闽南戏曲，歌仔戏，高甲戏，有没有什么专业点的下载网站，免费的，谁有资源_百度知道
闽南戏曲，歌仔戏，高甲戏，有没有什么专业点的下载网站，免费的，谁有资源
提问者采纳
谢谢<file fsid="" link="/share/link，请尊重他人劳动，任何一个用电脑上网的都能看到我的回答的右下角有个图标“点击下载”，只要点击它就能下载问了问题要及时采纳为满意答案，所以可能看不到因为你是用手机上网的?shareid=&uk=" name="歌仔戏陈三五娘全集mp3
这一部有了呀 别的呢 就像这个 要清晰点的视频
因为你是用手机上网的，所以可能看不到，任何一个用电脑上网的都能看到我的回答的右下角有个图标“点击下载”，只要点击它就能下载
提问者评价
其他类似问题
为您推荐：
高甲戏的相关知识
等待您来回答
下载知道APP
随时随地咨询
出门在外也不愁泉州数字文化网
全国文化信息资源共享工程泉州市支中心 - 泉州市图书馆
今天日期：日&&星期六
?&&?&&?&&?&&?&&
新闻详细信息NEWS
传统闽南戏曲 市场之路漫漫
发布时间日 　来源： 　阅读359次
泉州是历史文化名城，千年传承下来的文化遗产不胜枚举，闽南戏曲就是其中之一。南音、梨园戏、提线木偶、高甲戏等祖祖辈辈源于生活、高于生活的创造，目前一直面临传承与发展的双重难题。
　　利用现代化的录音、录像功能保留正在渐行渐远的老剧目看似并不难，难的是如何培养新一代从业者的热情，“要让马儿跑得让马儿吃草”，这股子热情需要的不仅仅是精神上的鼓励，更多的还是社会的认可、物质的回报。闽南文化如何继承与发展，与闽南文化如何在现代市场经济中发掘商机密不可分，这也成为闽南戏曲界当前正在思考和实践的主题。
　　□早报记者&王宇静&刘莉萍&文/图
&&&&第一部分
　　据了解，目前几大闽南戏曲经营团体大多是各据一方，根据各自戏曲的特色寻找出路，虽然道路很坎坷，但是大小剧团里中流砥柱的中青年掌舵者们依然“八仙过海，各显神通”。
&&&&传承之余未放弃市场
　　剧团也成“传承中心”
　　“从去年开始，原有的戏曲剧团都挂上另外一块牌子‘传承中心’。”泉州市文广新局相关负责人蔡湘江称，有了传承二字，这些原来半官方性质的剧团就更具官方味道，当然也承担起更多的历史任务，比如原本对于戏曲的传承，他们只需要“凭良心去做”，现在却有了硬性的要求：比如每年必须抢救出多少老剧目，恢复多少经典剧目的登台展示等等。
　　福建省梨园剧团（梨园戏传承中心），作为泉州官方唯一的梨园剧团，他们的副团长张纯吉也称，团里100多名演职人员，无论是团长还是普通演员，都有各自对应的传承任务，比如像他这样的高级职称演员就必须做到每年恢复至少一个老剧目的上台展出。所幸的是，梨园剧团内不少退休的老师傅依然活跃在团里，他们的无私奉献令更多的梨园老剧目得以保留和再现，此番他们要恢复的《朱寿昌》及《郭华买胭脂》也是老师傅依据自己早年的印象，着手扶助年轻演员恢复上演的。
　　“又有一位老师傅刚刚过世了。”福建省泉州市高甲剧团团长、高甲戏传承中心主任何杰也表示，今年他们正在申请专项资金为在世的老师傅加紧录制音像材料，走一个少一个，珍贵的戏曲资源不能中断在他们手里。
　　其实各种形式的传承工作早已开展。“我们现在所做的不仅仅要保证剧团的生存和发展，更重要的是将这些传统文化艺术发扬光大，向社会大众进行推广，而非简单地将其视为赚钱工具。”泉州提线木偶剧团团长、提线木偶剧传承中心主任王景贤说，到目前为止，他们已经自行出版了11个著作，将传统的音乐、表演、文字、艺术等内容整理成文并出版，丰富的文化艺术资料也为全世界研究专家提供了研究范本。
