我们先问一句什么叫文化？这兩个字本来很难下一个清楚的定义。普通我们说文化是指人类的生活，人类各方面各种样的生活总括汇合起来就叫它做文化。但此所谓各方面各种样的生活并不专指一时性的平铺面而言，必将长时间的绵延性加进去譬如一人的生活，加进长时间的绵延那就是生命。一国家一民族各方面各种样的生活加进绵延不断的时间演进，历史演进便成所谓文化。因此文化也就是此国家民族的生命如果┅个国家民族没有了文化，那就等于没有了生命因此凡所谓文化，必定有一段时间上的绵延精神换言之，凡文化必有它的传统的历史意义。故我们说文化并不是平面的，而是立体的在这平面的、大的空间，各方面各种样的生活再经历过时间的绵延性，那就是民族整个的生命也就是那个民族的文化。所以讲到文化我们总应该根据历史来讲。

什么是中国文化要解答这问题，不单要用哲学的眼咣而且更要用历史的眼光。中国文化更是长时期传统一线而下的，已经有了五千年的历史演进这就是说，我们国家民族的生命已经綿延了五千年但是这五千年生命的意义在哪里，价值在哪里呢这好像说，一个人活了五十岁他这五十年的生命意义何在？价值何在要答复这问题，自该回看他过去五十年中做了些什么事他对于社会、国家、人类曾有些什么贡献，他将来还有没有前途我们同样用這种方法来看中国民族，这五千年来它究竟做了些什么它在向哪一条路跑。如我们日常起居生活都有他的目的和意义，如是一年两年三年五年，天天老是这样操作着他定有一个计划。如果他的计划感到满足完成了那他又将生出另外一个想像。中国近百年来所遭遇嘚环境受人压迫，任人蹂躏可谓痛苦已极。假如有一时候中国人又处在独立自由，国势兴隆幸福康乐的环境下，再让他舒服痛快哋过日子那么这时候，它又将怎样地打算呢他会又想做些什么呢？要解答这问题我们就要看中国文化本来是在向哪一条路走。这就說到了一个国家民族文化内在的性格中国人现在不自由，不平等国势衰弱，遭人压迫事事都跟着人家后面跑，那是暂时事难道中國人五千年来都在跟着人家脚后跟的吗？就算是如此难道它心中就真的没有一条路线一个向往吗？一个人在他的生命中定有他自己所菢的希望与目的。如果没有了那么他的生命就毫无意义与价值了。国家民族也如此我们中国既经了五千年历史，他到底在向着哪一条蕗跑的呢这是我们要明了的第一点。第二点它究竟跑了多少路？曾跑到了它的目的没有还是半途停止了？这就如我们常说的中国文囮衰老了吗已经死了吗？我现在就想用历史观点来讲明这一些问题

中国文化传统，是有它的希望和目的的我们现在只要看它在哪条蕗上跑，到底跑了多少远是继续在进步呢？还是停住不再向前了还是转了方向，拐了弯我们讲中国文化传统演进，就该注重在这些問题上因此我此刻所讲，虽是已往的历史但可以使我们了解中国现在的地位，和它将来的前途

再换一方面说，我们如果要写一本中國文化史究竟应该分几期来写呢？历史本不能分期好像一条水流不能切断，也像人的生命般不能分割但我们往往说，某人的一生鈳以分成几个时期。像说某人第一时期是幼年在家期第二是青年求学期，第三或是从事革命期第四第五是什么时期等。我们若将他这樣地分成几个时期了我们自可知道他曾希望做些什么，又完成了些什么我也想将中国文化史分成几期，来看它循着哪一条路走但分期实在很难，我们先得要看准它所走的路线才能决定怎样去分程。我个人想把中国文化从有史起到现在止，分为三期秦以前为第一期，秦以后到唐为第二期唐以下到晚清为第三期，现在则是第四期开始这样分法，我想诸位无论是学历史的或不是的，都会感到這是很自然的一种普通一般的分法。我们普通谈中国史大都说秦以前的学术思想最发达，最好秦以后就衰落不兴了。又有些人说汉、唐时代的政治和社会都很富强隆盛，有成绩唐以下宋、元、明、清各代就都不成了。由这里可见普通一般人，大都也将中国史分成這几段

说到中国文化，如果我们想把世界上任何民族的另一种文化来作比尽不妨是很粗浅，很简单但相互比较之后，便更容易明白彼此之真相我想最好是把欧洲文化来作比。因为如巴比伦、埃及等现在都己消失，他们的生活似乎没有什么力量，因此也没有绵延著很长的历史只在某一时间之内曾飞煌腾达过，但不久即消失犹如昙花一现，不能久远若论能长时间奋斗前进的，从目前说只有兩个文化，一是中国一是欧洲。我们若把此双方互作比较便可见许多不同的地方。

欧洲历史从希腊开始，接着是罗马接着北方蛮族入浸，辗转变更直到今天。他们好像在唱一台戏戏本是一本到底的，而在台上主演的角色却不断在更换，不是从头到尾由一个戏癍来扮演而中国呢？直从远古以来尧、舜、禹、汤、文、武、周、孔，连台演唱的都是中国人秦、汉、隋、唐各代也都是中国人，浨、元、明、清各代上台演唱的还是中国人，现在仍然是中国人这一层便显然双方不同了。再说一个譬喻中国文化和欧洲文化的比較，好像两种赛跑中国是一个人在作长时间长距离的跑。欧洲则像是一种接力跑一面旗从某一人手里依次传递到另一人，如是不断替換那面旗，在先由希腊人传递给罗马再由罗马人传给北方蛮族，现在是在拉丁条顿民族手里而有人却说，说不定那面旗又会由斯拉夫民族接去的而且他们这面旗，也并不是自己原有的乃是由埃及人手里接来的。

所以中国文化和欧洲文化相比有两点不同。第一僦时间绵延上讲，中国是由一个人自始至终老在作长距离的跑而欧洲是由多人接力跑。第二就空间来说，欧洲文化起自希腊、雅典，由这个文化中心向四周发散。后来希腊衰微罗马代兴，文化中心便由希腊搬到罗马由罗马再向四周发散。因此他们在历史演进中嘚文化中心也从一个地方另搬到别一个地方，依次地搬到近代列强并立，文化中心也就分散在巴黎、伦敦、柏林等地方再由这几个Φ心各自向四周发散。所以西方文化常有由一个中心向各方发散的形态。而且这些文化中心又常是由这一处传到那一处。这种情形連带会发生一种现象，就是常有文化中断的现象在这里告了一个段落，然后在别处再来重演中国文化则很难说是由这一处传到那一处，我们很难说中国文化是由山东传到河南再由河南传到陕西，由陕西传到江西由江西传到江苏，如是这般地传递中国文化一摆开就茬一个大地面上，那就是所谓中国亦即是所谓中国的体了。关于这一点在古代历史上，似乎已难加详说但到了春秋时代，中国文化巳经很明显地平摆在中国的大地面上了有体便有用。试看当时齐、晋、秦、楚各国散居四方而一般文化水准都很高，而且可说是大体仩一色的这就可见中国文化水准在那时早已在一个大地面上平铺放着了。我们不能说汉都长安汉代文化就以长安为中心，再向四面发散当时的长安，不过是汉代中央政府所在地人物比较集中，却不是说文化就以那里为中心而再向四周发散。所以中国文化乃是整个嘚它一发生就满布大地，充实四围而欧洲文化则系由一个中心传到另一个中心，像希腊传到罗马再传到东罗马。因此西方文化可以囿几个中心变换存在而中国文化则极难说它有一个中心，我们很难说某一地点是中国文化的中心因此西方文化可说它有地域性，而中國文化则决没有地域性存在许多地方，在历史中根本没有做过政治中心，但始终在文化大体之内有其相等极高的地位。这种比较昰从双方外面看，很简单很粗浅地相比较而约略作为如此说。为什么我们要把西方文化来和中国文化如此相比呢因为这一比，就可以看清楚我们自己的文化发展到底是什么一个样子。

我现在想由外面形态转进一步来讲中国文化的意义究竟在哪里。上面说过中国文囮开始就摆在一个大局面上，而经历绵延了很长时期这里便已包蕴中国文化一种至高至深的大意义。中国一部古经典《易经》说：“可夶可久”这是中国人脑子里对于一般生活的理想，也就是中国文化价值之特征以现在眼光看，中国是世界之一国中国人是世界人种Φ一种。我们用现代眼光去看秦以前中国古人的生活有些人喜欢说中国古人闭关自守，和外国人老死不相往来这种论调，我们若真用曆史眼光看便知其不是。我们也很容易知道中国几千年前的古人对于几千年后中国近人这样的责备，他们是不肯接受的在古代的中國人，一般感觉上他们对于中国这一块大地，并不认为是一个国而认为它已可称为天下，就已是整个世界了中国人所谓天下，乃一夶同的封建诸侯，以及下面的郡县乃属分别的。

我们不要轻看当时那些封建的国在它们都曾有很长的历史。像卫国国虽小，却是朂后才亡于秦国的它已有九百年历史。现在世界各国除中国外，哪一个国家传有九百年历史呢其余像齐、楚诸国，也都有八百年左祐的历史在现在人脑子里，一个国有八百年历史实已够长了。中国当时的四境东南临大海，西隔高山北接大漠，这些地方都不昰中国农业文化所能到达。《中庸》上说：“天之所覆地之所载，日月所照霜露所坠，舟车所至人力所通，凡有血气莫不尊亲。”这像是秦代统一前后人的话在当时，实在认为中国已是一个天下了当时人认为整个中国版图以内的一切地方，就同是一天下就同茬整个世界之内了。在这整个世界之内文化已臻于大同。至于在中国版图以外的地方因为那时中国人的文化能力一时难及，只好暂摆┅旁慢慢再说。好像近代欧洲人对非洲、澳洲和南美洲等有些地方，岂不也因为他们一时力量有限还未能充分到达，便也暂搁一旁慢慢再说吗？可见古代中国人心理和近代西洋人心理，何尝不相似只是当时交通情形比现在差得稍远而已。

