电子琴左手和弦的弹奏_包头市科技少年宫-官方网站
> 教学随笔 |
电子琴左手和弦的弹奏日 11:08 点击：2519次字体： | TT |
&&& 每个和弦有自己的转位，但是通常情况下，电子琴的左右自动伴奏是不能识别和弦转位的，因此你的左右伴奏弹一个和弦中的任何一个转位都可以，最后得到的效果都是相同的，比如C大调，如果你弹135，351，513三个中任何一个所得到的最后效果都是一样的.&&&&& 在电子琴的自动和弦伴奏中，分为几种不同的演奏方法，主要分为单指和弦和多指和弦两种，前者是一种快捷的演奏方法，简单且易学，比如C大调，只要按一个C 音的键就可以了，而不需要把和弦中的每个音都按出来。后者需要按照和弦中所包含的真正音来弹，虽& 然相对复杂一些，但它可以包容相对更多的和弦类型。&&&&& 至于和弦走向就不是一句话两句话说的清楚的，打个比喻，和弦走向就好象写文章，每一句话都是和前文有关联的，并不是想说什么就说什么。看一篇文笔流畅的文章会觉得很顺。如果东说一句西说一句，让人觉得不连贯，不知所云，编和弦也是这样 。
编辑：谭薇
责任编辑：马象鹏
上一篇：下一篇：当前位置：&>>&&>>&&>>&电子琴入门简易歌曲弹奏练习教程更多课程简介学习电子琴可以陶冶情操、美化心灵、促进记忆，电子琴虽然不如钢琴在演奏表演上更有艺术气息，但对于初学者来说选择电子琴练习却是非常容易入门的一种方法，《电子琴入门简易歌曲弹奏练习教程》将为你详细讲解电子琴基础指法练习的方法。　　一、关于音阶练习：　　音阶是曲调的材料，是调式的概括。在各调式基础上练习好不同类型的音阶，除了能提高手指的灵巧性，弹好级进式的音乐片段外，还可以提高对调式和音乐风格的感受，积蓄音乐语汇。在“多样式音阶”练习中，除各种大小调音阶外，还可以引进各种民族、民间调式音阶，如：具有降三级、降七级的布鲁斯音阶;甚至自己改编的音阶，如全音音阶等。在练习这类音阶的时候，通过合理的指法编排，在各调式上进行充分地练习，就能开拓我们的音乐思维能力、运指能力，从而在演奏不同风格音乐或即兴演奏时得心应手。 为了使音阶的练习更有趣际，可以结合电子琴的多音色功能，在练习音阶时运用不同的音色。比如，用民间小提琴音色来练习“吉普赛音阶”;用三味弦音色练习“日本音阶”;用具有幻想意味的宇宙音色练习全音音阶甚至还可以在练习中加上一定的音效，如弯音、揉弦等。在练习音阶的同时，可在触键等技法上体会这种乐器的演奏方式与音响效果。 即兴演奏是电子琴专业必学内容，在指法的基本练习上应适当增加音阶各种变奏练习，以适应即兴演奏。为了使音阶的练习生动有趣，并适用于即兴演奏中和声的编配，也可为音阶各级配上不同的和声：传统的、流行的、jazz等。这是传统指法练习条目中少有的内容，这种练习可以提高对不同风俗音乐的音阶、和弦用法的进一步认识。在音阶指法练习中，增加一定数量的其它类型音阶，结合电子琴的各种功能来进行练习，这样会使基础训练的内容既充实丰满，又能摆脱以往练习的单调与乏味。　　二、关于和弦练习：　　和弦的基本练习比音阶练习显得更为繁复。因此，有必要在基本练习中，充实和弦种类与适当的和弦连接的练习。这样，不仅能使运指能力得到提高，还能在训练中，掌握各种和弦的结构与功能含义、来龙去脉。而传统指法练习教程的和弦仅局限于大三和弦、小三和弦、属七、小小七、减七等和弦，对于电子琴演奏与即兴演奏这是远远不够的。和声思维伴随音乐的发展越来越复杂，和声语汇日渐丰富，为适应这种趋势，基本练习中要增加大量新内容，如各种七和弦、附加音和弦、挂留音和弦、九、十一、十三等高叠置和弦。 和弦连接在传统练习中也比较单一，比如《哈农》音阶练习的终止式中，也只是正三和弦与属七和弦，加上一个二级七，这是一种非常传统的终止模式。