　　福建省泉州市南音剧团副团长曾家阳也表示，很多民间团体都是由业余南音爱好者参与构成的，他们的学习和表演很多是出于兴趣和爱好，并不具有专业的水平。因此，泉州南音剧团作为一个专业性的剧团，对南音的传承和推广是当仁不让的了。“几年前，泉州地区大大小小的南音乐社就有五百多个，现在至少也有三百多个。让人欣慰的是，南音在‘指’、‘谱’、‘曲’及古乐器、古唱奏法等方面，至今依然保存得十分完好，并流播广远、深受人们喜爱而为世人所瞩目。”曾家阳说，这种民族瑰宝之所以能在泉州一带生息、繁衍、发展，正是得益于其本身丰厚的积淀和广泛的受众群体，“在多方重视和推动下，二十几年前，泉州市就把南音等闽南文化的教学引进中小学课堂，大力实施‘闽南文化进校园’活动，让多姿多彩的闽南文化成为校园文化的一个重要组成部分，历久弥新。现在，每年的8月份，泉州都会举行中小学生南音比赛，目的就是让广大青少年了解南音、熟悉南音、热爱南音，从而起到传承的引导作用。”
　　依靠下乡演出“生活”
　　说起看戏，很多老泉州人都深有感触：露天的简易戏台，灯光闪烁，早早吃了晚饭的乡邻们，肩扛手提板凳，互相招呼着。戏台前，人头攒动，大人孩子吵吵嚷嚷；随着台上剧情的发展，不时发出集体的会心笑声。
　　如今，这种乡土味的演出市场依然存在，从泉州市区到各县乡镇，每逢一些宗教节日，都会举行相关的演出。目前，这种下乡形式的演出成为支撑数百个大大小小剧团生存的重要基础。在高甲戏剧团团长何杰的办公室里有一张上墙的表格，上面密密麻麻地注明了全年的下乡演出任务。“每年都要演100多场，大戏要3个小时，小戏要45分钟左右。”何杰说，正因为有了这些民间的演出习俗，剧团才能一路走到现在。
　　“过去泉州地区每逢民间婚嫁、寿辰、婴儿周岁、新建屋厦奠基上梁或落成、迎神赛会、谢天酬愿，都必须演提线木偶戏以示大礼。”王景贤说，业务演出是一个剧团生存的经济基础，下乡的业务演出仍然是一个常规的工作，只是现在看的人少了，也没有以前那么热闹了，但邀请剧团演出的习俗却从未改变。
　　“演出大致分为三种，一种是正常的商业演出，一年大概就有100场左右，包括城市和农村，甚至到其他省市或国外演出；一种是公益性演出或参演，一年也有100多场；还有一种是国际交流演出，一般由其他国家邀请，并承接所有费用以及补贴，这样一年总计的演出大概在250场左右。”王景贤介绍说。同样来自梨团剧团的信息也表明，他们每年下乡的商演也非常多，因为剧团的唯一性，有些乡镇为了能请他们过去，还自觉改造了舞台，美化了环境。
　　不过，现在的泉州南音乐团，业务商演的市场却缩减得厉害。在颇为冷清的南音剧团里，曾家阳回忆说，“几年前，还比较常接到下乡演出的邀请，但现在已经很少了，南音更多地被当做人们在闲暇时候的娱乐消遣，而非舞台上的表演。喜欢它的人更愿意亲身参与其中。”
　　需培育剧院售票市场
　　“今年我打算把原本荒废的小剧场再重新启动起来。”何杰说，他们剧团底下有个可以容纳两百人左右的剧院，此前也曾经接待了很多国内外政府官员，并且进行过多场的展演，观众甚多。今年他打算重新启动这个剧场演出并实行售票，当然会先从低票价开始。
　　说起售票演出，坚持最久的当数梨园剧团了。他们从2008年新剧院落成之后就一直断断续续地坚持售票演出，经过多年的培育，如今他们的微博粉丝也有几百位了。据副团长张纯吉说，他们一般会在每周六演出，实行的是原票价和会员票价的标准，原价100元，会员价只需要几十元，很多忠实的观众每周都会从各地赶到泉州中心市区看戏。很多戏迷都是他们的朋友，也都知道剧团经营不易，总是自觉掏钱买票。
　　在王景贤看来，坐在家里收门票远远不够。依靠语言上的互通及表现形式的奇特，他们经常走出去进行商演。曾经在福建大剧院演出，或在浙江、重庆等地的演出，卖票可以卖到八成至九成，票价有150元、100元、80元、50元不等。
　　“叫好不叫座”成大难题
　　回忆起新中国成立以前人们对于戏曲的痴迷时，很多戏曲界的老人十分感慨。“那时的辉煌已经一去不复返了。”蔡湘江说，现在人们文化生活越来越丰富多样化，K歌、看电影等，戏曲市场的逐步萎缩是所有从业者必须面对的现实与困境，叫好不叫座的难题摆在眼前。
　　演出售票“有点难”
　　提到售票演出，王景贤直言，太难了。泉州人花钱看戏的习惯目前尚未养成，因此他们的演出是“墙内开花墙外香”。这样的困境同样困扰着梨园剧团，张纯吉说，今年相关部门要求他们必须将展演场次增加，这点他们并不担心，担心的是入不敷出的售票费用。由于梨园戏对于唱腔、服装等方面的要求非常高，一场戏十来位演员，台下还有乐器演奏者，再加上电费等费用，一场戏的成本就要好几千元，一张票才几十元，其实是很难支撑的。为此，今年以来，梨园剧团将演出地点从大剧场改换到了小剧场，一场只有50个座位，场地小了，演员也尽量精减，各项费用都能降下来，如今经过市场检验，收支基本能达到平衡。
