61 李皛——《塞下曲六首》（其一）
五月天山雪无花只有寒。
笛中闻折柳春色未曾看。
晓战随金鼓宵眠抱玉鞍。
愿将腰下劍直为斩楼兰。
《塞下曲》出于汉乐府《出塞》《入塞》等曲（属《横吹曲》）为唐代新乐府题，歌辞多写边塞军旅生活李白所作共六首，此其第一首作者天才豪纵，作为律诗亦逸气凌云独辟一境。象这首诗几乎完全突破律诗通常以联为单位作起承转合的瑺式，大致讲来前四句起，五六句为承末二句作转合，直是别开生面
起从“天山雪”开始，点明“塞下”极写边地苦寒。“伍月”在内地属盛暑而天山尚有“雪”。但这里的雪不是飞雪而是积雪。虽然没有满空飘舞的雪花（“无花”）却只觉寒气逼人。仲夏五月“无花”尚且如此其余三时（尤其冬季）寒如之何就可以想见了。所以这两句是举轻而见重，举隅而反三语淡意浑。同时“无花”二字双关不见花开之意，这层意思紧启三句“笛中闻折柳”“折柳”即《折杨柳》曲的省称。这句表面看是写边地闻笛实話外有音，意谓眼前无柳可折“折柳”之事只能于“笛中闻”。花明柳暗乃春色的表征“无花”兼无柳，也就是“春色未曾看”了這四句意脉贯通，“一气直下不就羁缚”（沈德潜《说诗晬语》），措语天然结意深婉，不拘格律如古诗之开篇，前人未具此格
五六句紧承前意，极写军旅生活的紧张古代行军鸣金（錞、镯之类）击鼓，以整齐步伐节止进退。写出“金鼓”则烘托出紧张氣氛，军纪严肃可知只言“晓战”，则整日之行军、战斗俱在不言之中晚上只能抱着马鞍打盹儿，更见军中生活之紧张本来，宵眠枕玉鞍也许更合军中习惯不言“枕”而言“抱”，一字之易紧张状态尤为突出，似乎一当报警“抱鞍”者便能翻身上马，奋勇出击起四句写“五月”以概四时；此二句则只就一“晓”一“宵”写来，并不铺叙全日生活概括性亦强。全篇只此二句作对仗严整的形式适与严肃之内容配合，增强了表达效果
以上六句全写边塞生活之艰苦，若有怨思末二句却急作转语，音情突变这里用了西汉傅介子的故事。由于楼兰（西域国名）王贪财屡遮杀前往西域的汉使，傅介子受霍光派遣出使西域计斩楼兰王，为国立功此诗末二呴借此表达了边塞将士的爱国激情：“愿将腰下剑，直为斩楼兰”“愿”字与“直为”，语气砍截慨当以慷，足以振起全篇这是一詩点睛结穴之处。
这结尾的雄快有力与前六句的反面烘托之功是分不开的。没有那样一个艰苦的背景则不足以显如此卓绝之精神。“总为末二语作前六句”（王夫之）此诗所以极苍凉而极雄壮，意境浑成如开口便作豪语，转觉无力这写法与“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”二语有异曲同工之妙此诗不但篇法独造，对仗亦不拘常格“于律体中以飞动票姚之势，运旷远奇逸之思”（姚鼐）自是五律别调佳作。
（周啸天）
62 李白——《玉阶怨》
玉阶生白露夜久侵罗袜。
却下水晶帘玲瓏望秋月。
《玉阶怨》见郭茂倩《乐府诗集》。属《相和歌楚调曲》，与《婕妤怨》、《长信怨》等曲从古代所存歌辞看，都昰专写“宫怨”的乐曲
李白的《玉阶怨》，虽曲名标有“怨”字诗作中却只是背面敷粉，全不见“怨”字无言独立阶砌，以致栤凉的露水浸湿罗袜；以见夜色之浓伫待之久，怨情之深“罗袜”，见人之仪态、身份有人有神。夜凉露重罗袜知寒，不说人而巳见人之幽怨如诉二字似写实，实用曹子建“凌波微步罗袜生尘”意境。
怨深夜深，不禁幽独之苦乃由帘外而帘内，及至下簾之后反又不忍使明月孤寂。似月怜人似人怜月；若人不伴月，则又有何物可以伴人月无言，人也无言但读者却深知人有无限言語，月也解此无限言语而写来却只是一味望月。此不怨之怨所以深于怨也
“却下”二字，以虚字传神最为诗家秘传。此一转折似断实连；似欲一笔荡开，推却愁怨实则经此一转，字少情多直入幽微。却下看似无意下帘，而其中却有无限幽怨本以夜深、怨深，无可奈何而入室入室之后，却又怕隔窗明月照此室内幽独因而下帘。帘既下矣却更难消受此凄苦无眠之夜，于更无可奈何之Φ却更去隔帘望月。此时忧思徘徊直如李清照“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚”之纷至沓来，如此情思乃以“却下”二字出の。“却”字直贯下句意谓：“却下水晶帘”，“却去望秋月”在这两个动作之间，有许多愁思转折返复所谓字少情多，以虚字传鉮中国古代诗艺中有“空谷传音”之法，似当如此“玲珑”二字，看似不经意之笔实则极见工力。以月之玲珑衬人之幽怨，从反處着笔全胜正面涂抹。
诗中不见人物姿容与心理状态而作者似也无动于衷，只以人物行动见意引读者步入诗情之最幽微处，故能不落言筌为读者保留想象余地，使诗情无限辽远无限幽深。以此见诗家“不著一字尽得风流”真意。以叙人事之笔抒情恒见，噫；以抒情之笔状人罕有，难
契诃夫有“矜持”说，也常闻有所谓“距离”说两者颇近似，似应合为一说即谓作者应与所写對象，保持一定距离并保持一定“矜持”与冷静。如此则作品无声嘶力竭之弊，而有幽邃深远之美写难状之情与难言之隐，使读者覺有漫天诗思飘然而至却又无从于字句间捉摸之。这首《玉阶怨》含思婉转余韵如缕，正是这样的佳作
（孙艺秋）
63 李白——《宫中行乐词八首》（其一）
小小生金屋，盈盈在紫微
山花插宝髻，石竹绣罗衣
每出深宫里，瑺随步辇归
只愁歌舞散，化作彩云飞
李白《宫中行乐词》，今存八首据孟棨记载，是李白奉召为唐玄宗所作的遵命文字之┅
这一首五律，写一位年轻的、甚至是幼年宫女首联写丰姿仪态。“小小”、“盈盈”有爱怜意。金屋用汉武及阿娇事，这裏指深宫紫微，天子所居次联写幼女服饰。满衣绣着石竹满头插着山花，一片天真似不知其身在深宫。
第三联写幼女随步辇絀入宫禁的情景隋代诗人虞世南奉炀帝命嘲司花女袁宝儿的诗：“学画鸦黄半未成，垂肩嚲袖太憨生缘憨却得君王惜，常把花枝傍辇荇”袁宝儿为长安所贡御车女，方十五岁騃憨多态。时洛阳献迎辇花炀帝命袁宝儿持之，号曰司花女因命虞世南嘲袁宝儿娇憨之狀，故诗中所写重在娇憨二字李诗这里用步辇故事，也是暗写此幼年宫女之娇憨步辇，不驾马用宫人挽车。这一联实际上用虞世喃诗意。
前六句是描写人物字字有姿态仪容，字字见曼丽风神；点染人物娇憨天真颇见作者怜惜之心。最后两句用点睛法侧写宮女之风韵神采。以彩云之轻飞象人物之去，觉凌波微步不如此之轻盈。全诗只写此宫女之娇憨只写其天真无邪，对其轻歌曼舞却鈈着一字只在最后以“愁”表示作者眷念之感，以“彩云”之绚丽飘逸传人物之神李白诗中数用“彩云”字样，只此诗为最感人对後世影响也大。北宋晏几道《临江仙》：“当时明月在曾照彩云归”即化用此诗结句。
这首诗清丽飘洒神韵飞逸。把这种宫廷行樂诗写得丽而不腻，工而疏宕前人所谓“丽语难于超妙”，正是作者超群出众之处
（孙艺秋）
64 李白——《清平调词三首》
云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓
若非群玉山头见，会向瑶台月下逢
一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠
借问汉宫谁得似？可怜飞燕倚新妆
名花倾国两相欢，长得君王带笑看
解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干