很多指法练习教程中的和弦也只是各调的主和弦、属七和弦与减导七和弦等，并且和弦的练习都是一些孤立的条目，没有和声功能关联方面的练习。而电子琴指法练习要突破这些局限，充实大量和弦与和弦连接的练习，借以更多地感受和声意味。 在和弦的基本练习中，可以根据乐器法原理，在不同的电子琴音色上运用不同的和弦奏法，以逼真地体现不同乐器的发音特色，使和弦练习更有趣味。如在适当的音区、用圆号音色做和声背景的演奏，模仿独奏大提琴开放式的和弦奏法等。 充实电子琴的和弦演练，丰富对和声的理解与和弦弹奏技能，将对日后的作品视奏、表演、即兴演奏打下坚实的基础。　　三、关于琶音练习：　　琶音具有一定的曲调性，它常常作为旋律片段出现在音乐作品中。琶音又是和弦的另一种横向表现形式，常常作为伴奏背景来烘托主要旋律。因此，琶音在指法的基本训练中也是举足轻重的。在和弦指法练习中接触的各类和弦，在琶音的练习中都要接触到。在琶音的练习中，要尽量地突破传统孤立的和弦模式，要结合调式，结合电子琴演奏特色，灵活地运用多种方法。如配合调式练习各种常用七和弦。为了加强练习的趣味性，可以用电子琴中的钢琴、竖琴、钟琴一类的音色，使琶音的演奏效果更加清澈动听。 为了适应电子琴即兴演奏教学，琶音练习中可以运用各种变奏手法。如fm7和弦，可用和弦分解弹奏方法，还可以运用加人和弦外音的琶音变奏练习。当这种训陈取得一定的进展后，还可以根据和弦符号来进行各种琶音变奏练习，这有助于电子琴的即兴演奏。电子琴入门简易歌曲弹奏练习教程 由自学100网精心收集并免费提供在线观看下载，如果您觉得此视频教程对您有帮助，请把本视频链接发给您的亲朋好友，让更多的人能得到帮助！展开播放列表01. 02. 03. 04. 05. 06. 07. 08. 09. 10. 11. 12. 13. 14. 15. 16. 17. 18. 19. 20. 21. 22. 23. 24. 25. 26. 27. 28. 29. 30. 31. 32. 33. 34. 35. 36. 37. 38. 39. 40. 41. 42. 43. 44. 45. 46. 相关推荐
评论电子琴入门简易歌曲弹奏练习教程 |
欢迎交流您的学习心得 ^_^
注意：请自觉遵守互联网相关的政策法规，严禁发布色情、暴力、反动的言论。
验证码：&&&查看: 16038|回复: 4
简谱如何配和弦
见习会员, 积分 2, 距离下一级还需 8 积分
我目前可以按照简谱弹奏熟悉的歌曲，也就是自己会唱的，也可以用左手，但是一般都是左右弹低音，主要还是用右手弹，希望可以用简谱自己配和弦弹奏，不知道具体怎么配，请问各位高手是否和吉他配和弦一样，不过吉他中配也是大家根据喜好各自不大相同的？
和弦是否按下后到下个有变化的和弦再松开，还是只要在一个小节的开始弹奏后松开，由电子琴自己记忆呢？吉他左手弹奏和弦可是一直按下的，不要说松开，按不紧都不行，请那位懂得的赐教阿，多谢了。
我是学琴新手，也在请教如何为简谱配和弦。
和弦按下后就可松开，不必一直按着。
呵呵,吉他和弦肯定和电子琴和弦不一样了,吉他是手动和弦需要持续发音,电子琴具有半自动伴奏功能,你不换下个和弦上个和弦肯定一直响呀.
电子琴和吉他的和弦都一样,编配和弦也一样.一个人和另外一个人为同一首歌曲编配和弦肯定不是完全相同,主要是个人对各种和弦的喜好不一样,但是大部分骨干和弦都一样.
刚开始为歌曲编配和弦还是多学理论知识,多看有和弦的歌曲书籍,多听歌曲,最后多实践就行了,等到了高手的境界就完全凭个人感觉了,他们编配和弦时肯定选一些听起来非常有味道有意境的和弦.建议你多听一些欧美的经典歌曲.
