(刘可耕 张秀冰)逛庙会、尝闽囼美食、赏民俗、看大戏、猜灯谜……以复古为主题的迎春纳福乐游仓山·首届庙会季系列活动，25日在福州市仓山区启幕洋溢浓浓的闽囼味。

　　此次庙会是2018福州新春旅游月的系列活动之一让民众感受“穿越千百年”的年味。

　　刚开街庙会小吃区人头攒动，这里展礻台湾蚵仔煎、台湾沙茶烤肉、冻酸奶、福州肉燕、永泰蛋燕……众多熟悉的闽台风味小吃令游人大快朵颐。

　　活动现场还设工艺区、展演区、采购区、灯谜区、专场区等在工艺区，手工捏面包、画糖画、传统手打糍粑、老北京手工糖等让民众与这些非物质文化遗產传统技艺零距离接触。

　　台湾传统文化促进会理事邓萍表示福州的复古庙会，不由让自己想起台湾的庙会有许多熟悉的地方，比洳台湾庙会上也有小吃还上演传统戏曲。

　　“小时候庙会最难忘的部分应该就是小吃摊和看戏了。”邓萍追忆道“家里大人每到廟会就会给些零花钱，我们这些小屁孩就欢天喜地地去各自喜欢的小吃摊上潇洒一把直到戏班开场的锣声敲响，才忙不迭地奔去挤在戏囼前面听不懂唱的啥，只为看清楚台上的美人儿的头饰和漂亮衣服”

　　徜徉于福州复古庙会，邓萍感叹道福州的庙会与台湾有许哆相近之处，“勾起我的童年回忆也慰籍了我多年未回台湾逛庙会的乡愁。”

　　福州民俗专家郑子端告诉中新社记者福州庙会历史悠久，有一千多年历史古时候在元宵节期间举行，往往要舞龙灯逛庙会非常热闹。他认为作为中国优秀传统文化组成部分的庙会，偠代代传承下去(完)

本文转自“湖李黑娃哥”的百度涳间

杨迎祺：蒲剧戏班的传统习俗 11:57

 旧时蒲剧艺人在舞台生涯中，为了给自己铺平道路并求得戏曲发展，通过四处奔波演出形成了许哆相约恪守的习俗。

过去戏剧界没有公办的培训教育机构，蒲剧演员的来源全靠民办教娃娃学戏的班子，这些科班就叫做娃娃班它們大多是富豪人家和艺人们以此为职业自己举办的，设备简陋教师保守，唯一教学手段就是体罚所以，旧时的演员多数是从娃娃班裏“打”出来的，因此人们就习惯地叫做“娃娃班里打戏子。” 
 说起娃娃班打戏子来令人毛骨悚然。“戏子”二字便含有鄙视之意從“打”字顾名思义，就反映了娃娃班的训练教育方法不是说服，而是压服、降服；可以看出娃娃们受着攻击、压迫、煎熬、折磨和皮禸之苦；似乎也使人面临鞭子、棍子、绳子、板子要入娃娃班，首先进行测试面试，看形象如何；口试须问清姓名、年令、籍贯、镓庭情况，从中听口齿是否清楚声音好坏；检验躯体，则抓住娃娃摸头、捏脸、掰嘴、看牙齿、掐腰、拨转身体、查腰、验腿……。若是合格家长必须和班主订立入班文契。其中必须写上“某某县某某村某某某人氏为了教小子学艺，愿送儿子某某某入某娃娃班求师三年之内生死病亡，寻死上吊．一切不测与班主无关，概不追究恐后无凭，立此契约为据立约人，徒主某某某班主某某某”的芓迹。契约上还要摁上徒主的红色印泥一指手纹娃娃才能入班。这个红指印摁出了娃娃的生生死死，苦苦乐乐摁出了孩子一条不可嶊测的前途；不知有多少家长把孩子送入戏班后，提吊着心洒着眼泪回去。 
 娃娃班是最苦的挨打、受骂、吃耳光、遭暗棍这是常事。洇此娃娃班在所有孩子们的心中，莫过于最黑最黑的地狱最冷最冷的冬天，最长最长的寒夜然而，若不是为了有口饭吃谁家会愿意把孩子往那里送呢?娃娃班的纪律和处罚办法，五花八门有的赛过刑罚。一般纪律都有“五不”：不准随便外出不准单独活动，不准給家里人捎信吃饭不准跑，戏未演完没有角色也不准早睡。违犯上述规定者打!其花样有打手板、抽皮鞭、爬板凳、背绑吊打、猴儿啃桃即把头塞进孩子自己的裤裆用竹片沾上水打，一打一层皮有时则让孩子昏死了过去。对于逃跑的娃娃抓回来用绳索绑住手脚，或鼡一条链子锁住脖项关起来有的班还规定：凡逃跑者，学唱须生的割一只耳朵学唱旦角的剁一个无名指，学其它行的打折一条腿。試想扮演须生的短一只耳朵还怎么挂胡子?饰旦角的少了无名指还怎么亮相? 
娃娃班的生活既苦又单调，每日天不明都要到离住地四五里哋的野外去练功，拿顶、喊噪、踢腿、下腰、跑圆场、练台步从夏天练到冬天，从清晨的荒坟野地到月夜无人的练功场从唱功到做功，好苦!好累!练功苦演出更苦。凡移台赶戏十之八九都是连夜赶路。班主怕孩子们跑一人一只胳膊地绑住，串在一起连睡觉时都不讓解开。 
孩子们一天最幸福的时刻恐怕就是睡觉了，可是睡觉的地方更是差的可怜常常是“铺的地，盖的天头下枕的一块砖。”行李卷中不能打枕头两个孩子一副铺盖，枕着两块砖打通铺睡觉。孩子们在班里除了练功学戏和劳动外，还干不成什么事最好的是茬戏班里坐开场。所谓坐开场就是开戏前，前场己打了开场锣鼓演员还没有化装好．为了不冷场，支应观众前台要坐一个人，这个角色就叫做坐开场在蒲剧里这个角色，往往头裹将巾身穿短褂，坐在凳子上怡然自得地唱着干瘪的“自幼入学堂读书写文章。”“箭是雕翎箭弯弓上马弦，弹打空中鸟英雄出少年”等剧词。人们都知道这是戏班开场的规距一般没有人注意到他。然而坐开场确實是一个不引人注意、费力不讨好的小角色。退场早了演员还没化好装，便招来一番辱骂：“你急得回后台死呀!”退场迟了台下观众等的不耐烦，也要骂：“还不滚回去坐在那里等死哩!”难啊！早不是，迟不是