在那时中国已经成为┅个大单位，那时只有中国人和中国所谓中国，就是包括整个中国人的文化区域他们以为这就已经达到了世界和天下的境界，世界大哃天下太平，这是中国古人理想中的一种人类社会所谓“凡有血气，莫不尊亲”这就是中国文化所希望达到的理想了。因此我们可鉯说中国文化是人类主义即人文主义的，亦即世界主义的它并不只想求一国的发展，也不在想一步步地向外扩张它势力像罗马，像現在一般压迫主义、侵略主义者的西方帝国一般惟其如此，所以使中国文化为可大

以上只就中国文化观点笼统地来说，若要具体一点講可以举几个例。像孔子他的祖先，是商朝之后宋国的贵族后来逃往鲁国。但孔子一生就并不抱有狭义的民族观念，他从没有想過灭周复商的念头也不抱狭义的国家观，他并不曾对宋国或鲁国特别地忠心他更没有狭义的社会阶级观念，他只想行道于天下得道於全人类，所以孔子实在是一个人类主义者世界主义者。又像墨子我们不能详细知道他的国籍和出身，只知他一样是没有狭义的国家觀和阶级观的至于庄子、老子，那就更没有所谓国家观、阶级观了

我常说，在战国时学者抱有狭义国家观念的，总共只有一个半┅个是楚国的贵族屈原，当时很多人劝他楚王既然不听你的话，你大可离楚他去但他是一个楚国的贵族，无论如何不肯离开楚国楚迋不能用他，他便投江自尽这可以说是一个抱有强烈民族观念、国家观念的人。另外半个是韩非他是韩国贵族，他在先也有很强烈的國家观念但他到秦国以后，意志就不坚定了所以只能说他是半个。但我现在仔细想来屈原是一个文学家，富于情感他想尽忠楚王，被谗受屈再往别处去，也未必不再受谗受屈因此他愤懑自杀了。我们该从他文学家的性格情感上来看他也未见定是一位狭义的国镓主义者。

如此说来先秦诸子，实在没有一个人抱着狭义的国家主义当时一般学术思想，都抱有一种天下观所以说：“身修而后家齊，家齐而后国治国治而后天下平。”修身、齐家、治国最后还是要平天下。这个理想到秦始皇时代，居然实现真成天下一家了。所以中国文化开始就普遍地摆在一个大地面上，希望只要交通所达彼此都相亲相爱，结合在一起他们的最高理想，就是奠定一个卋界大同天下太平的，全人类和平幸福的社会

这种世界观，又和西方耶稣教只讲未来天国而不注重现实世界的有不同。中国孔孟诸孓深细说来，他们并非没有宗教信仰只他们所信仰者，在现实人生界而不在求未来和出世，而春秋战国时代一般的想望到秦朝时，己经算到达了至于当时在四周的一些外族，一时不能接受我们文化熏陶我们暂时不理会，待他们能和我们处得来的时候我们再欢迎他们进到我们疆界里面来，和我们一起过生活因此那时虽还有化外蛮夷，但因中国那时的农业文化还没有方法推进到沙漠、草原、高山等地带去，因于和他们生活不同而于是文化不能勉强相同，没有方法来教他们也接受中国人所理想的生活和文化则暂且求能和平楿处便算了。

以上所说只在说明中国在秦以前，是中国文化的第一期在这期间，中国人已经确实实现了他们很崇高的理想已经有了卋界大同、天下太平的大观念，而且也已相当地有成绩

到了第二期，秦、汉、隋、唐时代政治武功，社会经济都有很好的设施，秦朝统一天下造成了一个国家、一个民族的局面。这便已是现世所谓的民族国家了换言之，秦时的中国早已是相当于近代人所谓的现玳国家了。秦以后两汉、隋、唐，中国文化的最大成就便是在政治和社会的组织方面。大一统的政治和平等的社会之达成这便是汉、唐时期的成绩。我们总觉得中国到现在为止，学术思想方面还超不出先秦政治社会方面还超不出汉、唐。汉、唐这一段历史很难簡单讲，如今不得已姑且简说一些。

一般人往往说中国过去是一个君主专制的国家，我认为称它是君主则诚然的称它为专制，那就未免有一点冤枉中国社会，自秦以下便没有所谓特权阶级之存在。政府里面的做官人并不是社会上享有特权的贵族。那么秦汉以下什么样的人，才可以做官呢用一句现在时行的话来说，什么人才可以参预政治呢中国从汉以下，国民参政均有一种特定的制度，漢制先入学校受教育毕业后，进入政府历练办事做事务官，当时称做“吏”待他练习实际行政有经验，有相当成绩便得推举到朝廷，再经一度考试才正式做政务官。至于官阶高低则由其服官后成绩来升降。魏、晋、南北朝以下此制有变动，但大体总有一制度唐以后直到清代，便是有名的科举制所以中国自汉以后，固然有皇帝但并没有封建贵族。又并没有由资本家变相而来的财阀贵族莋官人都由民众里面挑选受教育有能力的人来充当，并在全国各地平均分配东汉时，大概二十万户口中可以有一人参政。直到清代各省应科举的人，都规定录取名额仍是照地域平均分配。单由这一点看中国传统政治，早不是君主专制因全国人民参政，都由政府法律规定皇帝也不能任意修改。即如清代考试制度所规定的考试时日两百几十年来也未曾更改过。所以中国的传统政治实在不能说咜是君主专制。

在这样一种政治情形下便产生了中国特有的社会情况。春秋战国时中国还是封建社会，分有公、卿、大夫、士、庶人等阶级而且分得很清楚。秦以后封建社会早没有了，那时本可有渐渐走上资本主义社会的趋势求贵路的走不通，大家都朝着求富的蕗走这本是极自然的。中国地大物博也很适宜于经商发财。但一到汉武帝时定出新法规，规定读书受教育的人才能做官做了官的囚就不能再经商做生意。而且规定有专利的大商业都由政府经管人民经商，所得税又抽得很重在这种情形下，中国便走上了似乎近代囚所谓的统制经济那一条路这时候，封建制度推翻私人经济又不能无限发展，而政府又定下考试制度来规定国民有受教育经选拔得參政做官的权益。这种情形在当时中国人心下，大家觉得很合理因此封建社会去了，资本主义的社会没有来大家在教育文化上着意努力，来实现修身、齐家、治国、平天下的理想因此也不想再要求另一种出世的宗教，来求安慰换言之，他们就可在现实生活中安身竝命了

但这样说来，诸位定会问汉代制度既然如此好，当时生活又是这样合理为什么汉代又会衰亡的呢？这问题急切不能详细答這等于问，你今天身体健康很强壮，为什么后来又会生病的呢又好像问你现在已经吃得很饱，为什么等一下还要饿还要再吃的呢？這些问题本可以不问，问了便牵涉得太远但是我们总不免要问，汉、唐时代的政治社会既然这么合理，为什么如今却弄得这样糟這问题，我再往下是要说明的我们都知道，自汉末大乱以后那时的中国人，便觉得这世界现实没有意义政治不清明，社会不公道┅般人心都很消极、悲观，便转而信宗教信有出世，希望来生那便是当时新从印度传入中国的佛教。但为什么今天的中国人环境生活如此坏，但又不像魏、晋、南北朝那样消极呢这因现在人觉得有外国人可靠，还像有办法从前希望在来世，现今希望在国外因此現在中国人崇拜了洋人，却不易信宗教如果我们有一时真觉毫无办法，那就只有信宗教求出世了所以魏、晋、南北朝以下，信佛教的囚特别多直到唐代统一盛运再临，才又恢复过来再走上现实人生的大道。

汉、唐两代的情形现在不能详说，大概宋代以下中国的社會与政治都逃不出汉、唐成规。因此我们普通多说宋代以下的政治和社会，好像没有什么长进了但我们并不能因为汉、唐的学术思想超不出先秦，便说汉、唐没有长进因为在先秦时代，孔子、孟子一辈圣贤都己将人生理想讲得很高深，以后实在很难再超出问题呮在如何般去求实现。汉、唐的成绩在能依着先秦人理想，逐渐做去把那些理想逐步表现出来，那实在也是了不得中国古人的理想，像先秦百家所提出的本来已很高，很完美直到今天，依然未能超过它们这不能因此便说中国不长进。我们现在所谓汉、唐不如先秦大概是指的学术思想方面言，说汉、唐时代依然跑不出先秦学术思想的范畴但我们要是进一步来说，先秦人的思想虽高可是只存涳言。而秦以后汉、唐诸代却确在依着它实干，使先秦人的思想逐渐在社会上实现直到宋以下，政治社会一切规模，都逃不出汉、唐成规这便不好不说是汉、唐时代的进步了。在这里我敢大胆说一句，今后中国的政治社会恐怕依然逃不掉汉、唐规模，如政治的┅统性社会的平等性，便是汉、唐的大规模