　　提起售票演出，曾家阳叹气地说：“即便是低价卖票，也几乎没有人愿意买票进场来欣赏，所以南音乐团现在已经不再组织常规性演出了。”据介绍，2008年是剧场最热闹的时候，当时每周都会有演出，南音剧场还集结了各种类别的剧团一同演出，这样的常态性演出大约持续了两年。剧场除吸引本地的市民外，也尝试与旅行社合作，让来泉州旅游的游客能够有机会欣赏南音，但好景不长，缺乏专业的操作和运营机制，去年还有旅行团来包场，今年就没有了。而其他剧团的加入虽然令演出增色不少，可是也增加了剧场的负担，虽然都是友情出演，但总要负责吃饭及水电的花费。后来还曾经出现整个剧场只有几名观众，遇到这样的情况，他们只能抱歉退票。如今售票演出已经停了好几年。曾家阳说，他们的剧场里共有200多个座位，一般单座的票价为20元，而六座桌位为300元，为了增收偶尔会将剧场出租收取点租金。
　　相关人士称，泉州“个人买单包场、乡里乡亲团聚看戏”的民俗流传百年，买票入场看戏曲看似很简单，其实实施起来目前还是挺困难的。
　　捐演市场“缩水了”
　　目前，售票市场培育难度大，而支撑各个剧团生存的下乡演出也开始面临重重问题。这类演出一般是由各个地方的有钱人捐钱包场演出的，演出费用从几千元到上万元不等。“这两年也明显感觉下乡演出收入缩水了。”晋江民间高甲剧园远华实验剧团团长张清波说。
　　据介绍，目前个别镇级的剧团被个人承包，由官方转为民营性质，一般一个剧团大概有30名专职演员。虽然现在个别场次也能拿到一万元的演出费，看似比起20世纪90年代初期一场2000元的出场费要高出许多，可是只要仔细一算，便不难算出演员的出场费其实不高，哪怕每场都以万元计，30个人每人也只能拿到300多元，何况万元演出的场次非常少，更多的还是五六千元的。再加上各个剧团的竞争，如今每个月的演出场次也比以前少了，一般只有20场左右，演员的收入赶不上物价涨幅，“能撑一时算一时吧”。
　　据介绍，比起高甲剧团民间基础雄厚、梨园剧团具有唯一性，目前民间捐演生存状态最不佳的依然是南音剧种。“几年前还常接到下乡演出的邀请，但现在已经很少了，南音更多地被当做一种人们在闲暇时候的娱乐消遣，而非舞台上的表演。”曾家阳说。
　　泉州府文庙南音传习所是由民间自发组织起来的一个南音乐社，社长林雨民说：“我们也承接一些业务演出，多的时候一个月能有十几场，少的话可能也就三两场，勉强能够平衡乐社的收支。”其实像林雨民这样能靠经营存活下来的南音社团是少之又少的。据了解，在晋江深沪等地还活跃着很多民间南音社团，他们的生存几乎全是靠社团内某位或是某几位参与者的捐助存活。
　　“南音表演较简单，唱者、乐器、演奏者不需要太高的专业水平，对场地基本没什么要求，所以费用便宜些。目前南音下乡演出的费用大约每场3000元。”林雨民说，南音本身群众参与性强，就应该存在于人们的生活中，府文庙的乐社里，几乎每天晚上有南音奏唱，不需要门票，还提供茶水，只要有演唱，乐社里几乎满座，人气特别旺，尤其是生活于周边的老泉州人，他们来欣赏南音并非只抱着欣赏表演的心情，更多将其当做生活中的一部分。不过也正因为这只是他们生活中的一部分，因此来者多数只是免费欣赏、鲜有买票的意识。现在乐社里的演出收入更多靠的是个别弦友自发的“捐助”，少则一两百元，多则上千元。事实上，靠这样的模式经营，许多民间乐社最后只能靠负责人自己掏腰包来维持，所以很多乐社经营不下去最终只能关门了。几年前，府文庙有一家民营南音社团便由于捐助金额太少无法支撑，不得不解散了。
　　运营编剧“缺人才”