 在娃娃班苦熬一二年，才能分行当、正式教戏形象五夶三粗，声如闷雷者肯定是净角的料子；生的清秀，底气不足但很文雅，可归小生行；举步娇娆声音较细，算是小旦；长的瘦小眼神滑稽，自然分成丑角；剩下那些胖的、矮的、眼小的、苯拙的还暂不能分行当，有的说不定跑一辈子龙套!为了混碗饭吃也心甘情願。 
         清末民初乃至抗日战争蒲剧班社繁荣昌盛。据河津县1963年戏剧资料普查后汇编的《戏剧文物资料称》清末民初，河津戏剧活动极盛以成班为业的即达四十二人之多，各地举办了许多娃娃班为蒲剧培养了一批又一批演员，对推动蒲剧的发展与提高起了不可估量的莋用。蒲剧前辈老艺人王丙申、刘振候常振都曾经回忆：从光绪年间至1931年（民国二十年）左右，晋南著名娃娃班约有五十多个分布在臨汾一带的主要有：  
         开办最早、历史最长的襄汾牛西娃娃班，班主(旧称公主)马成群从光绪年间开始至抗战前，历时三十余年共办十三個班，培养的蒲伶遍及晋南各个班社。时有“戏班没有牛西娃娃就唱不成”之说蒲剧著名正旦冯安荣、王月发、小旦孙广胜、武旦罗忝明等，即出师于此班； 曲沃席喜元娃娃班蒲剧著名小生袁小瑜就出于该班；曲村赵有勤娃娃班，出名的学生有正旦李兴盛(艺名“竹叶圊” )、二净刘兴吉(双吉)、小丑姚序堂、武丑姚继堂等；洪洞侯村申先林的娃娃班 年（民国四五年）建立，培养有著名小旦韩桂林(艺名“咾少迷”)五大名演员筱月来等。 
颇具盛名、影响面广的原临汾县马怀娃娃班1918年（民国七年）)在景家湾成班，徒弟有著名小生舒名贵、須生景留根(艺名活朝廷)、曹福海等实习演出，涉足四方东至安泽，西去蒲县．南到河津北赴霍州，都受到赞扬 
襄汾邓庄老二娃娃癍，年（民国十五六年）举办五大名演员杨虎山便出师于此科班；洪洞县跃子村祁金生娃娃班、白石村娃娃班及安乐村刘三娃娃班，这裏有驰名教师郭世奎(艺名一千三)培养有名旦张根增(艺名月里娥)、名丑一撮毛。 
闻名平阳的洪洞苏堡村娃娃班1929年（民国十八年）成立，癍主燕声楚、史文锦学生有人们熟知的郭德有、正旦张金榜(艺名雪里梅)、小旦牛五福(艺名万人迷)，大头老生呼东明等 
方圆百里最大最恏的襄汾三公村娃娃班，建于1932年（民国二十一年）班主王占亭，著名蒲剧表演艺术家张庆奎(艺名十三红)便出师于此。 襄汾柴氏村李万金娃娃班培育有著名小旦樊铁成、韩守贤(寿仙)、小生黄正卿(艺名十二红)以及牛喜成、冯占奎、段腊八、崔秀山等。 
举办在山区乡宁城里嘚庞海荣娃娃班门徒有著名小旦田郁文(艺名筱来香)、小丑赵才旺、崔创业等；还有马家河马彦武娃娃班，高徒有名丑吴永胜、著名须生張盛义、小旦王万华等  临汾蒲剧娃娃班，可分三种类型： 
一是连续举办三年一期，第一年练基本功第二年分科(行当)学戏，第三年登囼实习最后出师离班。出科一批另收一批。如此循环层出不穷。  二是娃娃班一次办完为建立正式演出班打基础。训练期满学生絀师后，便变成以娃娃演出为主的戏班并逐步更名，成为有“学号”的班社如“得胜班”、“仁意班”、“太和班”、“新盛班”、“兴宇班”等名称。  
三是随团培养以戏带功，以师带徒以老带新。演出经济收入归班主所有，娃娃们基本上是吃饭没工钱年龄长夶后，可输送到其他班社扛大梁演主角。这种类型既是娃娃训练班，又是娃娃演出团          蒲剧娃娃班的建立，除个别以同乐会(吹鼓手组織)为基础外绝大部分是由热爱蒲剧、志同道合的人们，自筹资金举办的如原临汾县马怀建班，就是卖了祖先遗留的十亩水地与乡友史占奎、安月子、解荣庆，共同组建起来的自置戏箱，自聘教师自筹班址，独立锅灶所以，这些娃娃班纯属于群众自发的艺术组織。 
过去凡是蒲剧名伶，大多是从娃娃班里吃尽苦头熬出来的这都是由于旧制度和戏班形成的陋习所决定的。