【转贴】浅谈如何配和弦
置顶帖子 浅谈如何配和弦1许多人对於怎麽配和弦 常常是感到一头雾水 和弦的配合方法千奇百怪 各家有各家的奥秘、方法与特色 没有绝对的定论 但是 一些基础的和弦进行模式 却常常涵盖和弦使用的百分之七十左右 甚至在一些编曲不那麽复杂的歌曲中 这种基础的和弦进行模式 可说是百分之百的和弦进行法则 但是我要讲在前头 如刚刚所讲的 和弦的配合进行 是没有绝对的定论的 首先 让我们更加的澄清我现在要做的 由於在编曲的时候 我们最基本的就会碰到 「要用什麽和弦？」的问题 比如常常看到有人问 「这段的MELODY要怎麽配和弦啊？」 我现在就试图给一个「大致」的方法来解决这个问题 之所以说是「大致」的方法 是因为如前所说 和弦进行没有定论 所以说大致 要怎麽解决这个如何给一段MELODY一个恰当的和弦的问题ㄋㄟ？ 我们需要对两方面的技巧有所认识 一、了解「和弦进行」的方式：就是了解和弦与和弦之间的进行关系 二、了解「和弦配合」的方式：就是了解和弦与主旋律之间的进行关系 这样 我们就可以为一段旋律 配上适当的和弦了 和弦进行的部份，我将讲述最基础的和弦进行方法 至於那些「和弦外音」的使用 「多调和弦」的使用 「借用小调和弦」的使用 「代用和弦」的使用等等 就留待以後有空有闲再来说明吧！ 或者期待大家自己去找资料 努力一番 我们再来一起讨论 ---------------------------------------------------------------------2大家可能有意无意间都会发现！这首歌的和弦进行与那首歌好像喔！ 或著你比较一下 发现根本就类似或一样 当然 有些不肖的写歌者就根本就是抄袭人家的 这个我们就不谈了 但是 这样的相似性 也透显出一种规律 让我们不禁想问 是不是和弦的进行有其某种的规律呢？ 和弦进行所要探讨的是 和弦与和弦之间的恰当关系是什麽 换言之 一个和弦後面该接续的和弦是什麽呢？ 他之前的和弦又会是什麽呢？ 这是值得我们研究的 或许有很多网友 玩音乐多年 你才懒得管那个和弦可以「规律的」接续在那个和弦之前或之後 你只觉得 嗯！这样就对了 告FEELING就可以了 讲这麽多干嘛 其实 我自己也是这种靠FEELING的人 我在编和弦的时候 就是很自然的就知道下一个和弦该是什麽 或著换成一个小调和弦或著多调和弦更好等 等 我自己是FEELING派的 但是 太多时候有人问我 「markshia！你是怎麽知道的？」 我就只有当场陪以目瞪口呆的表情 告诉他 「嗯！我不知道我怎麽知道下一个和弦该是什麽的，但是我就是知道」 於是热忱问我的人 就抱著失望的眼神离开了 因此 对於同为FEELING派的人 你看的这篇对於「和弦进行」的文章後 你不要觉得 啊！这些我早都会了啦 这麽基础的东西还要讲 你会觉得简单可能是因为：一、你已经很棒了，二、这些是基础，当然要简单些 对於那些不是FEELING派的 觉得老是不知道别人和弦怎麽配出来的人 以下的讨论就是要告诉你 别人怎麽配的 本文以及以後的文章 凡是讨论到和弦的 都将使用「和弦级数」讨论 这里简单的介绍和弦级数是什麽 若你还是觉得不懂 去问问懂得人吧！ 和弦级数是相对於调式而言的 简单的说 每一个大调（我只讲大调）都有一个Do Re Mi Fa Sol La Si 的音阶 换成简谱的话 就是每一个大调都可以被记成 1 2 3 4 5 6 7 而我们都知道 一个基本的三和弦（三个音组成的和弦） 是由根音、三音与五音构成的 而我们一般的和弦记法都是记根音 比如 Cm 就是以C这个音为根音的小和弦 那麽 1m 就是以一组音阶中的Do这个音为根音所组成的小和弦 好比 在A大调中 1m就是Am和弦 而5m就是Em和弦 此外 我在这里所讲的这些和弦级数 所代表的和弦都是各调的「自然和弦」 所谓「自然和弦」就是该和弦的组成音都是大调音阶的音阶音 换句话说 以C大调的自然和弦为例 所有C大调的自然和弦的组成音都是钢琴上的白键 没有任何黑键 所以 C大调的 1 2 3 4 5 6 7 级和弦 分别是 C Dm Em F G Am B。 