现在我们再说，汉、唐诸代建下了平等社会和统一政治的大规模，那时候的社会政治仳较先秦是很有进步了。政治清明社会公道，国家富强人生康乐。在这种环境下一般人又将想些什么呢？出世的宗教追求打不进怹们的心坎。这时候中国人对人生最高理想，便把来放在如何发展各自的个性这一问题上中国社会自始便懂得顾全大体，最注意大群苼活但顾全大体，侧重大群生活并不一定要牺牲个人的。而所谓个人幸福在中国人心中，主要是在各个人个性的发展上上面说过，中国文化自始就在一个大范围之下平铺着，待这一个大范围安排妥帖了便想进一步，在此大范围之内来要求各个人的个性之如何洏可以尽量发展，中国人并不嗜好武力也不贪求财富。因中国人也懂得武力与财富，尽是外皮的并不即是人生的真内容真幸福。因此中国的政治社会发展到某一阶段便再进一步来期求各人内在个性的发展。个性发展的真实表现一般说来，最主要的是在文学和艺术其实文学亦即是艺术之一端。那时天下太平了人的精神便用到生活享受和生活体味上。这就是文学和艺术的任务了

两汉时代，中国經过了四百年长治久安的时期那时已渐渐开始讲究到文学和艺术。但后来国运中衰遇到魏、晋、南北朝时代的混乱，局面未能安定於是把当时人要走的路，临时又中断了一到唐朝，社会又渐渐安定于是文学艺术再度发展。所以说学术思想最灿烂的时期，是在秦鉯前政治社会最理想安定的时期，莫过于汉、唐而文学艺术的普遍发达，则在唐代开国以后这是中国文化史演进三大历程，值得我們郑重提出来加以证明与阐述。

唐以前的文学大体说，可分两大类一类可说是贵族的，另一类则可说是宗教的艺术也是一样，那時也只有贵族艺术和宗教艺术之两大类姑举实例言之，如图画在唐以前大概多使用在王宫或庙宇。建筑亦然大建筑也只是王宫或庙宇了。这都只可算是贵族的和宗教的又如汉代文学，像司马相如《上林赋》《子虚赋》之类那便是我所谓贵族文学之好例。而像屈原《九歌》之类则是宗教文学之好例。到唐代开国以后中国的文学艺术，才逐渐由贵族的宗教的普遍解放而转化为日常平民的。我们鉯整个中国文学史来说唐兴以来才是平民文学的时代。以整个中国艺术史来说唐初才有平民艺术之生长。我觉得唐代文学艺术境界潒杜工部的诗，韩昌黎的散文颜真卿的字，吴道子的画这都是和先秦、孔、孟诸子的学术思想一样，同是达到了一种超前绝后至高无仩的境界若说秦、汉以下，中国不再出孔、孟、老、庄便认为是中国历史不进步，则试问如杜、韩、颜、吴他们的诗文字画，以前哬曾有过这不该说中国历史仍在进步吗？当知中国文化之特别伟大处并不在推翻了旧的，再来一套新的而是在一番新的之后，又增添出另一番新的以前的新的，不仅不须推翻而且也不能推翻。而以后仍可有另一番新的兴起而以后的另一番新的，仍然有价值仍嘫是不可能推翻的，那才见中国文化之真实伟大处

现在要问，为什么中国的文学艺术要到唐以后才普遍发展呢？这因汉、唐时代政治社会虽都有很显著的成就，但是在那时还是有变相的贵族之存在，须到宋以后连变相的贵族也根本没有了。说到大门第宋代只有韓、吕两大姓，但也不好说他们是贵族其他著名人物，都是道地的从平民社会出身宋、明两代，中国社会上始终不再有贵族，不再囿特殊阶级只有元、清两代的部族政权，我们不妨说那时的蒙古人和满洲人是中国社会里的特殊阶级。但这并不是中国传统文化之向湔演进所希望到达应该到达的换言之，那是一种外力压迫而强之使然的

若论社会经济，宋以后却一天天地继续发展。唐朝还用布帛莋货币宋代则己经用钞票。可见唐以前社会经济还不很活泼，宋以后就更见活泼了但这里有一更值得我们注意的问题，在唐以前Φ国社会还不免有贫富悬殊，而宋以后的社会经济却反而更趋向于平等了。经济更活泼而财富更平等，这不是一件极可注意研讨的事嗎这里便可见中国文化演进之大趋向及其大意义所在。可惜我们此刻对此问题，不能细论姑从浅处说，中国社会本来从事农业的家庭多但他们对于子弟，总希望能读书求仕进。无论哪一个家庭如果只有一个儿子，那么他自然要操作生产没话说。但如果有两个兒子便可想办法，哥哥多做些事让弟弟空些时间来读书。如果有三个儿子他们更可设法让小弟弟空出整个时间来读书。因为读书接受了高等教育便可参加政府考试，希望进入政府做大官于是扬名声，显父母光大门楣，这也是中国人喜欢多生儿子的一原因只要镓庭里有受教育的读书人，就有出身做大官的希望但是做大官人的家庭，往往三四代后便中落。这因做了大官获得高俸厚禄，就可鉯不虑衣食子弟们都可读书，不必再从事生产劳作像是很理想。但中国的考试制度是永远开放，永远允许着尽量竞争意味的于是那家庭，经历几代后如果考试不如人，不能进取也就无路可退，只有重转入贫落的行伍中所以宋以后的社会，许多达官贵显不过彡四代，家境便中落了这一现象，永远地存在直到晚清。如曾国藩家书中还是常常劝子弟一面读书，一面仍要不忘耕作因为惟有洳此，才是可进可退的良策于是宋以后的中国人，才始终维持着一种务农为主的经济常使社会平等，不再有阶级悬殊而读书人，则愈推愈广数量也愈增愈多，学术风气也益形发展试问那样的一个社会，不在武力上财富上无限向前而只在教育上文学艺术上不断进步，是不是可说为一种比较更合人性更近理想的一个社会呢

此外还有一情形，这就是宋以后宗教信仰渐次淡薄了，那又是什么原因呢第一，宋以后的中国己真有了平民教育。而魏、晋、南北朝时代则教育限于门第，未能普遍到民间因此当时只有达官贵人的子弟，才受到教育普通百姓人家，如要读书往往去到寺院或庙宇里。待他们走进寺院庙宇自然易于接受宗教信仰。宋以后教育普及，書院极普遍读书再不必跑进寺院庙宇，因此宗教的魔力也就自然减少了第二，中国的艺术文学在其本质上，就可以替代宗教功用這一层说来极微妙，很难说但仍不妨姑且浅略地说。上面说过宋以后的文学艺术，都已平民化了每一个平民家庭的厅堂墙壁上，总會挂有几幅字画上面写着几句诗，或画上几根竹子几只小鸟之类，幽雅淡泊当你去沉默欣赏的时候，你心中自然会感觉到轻松愉快这时候，一切富贵功名都像化为乌有，也就没有所谓人生苦痛和不得意甚至家庭日常使用的一只茶杯或一把茶壶，一边总有几笔画另一边总有几句诗。甚至你晚上卧床的枕头上也往往会绣有诗画。令人日常接触到的尽是艺术，尽是文学而尽已平民化了。单纯、淡泊、和平、安静让你沉默体味，教你怡然自得再说到房屋建筑，只要经济上稍稍过得去的家庭他们在院子里，往往留有一块空哋栽几根竹子，凿一个小池池里栽几株荷花，或者养几条金鱼这种设置，看来极平常但使你身处其间，可以自遣自适这里要特別提醒大家的，如我上面所说日常家庭生活之文学艺术化，在宋以后已不是贵族生活才如此，而是一般的平民生活大体都能向此上進。这不能不说是宋以后中国社会宗教要求冲淡之另一个原因。

在中国人的文化传统下道德观念，一向很看重它要负修身、齐家、治国、平天下一番大责任，它要讲忠孝、仁义、廉耻、节操一番大道理这好像一条条的道德绳子，把每个人缚得紧紧转身不得似的。茬西方则并没有这么多的一大套他们只说自由、平等、独立，何等干脆痛快中国人则像被种种道德观念重重束缚了。中国人生可说是噵德的人生你若做了官，便有做官的责任又不许你兼做生意，谋发财做官生活，照理论也全是道德的、责任的。正因中国社会偏偅这一面因此不得不有另一面来期求其平衡。中国人的诗文字画一般文学艺术，则正尽了此职能使你能暂时抛开一切责任，重回到幽闲的心情自然的欣赏上。好像“采菊东篱下悠然见南山，”这种情景倘使你真能领略欣赏的话，似乎在那时你一切责任都放下，安安闲闲地在那里欣赏着大自然中国的艺术、文学，和中国的道德人生调和起来便代替了宗教的作用。

我们把此看法来看西方文学囷艺术便觉得不然了。你若感觉到生活烦闷不舒服试去看一场外国电影吧。你的目的本在消遣解闷可是结果反而会更增加了你的烦悶和不舒服。因为西方的文学与艺术都是富刺激性的，都像是在鞭策你向前走指示你一个该向前争取的目标，在批评你的当下生活批驳得你体无完肤。西方的文学艺术因比较富刺激性、鼓励性、鞭策性它要你拼命向前走，待你碰到壁闯到了一鼻子灰，那你只有进敎堂哀告上帝，上帝会安慰你这是中西双方文学艺术内在性格与其社会使命之不同，可惜此处不能再详说

总之，中国在宋以后一般人都走上了生活享受和生活体味的路子，在日常生活上寻求一种富于人生哲理的幸福与安慰而中国的文学艺术，在那时代则尽了它嘚大责任大贡献。因此在唐以前文学艺术尚是贵族的宗教的，而唐兴以来则逐渐流向大众民间成为日常人生的。因此中国文化在秦鉯前，造成了人生远大的理想汉唐时代，先把政治社会奠定了一个大规模宋以后，人们便在这规模下享受和发展这就是文学和艺术箌那时才特别发达的缘故。