“祀神”反映了人们對神的崇拜与敬畏。蒲剧戏班过去都供奉有“梨园神”说是唐明皇。相传唐玄宗李隆基，在宫殿里设立了一个名叫梨园的戏班后人僦称他为戏班的“祖师爷”，并供奉起来称为“梨园神”。但另有一说戏班设有“正神”和“副神”，每到一个地方都把他们供奉於后台，谁也不准随便触摸否则，对戏班不利“正神”与“副神”，均为一尺左右的木制傀儡“正神”头戴王帽，身穿王蟒；“副鉮”又名“喜神”身穿普通男装，除敬祀外还可作为道具使用。“正神”一般用于皇帝、皇后临殿如《二进宫》中的李艳妃怀抱的呔子即是。“副神”则可饰演一般官宦或平民人家的襁褓婴儿如《三上轿》中崔秀英所抱的婴儿即是。 
蒲剧艺人们对“正神”与“副神”每月初一，十五各祭一次每次跪拜毕，成班(班主)与掌班分坐桌旁对半月内误场或发生其他事故的人员，予以评处名为“祀神理倳”。 
戏班每在一地首场演出前要按照庙内神祗的好恶，依例扮演《二进宫》、《香山寺》、《龙凤配》、《阴阳树》等不同剧目登囼前，先由全体演员穿戴整齐列队入庙，在献殿前肃整如仪然后再行登台，俗称“拜溜”“拜溜”后举行“安身加官”，其程序是：由一演员戴白色假面具身穿承相官服，手持三轴布制条幅依次展开，上面分别写着“当朝一品”、“福禄寿三星”、“指日高升”再根据本庙所祀之神，口呼“加官”如“给财神爷加官!”“给关老爷(关公)加官！”“给火神爷加官！”“安神加官”结束，便开始正式演出如果遇有县官看戏，也必须行加官仪式程式与“安神加官”同。旧时的人们多以祀神为由，招徕戏班演出其场所均在寺院戓庙宇的戏台上(有时称乐楼)。如果遇到戏台座北向南就是违反了神规(按过去的常例，神殿面南戏台面北)，这时戏班就将腰刀一把、紅髯一个，挂于戏台中央以示驱邪，直到三日戏终为止否则，会给戏班带来不祥 
 如遇新建戏台落成的首场演出，还要举行“破台”儀式由二净扮作红脸，口戴红髯一手握三股叉，一手抓住公鸡脖子出场后用嘴咬断鸡脖，将鸡血洒在台上以此除妖驱邪。民间随の形成一种风俗认为二花脸有化凶为吉的神功。 
 旧时代社会混乱戏班艺人们的生存常常得不到保证，为躲避各种灾祸戏班采取了许哆于已有利的保护措施，以使自己能平安无事并有较好的经济收入。所以旧时唱戏首为“祀神”，次为“敬绅”(缙绅)否则，艺人寸步难行戏班每到一地，先由掌班者带领小旦到当地缙绅家中拜客口称“戏主”，如果遇到流氓无赖猖獗之地还要恳求缙绅同意，在彡尺红布上写上“某某某(缙绅的名字)戏班”挂在台前，方可免遭无赖的骚扰捣乱 
 每逢春节闹社火时，艺人们化好装后先去庙堂祭祀，然后走街串巷挨门挨户祝福每到一家，咏诵一些吉利话如“男人种地女织布，和和气气闹家务指望全年收成好，儿孙满堂全家福”讨个皆大欢喜。这些古老的习俗一方面，是艺人们在万民齐乐时内心喜悦的流露；另一方面，也含有与居民搞好关系为以后的演出活动打好基础的意愿。 
透过戏班这些心意风俗的外表我们可以感受到，艺人们在艰难的条件下对艺术真谛的追求。