　　据了解，由于重视较早，泉州闽南剧团并不缺乏演出人才。“我们团里的本科生、研究生一大把。”何杰说，每年泉州的戏曲学院都会给他们源源不断地输送相关人才，可是剧团现在最缺的是编辑及导演人才。今年他们打算编排恢复3台传统大剧目，还要编排8出经典小戏，有些是上世纪60年代曾经流行的，这将成为他们接下来的最新保留剧目。可现在的难题是缺少得心应手的编剧人才，虽说当地戏曲学校也有“编剧班”，可是戏曲编剧需要的是时间的积累，很多新人无法一来就上手。剧团不得不返聘一些退休老师傅回来帮忙。荣获梅花奖的高甲戏《昭君出塞》一剧，在编辑与导演上花费了很多精力，也动用了很多泉州文化界人士的帮扶。如今，他们团里的一位青年演员正在上海戏曲学院进修导演编剧，很期待他学成归来能为团里添一把火。
　　在全国的木偶剧团里，从国际影响力、创作和演出水平上，曾经亮相北京奥运会的泉州木偶剧团都是位居一席之地的。可是让王景贤感到担忧的也是编剧从业人员的青黄不接。他分析，因年龄原因自然减退，有的编剧退休了，有的去世了，还有就是由于戏曲不景气，对编剧人才缺乏吸引力，也导致一部分编剧人才流失。
　　据介绍，相比表演人才，创作人才显得更加珍贵。传统学木偶戏是从十二三岁开始的，艺人们要边说边唱边表演，手上的几十根线全凭手感，不能靠眼睛来看，只有经过长期的训练才能找到这种感觉。而创作型人才更需要在这样的环境下千锤百炼才能成才，否则光有学校的课业知识是拿不出好的作品的。
　　“南音乐社的运作也很缺人才，虽然文化价值和内涵很高，但其运作机制非常不成熟，不适应市场规律。”曾家阳列举了新加坡华乐社的例子，“像那样的南音乐社经营模式就比较规范了，他们将艺术管理、运营以及生产都分开了，分由不同的部门进行管理运作，比如艺术生产由专门的艺术总监引领，而艺术推广则交由市场部门操作，各司其职，但泉州的南音乐社还处在很老旧的经营模式中，每一个工作人员要身兼数职。”就拿他来说，虽然是副团长，但演出一样要演，每天的练习不能少，还要兼顾各项经营演出事务、编曲工作。此前他们的《唐风宋韵》节目需要演出服，请来的北京设计师一看他们的形式便非常喜欢，甚至动了把南音带出去经营演出的念头，但是由于缺乏经营人才的对接，这件事后来就不了了之了。您的位置：&>&
环岛路闽南戏曲艺术剧院有望年内动工(图)
&&& ■今后，人们在环岛路上也可以看到这种富有地方特色的戏剧表演。
&&& 位于香山游艇码头的西北侧，今后歌仔戏、高甲戏、南音等剧团在此排练演出
&&& 厦门晚报讯（记者 杜世成 图/刘东华）一座面积1.4万平方米的大型闽南戏曲艺术剧院，将坐落于环岛路香山游艇码头的西北侧。规划部门说，目前，剧院的规划方案还在完善当中，没有最终定稿，不过工程有望在年内动工。&&& 昨日，市政协对文化工作进行视察时走访了厦门歌仔戏剧团，市政协主席陈修茂对戏团创作人员在工作和生活条件十分简陋的情况下完成著名剧目《邵江海》的创作表示十分钦佩。政协委员们认为剧团的工作条件很艰苦，连名演员也住在很破旧的房子里，他们建议政府尽快为本地优秀剧团安新家。&&& 陪同视察的市规划部门负责人透露，他们正在规划闽南戏曲艺术剧院，今后将给厦门地方戏种，如歌仔戏、高甲戏、南音等提供一个崭新的工作场所和创作基地。&&& 这座大型闽南戏曲艺术剧院将设置1352个座位，每个座位的视觉效果都有了科学研究。主舞台29米宽、25米深、层高22米，相当宽大。据了解，这将是一座全省规模最大、现代化的闽南戏曲艺术剧院，足以满足歌仔戏、南音等闽南戏曲和大型现代歌舞剧的演出要求。剧院还将配备两座大楼用于办公场所，剧院底下是地下商场，直通到海边，可以给市民提供一个舒适购物环境。&&& 市规划部门负责人表示，今后歌仔戏、高甲戏、南音等剧团就将可以集中在这里办公、排练和演出。一些大型活动也可以在这里举行。
[责任编辑：陈冰华&&&来源：SRC-10 ]打开微信扫一扫
孔网客户端
安卓版苹果版扫描下载
明刊闽南戏曲弦管选本三种
开&&&&&&本：18开
页&&&&&&数：
字&&&&&&数：
I&&S&&B&&N：4
售&&&&&&价：50.00元
品&&&&&&相：
配送方式：无配送方式&&&&
上书时间：
商品分类：
详细描述：
暂无详细描述。
您可能感兴趣的商品
Copyright(C)
孔夫子旧书网
京ICP证041501号
海淀分局备案编号
购物车共有0件商品，合计：0.00元
商品已成功添加到收藏夹！