这七个和弦就是C大调的自然和弦 构成这七个和弦的音都是C大调的大调音阶中的音阶 音 也就是所有钢琴的白键的音 OK！前言讲得差不多了 一些定义也讲清楚了 现在 在开始正式的讲和弦进行之前 我要在一次跟大家强调两点： 一、这是基础，我希望他对你来讲很简单易懂 二、这只是一个比较系统化的整理，不是绝对的音乐定律，也不是违反这样的规律 所做出来的音乐就是不好的。有许多好音乐都不是造著基本的和弦进行规则在玩， 大家还是觉得好听。这样的一个被整理出来的规律，只不过是给你一个更清楚的方 向 ，让你知道可以怎麽配和弦，并且让你知道「多数的」和弦可以怎样被配出来 「和弦进行篇」将分三个PART 第一个PART如你所见是一个又臭又长的前言（没办法！我的坏毛病） 第二个PART将介绍和弦进行的基本原则 第三个PART将介绍如何运用和弦进行的基本原则 前言讲完了 开始讲该讲的了吧！ 再废话就要被大家「砍」了 ---------------------------------------------------------------------------3讲了这麽多前言 现在开始讲「和弦进行」了吧！ 既然我们只讲「和弦与和弦之间的关系」那麽我们就先暂时不考虑 「和弦与主旋律之间的关系」的问题 OK！ LET''''S GO === 口决 === 「和弦进行」的基础法则 可以很简单的话成一句口决 「三个圈圈、两个终止」 来！我们一起念一遍.....「三个圈圈、两个终止」....对对！就是这样！ 再念一遍，把这口决记起来。 === 三个圈圈？？ === 先介绍什麽是「三个圈圈」 三个圈圈分别是「三度圈」、「五度圈」与「七度圈」三种 先介绍大家最熟悉的五度圈吧！ 要用文字形容我觉得有点困难 大家也不一定就看得懂 所以 我就单刀直入 告诉大家五度圈是些什麽东东构成的 五度圈 = 1 --& 4 --& 7 --& 3 --& 6 --& 2 --& 5 --& 1 为什麽这样是「五度」呢？ 简单的懒人记法就是 每个音的下一个音就是往下数五个音就对啦！ 好比 1 的下一个音就是 4 当然 有一个但书 我们所往下数的这些音 都使在大调音阶里面的音 换句话说 一个大调音阶是 1 2 3 4 5 6 7 1 那麽 从 1 这个音开始往下数到的第五个音 就是 4 ，也就是他的下一个音 为什麽是「圈」呢？ 因为你会发现！好神奇优！ 从 1 开始一直这样往下数五个音 最後又会数回 1 了 所以他是圈圈罗！ （以上对「五度」与「圈」的解释方法，不太「学院派」，或说正规，但是比较好记。 本来，我觉得这些东东，好记就好，记得最重要，是不是正规的学院派讲法 I don''''t really care！） OK！ 现在讲完五度圈了 希望你记得 接下来让我问问你 你知不知道什麽是「三度圈」？ 那当然就是每个音往下数道第三个音所构成的所有的音 就是三度圈罗！ 三度圈 = 1 --& 6 --& 4 --& 2 --& 7 --& 5 --& 3 --& 1 这不用我再多解释了吧！ 接著我问你那你知不知道「七度圈」是什麽？ 你很高兴的说「当然知道！」 七度圈 = 1 --& 2 --& 3 --& 4 --& 5 --& 6 --& 7 --& 1 太好了 你现在已经知道三个圈圈分别是什麽了 到这里 你应该要记得两件事情 一、三度、五度、七度圈分别由哪些音构成？ 二、为什麽叫做这些叫做三度圈？五度圈？七度圈？ === 两个终止 === 所谓终止的意思 就是指「终止式」啦！ 传统的音乐中 有实际上有「三种」终止式 分别是「正规终止」、「教会终止」与「附合终止」 所谓终止式 当然就是传统上被用在一首歌结束的时候 比如你应该听过古典音乐 最後的结束 通常都是 5 1 5 1 5 1 比如命运交响曲等等 这就是叫做「正规终止」 正规终止 = 1 --& 5 --& 1 又现在大家再流行乐中喜欢用的终止法 通常都是 1 4 1 或者 1 4m 1 而事实上 这种用法一点都不「炫」 因为这种用法很早就有了 被教会中所采用 今日的教会中 很多圣诗唱完後 都会加唱「阿们」 而在教会你唱「阿们」的时候 用的和弦进行就是 1 4 1 因此 「教会终止」也被称为「阿们终止」 是古早就被用啦 （假如你想知道是不是这样 不妨走走教会听听看 I know what I''''m talking about ） 教会终止 = 1 --& 4 --& 1 最後还有一种附合终止 我就要问问你啦！