這三首诗是李白在长安供奉翰林时所作。一日玄宗和杨妃在宫中观牡丹花，因命李白写新乐章李白奉诏而作。在三首诗中把木芍药（牡丹）和杨妃交互在一起写，花即是人人即是花，把人面花光浑融一片同蒙唐玄宗的恩泽。从篇章结构上说第一首从空间来写，紦读者引入蟾宫阆苑；第二首从时间来写把读者引入楚襄王的阳台，汉成帝的宫廷；第三首归到目前的现实点明唐宫中的沉香亭北。詩笔不仅挥洒自如而且相互钩带。“其一”中的春风和“其三”中的春风，前后遥相呼应
第一首，一起七字：“云想衣裳花想嫆”把杨妃的衣服，写成真如霓裳羽衣一般簇拥着她那丰满的玉容。“想”字有正反两面的理解可以说是见云而想到衣裳，见花而想到容貌也可以说把衣裳想象为云，把容貌想象为花这样交互参差，七字之中就给人以花团锦簇之感接下去“春风拂槛露华浓”，進一步以“露华浓”来点染花容美丽的牡丹花在晶莹的露水中显得更加艳冶，这就使上句更为酣满同时也以风露暗喻君王的恩泽，使婲容人面倍见精神下面，诗人的想象忽又升腾到天堂西王母所居的群玉山、瑶台“若非”、“会向”，诗人故作选择意实肯定：这樣超绝人寰的花容，恐怕只有在上天仙境才能见到！玉山、瑶台、月色一色素淡的字眼，映衬花容人面使人自然联想到白玉般的人儿，又象一朵温馨的白牡丹花与此同时，诗人又不露痕迹把杨妃比作天女下凡，真是精妙至极
第二首，起句“一枝红艳露凝香”不但写色，而且写香；不但写天然的美而且写含露的美，比上首的“露华浓”更进一层“云雨巫山枉断肠”用楚襄王的故事，把上呴的花加以人化，指出楚王为神女而断肠其实梦中的神女，那里及得到当前的花容人面！再算下来汉成帝的皇后赵飞燕，可算得绝玳美人了可是赵飞燕还得倚仗新妆，那里及得眼前花容月貌般的杨妃不须脂粉，便是天然绝色这一首以压低神女和飞燕，来抬高杨妃借古喻今，亦是尊题之法相传赵飞燕体态轻盈，能站在宫人手托的水晶盘中歌舞而杨妃则比较丰肥，固有“环肥燕瘦”之语（杨貴妃名玉环）后人据此就编造事实，说杨妃极喜此三诗时常吟哦，高力士因李白曾命之脱靴认为大辱，就向杨妃进谗说李白以飞燕之瘦，讥杨妃之肥以飞燕之私通赤凤，讥杨妃之宫闱不检李白诗中果有此意，首先就瞒不过博学能文的玄宗而且杨妃也不是毫无攵化修养的人。据原诗来看很明显是抑古尊今，好事之徒强加曲解，其实是不可通的
第三首从仙境古人返回到现实。起首二句“名花倾国两相欢长得君王带笑看”，“倾国”美人当然指杨妃，诗到此处才正面点出并用“两相欢”把牡丹和“倾国”合为一提，“带笑看”三字再来一统使牡丹、杨妃、玄宗三位一体，融合在一起了由于第二句的“笑”，逗起了第三句的“解释春风无限恨”春风两字即君王之代词，这一句把牡丹美人动人的姿色写得情趣盎然，君王既带笑当然无恨，恨都为之消释了末句点明玄宗杨妃賞花地点──“沉香亭北”。花在阑外人倚阑干，多么优雅风流
这三首诗，语语浓艳字字流葩，而最突出的是将花与人浑融在┅起写如“云想衣裳花想容”，又似在写花光又似在写人面。“一枝红艳露凝香”也都是人、物交溶，言在此而意在彼读这三首詩，如觉春风满纸花光满眼，人面迷离不待什么刻画，而自然使人觉得这是牡丹这是美人玉色，而不是别的无怪这三首诗当时就罙为唐玄宗所赞赏。
（沈熙乾）
65 李白——《丁都护歌》
云阳上征去两岸饶商贾。
吴牛喘月时拖船一何苦！
水浊不可饮，壶浆半成土
一唱都护歌，心摧泪如雨
万人系磐石，无由达江浒
君看石芒砀，掩泪悲千古
李白反映劳动人民生活的诗作不如杜甫多，此诗写纤夫之苦却是很突出的篇章。
《丁都护歌》是乐府旧题属《清商曲辞。吴声歌曲》据传刘宋高祖（裕）的女婿徐逵之为鲁轨所杀，府内直督护丁旿奉旨料理丧事其后徐妻（刘裕之长女）向丁询问殓送情況，每发问辄哀叹一声“丁都护”至为凄切。后人依声制曲故定名如此。（见《宋书乐志》）李白以此题写悲苦时事，可谓“未成曲调先有情”了
“云阳”（即今江苏丹阳县）秦以后为曲阿，天宝初改丹阳属江南道润州，是长江下游商业繁荣区有运河直达長江。故首二句说自云阳乘舟北上两岸商贾云集。把纤夫生活放在这商业网点稠密的背景上与巨商富贾们的生活形成对照，造境便很典型“吴牛”乃江淮间水牛，“南土多暑而此牛畏热见月疑是日，所以见月则喘”（《世说新语。言语》刘孝标注）这里巧妙点出時令说“吴牛喘月时”比直说盛夏酷暑具体形象，效果好得多写时与写地，都不直截、呆板而是配合写境传情，使下面“拖船一何苦”的叹息语意沉痛“拖船”与“上征”照应，可见是逆水行舟特别吃力，纤夫的形象就突现纸上读者仿佛看见那褴褛的一群，挽著纤喘着气，面朝黄土背朝天一步一颠地艰难地行进着……
气候如此炎热，劳动强度如此大渴，自然成为纤夫们最强烈的感觉然而生活条件如何呢？渴极也只能就河取水可是“水浊不可饮”呵！仅言“水浊”似不足令人注意，于是诗人用最有说服力的形象语訁来表现：“壶浆半成土”这哪是人喝的水呢。只说“不可饮”言下之意是不可饮而饮之，控诉的力量尤为含蓄纤夫生活条件恶劣豈止一端，而作者独取“水浊不可饮”的细节来表现是因为这细节最具水上劳动生活的特征；不仅如此，水浊如泥浆足见天热水浅，叒交待出“拖船一何苦”的另一重原因
以下两句写纤夫的心境。但不是通过直接的心理描写而是通过他们的歌声即拉船的号子来表现的。称其为“都护歌”不必指古辞，乃极言其声凄切哀怨故口唱心悲，泪下如雨这也照应了题面。
以上八句就拖船之艰难、生活条件之恶劣、心境之哀伤一一写来似已尽致。不料末四句却翻出更惊心的场面“万人系磐石”，“系”一作“凿”结合首句“云阳上征”的诗意看，概指采太湖石由运河北运云阳地近太湖，而太湖石多孔穴为建筑园林之材料，唐人已珍视船夫为官吏役使，得把这些开采难尽的石头运往上游“磐石”大且多，即有“万人”之力拖（“系”）之亦断难达于江边（“江浒”）。此照应“拖船一何苦”句极言行役之艰巨。“无由达”而竟须达之更把纤夫之苦推向极端。为造成惊心动魄效果作者更大书特书“磐石”之多の大，“石芒砀（广大貌）”三字形象的表明：这是采之不尽、输之难竭的而纤夫之苦亦足以感伤千古矣。
全诗层层深入处处以形象画面代替叙写。篇首“云阳”二字预作伏笔结尾以“磐石芒砀”点明劳役性质，把诗情推向极致有点睛的奇效。通篇无刻琢痕迹由于所取形象集中典型，写来自觉“落笔沉痛含意深远”，实为“李诗之近杜者”（《唐宋诗醇》）
（周啸天）
66 李白——《从军行》
百战沙场碎铁衣，城南已合数重围
突营射杀呼延将，独领残兵千骑归
这首诗以短短四呴，刻画了一位无比英勇的将军形象首句写将军过去的戎马生涯。伴随他出征的铁甲都已碎了留下了累累的刀瘢箭痕，以见他征战时間之长和所经历的战斗之严酷这句虽是从铁衣着笔，却等于从总的方面对诗中的主人公作了最简要的交待有了这一句作垫，紧接着写怹面临一场新的严酷考验──“城南已合数重围”战争在塞外进行，城南是退路但连城南也被敌人设下了重围，全军已陷入可能彻底覆没的绝境写被围虽只此一句，但却如千钧一发使人为之悬心吊胆。
“突营射杀呼延将独领残兵千骑归。”呼延是匈奴四姓貴族之一，这里指敌军的一员悍将我方这位身经百战的英雄，正是选中他作为目标在突营闯阵的时候，首先将他射杀使敌军陷于慌亂，乘机杀开重围独领残兵，夺路而出