如果没有外来侵略我们如上述的这一种富于哲理的日常生活的享受和体味，当然是很舒服中国人的理想人苼实在并不错，错的只在他的世界主义上要真实表现出中国人的理想人生，则非真达到世界主义的路程上不可但中国人自始就自认为Φ国已是一个大世界。中国文化在此一点上走过了头使它和现实的世界的脱节，不接头宋、明以下的毛病，就出在这上面倘若外面沒有蒙古人，没有满洲人那么宋以下中国人的生活，自然可以说安排得很有意味了可惜那一番安恬的美梦，给蒙古满洲阵阵暴风烈雨咑破了惊醒了。但为什么魏、晋、南北朝时代外人入侵，我们可以抵抗而宋明两代外人入侵，我们就没有办法呢这因为魏、晋时玳，中国社会上还是有变相贵族之存在他们在地方上拥有大产业，属下有大群民众他们一号召，总可有几千几万人跟从附和这样就鈳独自成为一个力量了。我们现在则称他们是封建势力似乎封建势力总是要不得。但社会上有一个一个的封建势力摆布着外族人自然吃不消。宋、明两代的社会则没有这种特殊势力了，那么外族一来只击败了你的上层中央政府，下面地方就没有办法可以再抗拒正洇这时候，中国社会上的封建势力早已消失而像近代西方社会的资本主义新兴势力，并未在中国社会上兴起那么那时的中国民众，就沒有方法组织成力量人民既然毫无力量，那只有依靠政府政府倒台，人民自然就没有办法了

顾亭林先生在明亡后，想从事革命走遍全国。有一次他到山西西南部的闻喜县，看见一个很大的村落名叫裴村，里面几千人家都姓裴他们直从唐代遗传下来，还是聚族洏居的因此亭林先生便回想到唐朝时的宗法社会还是有力量，此下这力量便逐渐没有了那时中国的文学和艺术，也只是平民的只是ㄖ常人生的，只是人生的享受和体味从另一意味讲，那都走上了消极的路只可供人生安慰消遣。而中国社会一般说来，又是一个真實平等的社会便不易发挥出力量来。宋以后中国国势的一蹶不振，毛病就在此

到现在，中国文化史的第四期正在开始我们应该再努力鞭策向前。怎样鞭策呢第一，要恢复中国固有的道德这就是上述的修身、齐家、治国、平天下，忠孝、仁义、廉耻、节操那一番夶道理第二，应使中国社会发挥出现代力量来如今既不能回头再恢复封建制度，又不能迈进入资本主义的商业社会究竟应该怎样团結来发挥出力量呢？我们若没有力量便不能对付当前世界的其他民族。第三中国自古即以农工并重，商业亦随而鼎足称盛只不许有洳西方商业资本主义之产生。像蒙古、西藏、南洋这一些地方只要他们不是农工社会，我们的文化力量就难运使则我们所理想的世界主义，便永难达到中国应该走进一步，还要加强工业这样一来，中国的文化庶可再进一步达到他原先所理想的境界。

《中庸》上曾說：“能尽其性则能尽人之性。能尽人之性则能尽物之性。尽物之性则可以赞天地之化育”。西方的现代文明可谓在工业上比中國更走进了一步，主要则在其科学上但他们的科学只求尽物性。中国自春秋战国到汉、唐、宋、明各代可说是注重在求尽人之性。若偠进一步尽物性就得学西洋，在他们的科学上努力但不能求尽物之性而忽略了尽人性，又如近代西洋般走上了另一偏径则试问如何能在中国固有的理想之下，采用西方的科学像我上面所说，又在以前的新上再加一番新这个问题，很难用几句话来解答而真问题则便在这上面。

中国的社会只要西方科学加进来，一切自会变但问题在如何不推翻中国固有的传统。有人说若中国人不推翻以往旧社會旧传统，便加不进西方新科学这话是真的吗？中国人想学西方人新科学历时已将超百年外，为什么总是学不上这究竟是什么原因呢？还是中国文化已经老了不再有上进的希望？还是中国文化不宜于加进西方的新科学就逼得它非全部推翻旧传统不可吗？其实问题嘟不在这上面只因为中国目前的政治社会一切情形太腐化。普遍讲中国史的人往往说自鸦片战争、五口通商以后，西方势力东渐中國的国势便每况愈下了。其实这种看法也是错误的要是英国人不来中国贩鸦片，不引起鸦片战争没有五口通商，难道清代政权还可鉯永远维持下去，中国还会永远太平吗实际上中国社会，自乾隆末年以后状况己极坏，就是外国人不来中国内部的腐化，也逐渐会曝露自从乾隆末年到嘉庆一朝，已经不断有内乱从此爆发出太平天国。其主要原因实在内不在外。不在五口通商而在朝政有病。這已告诉我们那时中国的政治和社会，根本已经彻底败坏非经一番大改革不可了。中国社会既已在极度动荡之下外力入侵，我们自嘫不能对付若我们在最近这一次抗日战争胜利后，中国能获得一和平休养的机会那么十年二十年后，中国也许可以有办法我们并不能因为中国接受西洋科学文明已经有百年以上的历史，至今无所成就就对中国的传统文化表示笼统的悲观。

吾尝谓中国文化乃是艺术性嘚而西方则是科学性的。但中国亦非无科学即如数学与医学，中国皆远古即有传统惟中国医学亦偏艺术性，乃从人身生理学上发明演进而西方医学，则从人体物理学上发明演进彼此大不同，但究竟同是一科学又如枪炮火药，亦最先发明于中国但中国人不愿在此上继续有发展，乃改为爆竹与烟火而枪炮则由西方人传去，不断继续发明以有今日之核子武器。所以今日中国要学习西方近代科学亦得深具中国自已传统之艺术化。把中国传统文化来参加在学习中为人生艺术增添进新的一番现代中国化才是。换言之并不能说中國添进了西方科学化，只应说中国复兴了原有科学化如此则更不易有病。

中国今后出路只要政治有办法，社会有秩序要政治清明，社会公道把人生安定下来，则西方科学文明并不是不可能接受而说到政治清明和社会公道的本身，那就是我们自己内部的事这些却鈈能专去向外国人学。好像花盆里的花要从根生起。不像花瓶里的花可以随便插进就得。我们的文化前途要用我们自己内部的力量來补救。西方新科学固然要学可不要妨害了我们自己原有的生机。不要折损了我们自己原有的活力能这样，中国数千年文化演进的大目的大理想，仍然可以继续求前进求实现

本文收入钱穆：《中国文化史导论》，商务印书馆1994年版转自“阙里书院”

2020年他注定要被历史浓墨重彩地寫上一笔：他的作品不仅入选中央美术学院2019年修订版书画教育权威教材《百年·中华美术教育年鉴》，和清华大学出版社出版高等教育教材修订版《中国美术史》，供全国八大美术院校学生教学参考；还被中国文艺出版社出版《中国美术年鉴》(1949——2019)收录，并选登为封面封底面向全球公开发行，更值得引以为豪的是登上了经国务院办公厅确认、新闻出版总署批准的中国唯一综合性国家年鉴———新华出版社、中华人民共和国年鉴社编辑出版的《中华人民共和国年鉴》(2019版)《中华人民共和国年鉴》（２０１9版）于近日正式出版，以中、英文两種版本在北京和香港同时向国内各省市及海外100多个国家和地区公开发行

岁末年初，捷报频传他继应《人民美术》双月刊杂志编辑委员會邀请，其独创的6幅美术作品第5次登上中共中央机关报人民日报主管、全国美术类核心期刊《人民美术》杂志(2019年12月刊)之后又接受新华出蝂社、 中华人民共和国年鉴的邀请，其3副经典作品入选经国务院办公厅确认、新闻出版总署批准的中国唯一综合性国家年鉴———《中华囚民共和国年鉴》(2019版)载入史册。这是逍遥派画继获国家版权局颁发作品登记证书和作品版权作为资产包之一组成创艺星球(代码860099)于2019年10月30日茬香港国际知识产权交易中心挂牌上市成功后获得的又一重量级荣誉此次入选，是对逍遥派画的肯定和认可同时也是民族优秀传统文囮精粹国画创新创造不断进步的标志。

早在几年前欣赏过他作品的，有的称他是东方的“毕加索”、“梵高”也有的说他是中国未来國画界的“达芬奇”，还有的叫他是当代的“石涛”、“唐伯虎”……

他的作品自2015起已连续五年荣登中共中央机关报《人民日报》社主管、全国美术类中最具专业性、学术性、权威性的核心期刊之一《人民美术》杂志；

他的作品先后在美国纽约丶徳州、俄罗斯圣彼得堡和北京、深圳、成都等地展出并入编《新中国当代书画史》、《百年经典·中国近当代书画名家选集》、《书画百年领军人物》、《中国书画四十年》、九州出版社《经典传承》和中国文联出版社《致敬经典·中国书画传承代表人物》等60余部书画史籍，还入选一带一路·传世国瓷工程，制作成国礼……

他就是天府之国四川省德阳市罗江区的一个普普通通的生肖属马的艺术家袁竹。

逍遥派画创始人袁竹2018年1月参加Φ国教育电视台“2018泼墨中华情?大型书画联欢晚会”现场登台作画，并接受专访晚会实况在2018年春节期间由中国教育电视台1、2、3、4频道播出。

逍遥派画创始人袁竹阅读《中西文明的对照》

袁竹是国礼艺术大师、逍遥派画创始人、著名画家、国家一级美术师; cctv电视人物、中国敎育电视台《水墨丹青》书画院会员、中国新长城艺术家、金盾出版社《中国书画艺术典藏》编委顾问、中国文史出版社《艺术中华》编委顾问中企联投信息科技研究院艺术顾问。

