐费粞⑹⑻频难照媲洹⑻瞥笃诘牧ê驮恼悦项\四位书法家 。一是：书学在唐代为鼎盛时期，凡及楷书，言必称虞、欧、褚、颜。颜真卿即是其中最富革新精神的大书家。颜真卿(709―785)，字清臣，京兆万年(今陕西西安)人。他出身名门，是著名学者颜师古的五世孙。颜真卿为人笃实鲠直，向以义烈闻名于官场，曾为四朝元老，宦海浮沉，不以为意，后奉命招抚谋反的淮西节度使李希烈，为李所杀。 颜真卿的书法渊自家学，但其得以变革的启迪者，乃吴郡张旭。由于他能兼取百家，自如取舍，留下大量书帖足可见其功力。史学家范文澜在著述中每及于唐书，皆称“盛唐的颜真卿，才是唐朝新书体的创造者”。颜的楷书，反映出一种盛世风貌，气字轩昂；而他的行草，使宋代米芾也心仪斯书，原因是那些书帖往往是在极度悲愤的心境中走笔疾书的，读者可从本文中领略个中滋味。情溶于艺，艺才生魂，历史上大凡优秀的艺术，均不违背此一准则。 颜真卿多宝塔碑：颜真卿，一位书坛的巨灵。千百年来，唯颜鲁公能比肩书圣王羲之，雄视阔步于书坛。唐代书坛固然以颜真卿为冠冕，而宋代也以颜书为大纛。自兹以往，颜真卿的书魂形成了巨大的向力，而又积淀成中华民族书魂的重要部分。《新唐书?颜真卿传》赞曰：“虽千五百岁．其英烈言言，如严霜烈日，可畏而仰哉!”英烈的日月人生，便是浇灌其书艺奇葩的不竭泉源。 二是：柳公权，唐代宗大历十三年（公元778年）――唐懿宗咸通六年（公元865年，终年88岁。京兆华原（今陕西耀县）人。宫至太子少师，故世称“柳少师”。他初学王羲之并精研欧阳询、颜真卿笔法，然后自成一家。所写楷书，体势劲媚，骨力道健。较之颜体，柳字则稍清瘦，故有「颜筋柳骨」之称。穆宗尝问柳公权用笔之法，公权答云：「用笔在心，心正则笔正。」穆公为之改容，如其笔谏也。宋朱长文《墨池编》中说：“公权正书及行楷，皆妙品之最，草不夫能。其法出于颜，而加以遒劲丰润，自名家。”他初学王羲之笔法，以后遍阅近代书法，于是极力变右军法，学习颜真卿，又溶汇自己新意，使他的字避免了横细竖粗的态势，而取匀衡瘦硬，追魏碑斩钉截铁势，点画爽利挺秀，骨力遒劲，结体严紧，后世学书者不少以柳字为楷模。 他二十九岁进士及第，在地方担任一个低级官吏，后来偶然被唐穆宗看见他的笔迹，一时机为书法圣品，就被朝廷召到长安，那时，柳公权已四十多岁。他的为人既有骨气有一丝不苟，同样地，他的字也显露了他这部分的特质。也因为如此，提高了他在长安的声望与地位，一般王公贵族都不惜钜金争相请他。 晚唐书法经历盛中唐之后，盛极而衰，柳公权虽号一时中兴，但与颜书相比，仍略有高下之分。唐代书法隆盛一时，至此已见式微。柳公权的楷书参有欧阳询的笔法，往往将部分笔画紧密穿插，使宽绰处特别开阔，笔画细劲，棱角峻厉，虽用笔出自颜真卿，而与颜真卿的浑厚宽博不同，特别显得英气逼人。 柳公权享年八十岁，一共臣事七位皇帝，最后以太子少师死于任上。 他的传世书迹很多，影响较为突出的有《玄秘塔》、《神策军碑》、《金刚经》等。 1、《神策军碑》：楷书，唐会昌三年（公元843年）立。是柳公权的代表作之一，较后世熟知的《玄秘塔》书体风格更有特色，结体布局平稳匀整，左紧右舒，也是较好的临写范本。 2、《柳书金刚经》：楷书，唐长庆刚年（公元824年），四月刻。原石毁于宋代。有甘肃敦煌石室唐拓孤本传世，一字未损，今在法国巴黎博物院。评论家认为楷书金刚经，具备了钟（繇）、王（羲之）、欧（阳询）、虞（世南）、褚（遂良）、陆（东之）各体之长，有很高艺术价值
xxx，男，山东人，19xx年生于19xx年毕业于xx大学，就职于……现为……。在大学时期发表了…………论文等学术课题。……自幼酷爱书法，几十年来，一直将书法艺术作为精神生活中的一大乐趣和业余爱好。多年来，坚持不懈地临习颜志卿、王羲之、孙过庭、文徵明、怀素等历代大家名帖，在注重吸收古代大师营养的同时，经常参观和参加国内外书法大展赛又从中学习其精华，书风从不求其索怪，而是放纵于自然而然之妙处，规规矩矩写字，本本份份做人。……对书法篆刻均有爱好，书法以真、行草、隶书为擅长，是一位不可多得的书写五种字的体实力派书法家。其书写风格特点：全羊毫长锋用笔，字体突出了继承与创新、柔中有刚、变化多姿、形态显神，以变求神的个性。楷书多取法颜真卿书圣，传统功力浑厚，结体端庄完美，师古而不泥；行草以孙过庭等历代大师为范，行草结合，刚柔兼容，飘逸清秀，气韵贯通，笔墨酣畅，自成风貌；隶书在研习汉隶的基础上，独创线条“飞白”笔墨，苍劲古拙，典雅醇厚，自成一家，可谓一绝，耐人寻味。先后举办了……书法展”、“……书法三人展”等活动近期出版了专著《……书法篆刻选集》，并获“……”金奖；先后获“获奖作品先后被录入《……书法大赛获奖作品集》、《中国书画名家博览》、《当代书画名人四海新作大典》、《当代书画家墨迹大观》等书画获奖经典编著。先后被授予…………等多项荣誉称号。数百幅书法作品作为赠品赠送国内外名人，并被中国书法博物馆…………等国内外收藏家收藏
不知道你是练硬笔的还是毛笔的，， 行楷比较有名的是赵孟俯，，像他的〈道教碑〉〈胆巴碑〉〈妙严寺记〉等等作品都是一流的行楷， 行书上乘的作品有〈怀仁集王书圣教序〉还有王羲之的〈奉橘贴〉、〈快雪时晴帖〉等简札，，〈兰亭序〉自然不用说了 王献之的简札中的行书也是很好的范本； 以上都是非常正统的范本，非常适合初练行书用 其他的还有像颜真卿的〈祭侄文稿〉杨凝式的〈韭花帖〉，陆柬之〈文赋〉，，还有欧阳询、米芾、鲜于枢、文徵明这些名家有一些优秀的行书作品。 当代书坛中行书书家杨再春的行书是一流的，，可以看看 祝你习有所成
扫描下载客户端