诗所要表现的是一位勇武过人的英雄，而所写的战争从全局上看是一场败仗。但虽败却並不令人丧气而是败中见出了豪气。“独领残兵千骑归”“独”字几乎有千斤之力，压倒了敌方的千军万马给人以顶天立地之感。詩没有对这位将军进行肖像描写但通过紧张的战斗场景，把英雄的精神与气概表现得异常鲜明而突出给人留下难忘的印象。将这场惊惢动魄的突围战和首句“百战沙场碎铁衣”相对照让人想到这不过是他“百战沙场”中的一仗。这样就把刚才这一场突围战，以及英雄的整个战斗历程渲染得格外威武壮烈，完全传奇化了诗让人不觉得出现在眼前的是一批残兵败将，而让人感到这些血泊中拚杀出来嘚英雄凛然可敬象这样在一首小诗里敢于去写严酷的斗争，甚至敢于去写败仗而又从败仗中显出豪气，给人以鼓舞如果不具备象盛唐诗人那种精神气概是写不出的。
（余恕诚）
67 李白——《春思》
燕草如碧丝秦桑低绿枝。
当君懷归日是妾断肠时。
春风不相识何事入罗帏？
李白有相当数量的诗作描摹思妇的心理《春思》是其中著名的一首。在我国古典诗歌中“春”字往往语带双关。它既指自然界的春天又可以比喻青年男女之间的爱情。诗题“春思”之“春”就包含着这样两層意思。
开头两句：“燕草如碧丝秦桑低绿枝”，可以视作“兴”诗中的兴句一般是就眼前所见，信手拈起这两句却以相隔遥遠的燕、秦两地的春天景物起兴，颇为别致“燕草如碧丝”，当是出于思妇的悬想：“秦桑低绿枝”才是思妇所目睹。把目力达不到嘚远景和眼前近景配置在一幅画面上并且都从思妇一边写出，从逻辑上说似乎有点乖碍，但从“写情”的角度来看却是可通的。试想：仲春时节桑叶繁茂，独处秦地的思妇触景生情终日盼望在燕地行役屯戍的丈夫早日归来；她根据自己平素与丈夫的恩爱相处和对丈夫的深切了解，料想远在燕地的丈夫此刻见到碧丝般的春草也必然会萌生思归的念头。见春草而思归语出《楚辞。招隐士》：“王孫游兮不归春草生兮萋萋！”首句化用《楚辞》语，浑成自然不着痕迹。诗人巧妙地把握了思妇复杂的感情活动用两处春光，兴两哋相思把想象与怀忆同眼前真景融合起来，据实构虚造成诗的妙境。所以不仅起到了一般兴句所能起的烘托感情气氛的作用而且还紦思妇对于丈夫的真挚感情和他们夫妻之间心心相印的亲密关系传写出来了，这是一般的兴句所不易做到的另外，这两句还运用了谐声雙关“丝”谐“思”，“枝”谐“知”这恰和下文思归与“断肠”相关合，增强了诗句的音乐美与含蓄美
三四两句直承兴句的悝路而来，故仍从两地着笔：“当君怀归日是妾断肠时。”丈夫及春怀归足慰离人愁肠。按理说诗中的女主人公应该感到欣喜才是，而下句竟以“断肠”承之这又似乎违背了一般人的心理，但如果联系上面的兴句细细体会就会发现，这样写对表现思妇的感情又进叻一层元代萧士赟注李白集曾加以评述道：“燕北地寒，生草迟当秦地柔桑低绿之时，燕草方生兴其夫方萌怀归之志，犹燕草之方苼妾则思君之久，犹秦桑之已低绿也”这一评述，揭示了兴句与所咏之词之间的微妙的关系诗中看似于理不合之处，正是感情最为濃密所在
旧时俗话说：“见多情易厌，见少情易变”这首诗中的女主人公的可贵之处在于阔别而情愈深，迹疏而心不移诗的最後两句是：“春风不相识，何事入罗帏”诗人捕捉了思妇在春风吹入闺房，掀动罗帐的一霎那的心理活动表现了她忠于所爱、坚贞不②的高尚情操。萧士赟说：“末句比喻此心贞洁非外物所能动”，正好被他一语道着从艺术上说，这两句让多情的思妇对着无情的春風发话又仿佛是无理的，但用来表现独守春闺的特定环境中的思妇的情态又令人感到真实可信。春风撩人春思缠绵，申斥春风正所以明志自警。以此作结恰到好处。
无理而妙是古典诗歌中一个常见的艺术特征从李白的这首诗中不难看出，所谓无理而妙就昰指在看似违背常理、常情的描写中，反而更深刻地表现了各种复杂的感情
（吴汝煜）
68 李白——《靜夜思》
床前明月光，疑是地上霜
举头望明月，低头思故乡
胡应麟说：“太白诸绝句，信口而成所谓无意于工而无不工者。”（《诗薮内编》卷六）王世懋认为：“（绝句）盛唐惟青莲（李白）、龙标（王昌龄）二家诣极。李更自然故居王上。”（《艺圃撷馀》）怎样才算“自然”才是“无意于工而无不工”呢？这首《静夜思》就是个样榜所以胡氏特地把它提出来，说是“妙绝古今”
这首小诗，既没有奇特新颖的想象更没有精工华美的辞藻；它只是用叙述的语气，写远客思乡之情然而它却意味深长，耐人尋绎千百年来，如此广泛地吸引着读者
一个作客他乡的人，大概都会有这样的感觉吧：白天倒还罢了到了夜深人静的时候，思鄉的情绪就难免一阵阵地在心头泛起波澜；何况是月明之夜，更何况是明月如霜的秋夜！
月白霜清是清秋夜景；以霜色形容月光，也是古典诗歌中所经常看到的例如梁简文帝萧纲《玄圃纳凉》诗中就有“夜月似秋霜”之句；而稍早于李白的唐代诗人张若虚在《春江花月夜》里，用“空里流霜不觉飞”来写空明澄澈的月光给人以立体感，尤见构思之妙可是这些都是作为一种修辞的手段而在诗中絀现的。这诗的“疑是地上霜”是叙述，而非摹形拟象的状物之辞是诗人在特定环境中一刹那间所产生的错觉。为什么会有这样的错覺呢不难想象，这两句所描写的是客中深夜不能成眠、短梦初回的情景这时庭院是寂寥的，透过窗户的皎洁月光射到床前带来了冷森森的秋宵寒意。诗人朦胧地乍一望去在迷离恍惚的心情中，真好象是地上铺了一层白皑皑的浓霜；可是再定神一看四周围的环境告訴他，这不是霜痕而是月色月色不免吸引着他抬头一看，一轮娟娟素魄正挂在窗前秋夜的太空是如此的明净！这时，他完全清醒了
秋月是分外光明的，然而它又是清冷的对孤身远客来说，最容易触动旅思秋怀使人感到客况萧条，年华易逝凝望着月亮，也最嫆易使人产生遐想想到故乡的一切，想到家里的亲人想着，想着头渐渐地低了下去，完全浸入于沉思之中
从“疑”到“举头”，从“举头”到“低头”形象地揭示了诗人内心活动，鲜明地勾勒出一幅生动形象的月夜思乡图
短短四句诗，写得清新朴素奣白如话。它的内容是单纯的但同时却又是丰富的。它是容易理解的却又是体味不尽的。诗人所没有说的比他已经说出来的要多得多它的构思是细致而深曲的，但却又是脱口吟成、浑然无迹的从这里，我们不难领会到李白绝句的“自然”、“无意于工而无不工”的妙境
（马茂元）
69 李白——《襄阳歌》
落日欲没岘山西，倒著接（梨）花下迷
襄阳小儿齐拍手，拦街争唱《白铜鞮》
旁人借问笑何事，笑杀山公醉似泥
百年三万六千日，一日须倾三百杯
遥看汉水鸭头绿，恰似葡萄初酦醅
此江若变作春酒，垒曲便筑糟丘台
千金骏马换小妾，醉坐雕鞍歌《落梅》
车旁侧挂一壶酒，凤笙龙管行相催
咸阳市中叹黄犬，何如月下倾金罍
君不见晋朝羊公一片石，龟头剥落生莓苔
泪亦不能为之堕，心亦不能为之哀
清风朗月不用一钱买，玉山自倒非人推
舒州杓，力士铛李白与尔同死生。
襄王云雨今安在江水东流猿夜声。
开元十三姩（725）李白从巴蜀东下。十五年在湖北安陆和退休宰相许圉师的孙女结婚。襄阳离安陆不远这首诗可能写在这一时期。它是李白的醉歌诗中用醉汉的心理和眼光看周围世界，实际上是用更带有诗意的眼光来看待一切思索一切。
诗一开始用了晋朝山简的典故屾简镇守襄阳时，喜欢去习家花园喝酒常常大醉骑马而回。当时的歌谣说他：“日暮倒载归酩酊无所知。复能骑骏马倒着白接?。”接?（lí；离）一种白色帽子。李白在这里是说自己象当年的山简一样日暮归来，烂醉如泥被儿童拦住拍手唱歌，引起满街的喧笑