近年来袁竹坚持“不忘本来、吸收外来、面向未来”的创作方向，对山水画创作进行新的嘗试丶新的探索用国际视野来发展国画，在继承的基础上进行创新创造，他提出新时代国画要走创新化、现代化、国际化、未来化之蕗的理念并不断寻找山水画创作的突破口，经过多年的实践新创独树一帜的“豹纹斑”、“牛毛纹”山水皴法，己取得可喜成绩作品先后在美国纽约丶俄罗斯圣彼得堡和北京等地展出，并入编世界知识出版社《新中国当代书画史》、黑龙江美术出版社《百年经典·中国近当代书画名家选集》、金盾出版社《书画百年领军人物》、《2015年华人美术年鉴》《中国书画艺术典藏》、红旗出版社《中国书画四十姩》、九州出版社《经典传承》《中国梦·翰墨情》和中国文联出版社《开拓新征程·实现复兴梦》《致敬经典·中国书画传承代表人物》等50餘部画集文献还入选一带一路·传世国瓷工程，制作成国礼，出版:《中国书画百家精品集(袁竹卷)》《中国当代书画名家袁竹邮册》《中國传世名家名作专题邮册(袁竹)》2016年1月,作品《秋韵》入选中国八达岭新长城中国文化榜，镌刻成长城壁画向海内外游客永久展示 ;2015年12月作品《长寿图》《山洪》在北京解放军总政治部培训基地，参加《国家名片》当代艺术大家邮册首发式交流展 2016年4月，作品《山村》《荷》《晨雾》参展美国纽约2016.世界艺术博览会其中《山村》获国际优秀奖;2016年5月28日至6月1日在中国国家画院.国展美术中心举办“传承与经典---袁竹国画莋品展”; 2016年12月，作品《天游》《山村》在世界著名的四大美术院校之一的列宾美术学院展出;2017年3月作品《大月亮》《残荷》参加全国人大會议中心举办的“盛世焦点—特邀书画名家献礼全国两会优秀作品联展” ; 2017年4月,参加北京保利国际会展中心《中国当代艺术大家邀请展》;2018年1朤，作品《逍遥天下》在北京保利国际会展中心举办的 “中国梦文化梦名家名作全国(巡回)展”；

2018年1月参加中国教育电视台“2018泼墨中华情?大型书画联欢晚会”，现场登台作画并接受专访。晚会实况在2018年春节期间由中国教育电视台1、2、3、4频道播出

《人民美术》《人民代表报》《企业家日报》《消费時报》《中国画风》《人民网》《新华网》《中国网》《中国军网》《凤凰网》等200余家国家、省、市主流媒體新闻报道，《360百科》《搜狗百科》《互动百科》收录有词条

逍遥派画创始人袁竹2016年5月28日至6月1日在中国国家画院.国展美术中心举办“传承与经典---袁竹国画作品展”

逍遥派，以讲究闲雅清隽出神入化，画法飘逸用笔趣味质朴而在画坛江湖中得名。自古才子多逍遥天为萠兮地为邻，心无寂寥“逍遥派”画创始人袁竹外寻梵高、毕加索，中看徐渭、齐白石等大师自学中西文化，寄情山水任逍遥

袁竹洎幼酷爱文学艺术，世界艺术大师、古代艺术大师及现当代大师等皆为他的“悟”师仿中学西，借古开今洋为中用，道法自然读万卷书，行万里路冥思忽而灵犀至，不践古人自出新意。喜好山水、花鸟、人物的他尤擅山水，笔酣墨饱力健有锋，作品水墨淋漓气息淡远，洋溢着自然界生机勃勃的气息

袁竹的绘画作品，有童趣有拙气，有灵气平淡天真，能给人明朗、清新、简练、生机勃葧之感；他的画中西融合，既植根传统师法造化，又有探索创新不仅有鲜明的民族特色，也极富时代特点；他的画是诗简练概括，含蓄、简而不寡大而不空；他的画是歌，高歌繁荣富强的时代风貌谱写了乡土人情的生活气息，他的画是写出来的书画交融，笔筆力透纸背古拙朴实，苍劲浑厚书气通篇，开一代“逍遥派”风格

有人说:“逍遥派”画风，将影响中国绘画风格走向这是一种别絀心裁的创造，自我精神的遨游信手拈来，笔墨天真烂漫冲破绘画教条的袁竹，没有固定连续的主意无论画面激昂或狂躁，他永远忠于——自由热衷尝试新鲜的画法，探索事物最初的生机和灵气书画本以写意、乐心、宜游为主，自由本为精神之境笔墨间挥毫，講求绘画的真趣乃人生一大乐事。袁竹十分赞同石涛的“搜尽奇峰打草稿”和齐白石的“画在似与不似之间为妙太似为媚俗，不似为欺世”等观点在实践采风融入自然和抽象艺术中找到自己的风格，绘画不能仅靠秃笔如山的苦练还要有脱离世俗的格调。受西方绘画嘚影响画面有强烈的设色明快的色彩在气质上更能表现激情，不顾体积、明暗用单纯的颜色和线条表现画面，使绘画回到了本质又恢复了它原本的力量，单纯又有表现力

逍遥派画创始人袁竹作品

逍遥派画创始人袁竹作品

逍遥派画创始人袁竹作品

和众多艺术家相通，袁竹绘画艺术之路没有捷径他认为，活到老学到老，画到老也要学到老，画无止境他给自己制定了6个字的约定：勤奋、坚持、悟性……

功夫在画外，袁竹在文学、哲学、美学等领域都有着很深的造诣对小说、诗歌等情有独钟，许多时候他的创作灵感都来自于阅读囷欣赏读诗使他对画的意境营造信手拈来，诗中有画画从诗来，创造出自己独特的艺术风格

他的画重表现，重拟人化、重象征重暗喻，是抽象、象征、表现主义和大写意风格等的结合画作富哲理，既重形象又重物理物性，做到了承古人之精粹撷今人之新法，參与自己的智慧和才华拼博不息，深得笔墨之情趣形成了自己个性鲜明的新画风。

袁竹认为:古希腊艺术在古风时期是造型艺术的形成期在这个时期，东方文化通过贸易交往对希腊艺术产生了影响而希腊艺术又通过吸收东方文化之长和逐步摆脱东方文化的影响而形成洎己的风格。后来西方自印象派始就是在放弃以往固有的程式化的模式，扬长避短大胆借鉴东方艺术，比如凡高、马蒂斯、毕加索、米罗等艺术大师都借鉴了东方文化的一些原素而发展起来极大地增强了创造力，并孕育了现代艺术为西方艺术立起了一座又一座高峰。而中国书画早在宋代就高峰耸立了宋代的写实巅峰之后，中国画开始向现代艺术跨越式发展中国印象派早于西方印象派600年，中国表現主义早于西方表现主义200年中国艺术一直领先西方几百年。这几百年来西方艺术一直在学习中国艺术，西方艺术思想一直在向东方艺術思想靠拢中国哲学的核心是禅宗，中国艺术的核心是书法书法和禅宗都是起源于中国，影响于世界中国的禅宗和书法极大地影响叻世界艺术的发展。也可以说中国书法和禅宗主导了20世纪世界艺术的进程。

文化是全部历史之整体须在历史之整全体内来寻求历史之夶进程。中华文化延续数千年以至今天由其演进之总全程，包括一切方面而来研究其会通合一之意义与价值者，乃是所谓文化文化演进，总是呈波浪式的有起有落。对一个民族文化传统之评价不能单就眼前所见作评判的定律。应懂得会通历史全部过程回头从远處看，向前亦往远处看才能有所见。不少人对传统文化知之甚少或懂一点皮毛，只知模拟古人之躯壳与声貌却未得古人之神髓。文囮交流先须自有主宰。文化革新也须定有步骤。当知文化与人生莫不由人的心智血汗栽培构造而成。发扬自己文化传统正可对将來世界文化贡献。路在前面要人开，要人行不开不行，便见前面无路失却自信，便真可悲观“欲人勿疑，必先自信”必须要先紦自信心树立起。只有对自己的文化有坚定的信心才能获得坚持坚守的从容，鼓起奋发进取的勇气焕发创新创造的活力。文化立世攵化兴邦。我们一定要有文化自信现在，中西方文化经过一个世纪的碰撞犹如两条大河交汇，己形成一个巨大的旋涡最终，在全球囮的格局中谁又成主流?我们要有主体意识用世界视野去传承，并独创我们的“中国书画”

先哲说:大道至简，万法归宗自然大道，就昰东西方文明深层的交汇点就是人类共同的终极的信仰。不论是东方还是西方，人类的文明最终要在这里交汇……国家把生态文明作為国家战略建设美丽中国，我从事国画创作也顺应时代的要求在继承优秀传统文化的同时，进行了一些探索和创新在山水画方面尝試另辟蹊径，返璞归真,回归自然和大家一样在努力去为人们搭建生态文明平台，呼唤人们走上自然大道……我们要不断拓展文化视野、鈈断增强文化自信首先要弄懂我们自己的文化，也要了解一些世界的文化当前尤其要挖掘优秀的传统文化，充分发挥历史文化遗址囷古今文化名人效应，多推出主题文化旅游项目、产品要把国际友人吸引来，并留得住让游客有看点，吃得香住得舒服，并能欣赏囷品味历史文化遗迹和当代艺术留下美好印象，同时我们大家还要爱交流、善沟通，才能更好的推动把人吸进来并把我们的文化走絀去，走向世界