附合是附合什麽东东啊？ 当然就是附合教会终止与正规终止的终止式罗！ 附合终止 = 1 --& 4 --& 5 --& 1 但是 因为附合终止的和弦进行 可以分别被 五度圈、七度圈与正规终止所取代 （ 1 --& 4 是五度圈， 4 --& 5 是七度圈， 5 --& 1 是正规终止） 因此 我们只需要教会终止与正规终止就可以了 符合终止虽然也是一种终止式 但是没有必要在列入我们的和弦进行中了 恭禧你！你现在也知道两个终止指的是什麽了 你需要知道： 一、何谓教会终止与正规终止 二、为和我们不需要附合终止了？ === 和弦进行 === 我们知道什麽是「三个圈圈、两个终止」以後 我们就已经知道了和弦的基本进行法则是什麽了 和弦 其实就是照著三个圈圈所允许的次序 与两个终止所允许的次序在进行 比如 1 之後可以接 4 和弦（BY 五度圈） 1 之後可以接 2 和弦（BY 七度圈） 1 之後可以接 6 和弦（BY 三度圈） 1 之後可以接 5 和弦（BY 正规终止） 至於这样的和弦进行法则是怎样被运用 而且我们可以怎样运用 就请看PART THREE 讲道和弦进行的运用的部份吧！ ------------------------------------------------------------------------------------4讲完了这麽多 让我们来看看要怎麽运用这样的和弦进行吧！ 我们会发现 我在讲述三个圈圈与两个终止是什麽的时候 我有在期中加上顺序 也就是说我有特别讲述 我们可以从此而知 一个和弦之後可以接著的是什麽和弦 比如说 1 级和弦之後 依照五度圈的原理 我们知道後面可以接 4 级和弦 这就是和弦的进行方式 现在讲一个重点： 「三个圈圈、两个终止的顺序可以混合使用，但是不宜逆向」 === 三个圈圈、两个终止的「混合」使用 === 一首歌的和弦进行 并不是只能用三个圈圈、两个终止这五种和弦进行的期中一种 换句话说 首歌的和弦进行 没有必要也不需要 只能是整首歌都是跑五度圈 或整首歌都跑三度圈 而是 一首歌可以这里的和弦进行跑跑五度圈 这里的和弦进行跑跑三度圈 也就是说 三个圈圈与两个终止 是可以被交互的使用的 现在来举个例子 大家就会更明白了 用「小蜜蜂」这首歌的最後一句吧！（不要跟我说哪一首歌是小蜜蜂！儿歌啦！） 假设这首歌是C调的 我加上一组一般大家在用的简易的和弦 另一组比较复杂的和弦 大家可以试试看 和弦这样配是不是都很「合适」 然後看看我是怎样「混合」使用「三个圈圈、两个终止」的 ==& C G C G C ==& Em Am Dm G Am F G C ==& Em Am F G C Am F G C 5 3 3 - 　 4 2 2 - 　 1 3 5 5 　 1 - - - ∥ 第一排是比较基本的 大家一般常用的 我们来看看这一种的和弦进行 这一组的和弦进行是 C --& G --& C --& G --& C 也就是C调里面的 1 --& 5 --& 1 --& 5 --& 1 OK！其实这一组的和弦进行只用了两个终止的其中一种 也就是「正规终止」 因此 我们当然可以只使用「三个圈圈、两个终止」这五种和弦进行模式的其中 一种就可以了 但是 我们也可以运用「三个圈圈、两个终止」中的各种和弦进行模式 比如第二排的和弦进行是 Em --& Am --& Dm --& G --& Am --& F --& G --& C 换算成C调的自然和弦级数 就是 3 --& 6 --& 2 --& 5 --& 6 --& 4 --& 5 --& 1 这样的和弦进行就混合使用了「三度圈」「五度圈」「七度圈」这三种圈圈 因为 3 --& 6 --& 2 --& 5 与最後的 5 --& 1 都是五度圈 而 5 --& 6 与 4 --& 5 则都是七度圈 而 6 --& 4 则是三度圈 可见 这一组和弦进行 就是混合了三个圈圈的使用 第三排请你试著自己分析看看 看看他们是怎麽构成的？ 