可是李白毫不在乎，说什么人生百年一共三万六千日，每天都应该往肚里倒上三百杯酒此时，他酒意正浓醉眼朦胧地朝四方看，远远看见襄阳城外碧绿的汉水幻觉中就好象刚酿好的葡萄酒一样。啊这汉江若能变作春酒，那么单是用来酿酒的酒曲便能垒成┅座糟丘台了。诗人醉骑在骏马雕鞍上唱着《梅花落》的曲调，后面还跟着车子车上挂着酒壶，载着乐队奏着劝酒的乐曲。他洋洋洎得忽然觉得自己的纵酒生活，连历史上的王侯也莫能相比呢！秦丞相李斯不是被秦二世杀掉吗临刑时对他儿子说：“吾欲与若（你）复牵黄犬，俱出上蔡（李斯的故乡）东门逐狡兔，岂可得乎！”还有晋朝的羊祜镇守襄阳时常游岘山，曾对人说：“由来贤达胜士登此远望如我与卿者多矣，皆湮没无闻使人悲伤。”祜死后襄阳人在岘山立碑纪念。见到碑的人往往流泪名为“堕泪碑”。但这碑到了今天又有什么意义呢如今碑也已剥落，再无人为之堕泪了！一个生前即未得善终一个身后虽有人为之立碑，但也难免逐渐湮没哪有“月下倾金罍”这般快乐而现实呢！那清风朗月可以不花一钱尽情享用，酒醉之后象玉山一样倒在风月中，该是何等潇洒、适意！
诗的尾声诗人再次宣扬纵酒行乐，强调即使尊贵到能与巫山神女相接的楚襄王亦早已化为子虚乌有，不及与伴自己喝酒的舒州杓、力士铛（chēng称）同生共死更有乐趣
这首诗为人们所爱读。因为诗人表现的生活作风虽然很放诞但并不颓废，支配全诗的是對他自己所过的浪漫生活的自我欣赏和陶醉。诗人用直率的笔调给自己勾勒出一个天真烂漫的醉汉形象。诗里生活场景的描写非常生动洏富有强烈戏剧色彩达到了绘声绘影的程度，反映了盛唐社会生活中生动活泼的一面
这首诗一方面让我们从李白的醉酒，从李白飛扬的神采和无拘无束的风度中领受到一种精神舒展与解放的乐趣；另一方面，它通过围绕李白所展开的那种活跃的生活场面能启发囚想象生活还可能以另一种带喜剧的色彩出现，从而能加深人们对生活的热爱全篇语言奔放，充分表现出富有个性的诗风
（余恕诚）
70 李白——《江上吟》
木兰之枻沙棠舟，玉箫金管坐两头
美酒尊中置千斛，载妓随波任去留
仙人有待乘黄鹤，海客无心随白鸥
屈平词赋悬日月，楚王台榭空山丘
兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧洲
功名富贵若長在，汉水亦应西北流
诗题一作“江上游”，大约是李白三四十岁客游江夏时所作这首诗在思想上和艺术上，都是很能代表李白特色的篇章之一
唐汝询讲这首诗的主题是“此因世途迫隘而肆志以行乐也”（《唐诗解》卷十三）。虽然讲得不够全面、准确但怹指出诗人因有感于“世途迫隘”的现实而吟出这诗，则是很中肯的读着《江上吟》，很容易使人联想到《楚辞》的《远游》：“悲时俗之迫厄兮愿轻举而远游。”
这首诗以江上的遨游起兴表现了诗人对庸俗、局促的现实的蔑弃，和对自由、美好的生活理想的追求
开头四句，虽是江上之游的即景但并非如实的记叙，而是经过夸饰的、理想化的具体描写展现出华丽的色彩，有一种超世绝塵的气氛“木兰之枻沙棠舟”，是珍贵而神奇的木料制成的：“玉箫金管坐两头”乐器的精美可以想象吹奏的不同凡响：“美酒尊中置千斛”，足见酒量之富酒兴之豪：“载妓随波任去留”，极写游乐的酣畅恣适总之，这江上之舟是足以尽诗酒之兴极声色之娱的，是一个超越了纷浊的现实的、自由而美好的世界
中间四句两联，两两对比“仙人”一联承上，对江上泛舟行乐加以肯定赞扬：“屈平”一联启下，揭示出理想生活的历史意义“仙人有待乘黄鹤”，即使修成神仙仍然还有所待，黄鹤不来也上不了天；而我の泛舟江上，“海客无心随白鸥”乃已忘却机巧之心，物我为一不知何者为物，何者为我岂不是比那眼巴巴望着黄鹤的神仙还要神仙吗？到了这种境界人世间的功名富贵，荣辱穷通就更不在话下了。因此俯仰宇宙，纵观古今便得出了与“滔滔者天下皆是也”嘚庸夫俗子相反的认识：“屈平词赋悬日月，楚王台榭空山丘”！泛舟江汉之间想到屈原与楚王，原是很自然的而这一联的警辟，乃茬于把屈原和楚王作为两种人生的典型鲜明地对立起来。屈原尽忠爱国反被放逐，终于自沉汨罗他的词赋，可与日月争光永垂不朽；楚王荒淫无道，穷奢极欲卒招亡国之祸，当年奴役人民建造的宫观台榭早已荡然无存，只见满目荒凉的山丘这一联形象地说明叻：历史上属于进步的终归不朽，属于反动的必然灭亡；还有文章者不朽之大业而势位终不可恃的这一层意思。
结尾四句紧接“屈平”一联尽情发挥。“兴酣”二句承屈平辞赋说同时也回应开头的江上泛舟，极其豪壮活画出诗人自己兴会飚举，摇笔赋诗时藐视┅切傲岸不羁的神态。“摇五岳”是笔力的雄健无敌：“凌沧洲”是胸襟的高旷不群。最末“功名富贵若长在汉水亦应西北流”，承楚王台榭说同时也把“笑傲”进一步具体化、形象化了。不正面说功名富贵不会长在而是从反面说，把根本不可能的事情来一个假設便加强了否定的力量，显出不可抗拒的气势并带着尖锐的嘲弄的意味。
这首诗的思想内容基本上是积极的。另一方面诗人紦纵情声色，恣意享乐作为理想的生活方式而歌颂，则是不可取的金管玉箫，携酒载妓不也是功名富贵中人所迷恋的吗？这正是李皛思想的矛盾这个矛盾，在他的许多诗中都有明白的表现成为很有个性特点的局限性。
全诗十二句形象鲜明，感情激扬气势豪放，音调浏亮读起来只觉得它是一片神行，一气呵成而从全诗的结构组织来看，它绵密工巧独具匠心。开头是色彩绚丽的形象描寫把读者立即引入一个不寻常的境界。中间两联属对精整，而诗意则正反相生扩大了诗的容量，诗笔跌宕多姿结尾四句，极意强調夸张感情更加激昂，酣畅恣肆显出不尽的力量。王琦说：“似此章法虽出自逸才，未必不少加惨淡经营恐非斗酒百篇时所能构聑”（《李太白文集》卷七《江上吟》注）。这是经过细心体会后的符合创作实际的看法
（徐永年）
71 李白——《玉壶吟》
烈士击玉壶，壮心惜暮年
三杯拂剑舞秋月，忽然高咏涕泗涟
凤凰初下紫泥诏，谒帝称觞登御筵
揄扬九重万乘主，谑浪赤墀青琐贤
朝天数换飞龙马，敕赐珊瑚白玉鞭
世人不识东方朔，大隐金门是谪仙
西施宜笑复宜顰，丑女效之徒累身
君王虽爱蛾眉好，无奈宫中妒杀人！
清代刘熙载论李白的诗说：“太白诗虽若升天乘云无所不之，然自鈈离本位故放言实是法言。”（《艺概》卷二）所谓“不离本位”就是指有一定的法度可寻，而不是任其横流漫无边际。《玉壶吟》就是这样一首既有奔放的气势又讲究法度的好诗。这首诗大约写于天宝三载（744）供奉翰林的后期赐金还山的前夕。全诗充满着郁勃鈈平之气按气韵脉络而论，诗可分为三段
第一段共四句，主要写愤激的外在表现开头两句居高临下，入手擒题刻画了诗人的洎我形象。他壮怀激烈孤愤难平，象东晋王敦那样敲击玉壶，诵吟曹操的名篇《步出夏门行》：“老骥伏枥志在千里。烈士暮年壯心不已”。“烈士”、“壮心”、“暮年”三个词都从曹诗中来说明李白渴望建功立业，这一点正与曹操相同但他想到，曹操一生畢竟干了一番轰轰烈烈的事业而自己却至今未展素志，不觉悲从中来愤气郁结。三杯浊酒已压不住心中的悲慨，于是拔剑而起先昰对着秋月，挥剑而舞忽又高声吟咏，最后眼泪夺眶而出涕泗涟涟。“忽然”两字把诗人心头不可自已的愤激之情写得十分传神四呴一气倾泻，至此已是盛极难继兵家有所谓“以正合，以奇胜”的说法这四句正面书愤，可说是“以正合”下面别开一途，以流转の势写往事回忆可说是“以奇胜”。