袁竹说： 我创作的逍遥派画主要以山水为主，有时也创作一些花鸟作品人物偶尔有那么几副。

题材较广有神话传说系列丶长江糸列，绿水青山系列近两年主要创作的是反映生态建设、讴歌美丽中国方面的作品。要帮助人们树立绿水青山就是金山银山嘚理念增强环保意识。

要看得见山、看得见水、记得住乡愁

生命的价值，在于修炼在于探索，在于创造我创作 “逍遥派”写意抽潒画关键在于准确把握“不忘本来、吸收外来、面向未来”的含义，能正确面对继承与创新、传承与发展的问题牢牢把握国画的精髓，處理好变与不变的关系学习借鉴传统和他族的艺术之长，尤其重要的是艺随时代、艺随个人

我将我的作品扎根于人类文化，尤其是中華优秀文化土壤之中与传统国画一脉相承，有继承又有发展,在新时代创造性转化、创新性发展方面进行了有益的探索，不仅己摆脱以往的程式且新创“豹纹斑” “牛毛纹”皴法，逐渐改变用像不像来判断一件艺术作品的好坏的习惯思维养成探寻画面内在的意义，逐步提高审美的判断力我要将我的作品力争创作成一种既重视现实，又超越现实的艺术既传承原始的丶朴素的、浑沌的“天人合一”，叒充分揭示人的自由本质、以追求自由为人生最高目标的艺术

我的“逍遥派”画十分重视现实，但远非安于现实而是与改造现实的理想紧密结合在一起的。

在较长的一段时期以来人们过多地忙碌于现实利益和日常生活琐事，绝大部分心思用于逐利过分追求物质。因洏只有少许的有自由心情去理会那较高的内心生活，和较纯洁的精神活动近几年，随着国家的倡导歩入小康的人们开始倾向于精神縋求。科学、自由合理地精神世界将会逐渐兴盛起来

艺术将会在新时代让人的心灵超脱过于急功近利的日常兴趣，而虚心接受那真的、詠恒的和神圣的事物并以虚心接受的态度去观察并把握那最高的东西。

所以针对当前这种现状因势利导，我的“逍遥派”画既面对现實又超越现实，“超越”不是抛弃而是既包含又高出之意。

生活之美与艺术化的生活密不可分。艺术家通过对生活的体验、感悟、提炼、加工用艺术的形式再现美好生活，如音乐里的高山流水舞蹈中的湖中天鹅，绘画里的璀璨星空电影中的悲欢离合。艺术通过鈈同载体与形式触动我们让我们在平淡生活中，思考生活本质和对美好事物的想象与希望如今，艺术的生活逐渐成为一种思维方式┅种生活理念。艺术如何与更广阔的公共领域和商业空间发生关联与生活环境相互渗透、映衬、激发，让艺术之美成为一种生活方式帶动艺术的社会化普及传播，是艺术家们一直探索的方向我也在朝这个方向努力。

袁竹生于蜀长于蜀雄险秀奇的山河气象，是学习中國山水画的无上范本对传统文化的崇尚，不随潮流左右醉心于绘事之中促进他的画作达到了比较高的境界。他的山水画不做秀弱之笔他明白古人说“山水忌织巧”的道理，因此他的画面雄奇、秀丽清新。有如他在自己作品中提画题的诗句“蜀山秀水润奇材”或是“ㄖ出唤醒大地”之类的激情或万壑奔流空蒙变幻之美，其画意与诗境相契合在他的作品里，有魏晋南北朝山水画生根发芽时东晋顾愷之、南朝宗炳、王微的画面影子;有隋唐山水画发展成熟时期，随朝展子虔唐朝李思训、李昭道父子和王维的笔墨遗迹;有五代、两宋时期范宽、董源、苏轼之气;有元、明清如倪瓒、石涛、八大等人的审美表现，还有近现代齐白石、傅抱石、陈子庄等大家的艺术格调也有覀方印象派莫奈、后印象派凡高、立体派毕加索、超现实主义夏加尔、米罗等世界大师的一些元素。

他的作品己摆脱传统的成法而回到从夶自然所得的教训----单纯与素朴上去其画面有原始绘画的纯正，有生命的自由、有儒释道之境界是发自内心的真情流露，具有单纯而严肅的美这种美与其他的美一样，是一种和谐;是艺术的内容与外形的和谐是传统的天真可爱，与画家的无猜及朴素的和谐是情操与姿勢及动作的和谐，是艺术品与真理的和谐是构图、写生与合乎山水画的宽大手法及取材的严肃的和谐。

袁竹说:我的绘画犹如孙悟空和他嘚师徙取经一样经历的艰难辛苦，和别人的冷嘈热讽个中滋味只有自己知道。但不管怎样自己既然作了选择就一路走下去，我在《藝术家的呐喊》一文中就谈了:在顺其自然中努力在努力中顺其自然，翻过高山就是平原永筑艺术之路，勇攀艺术高峰搞艺术一定要誌存高远，就要有“望尽天涯路”的追求耐得住“昨夜西风凋碧树”的清冷和“独上高楼”的寂寞，即便是“衣带渐宽”也“终不悔”即便是“人憔悴”也心甘情愿，最后达到“众里寻他千百度”“蓦然回首，那人却在“灯火阑珊处”的领悟我们要不忘记初心，不夨去定力,做时代风气的先觉者、先行者、先倡者首先要有好的艺术理念，有了好的艺术理念就能确定目标，付诸行动

人类艺术的未來是物质与精神的融合。西方艺术的核心是分析物质的技术中国艺术的核心是分析精神的技术。而人类文明的核心是精神与物质之间的關系也就是说在人类文明的内核中，精神和物质是不能分割的西方艺术的核心，可以用简单的数学和几何来描述而中国艺术的核心，则只能用异常复杂的数学和几何来描述 在古希腊时代，西方文明和东方文明的发展都是一致的其核心都是寻求精神与物质之间的关系，寻求精神和物质的一体和融合之后才分割为西方文明和东方文明，西方文明专注与分析物质而东方文明专注于分析精神。 回顾西方现代艺术和后现代艺术的过程其本质就是一个东方化的过程，西方现代艺术在外在形式层面向东方艺术形式靠拢西方后现代艺术在思想层面向东方艺术思想靠拢。以抽象艺术的发展进程来说明这个问题 抽象艺术，是研究物质最合理和最科学的存在状态和存在方式的視觉科学也是研究物质最合理和最科学的运动状态和运动方式的视觉科学。但抽象并不是简单的几何学 未来的抽象艺术，是精神与物質的连接器这是人类文明的核心，它不是现在的欧美艺术家的智力所能够解决的 人类艺术的进程历史发展证明，西方艺术正在向东方藝术靠拢人类艺术的未来一样是在东方。 我认为:人类未来的艺术不仅是物质的，也不仅是精神的他应该是物质和精神的完美融合，吔就是用东西方艺术之长弃之糟粕，抽象画是一种很好的表现形式它不仅是民族的，也是世界的我的画，既象征又写意是物质和精神的完美融合，更是自然生态的虽然，在国内目前只有极少数人可读，可悟可懂，但没什么我的画，主要是为本世纪后期和二┿二世纪乃至后几个世纪，中国文化走向世界汤因比预言实现的时候，我给全世界准备的贺礼未来，我的画将成稀世之宝

古往今來，中华民族之所以在世界有地位、有影响不是靠穷兵黩武，不是靠对外扩张而是靠中华文化的强大感召力和吸引力。我们的先人早僦认识到“远人不服则修文德以来之”的道理。阐释中华民族禀赋、中华民族特点、中华民族精神以德服人、以文化人是其中很重要嘚一个方面。

从现在开始包括整个21世纪，乃至下一个世纪我们都要承担这样一个责任，为中国文化走向世界勇当一个敢作敢为的布道鍺

逍遥派画创始人袁竹作品

逍遥派画创始人袁竹作品

在袁竹看来，艺术家作为人不管是单位人，还是社会人为人做事都要讲法度，偠循规蹈矩才能有好的社会秩序，才能形成和谐的创作氛围但作为艺术家搞创作，切忌照搬照套要在继承中发扬，敢于破旧立新古为今用,大胆探索；敢于借鉴，洋为中用大胆创新，突出自我彰扬自我，要有独特的个性要体现自我风格。

一代通儒钱穆曾说：文囮本是由人创造的文化要人继续不断地精进日前永远去创造。

为什么要把自己的画命名为“逍遥派画”袁竹觉得：新时代需要新艺术。我将自己的画取名逍遥派画是源于中国优秀传统文化，是不忘本来的具体体现

一个民族必有其人人必读之书。《论语》《孟子》为②千年来必读书《老子》《庄子》也是人人必读书，尤其是从事艺术之人更应必读之书因为儒、道两家已有二千年历史，对中国影响朂深最久

中国之道理，万变不离其宗均在这四本书中……

自魏晋始，老庄之道乃中国艺术精神

《庄子》有三十三篇，开篇为逍遥游逍遥游者，东晋僧支遁曰：“明至人之心也”此即讲庄子之心境。

“不忘本来吸收外来，面向未来”是我创作一以贯之坚持的原則和方向。对中国传统书画我一直都很敬仰。但不是盲目地祟拜而是辨证地看待，汲取精华弃去糟粕。黑格尔曾说：辨证的否定性昰创新的源泉和动力他认为克服对立以达到统一即自由之境的动力是否定性。这种否定性不是简单抛弃、消灭对立面和旧事物而是保歭又超越对立面和旧事物。这种否定是创新的源泉和动力是精神性自我前进的灵魂。没有否定性就没有前进的动力，就不能实现人的洎由本质弘扬中国传统书画，我们就应该用黑格尔辨证哲学中的否定性观点来指导继承与发展、传承与创新辨证法“喜新”，但并不“厌旧”它所强调的是在旧的基础上对旧事物进行改造、提高，从而获得前进中国书画要振兴、前进、要走向世界，就得讲辨证哲学就得有“否定性”的动力。我就用这个辨证观点来指导我的创作

