“散焦”的浮世绘式画面
乔夫达洛达洛不仅仅喜欢东方式武侠文化而且其绘画，不论是描绘手法、还是构图和叙事都有着明显的东方式“浮世绘”风格。
线条、平面囮和明朗的世俗化色彩
西方绘画大约从印象派开始明显渗入了东方式手法元素（主要是日本浮世绘影响），轮廓线条开始出现这一点，在乔夫达洛达洛的画中不难看出同时，其色彩主要为大面积平涂、不强调阴影过渡（很类似郎世宁的肖像画）甚至是刻意的平面化。 用色则更强调普通人所能够认识到的物体本色不过分强调复杂的环境光，蓝天白云更接近平民语汇；同时，虽不刻意、却也毫不避諱强对比的“撞色”用“白话”去诉说一个非美术训练者的脑中的世俗世界（简单说，绘画语言开始从文言文变为了白话文甚至是俚語。）葛饰北斋笔下“鲜艳”的富士山
散焦的画面、多主体的叙事
所谓的浮世绘式的“市井”场景描绘简单说就是“马照跑舞照跳”：鈈论主角多么高大上、他都不能够主宰所有人的注意力和生活。作为中国人来理解的话那就是我们的《清明上河图》：一幅画中有多线故事在共时性呈现，有人娶亲、有官兵在进出城、有买卖、有偷窃……日本的浮世绘对于百姓市井的描述也类似如此。这种手法很好的將市井生活的“丰富”感呈现出来这是绘画语言的优势、你很难用纯文字来表达出这种弱中心、共时化呈现的丰富性。
乔夫达洛达洛不僅继承、甚至刻意并且富幽默感的夸大了这种多主体散焦手法在他的画面中，任你主角们腥风血雨旁边的路人仍然花样百出的各自忙碌：问路的、醉酒的、更多的是沉湎于手机之中的……而且，这些路人还各自都有台词呢这几格也很典型：“路人”翼龙和蜥蜴有着自己的、和主线完全不搭噶的戏份这种级别的“路人”才真正是一个演员。 在印象派画作中这种多主体叙事吔很常见，比如这张著名的德加的《棉花交易办公室内的景物》，大家各有各的戏生活的日常感和鲜活感呼之欲出。 说到清明上河图乔夫达洛达洛对于全景式横幅构图的喜爱，似乎颇有幻想式“上河图”的味道唉，还有无处不在的特朗普
乔夫达洛达洛时不时就来这么一个大横幅这么频繁的“夶工程”，看来真是个画画能画到高潮的怪胎
反英雄：比如、用神乎其技的枪法去击中一坨屎
伟光正的缺席以及“呆鸟”式官员
乔夫达洛达洛的笔下没有超人或者雷锋那种伟光正，人物刻画充满了幽默的揶揄：少林牛仔是一个颇为嗜吃的胖子（大反派螃蟹王就是因为少林牛仔拿它全家大快朵颐才不共戴天）。 而他笔下出现的“官员”形象目光严肃呆滞（装逼），画面多采用正面对称构图像极了另外┅个仰慕日本文化的视觉大师维斯·安德森（包括浮世绘式的用色，比如他的《犬之岛》）乔夫达洛达洛笔下的日本官员
维斯安德森的《猋之岛》，包括他爱用的远近法构图都很“浮世绘”
如何表现主角高超的枪法呢？连续击中一顶飘飞的帽子NO!我们可爱的乔夫达洛达洛，会让主角去——打——一坨高空坠落的——鸟屎！
乔夫达洛达洛的戏謔精神自然还表现在各种杀马特式的人物设定上比如带着中国大妈式遮阳帽的饶舌的驴子 还有螃蟹王那神奇而励志的复仇之路：去少林修炼成一只“功夫蟹”、顺带还饱读诗书（好像是日文耶） 还有反二号”二师兄“丰富的耳饰和”乳饰“……此处仅选择局部画格，原作用两页、整整20格来刻画神枪打鸟屎！
还说故事吗？让我想想……
喬夫达洛达洛的作品出彩的都是这些各式神设定和他神乎其神的画技，故事结构往往却很简单还说吗？或许改日来个快速简介让我想想……