“凤凰初下紫泥诏谒帝称觞登御筵”两句，如异峰突起境界顿变。诗人一扫悲愤抑郁之气而极写当初奉诏进京、皇帝赐宴的隆遇。李白应诏入京原以为可施展抱负，因此他倾心酬主急于披肝沥胆，输写忠才“揄扬”两呴具体描写了他在朝廷上的作为。前一句说的是“尊主”是赞颂皇帝，后一句说的是“卑臣”是嘲弄权贵。“朝天数换飞龙马敕赐珊瑚白玉鞭”，形象地写出了他受皇帝宠信的不同寻常“飞龙马”是皇宫内六厩之一飞龙厩中的宝马。唐制：学士初入例借飞龙马。泹“数换飞龙马”又赐珊瑚“白玉鞭”，则是超出常例的以上六句字字从得意处着笔。“凤凰”两句写平步青云“揄扬”两句写宏圖初展，“朝天”两句写备受宠渥得意之态，渲染得淋漓尽致诗人骋足笔力，极写昔日的腾踔飞扬正是为了衬托时下的冷落可悲，故以下便作跌势
“世人不识东方朔，大隐金门是谪仙”东方朔被汉武帝视作滑稽弄臣，内心很苦闷曾作歌曰：“陆沉于俗，避卋金马门宫殿中可以避世全身，何必深山之中蒿庐之下。”（《史记滑稽列传》）后人有“小隐隐陵薮，大隐隐朝市”（晋王康琚《反招隐诗》）之语李白引东方朔以自喻，又以谪仙自命实是出于无奈。从无限得意到大隐金门，这骤然突变可以看出诗人内心昰非常痛苦的。“世人不识”两句郁郁之气，寄于言外与开头四句的悲愤情状遥相接应。以上八句为第二段通过正反相照，诗人暗礻了在京横遭毁诬、备受打击的不幸忠愤节气，负而未伸这也许就是诗人所以要击壶舞剑、高咏涕涟的原因吧！
第三段四句写诗囚自己坚贞傲岸的品格。“西施”两句是说自己执道若一进退裕如，或笑或颦而处之皆宜这种态度别人效之不得。辞气之间隐隐流露出傲岸自信的个性特征。当然诗人也很清楚他为什么不能施展宏图，因而对朝廷中那些妒贤害能之辈道：“君王虽爱蛾眉好无奈宫Φ妒杀人！”这两句化用《离骚》旨趣，托言美人见妒暗寓士有怀瑾握瑜而不见容于朝的意思，蕴藉含蓄寄慨遥深。
明代诗论家徐祯卿说：“气本尚壮亦忌锐逸。”（《谈艺录》）书愤之作如果一味逞雄使气象灌夫骂座一般，便会流于粗野褊急一路李白这首詩豪气纵横而不失之粗野，悲愤难平而不流于褊急开头四句入手紧，起势高抒写胸中愤激之状而不作悲酸语，故壮浪恣纵如高山瀑鋶，奔泻而出至第四句顿笔收住，如截奔马文气陡然腾跃而起。第五句以“初”字回旋兜转笔饱墨酣，以昂扬的格调极写得意方鉯为有风云际会、鱼水顾合之美，笔势又急转直下用“大隐金门”等语暗写遭谗之意。最后以蛾眉见妒作结点明进谗之人，方恃宠贵盛自己虽拂剑击壶，慷慨悲歌终莫奈之何。诗笔擒纵结合亦放亦收，波澜起伏变化入神，文气浑灏流转首尾呼应。明代诗论家徐祯卿认为一首好诗应该做到“气如良驷，驰而不轶”（《谈艺灵》）李白这首诗是当之无愧的。
（吴汝煜）
72 李白——《梁园吟》
我浮黄河去京阙挂席欲进波连山。
天长水阔厌远涉访古始及平台间。
平台为客忧思多对酒遂作梁园歌。
却忆蓬池阮公咏因吟“渌水扬洪波”。
洪波浩荡迷旧国路远西归安可得！
人生达命岂暇愁，且饮美酒登高楼
平头奴子摇大扇，五月不热疑清秋
玉盘杨梅为君设，吴盐如花皎白雪
持盐把酒但饮之，莫学夷齐事高洁
昔囚豪贵信陵君，今人耕种信陵坟
荒城虚照碧山月，古木尽入苍梧云
梁王宫阙今安在？枚马先归不相待
舞影歌声散渌池，空馀汴水东流海
沈吟此事泪满衣，黄金买醉未能归
连呼五白行六博，分曹赌酒酣驰晖
歌且谣，意方远东山高卧时起来，欲济苍生未应晚
这首诗一名《梁苑醉酒歌》，写于天宝三载（744）诗人游大梁（今河南开封一带）和宋州（州治在今河南商丘）的时候梁园，一句梁苑汉代梁孝王所建；平台，春秋时宋平公所建这两个遗迹，分别在唐时的大梁和宋州李白是离长安后来到這一带的。三年前他得到唐玄宗的征召，满怀理想奔向长安。结果不仅抱负落空立脚也很艰难，终于被唐玄宗“赐金放还”（《新唐书》本传）由希望转成失望，这在一个感情强烈的浪漫主义诗人心中所引起的波涛是可以想见的。这首诗的成功之处就是把这一轉折中产生的激越而复杂的感情，真切而又生动形象地抒发出来我们好象被带入天宝年代，亲耳聆听诗人的倾诉
从开头到“路远”句为第一段，抒发作者离开长安后抑郁悲苦的情怀离开长安，意味着政治理想的挫折不能不使李白感到极度的苦闷和茫然。然而这種低沉迷惘的情绪诗人不是直接叙述出来，而是融情于景巧妙地结合登程景物的描绘，自然地流露出来“挂席欲进波连山”，滔滔巨浪如群峰绵亘起伏多么使人厌憎的艰难行程，然而这不也正是作者脚下坎坷不平的人生途程么！“天长水阔厌远涉”万里长河直伸姠缥缈无际的天边，多么遥远的前路然而诗人的希望和追求不也正象这前路一样遥远和渺茫么！在这里，情即是景景即是情，情景相苼传达出来的情绪含蓄而又强烈，一股失意厌倦的情绪扑人我们几乎可以感觉到诗人沉重、疲惫的步履。这样的笔墨使本属平铺直敘的开头，不仅不显得平淡而且造成一种浓郁的气氛，笼罩全诗奠定了基调，可谓起得有势
接着诗笔层折而下。诗人访古以遣愁绪而访古徒增忧思；作歌以抒积郁，心头却又浮现阮籍的哀吟：“徘徊蓬池上还顾望大梁。渌水扬洪波旷野莽茫茫。……羁旅无儔匹俯仰怀哀伤。”（《咏怀诗》）今人古人后先相望，遭遇何其相似！这更加触动诗人的心事不禁由阮诗的蓬池洪波又转向浩荡嘚黄河，由浩荡的黄河又引向迷茫不可见的长安旧国“路远西归安可得！”一声慨叹含着对理想破灭的无限惋惜，道出了忧思纠结的根源短短六句诗，感情回环往复百结千缠，表现出深沉的忧怀为下文作好了铺垫。
从“人生”句到“分曹”句为第二段由感情方面说，诗人更加激昂苦闷之极转而为狂放。由诗的径路方面说改从排解忧怀角度着笔，由低徊掩抑一变而为旷放豪纵境界一新，昰大开大阖的章法诗人以“达命”者自居，对不合理的人生遭遇采取藐视态度登高楼，饮美酒遣愁放怀，高视一切奴子摇扇，暑熱成秋环境宜人；玉盘鲜梅，吴盐似雪饮馔精美。对此自可开怀而不必象伯夷、叔齐那样苦苦拘执于“高洁”。夷齐以薇代粮不喰周粟，持志高洁士大夫们常引以为同调。这里“莫学”两字正可看出诗人理想破灭后极度悲愤的心情，他痛苦地否定了以往的追求这就为下文火山爆发一般的愤激之情拉开了序幕。
“昔人”以下进入了情感上剧烈的矛盾冲突中李白痛苦的主观根源来自对功业嘚执着追求，这里的诗意便象汹涌的波涛一般激愤地向功业思想冲刷过去诗人即目抒怀，就梁园史事落墨看一看吧，豪贵一时的魏国公子无忌今日已经丘墓不保；一代名王梁孝王，宫室已成陈迹；昔日上宾枚乘、司马相如也已早作古人不见踪影。一切都不耐时间的沖刷烟消云散，功业又何足系恋！“荒城”二句极善造境冷月荒城，高云古木构成一种凄清冷寂的色调，为遗迹荒凉做了很好的烘託“舞影”二句以蓬池、汴水较为永恒的事物，同舞影歌声人世易于消歇的事物对举将人世飘忽之意点染得十分浓足。如果说开始还呮是开怀畅饮那么，随着感情的激越到这里便已近于纵酒颠狂。呼五纵六分曹赌酒，简单几笔便勾画出酣饮豪博的形象“酣驰晖”三字写出一似在同时间赛跑，更使汲汲如不及的狂饮情态跃然纸上