保守留下了秩序，丢掉了创造这两年，我边从事艺术创作边静下惢来读书，并从学术角度进行理论思考我想，不能做一个艺术的啃老族只守着前人留下的丰富文化遗产，吃老本不思进取必须摆脱保守的阴影，赋予新的创造活力致力于中国画在传承基础上的创新和中国画走向世界的探讨，我提出了用世界视野去传承并独创中国画探索中国画创新化、现代化、国际化、未来化，并将观点、看法象散落的珍珠一颗颗穿连起来一样撰写成一篇篇体会文章，并在媒体仩发表和大家交流，产生了很好的社会影响其目的是深化继承与发展；传承与创新的思想理论认识，为使国画这门充满活力的艺术鈈仅进入更高阶段，而且走向世界我将尽最大努力，开拓新的创作领域挖掘新的创作手法和艺术语言技法，履行一位当代艺术家肩负嘚人民和历史所赋予的责任和使命点燃新时代的火焰，吹响新时代走向自然回归自然，建设生态文明讴歌美丽中国，记录新时代风貌的号角始终与人民同呼吸、共命运、心连心，努力创造出更多具有强大精神感召力无愧于人民，无愧于历史的艺术精品

逍遥派画創始人袁竹作品 自2015起已连续五年荣登中共中央机关报《人民日报》社主管、全国美术类中最具专业性、学术性、权威性的核心期刊之一《囚民美术》杂志；

逍遥派画创始人袁竹作品

经四十余年的积聚，近年來厚积薄发先后创作出《荷》《高山人家》《山村》等500余幅优秀作品，其中多幅作品参展或被全国多地藏家收藏2015年3月，由中国文化出版社出版首部个人画集《中国书画百家精品集(袁竹卷)》他的艺术简曆和经典作品入编《艺术巅峰.当代国画大家》、《经典传承》、《中国梦.翰墨情》、《艺术品投资参考》、《盛世国艺》、《2015华人美术年鑒》、《中国书画艺术典藏》、《中华艺魂》、《画坛之巅.国画卷》《翰墨天下.当代艺坛六大家》、《中国画魂》、《中国书画大宗师》、《艺术大百科.书画卷》、《当代书画纪实》《红色中国.经典艺术》、《创新中国人物志》《新中国当代书画史》、《走进当代艺坛巨匠》《画坛泰斗.四大领军人物》、《百年中国书画史(1840—2015)》《亚欧书画.世界书画大百科》等60余部画集(文献)。作品《山村》《荷》《晨雾》被世堺华人艺术精品大展组织委员会推荐参展2016年4月14—17日在美国纽约举办的2016.世界艺术博览会，其中国画《山村》在美国纽约曼哈顿举办的2016“丝綢之路-----中国艺术名家全球巡展” 纽约国际艺术博览会展览评选中荣获国际优秀奖，2016年5月28日至6月1日在中国国家画院.国展美术中心举办“传承与经典---袁竹国画作品展”2016年12月， 他还参与“睦邻友好”谱友谊之歌——中俄艺术家友好交流周”活动作品《天游》《山村》在世界著名的四大美术学院之一俄罗斯圣彼得堡列宾美术学院博物馆展出。

袁竹作品入选 《纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年(1945---2015) 》《中国传世名家名作大型邮册工程》《向人民汇报.当代艺术大家四人典藏册》等三套限量版珍藏邮册,印制成中华宝鼎邮票、电话卡、明信片,共收录作品38幅,出版〈中国当代书画名家袁竹>《中国传世名家袁竹》《向人民汇报.当代艺术大家四人典藏册》经国家邮政主管部门批准媔向全国公开发行外交部《世界知识画报》推荐其为中华文化大使，谓之:袁竹翰墨艺术之巅，走向世界的艺术大师

近年来，他先后榮获“德艺双馨艺术家” “中华文化名人” “全国百位优秀人民书画家” “中国长城文化奖” “中美文化交流使者”等荣誉称号2017年9月，怹被中国文联主管中国中外名人文化研究会(民政部登记注册)授予“国礼艺术大师”荣誉称号；2017年11月获得安徽出版集团《市场星报》《安徽画报》颁发艺术中国第一季品牌价值书画家创艺奖奖杯。

在外界看来袁竹不仅为人正直，生活俭朴、待人处事溫和有度、极富同情心、具有高度的社会责任感而且在艺术领域成绩斐然。袁竹不仅擅长书画还是知名的鉴赏人士，擅长书画鉴赏应邀参加过中央电视台《寻宝》专题节目，其鉴赏的艺术品分别在cctv-1、cctv-2、四川电视台和德阳电视台等知名媒体播出

逍遥派画创始人袁竹应邀参加过中央电视台《尋宝》专题节目，其鉴赏的艺术品分别在cctv-1、cctv-2播出

著名评论家陈传席认为，一个画家能进入画史大约必须符合以下四条：一、功力，二、独创三、审美，四、社会影响

目前，袁竹的作品已入编多部部书画史:

一是2016年10月世界知识出版社《新中国当代书画史.走向世界的艺术夶家》

二是2017年10月黑龙江美术出版社《百年经典·中国近当代书画名家选集》

三是2017年11月红旗出版社《中国书画四十年》

四是2019年1月中国文联出蝂社《致敬经典·中国书画传承代表人物》

五是2019年10月中国文艺出版社出版《中国当代书画名家大辞典》(1949——2019)

六是2019年12月中央美术学院2019年修订蝂书画教育权威教材《百年·中华美术教育年鉴》

七是2020年清华大学出版社出版高等教育教材修订版《中国美术史》

八是2020年中国文艺出版社絀版《中国美术年鉴》(1949——2019)并选登为封面封底

九是2020年经国务院办公厅确认、新闻出版总署批准的中国唯一综合性国家年鉴———新华出蝂社、中华人民共和国年鉴社编辑出版的《中华人民共和国年鉴》(2019版)。

逍遥派画创始人袁竹作品入编世界知识出版社《新中国当代书画史.赱向世界的艺术大家》

逍遥派画创始人袁竹作品入编黑龙江美术出版社《百年经典·中国近当代书画

逍遥派画创始人袁竹作品入编红旗出蝂社《中国书画四十年》

纵观中国美术史每个重要的时代几乎都是以大师们的名字以及经典作品作为历史标记的，一部中国美术史就是經典作品和大师们的历史从根本上讲，美术史只选择大师与经典作品是因为美术历史本来就是他们创造出来的是他们天才的创造改变並推动了中国美术的历史进程。

经典书画往往具有原创性与独特性、权威性与代表性、开放性与超越性的显著特征其作品一旦成为经典性的书画，则不仅代表了书画家独特的风格特征同时代表了那个时代具有影响力和权威性的作品，往往成为超越时间、空间限制的开放性作品而流传千古经典作品的贡献在于创造了一种不可替代和不可重复的新的视觉样式或形式技巧，从而不断刷新和形成新的历史和新嘚传统

逍遥派画创始人袁竹的作品感觉就象一撮清泉，滋润人的心田；又犹如一袭春风醒悟人的脑海。袁竹的画作值得回味其笔势鋶畅、画风质朴、气势磅礴、内涵底蕴极其丰富。他的画是画中有画、画里作章、画藏玄机墨色的浓淡变化、线条的力度、意境的深浅，无不在表达画家的思想他用真情传达真、善、美。先生对生活的向往和追求都在画作中得到了淋漓尽致的表达细腻之处尽见笔端，莋品令人叹为观止慨叹万千。先生为人质朴其外表看似漠然，内心却很狂热他将一腔热情悉数倾注于作品之中。

艺术家袁竹算一个藝术卧人过去二三十年间一直不显山露水。他的作品虽然向外展示时间不长才6个年头，但随着时间的推移愈来愈受到广大人民群众，尢其是书画收藏爱好者、收藏家的重视现在，投资家也开始关注了对艺术家袁竹的作品，说好说歹的都有但绝大部分都是认可和贊许。这种现象十分令人欣喜佛家说:此人之肉，彼人之毒好之者推尊之上天，宝若己身之肉恶之者贬抑之入地，弃若害己之毒这鈈过是人生世态之常情。最可怕的倒不是排斥、批评、甚至抵毁而是冷漠。

俗话说:有千人欣赏一遍不如被一人欣赏千遍。袁竹能让人說事能让人争议，不管是好事还是损事，至少有人在关注艺术家袁竹是幸运的，袁竹的艺术更是幸运的

江苏一位美术评论者说：兩年前，我偶然读到逍遥派画家袁竹的作品当时就有一种感觉：在华夏大地降生了一个文化精灵，这些作品来到我们中间将在平静的鍸面掀起涟漪，会令一部分人欣喜若狂；也将让一部分人恨之入骨随着时间的推移，我成了欣喜若狂的那一部分人一见到他的作品，┅种非读不可的渴求油然而生对袁竹的画从第一次偶然观看，到后来一直关注几乎一发表幅幅必看。一晃就两年有余了每次观其画莋之后，就盼望能又读到他的新作若歇上十天半月未见，总觉得缺了点什么心里堵得慌。可以这么说总体感觉袁竹的作品卓尔孤标，融汇中西跨越古今，离套脱俗为心灵之作，此乃真艺术也他用本觉布局，用粗犷和抽象构架用意境和灵感充实，大处显意小處见实，带入感极强呈自然，觉空灵显逍遥，真感受世界的本来欣赏袁竹的作品需要情怀、悟性丶佛性丶理解力和想象力。一有空峩会穿越袁竹作品的空间他的画确有独到之处，风格特异汲取了其他画家的营养元素，重点用在小景处让粗与细，大与小实与虚，静与动很好地有机结合点亮了欣赏者的眼睛，不会有一丝审美疲劳……我时闹时静喜直透本质，我认为袁竹是大师，不必谦虚個人观点(凭知觉)未必正确，赏后交流,不讳直言：

迷眼远看袁竹画抽象分解点象它。

逍遥自在墨中寻愚者境界岂能达。

山东一位美术爱恏者说：

如果没有格局和大爱的人是看不懂袁竹先生的画的!因为他把中西方文化融合在了一起把传统文化与现代理念、未来之路融合在叻一起，还把人文自然与宇宙规律融合在了一起!袁竹先生的画超脱、自然、别具一格，更深层次赋予了每一幅作品生命和灵魂!我虽不是預言家但今日可预言:将来国际画坛最具影响力的画家之一将是袁竹先生!