答案是： Em --& Am --& F --& G --& C --& Am --& F --& G --& C 3 --& 6 --& 4 --& 5 --& 1 --& 6 --& 4 --& 5 --& 1 五度 三度 七度 五度 三度 三度 七度 五度 OK！现在你已经知道什麽叫做「三个圈圈、两个终止」的混合使用了 在这里我要强调两点：一、有些人觉得这样配和弦不错啦！但是还可配得更好（我自己 就 这样想），只是要记得，现在我们在讲「基础」。 二、有些人觉得，我违反这种「三个圈圈、两个终止」的进行法 配 出来的和弦也挺好的啊！没错！本来我就说了这基本的法则 不 是全部，一来他只是基础，二来他可以涵盖大部份，却不是 所 有，也不是违反这个就是错误的。（音乐没有绝对的对与错 ） 到现在 你必须要知道几件事情： 一、什麽叫做「三个圈圈、两个终止」的『混合使用』？ 二、你必须要（至少）会自己分析我上面举的例子所用的和弦进行是使用「三个圈圈、 两 个终止」这五种和弦进行中的哪一种所构成的。 === 不宜逆向？ === 很多人可以在自己以自己的方法，为「小蜜蜂」的最後一句配上与我所配的不同的和弦 而且不使用「三个圈圈、两个终止」，甚至逆向使用 比如可能我们可以这样配： C Em Dm G F G C 5 3 3 - 　 4 2 2 - 　 1 3 5 5 　 1 - - - ∥ 这样的和弦进行也很好听啊！ 但是有逆向耶！ 因为 C --& Em --& Dm --& G --& F --& G --& C 1 --& 3 --& 2 --& 5 --& 4 --& 5 --& 1 逆三 逆七 五度 逆七 七度 五度 （逆三、逆五或逆七指的是 逆向的三度、五度或七度圈） 既然逆向也不错 那麽为什麽你说「不宜逆向」呢？ 千万记住 我说的是「不宜」不是「不能」 「不宜」指的是NOT SO GOOD 而不是指 BAD 这是有理由的：理由有心理上与物理上两种（假如你不想了解这麽多，可以跳过这段） 不能讲得很详尽 但是给的大概吧！ A.心理上： 试比较下面两段旋律， A： 2 3 2 1　 1 - - - 与 B： 2 3 2 7　 1 - - - • 这两段的旋律 最後都有一个「目标音」 就是最後面四拍的 1 这个音 而 A 的目标音「先现」了 因为在 A 的目标音的前一个小节中 目标音 1 已经出现过 了 而 B 的目标音没有「先现」 因为在B的目标音的前一个小节中 目标音 1 没有出现 大多数人会喜欢 B 胜过喜欢 A （虽然 A 与 B 只有一音之差） 由此可以知道 若是目标音先现了 则这样的进行较弱 若是目标音未先现 则这样的进行较强 现在我们来看看三个圈圈的逆向状况 五度圈的逆向，比如：C --& G 由於 C 是由Do Mi Sol三个音所组成 而 G 是由 Sol Si Re三个音所组 成 可见 若G是我们的目标和弦 则G和弦的根音（也就是Sol这个音） 已经先现在C和弦之中了 因此感觉起来会比较弱 相同的 三度圈的逆向也是如此 而七度圈的逆向解释起来比较复杂 就不讲了（原理大致一样） 那麽我们看看三个圈圈的顺向状况 五度圈的顺向，比如：C --& F 由於 C 是由Do Mi Sol三个音组成 而 F 是由 Fa La Do三个音组成 因此 F和弦的根音并没有先现在C和弦中 因此听起来这样的进行较强 顺向的三度圈与七度圈也是同样的道理 这就使就心理上 我们会觉得目标音先现了比较弱的关系 所以我们会觉得三度五度七度圈正向比之逆向的进行要来得「强」 当然 用起来就会比较「宜」一点 因此可以多用 也建议大家用 从物理上来讲： 因为这方面比较复杂 我只用简单的讲法讲过 就是 顺向的三度五度七度圈中的前一个和弦所制造出来的不和谐泛音 可以在後一个和弦中使这个不和弦泛音得到解决 但是逆向的三度五度七度圈中前一个和弦所制造出来的不和谐泛音 却不能在後一个和弦中得到解决 因此 三度五度七度圈的正向比之逆向要「优」喔！ 