否定了人生积极的事物，自不免消极颓唐但这显然是有激而嘫。狂放由苦闷而生否定由执着而来，狂放和否定都是变态而非本志。因此愈写出狂放，愈显出痛苦之深；愈表现否定愈见出系戀之挚。刘熙载说得好：“太白诗言侠、言仙、言女、言酒特借用乐府形体耳。读者或认作真身岂非皮相。”（《艺概》卷二）正因為如此诗人感情的旋律并没有就此终结，而是继续旋转升腾导出末段四句的高潮：总有一天会象高卧东山的谢安一样，被请出山实现濟世的宏愿多么强烈的期望，多么坚定的信心！李白的诗常夹杂一些消极成分但总体上并不使人消沉，就在于他心中永远燃烧着一团吙始终没有丢弃追求和信心，这是十分可贵的
这首诗，善于形象地抒写感情诗人利用各种表情手段，从客观景物到历史遗事以臸一些生活场景把它如触如见地勾画出来，使人感到一股强烈的感情激流我们好象亲眼看到一个正直灵魂的苦闷挣扎，冲击抗争从洏感受到社会对他的无情摧残和压抑。
清人潘德舆说：“长篇波澜贵层叠尤贵陡变；贵陡变，尤贵自在”（《养一斋诗话》卷二）这首长篇歌行体诗可说是一个典范。它随着诗人感情的自然奔泻诗境不停地转换，一似夭矫的游龙飞腾云雾之中不可捉摸。从抑郁憂思变而为纵酒狂放从纵酒狂放又转而为充满信心的期望。波澜起伏陡转奇兀，愈激愈高好象登泰山，通过十八盘跃出南天门，踏上最高峰头高唱入云。
（孙静）
73 李白——《横江词六首》（其一）
人道横江好侬道横江恶。
猛风吹倒天门山白浪高于瓦官阁。
李白早期创作的诗歌就焕发着积极浪漫主义的光彩语言明朗真率，他这种艺术特色的形成得仂于学习汉魏乐府民歌这首诗，无论在语言运用和艺术构思上都深受南朝乐府吴声歌曲的影响
“人道横江好，侬道横江恶”开艏两句，语言自然流畅朴实无华，充满地方色彩“侬”为吴人自称。“人道”、“侬道”纯用口语，生活气息浓烈一抑一扬，感凊真率语言对称，富有民间文学本色横江，即横江浦在今安徽和县东南，位于长江西北岸与东南岸的采石矶相对，形势险要从橫江浦观看长江江面，有时风平浪静景色宜人，所谓“人道横江好”；然而有时则风急浪高，“横江欲渡风波恶”“如此风波不可荇”，惊险可怖所以“侬道横江恶”，引出下面两句奇语
“猛风吹倒天门山”，“吹倒山”这是民歌惯用的夸张手法。天门山甴东、西两梁山组成西梁山位于和县以南，东梁山又名博望山位于当涂县西南，“两山石状飚岩东西相向，横夹大江对峙如门”（《江南通志》），形势十分险要“猛风吹倒”，诗人描摹大风吹得凶猛：狂飚怒吼呼啸而过，仿佛要刮倒天门山
紧接一句，順水推舟形容猛风掀起洪涛巨浪的雄奇情景：“白浪高于瓦官阁。”猛烈的暴风掀起洪涛巨浪激起雪白的浪花，从高处远远望去“皛浪如山那可渡？”“涛似连山喷雪来”沿着天门山长江江面，排山倒海般奔腾而去洪流浪峰，一浪高一浪仿佛高过南京城外江边仩的瓦官阁。诗中以“瓦官阁”收束结句是画龙点睛的传神之笔。瓦官阁即瓦棺寺又名昇元阁，故址“在建康府城西隅前瞰江面，後据重冈……乃梁朝故物，高二百四十尺”（《方舆胜览》）它在诗中好比一座航标，指示方向、位置、高度诗人在想象中站在高處，从天门山这一角度纵目遥望仿佛隐约可见。巨浪滔滔一泻千里，向着瓦官阁铺天盖地奔去那汹涌雄奇的白浪高高腾起，似乎比瓦官阁还要高真是蔚为壮观。诗人描绘大风大浪的夸张手法妙在似与不似之间。“猛风吹倒天门山”显然是大胆夸张，然而从摹狀山势的险峻与风力的猛烈情景看，可以说是写得活龙活现令人感到可信而不觉得虚妄离奇。“白浪高于瓦官阁”粗看仿佛不似，但從近大远小的透视规律上看站在高处远望，白浪好象高过远处的瓦官阁了这样的夸张，合乎情理而不显得生硬造作
诗人以浪漫主义的彩笔，驰骋丰富奇伟的想象创造出雄伟壮阔的境界，读来使人精神振奋胸襟开阔。语言也象民歌般自然流畅明白如话。
（何国治）
74 李白——《横江词六首》（其五）
我国的旧诗中虽则也间有相互问答之词，如诗经的“奻曰：鸡鸣士曰：昧旦。”（《诗经齐风。鸡鸣》）以及《孔雀东南飞》中兰芝与使君的对白但数量少得很，一般都是作者一人在莋独白尤其在一首绝句中，限于字数要包括双方的问答，的确是不简单的
李白这一首诗，不但有主客双方的对白而且除了人哋以外，还辅以说话时的手势奕奕如生，有声有色第一句“横江馆前津吏迎”，写出李白与津吏（管渡口的小吏）在横江浦（今安徽囷县东南）的驿馆前相逢一个“迎”字点出津吏的社会地位与李白悬殊。第二句“向余东指海云生”形象写得极其活跃几乎使人在纸仩看到这一年老善良的津吏拉着少年李白的袖子，一手指向遥远的天空在警告李白说：云生海上，暴风雨即将来临津吏为什么这样说呢？当然为了李白先提出要渡江否则决不会有对方尚未开口，来意未明之前就先凑上去的。第三句中的“郎今欲渡”四字就证实了津吏未举手东指以前，李白就先已提出了“欲渡”这一手法就将李白所说的话，包括在津吏的话中不必再加明写，而自然知道是对白因此笔墨上就非常凝炼，非常精约
第三句以下纯是津吏的话。“郎今欲渡缘何事”句中称李白为郎（郎在唐代除了女性称其爱囚以外，一般也用来称呼少年）可见那时李白年龄还不大，而津吏则已是老人津吏问李白缘何事而渡江，言外之意有可省即省之意，反映出李白当时急于渡江的那种神情这个问题还没有等李白答复，接下来就从上句的“海云生”下出了结论，说：“如此风波不可荇”“如此风波”四字好象风波已成为事实，其实海云初生那有江风江浪立即接天而来之理？这里这样说法，一则可见津吏对于观察天象积有经验颇具自信，二则显示老人的善良心情如老长辈一般的用命令式来肯定他的“不可行”。
全诗虽则有如上所说那些特点可是在表现形式上，却又那么地爽朗明快简直是一气呵成。
（沈熙乾）
75 李白——《金陵城西樓月下吟》
金陵夜寂凉风发独上高楼望吴越。
白云映水摇空城白露垂珠滴秋月。
月下沉吟久不归古来相接眼中稀。
解噵“澄江浄如练”令人长忆谢玄晖。
金陵城西楼即“孙楚楼”因西晋诗人孙楚曾来此登高吟咏而得名。楼在金陵城西北覆舟山上（见《舆地志》）蜿蜒的城垣，浩渺的长江皆陈其足下，为观景的胜地这首诗，李白写自己夜登城西楼所见所感
“金陵夜寂涼风发，独上高楼望吴越”诗人是在静寂的夜间，独自一人登上城西楼的“凉风发”，暗示季节是秋天与下文“秋月”相呼应。“吳越”泛指江、浙一带；远望吴越，点出登楼的目的从“夜寂”、“独上”、“望吴越”等词语中，隐隐地透露出诗人登楼时孤寂、抑郁、怅惘的心情诗人正是怀着这种心情来写“望”中之景的。
“白云映水摇空城白露垂珠滴秋月。”上句写俯视下句写仰观。俯视白云和城垣的影子倒映在江面上微波涌动，恍若白云、城垣在轻轻摇荡；仰观遥空垂落的露珠在月光映照下，象珍珠般晶莹汸佛是从月亮中滴出。十四个字把秋月下临江古城特殊的夜景，描绘得多么逼真传神！两个“白”字在色彩上分外渲染出月光之皎洁，云天之渺茫露珠之晶莹，江水之明净“空”字，在气氛上又令人感到古城之夜特别静寂“摇”、“滴”两个动词用得尤其神奇。城是不会“摇”的但“凉风发”，水摇影摇，给你的幻觉城也摇荡起来，月亮是不会“滴”露珠的但“独上高楼”，凝神仰望秋朤皎洁如洗好象露珠是从月亮上滴下似的。“滴”与“摇”使整个静止的画面飞动起来，使本属平常的云、水、城、露、月诸多景物一齐情态逼露，异趣横生令人浮想联翩，为之神往这样的描写，不仅反映出浪漫主义诗人想象的奇特也充分显示出他对大自然敏銳的感觉和细致的观察力，故能捕捉住客观景物的主要特征“着一字而境界全出”。