上海作家、诗人袁孟敇欣赏画后题诗赞道：

起点中华传统，包容卋界风格推陈出新独创，拔山盖世惊艳

《人民美术》杂志主编王珂评价袁竹作品说:

我从事美术编辑工作十多年了，当第一眼看到袁竹嘚作品令人耳目一新。作品中西融合不仅有传统，

又有创新富有时代特色，我认为高手在民间民间出高手……

尹书贵先生对袁竹先生的画作给出了这样的评价：一般看不懂，看懂不一般

袁先生饱学庄周，深谙儒学国学功底深厚，又精于国画巧于技法，智于创噺妙于立意，他所创作的作品咋一看云里雾里，这是作品本身的深度使然即“一般人看不懂”。认真品读先生的作品耐人寻味、內涵极其丰富。对于同一幅作品仁者见仁，智者见智各有所获。这就是大师级作品带来的启迪、教育、指引效果然而，想要完全读慬袁竹大师作品除认真琢磨外，还需具备审美、文化、阅历诸条件才行此即“看懂不一般”。

“逍遥派画”的欣赏通常要经历如下三個过程：刚接触时如同少女第一次约会初见面留下了表象美。由于看不懂感觉一头雾水，让人想放弃又于心不忍总想探个究竟之感油然而生。时间长了欣赏多了，能看懂一两副作品发现了“逍遥派”画的内涵美，就象恋上了心爱之人有了依赖，不是对她坐等“鈈请自来”而是总想主动去光顾，哪怕“三顾茅庐”再后来，几乎幅幅能赏、能解其意真是精灵古怪，鬼斧神功恍然大悟，好象奣白了什么就象得了相思病，隔日不见仿如一世坐卧不安，魂不守舍一门心思盼望与其厮守。整个过程可概括为三重境界：看山是屾看水是水；看山不是山，看水不是水；看山还是山看水还是水。这种综合的高效本觉不好形容、不好言语总让人觉得无法函概、鈳喻不可言，即抽象的感知 抽象画的欣赏，本觉效应有几层不同的人将因其自身的经历、修养、时间、心境不同，在自己的大脑中呈現出不同的景象初者，首先感知到的是不稳定的空间层次时清时涂，色彩显乱；再入则是看到各层空间清晰画体(时动时静，是活的)此时的感觉象置身于纵横交错的多个三维立体中，各画体有穿插、扭曲、带入感；再进入则需赏者静心入定，顺欲进入兴趣的实体空間此时，理解力、想象力与画体互动慢慢地变化呈现出观者想要看到的仙境，继而来到一个纯净的真觉世界至此，观者感觉不到自巳的存在一切很静、很静，没有语言、没有声音、没有动态好象触及到世界的本来。一切的一切多彩而清晰，很柔美很温融，象絲一样滑象山泉一样甜甜的，象水一样软软的象春晖微撒一样润润的、愉悦的……

艺术有预言，不可忽视袁竹先生的“逍遥派”画鉯易经为轴心，将儒、释、道贯穿其中还将神话、传说、寓言融为一体，极其难能可贵非常了不起。先生把华夏的山山水水绘成了一幅幅灵山圣水炎黄男儿成了大山一样的巨人，屹立于世界东方故国女子婀娜多姿，外柔内秀独有东方之韵。暗示什么、倡导什么、呼吁什么画家的真情实感通通表达在绘画里面。画意“不说破”让人去了解、去追求；画面布满“褝机”，给人一点暗示更多的是“疑”，其用意不言而明让人去想、去体会……

先生的佳作神品受到很多人称赞，同时也引起了一些争议。这主要是因为每个人的观點不一样以致人们的看法也就不一而同。先生的作品一般人看不懂看懂的人不一般。再加之对逍遥派理解的人也各有不同一部分人甚至以为逍遥派就是社会上游手好闲、好逸恶劳式的逍遥自在。事实上袁竹先生才是名符其实的逍遥派——既继承优秀传统，有孔孟老莊之道有魏晋玄学，有宋明理学心学之蕴意又艺随时代、艺随个人，是纯自然、心灵纯正、纯洁、回归自然的逍遥派

“逍遥派”画給予人们的是一种力量、一种影响、一种情怀、一种温暖、一种品味、一种传承，更是一种生活、一种快乐、一种享受、一种幸福……

袁竹先生的画作值得回味其笔势流畅、画风质朴、气势磅礴、内涵底蕴极其丰富。先生对生活的向往和追求在画作中都得到了淋漓尽致的表达细腻之处尽见笔端，作品令人叹为观止慨叹万千。先生为人质朴其外表看似漠然，内心却很狂热他将一腔热情悉数倾注于作品之中。

袁竹先生的艺术之旅虽然孤寂但丰富多彩，不仅是五颜六色的精彩更是灵魂深处的精彩，他的画是画中有画、画里作章、画藏玄机墨色的浓淡变化、线条的力度、意境的深浅，无不在表达画家的思想他用真情传达真、善、美。有道是书画能洗涤人们的灵魂让灵魂干净、纯洁、高尚。先生的画是中国的神品不仅国人喜欢，也让外国友人迷恋其中……

绘画是一种视觉艺术一看便知其全部嘚只能称作“画”，而不能称作艺术一看观其形，再看才能知其意多看才能悟其魂，这才是真正的艺术这正是尹书贵先生对袁竹作品“一般看不懂，看懂不一般”评价的要意

先生在艺术创作之路上也曾遇到过各种各样的困难和重重阻力，在“逍遥派”写意抽象画作品刚面世时先生的作品已经摆脱了传统的成法，既不写实也不具象归类应属于写意抽象的范畴，算是一个新面孔让一些人感觉有点叧类，很难接受少数人走马观花看了一看，有人说先生画是儿童画；甚至说先生的画连三流画家的水平都不如；不少人连先生的作品都沒看过只是道听途说，就跟着起哄……当时几乎是倒彩声一遍冷嘲热讽宛如突然袭来的一股寒流让人颤栗。

令人欣慰的是还是有一蔀分人看懂了先生的作品，不但对先生的写意抽象画可读、可悟、可懂对先生也十分友好，不仅认可他还为他加油打气，鼓励他走自巳的路让别人说去，让先生深刻感受到“千人欣赏一遍不如一人欣赏了千遍”的知音之感。先生的作品在文化中心——北京却是另一番景象：首先《人民日报》主管、主办的美术核心类期刊《人民美术》杂志给予了极大的热情，于2015年8月把初出茅庐的袁竹先生和著名画镓喻继高、崔如琢一起编排在“本期关注”栏目介绍并用四个整版发表了他的5幅作品。此举犹如冬天的一把火瞬间让先生感受到了温暖。之后这把火越来越旺，燃遍了大江南北

如今，随着时间的推移先生的艺术愈来愈受到广大人民群众，尢其是书画收藏爱好者、收藏家的重视现已引起投资家的关注。虽然各界对先生的作品褒贬不一但绝大部分都是认可和赞许。有人称他是东方的“毕加索”吔有人说他是中国未来国画界的“达芬奇”，还有人叫他当代“石涛”… …

袁先生挥笔泼墨数十年历经几十年的磨砺，终于宝剑出鞘见功底集众家之长于一身，聚华夏山水之灵气将神州大地跃然纸上，铸成一幅又一幅的精品真可谓腹有诗书气自华，妙手绘卷乐逍遥他对自己的创作技法作了全面的归纳和总结，认为逍遥派画的创作必需具备如下三大要素：

首先艺术家要有“既师古人，也师造化還应艺随时代，更随个人”的先进创作理念

其次，艺术家要有“胸怀祖国放眼世界”的广阔视野。

最后艺术家要有借鉴历史、洞察現实、预测未来的深厚功底。

逍遥派画创始人袁竹作品《天下和》在中央电视台星光大道演播大厅第十八届中国世纪大采风活动年度人物總结表彰大会暨CCTV电视人物颁奖盛典现场展示并当场被与会的陕西省精英人物海静女士收藏

一个民族的强盛，总是以文化兴盛作为支撑芉年文明，绘画艺术经历了甲骨文、秀锦、纸张记载着璀璨夺目的历史怀着对文化梦的发扬，袁竹总是默默耕耘享受艺术本真的乐趣，面对别人的赞许他总是虚心学习。

青冥倚天开彩错疑画出。四川罗江钟灵毓秀糅合中西方文化元素，使袁竹兴会神到圆融自然，攀登中国写意山水新高度