讲完了物理与心理上使用三个圈圈的理由 你不禁要问 那两个终止呢？ 两个终止是逆五度耶！ 因为 4 --& 1 （教会终止）与 1 --& 5 （正规终止）都是逆五度 那为什麽这两个可以用ㄋㄟ？ 老实说 这就叫做广大原则中的「例外原则」 就是规定 两个终止 是唯二的可以被用来逆五度的两个例外 没有其他适当的例外了 此外 最後要强调一点 有许多音乐就是「故意」的 使用逆向的三度五度七度 用以制造音乐感情的「冲突」 比如最简单的例子是蓝调 蓝调和弦中有一个PATTERN 是 1 --& 5 --& 4 --& 1 正终 逆七 五度 但是 大家都觉得好听 （当然也有人不喜欢） 因此 我再说一次 这种「三个圈圈、两个终止」的模式 不是音乐中的「恒真的真理 」 却可以涵盖几乎百分之七十甚至八、九十 === 举例 === 我到网路上GUITAR版中 抓一个别人配的和弦过来 分析一下 你们就知道「三个圈圈、两个终止」涵盖的面积多大了 : =========================================================================== : 作者 hero.bbs@snow.ice.ntnu.edu.tw (先把遗书写好....), 看板 guitar : 标题 Re: 周华健"你喜欢的会有几个" : 时间 师大资讯白色情迷站 (Thu Jun 19 09:58:47 1997) : : : 你喜欢的会有几个 : 词/曲 :周华健 这是一首C调的歌 所以当然我们要用 C 调的自然和弦级数来看 : : : C Am F 　 　 C 三度 三度 五度 （同为C，没有度） : 我的眼睛叫做迷惑 我的心情叫做失落 : : : C 　　 Am　　 F　　　 C 三度 三度 五度 五度（接F） : 我的愿望叫做解脱 我的眼泪叫做诉说 : : : 　 F　　　　　 G　　　　F G 七度 逆七 七度 三度（接Em） : 按　不住叫做脆弱 呐喊很久叫做沈默 : : : Em　　　　 Am　 　 F　　　 G7 五度 三度 七度 五度（接C） : 承受不了叫做寂寞 我的现在不知所措 : : : C　 　 G Am　　　　 Em 正终 七度 五度 七度（接F） : 你喜欢的会有几个 是一个两个还是很多很多 : : : F　　　　 Em　　　F　　　　　 G 逆七 七度 七度 五度（接C） : 你喜欢的会有几个 是两个三个还是更多更多 : : : C　　　　 G 　　 Am　　　　 Em 正终 七度 五度 七度（接F） : 你喜欢的会有几个 是一个两个还是很多很多 : : : F　　　　 Em F　　 G7　 　 C 逆七 七度 七度 五度 : 你喜欢的会有几个 你喜欢的很多很多 有没有我? : : =========================================================================== 整首歌只有三个逆向 而且都是逆七（逆七正好是所有逆向中感觉不协调最不明显的） 第一个逆七 是在两个乐句中间 因此感觉的冲突不会太大 由此我们可以知道 「三个圈圈、两个终止」的POWER了 === 结语 === 到目前为止 我们了解了「三个圈圈、两个终止」的和弦进行是什麽 以及他们的运用方式 但是 到目前为止 我们只能用这些原则 来分析歌曲的和弦进行 理论上 却还不能为一首歌配和弦（或许你已经可以开始配了） 因为 我们现在考虑的 都只不过是 和弦与和弦之间的关系问题 却没有考虑到 让和弦开始配合一首歌曲的MELODY的问题 这将是「和弦配合」里面所要讨论的问题 那麽 请期待罗！ 作者：佚名
太好了，谢谢！！！！！！！
站长推荐 /1
，中国电子琴信息网/中国电子琴在线论坛成立12周年，感谢广大琴友与我们风雨同舟！在12周年网庆之际，我们推选出近百名论坛优秀会员，每一位优秀会员将获得由中国电子琴信息网/中国电子琴在线论坛免费寄出的礼品一份，详情请点击这里...
Powered by