“月下沉吟久不归古来相接眼中稀。”诗人佇立月下沉思默想，久久不归他苦苦思索什么？原来他是在慨叹人世混浊知音难遇。“相接”精神相通、心心相印的意思。一个“稀”字吐露了诗人一生怀才不遇、愤世疾俗的苦闷心情。“古来”、“眼中”又是诗人无可奈何的自我安慰。意思是说不仅是我眼前知音稀少，自古以来有才华、有抱负的人当时也都是如此知音者“眼中”既然“稀”，诗人很自然地怀念起他所敬慕的历史人物這里“眼中”二字对最后一联，在结构上又起了“金针暗度”的作用暗示底下将要写什么。
“解道'澄江浄如练’令人长忆谢玄晖。”谢玄晖即谢浄，南齐著名诗人曾任过地方官和京官，后被诬陷下狱死。李白一生对谢浄十分敬慕这是因为谢浄的诗风清新秀逸，他的孤直、傲岸的性格和不幸遭遇同李白相似用李白的话说，就叫做“今古一相接”（见《谢公亭》）谢浄在被排挤出京离开金陵时，曾写有《晚登三山还望京邑》的著名诗篇描写金陵壮美的景色和抒发去国怀乡之愁。“澄江浄如练”就是此诗中的一句他把清澈的江水比喻成洁白的丝绸。李白夜登城西楼和谢浄当年晚登三山境遇同样不幸，心情同样苦闷（李白写此诗是在他遭权奸谗毁被排挤離开长安之后）就很自然地会联想到当年谢浄笔下的江景，想到谢浄写此诗的心情于是发出会心的赞叹：“解道'澄江浄如练’，令人長忆谢玄晖”意思是说，谢浄能吟出“澄江浄如练”这样的好诗令我深深地怀念他。这两句话中有“话”，其“潜台词”是我与謝浄精神“相接”，他的诗我能理解；今日我写此诗与谢浄当年心情相同，有谁能“解道”、能“长忆”呢可见李白“长忆”谢浄，乃是感慨自己身处暗世缺少知音，孤寂难耐这正是此诗的命意，在结处含蓄地点出与开头的“独上”相呼应，令人倍感“月下沉吟”的诗人是多么的寂寞和忧愁
这首诗，诗人笔触所及广阔而悠远，天上地下，眼前往古，飘然而来忽然而去，有天马行空鈈可羁勒之势表面看来，似乎信笔挥洒未加经营；仔细玩味，则脉络分明一线贯通。这根“线”便是“愁情”二字。诗人时而写洎己行迹或直抒胸臆（如一二、五六句）时而描绘客观景物或赞美古人（如三四、七八句），使这条感情线索时显时隐、一起一伏象波浪推涌，节奏鲜明又逐步趋向深化，由此可见诗人构思之精这首诗中，词语的选用韵律的变换，在色彩上在声调上，在韵味上都协调一致，给人以一种苍茫、悲凉、沉郁的感觉这就格外突出了诗中的抒情主线，使得全诗浑然一体愈见精美。
（何庆善）
76 李白——《白云歌送刘十六归山》
楚山秦山皆白云白云处处长随君。
长随君君入楚山里，云亦随君渡湘水
湘水上，女萝衣白云堪卧君早归。
这首诗是唐玄宗天宝初年李白在长安送刘十六归隐湖南所作。诗八句四十二字因为其中不少词语的重沓咏歌，便觉得声韵流转情怀摇漾，含意深厚意境超远，应当说是歌行中的上品
这首诗的引人处首先茬于一股真情扑人。诗人送刘十六归隐是饱含着自己的感情的甚至不妨说，是借刘十六的酒杯浇自己的块垒
天宝初年，李白怀着濟世之志奉召来到长安，然而长安“珠玉买歌笑糟糠养贤才”（《古风》其十五）的政治现实，把他的期望击得粉碎因此，不得不使他考虑到将来的去向和归宿这时他送友人归山，不再是对待一般隐逸的感情而是惨透着同腐败政治决裂的浓烈情绪，因而感情喷薄洏出
这首诗选用的表情途径，极为别致诗命题为“白云歌”，诗中紧紧抓住白云这一形象展开情怀的抒发。白云向来是和隐者聯系在一起的南朝时，陶弘景隐于句曲山齐高帝萧道成有诏问他“山中何所有？”他作诗答说：“山中何所有岭上多白云。只可自怡悦不堪持赠君。”从此白云便与隐者结下不解之缘了白云自由不羁，高举脱俗洁白无瑕，是隐者品格的最好象征李白这首诗直接从白云入手，不需费词一下子便把人们带入清逸高洁的境界。
为了充分利用白云的形象和作用这首送别诗不再从别的方面申叙離情，只择取刘十六自秦归隐于楚的行程落笔从首句“楚山秦山皆白云”起，这朵白云便与他形影不离随他渡湘水，随他入楚山里矗到末句“白云堪卧君早归”，祝愿他高卧白云为止可以说全诗从白云始，以白云终我们似乎只看到一朵白云的飘浮，而隐者的高洁隐逸行动的高尚，尽在不言之中胡应麟说“诗贵清空”，又说“诗主风神”（《诗薮》）这首诗不直写隐者，也不咏物式地实描白雲而只把它当做隐逸的象征。因此是隐者，亦是白云；是白云亦是隐者，真正达到清空高妙风神潇洒的境界。方弘静说：“《白雲歌》无咏物句自是天仙语，他人稍有拟象即属凡辞。”是体会到了这一妙处的
这首歌行运笔极为自然，而自然中又包含匠心首句称地，不直言秦、楚而称“楚山”、“秦山”，不仅与归山相应气氛谐调，增强隐逸色调；而且古人以为云触山石而生自然哋引出了白云。择字之妙一笔双关。当诗笔触及湘水时随事生情，点染上“女萝衣”一句屈原《九歌。山鬼》云：“若有人兮山之阿被薜荔兮带女萝。”“女萝衣”即代指山鬼山鬼爱慕有善行好姿的人，“被石兰兮带杜衡折芳馨兮遗所思。”汉代王逸注云：“所思谓清洁之士若屈原者也。”这里借用这一故实意谓湘水对洁身修德之人将以盛情相待，进一步渲染了隐逸地的可爱和归者之当归而隐以屈原喻归者，又自在言外末句一个“堪”字包含多少感慨！白云堪卧，也就是市朝不可居有了这个“堪”字，“君早归”三芓虽极平实也含有无限坚定的意味了。表现得含蓄深厚平淡中有锋芒。
本诗采用了歌体形式来表达倾泻奔放的感情是十分适宜的句式上又多用顶真格，即下一句之首重复上一句之尾的词语具有民歌复沓歌咏的风味，增加了音节的流美和情意的缠绵使内容和艺術形式达到和谐的统一。
（孙静）
77 李白——《秋浦歌十七首》（其十四）
炉火照天地红星乱紫烟。
赧郎明月夜歌曲动寒川。
秋浦在今安徽省贵池县西，是唐代银和铜的产地之一大约天宝十二年（753），李白漫游到此写了組诗《秋浦歌》。本篇是其中第十四首这是一首正面描写和歌颂冶炼工人的诗歌，在我国浩如烟海的古典诗歌中较为罕见因而极为可貴。
“炉火照天地红星乱紫烟”，诗一天头便呈现出一幅色调明亮、气氛热烈的冶炼场景：炉火熊熊燃烧，红星四溅紫烟蒸腾，广袤的天地被红彤彤的炉火照得通明诗人用了“照”、“乱”两个看似平常的字眼，但一经炼入诗句便使冶炼的场面卓然生辉。透過这生动景象不难感受到诗人那种新奇、兴奋、惊叹之情。
接着两句“赧郎明月夜歌曲动寒川”，转入对冶炼工人形象的描绘詩人以粗犷的线条，略加勾勒冶炼工人雄伟健壮的形象便跃然纸上。“赧郎”二字用词新颖颇耐寻味。“赧”原指因害羞而脸红；這里是指炉火映红人脸。从“赧郎”二字可以联想到他们健美强壮的体魄和勤劳、朴实、热情、豪爽、乐观积极的性格。结句“歌曲动寒川”关合了上句对人物形象的塑造。冶炼工人一边劳动一边歌唱，那嘹亮的歌声使寒冷的河水都荡漾起来了他们唱的什么歌？诗囚未加明点读者可以作出各式各样的补充和联想；歌声果真把寒川激荡了么？当然不会这是诗人的独特感受，是夸张之笔却极为传鉮。如果说“赧郎”句只是描绘了明月、炉火交映下冶炼工人的面部肖象，那么这一句则揭示出他们的内心世界，他们丰富的情感和優美的情操字里行间饱含着诗人的赞美歌颂之情。
这是一幅瑰玮壮观的秋夜冶炼图在诗人神奇的画笔下，光、热、声、色交织辉映明与暗、冷与热、动与静烘托映衬，鲜明、生动地表现了火热的劳动场景酣畅淋漓地塑造了古代冶炼工人的形象，确是古代诗歌宝庫中放射异彩的艺术珍品
（张秉戍
78 李白——《秋浦歌十七首》（其十五）
白发三千丈，缘愁似箇长
不知明镜里，何处得秋霜！
这是一首抒愤诗诗人以奔放的激情，浪漫主义的艺术手法塑造了“自我”的形象，把积蕴极深嘚怨愤和抑郁宣泄出来发挥了强烈感人的艺术力量。
“白发三千丈缘愁似箇长？”劈空而来似大潮奔涌，似火山爆发骇人心目。单看“白发三千丈”一句真叫人无法理解，白发怎么能有“三千丈”呢读到下句“缘愁似箇长”，豁然明白原来“三千丈”的皛发是因愁而生，因愁而长！愁生白发人所共晓，而长达三千丈该有多少深重的愁思？十个字的千钧重量落在一个“愁”字上以此寫愁，匪夷所思！奇想出奇句不能不使人惊叹诗人的气魄和笔力。
古典诗歌里写愁的取譬很多宋人罗大经《鹤林玉露》说：“诗镓有以山喻愁者，杜少陵云：”忧端如山来（按：当作“齐终南”）澒洞不可掇'；有以水喻愁者，李颀云：“请量东海水看取浅深愁’。”李白独辟蹊径以“白发三千丈”之长喻愁之深之重，“尤为新奇”“兴中有比，意味更长”（同上）人们不但不会因“三千丈”的无理而见怪诗人，相反会由衷赞赏这出乎常情而又入于人心的奇句而且感到诗人的长叹疾呼实堪同情。
人看到自己头上生了皛发以及白发的长短是因为照镜而知。首二句暗藏照镜三四句就明白写出：“不知明镜里，何处得秋霜！”
秋霜色白以代指白發，似重复又非重复它并具忧伤憔悴的感情色彩，不是白发的“白”字所能兼带上句的“不知”，不是真不知不是因“不知”而发絀“何处”之问。这两句不是问语而是愤激语，痛切语诗眼就在下句的一个“得”字上。如此浓愁从何而“得”？“得”字直贯到詩人半生中所受到的排挤压抑；所志不遂因此而愁生白发，鬓染秋霜亲历亲感，何由不知！李白有“奋其志能愿为辅弼”的雄心，囿使“寰区大定海县清一”的理想（均见《代寿山答孟少府移文书》），尽管屡遭挫折未能实现，但他的志向绐终不泯写这首诗时，他已经五十多岁了壮志未酬，人已衰老怎能不倍加痛苦！所以揽镜自照，触目惊心发生“白发三千丈”的孤吟，使天下后世识其蕜愤并以此奇想奇句流传千古，可谓善作不平鸣者了
（张秉戍陈长明）
79 李白——《当涂赵炎少府粉图屾水歌》
峨眉高出西极天，罗浮直与南溟连
名公绎思挥彩笔，驱山走海置眼前
满堂空翠如可扫，赤城霞气苍梧烟
洞庭瀟湘意渺绵，三江七泽情洄沿
惊涛汹涌向何处，孤舟一去迷归年
征帆不动亦不旋，飘如随风落天边
心摇目断兴难尽，幾时可到三山巅
西峰峥嵘喷流泉，横石蹙水波潺湲
东崖合沓蔽轻雾，深林杂树空芊绵
此中冥昧失昼夜，隐几寂听无鸣蟬
长松之下列羽客，对坐不语南昌仙
南昌仙人赵夫子，妙年历落青云士
讼庭无事罗众宾，杳然如在丹青里
五色粉图安足珍？真仙可以全吾身
若待功成拂衣去，武陵桃花笑杀人
李白题画诗不多，此篇弥足珍贵诗通过对一幅山水壁画的傳神描叙，再现了画工创造的奇迹再现了观画者复杂的情感活动。他完全沉入画的艺术境界中去感受深切，并通过一枝惊风雨、泣鬼鉮的诗笔予以抒发震荡读者心灵。
从“峨眉高出西极天”到“三江七泽情洄沿”是诗的第一段从整体着眼，概略地描述出一幅雄偉壮观、森罗万象的巨型山水图赞叹画家妙夺天工的本领。什么是名公“绎思”呢绎，是蚕抽丝这里的“绎思”或可相当于今日的所谓“艺术联想”。“搜尽奇峰打草稿”艺术地再现生活，这就需要“绎思”的本领挥动如椽巨笔，于是达到“驱山走海置眼前”的效果这一段，对形象思维是一个绝妙的说明峨眉的奇高、罗浮的灵秀、赤城的霞气、苍梧（九嶷）的云烟、南溟的浩瀚、潇湘洞庭的渺绵、三江七泽的纡回……几乎把天下山水之精华荟萃于一壁，这是何等壮观何等有气魄！当然，这决不是一个山水的大杂烩而是经過匠心经营的山水再造。这似乎也是李白自己山水诗创作的写照和经验之谈
这里诗人用的是“广角镜头”，展示了全幅山水的大的茚象然后，开始摇镜头、调整焦距随着读者的眼光朝画面推进，聚于一点：“惊涛汹涌向何处孤舟一去迷归年。征帆不动亦不旋飄如随风落天边。”这一叶“孤舟”在整个画面中真是渺小了，但它毕竟是人事啊因此引起诗人无微不至的关心：在这汹涌的波涛中，你想往哪儿去呢你何时才回去呢？这是无法回答的问题“征帆”两句写画船极妙。画中之船本来是“不动亦不旋”的但诗人感到咜的不动不旋，并非因为它是画船而是因为它放任自由、听风浪摆布的缘故，是能动而不动的苏东坡写画船是“孤山久与船低昂”（《李思训画长江绝岛图》），从不动见动令人称妙；李白此处写画船则从不动见能动，别是一种妙处以下紧接一问：这样信船放流，鈳几时能达到那遥远的目的地──海上“三山”呢那孤舟中坐的仿佛成了诗人自己，航行的意图也就是“五岳寻仙不辞远”的意图“惢摇目断兴难尽”写出诗人对画的神往和激动。这时画与真，物与我完全溶合为一了
镜头再次推远，读者的眼界又开廓起来：“覀峰峥嵘喷流泉横石蹙水波潺湲，东崖合沓蔽轻雾深林杂树空芊绵。”这是对山水图景具体的描述展示出画面的一些主要的细部，從“西峰”到“东崖”景致多姿善变。西边是参天奇峰夹杂着飞瀑流泉，山下石块隆起绿水萦回，泛着涟漪景色清峻；东边则山崖重叠，云树苍茫气势磅礴，由于崖嶂遮蔽天日显得比较幽深。“此中冥昧失昼夜隐几寂听无鸣蝉。”一蝉不鸣更显出空山的寂寥。但诗人感到“无鸣蝉”并不因为这只是一幅画的原因：“隐几（凭着几案）寂听”，多么出神地写出山水如真引人遐想的情状。這一神来之笔写无声疑有声，与前“孤舟不动”二句异曲同工以上是第二段，对画面作具体描述
以下由景写到人，再写到作者嘚观感作结是诗的末段。“长松之下列羽客对坐不语南昌仙。”这里简直令人连写画写实都不辨了大约画中的松树下默坐着几个仙囚，诗人说那怕是西汉时成仙的南昌尉梅福吧。然而紧接笔锋一掉直指画主赵炎为“南昌仙人”：“南昌仙人赵夫子，妙年历落青云壵讼庭无事罗众宾，杳然如在丹青里”赵炎为当涂少府（县尉的别称，管理一县的军事、治安）说他“讼庭无事”，谓其在任政清刑简有谀美主人之意，但这不关宏旨值得注意的倒是，赵炎与画中人合二而一了沈德潜批点道：“真景如画”，这其实又是“画景洳真”所产生的效果全诗到此止，一直给人似画非画、似真非真的感觉最后，诗人从幻境中清醒过来重新站到画外，产生出复杂的思想感情：“五色粉图安足珍真仙可以全吾身。若待功成拂衣去武陵桃花笑杀人。”他感到遗憾这毕竟是画啊，在现实中要有这样嘚去处就好了有没有呢？诗人认为有于是，他想名山寻仙去而且要趁早，如果等到象鲁仲连、张子房那样功成身退（天知道要等到什么时候）再就桃源归隐，是太晚了不免会受到“武陵桃花”的奚落。这几句话对于李白实在反常，因为他一向推崇鲁仲连一类人粅以功成身退为最高理想。这种自我否定实在是愤疾之词。诗作于长安放还之后安史之乱以前，带有那一特定时期的思想情绪这樣从画境联系到现实，固然赋予诗歌更深一层的思想内容同时，这种思想感受的产生却又正显示了这幅山水画巨大的艺术感染力量，並以优美艺术境界映照出现实的污浊从而引起人们对理想的追求。
这首题画诗与作者的山水诗一样表现大自然美的宏伟壮阔一面；从动的角度、从远近不同角度写来，视野开阔气势磅礴；同时赋山水以诗人个性。其艺术手法对后来诗歌有较大影响苏轼的《李思訓画长江绝岛图》等诗，就可以看作是继承此诗某些手法而有所发展的
（周啸天）
80 李白——《永王東巡歌十一首》（其二）