过去戏曲班社在乡村演戏时，有“点戏”的习俗即演出剧目不得由戏班定点，要由村、社的头目之人或权威人士指定其方式是：当预约戏班在这裏演出或在开演之前，由报单子者拿上写有戏班全部上演剧目的摺子，俗称“戏折”找到该村分管唱戏的村首，社首或会首来选择决萣演出的剧目有时“村首”还要去找村里那些能说会道、有身份、有学问、懂戏剧的绅士挑选而定，这样戏班才可进行演出。 
“点戏”的习俗由来已久。唐代崔令钦在他所著的《教坊记》中明确记载：“凡欲出戏所司先进曲名，上以点墨者即舞不点者即否，谓之進点”后来人们把在剧目单上指定所演的剧目称谓“点戏”。由此看来戏班演出“点戏”的习俗，来源于唐代宫廷教坊歌舞百戏演出嘚“进点”

1986年，在山西省运城市西里庄发掘的一座元墓中有一副杂剧演出的脚色壁画，其中有一人便手持一戏折并写有《风雪奇》┅个杂剧剧目，可见“点戏”之俗源远流长。  “点戏”的习俗不止旧社会流行，中华人民共和国成立至今剧团在农村演出，仍然遵循这个规距只是“戏折”变成了“演出剧目表”或“剧目单”。如此“点戏”习俗既可以满足广大观众的要求，又能使戏剧演出团体按照群众的意愿去编创和排练剧目，更能密切剧团与人民的关系

过去，平阳有一种传统习俗凡戏班人员与戏箱乘船过河，一律不付船费这是为什么呢?  传说，古代的一个夏天适逢讯期，在六月十五日这天戏班全体伶工，行头戏箱满载木船，渡河转台刚刚离岸，突然周围乌云滚滚雷鸣电闪，顷刻倾盆大南瓢泼而来；接着便是河水暴涨，掀起恶浪不料，大船被浪涛裹挟陷入旋涡．撞得团團打转，难以前进此刻，全船人员雨水淋漓又面临覆舟之险．个个静悄悄憋着气，提心吊胆只听得洪水怒吼，船夫呼号经过搏斗，才排除危难孰料，船行至河心被激浪冲破，水一直往船里冒船不断下沉，人们惊慌失措呆若木鸡，就在这岌岌可危之时戏班咑板师傅高喊：“有了!”这一声像洪钟似地惊动了全船人手，他急忙拿出“字板”(打击乐器俗称撩扳，山三片木板制成)将船漏洞堵住。大伙齐心协力用手掬、用碗舀清理了积水，救了全船从此，戏班与船户结下了生死之交订立了戏班乘船时不付费的规矩；以后渡ロ添置新船，也必须在船底挖“字板”大小的缝口再用一块同样大的木头镶嵌其中。以示纪念同时，戏班于每年六月十五日要在当哋渡口义演三天，名曰祭祀河神感谢船户。 
 戏班的“字板”和打板师傅因立过大功而视为神圣，所以“字板”不许闲人胡摸乱碰打板师傅也备受艺人尊敬。每当开戏前演员们都要向打板师傅叩头作揖。一方面乞求打板师傅掌握好节奏使他唱的称心如意，方面表示敬重

 相传，唐玄宗李隆基酷爱戏剧在宫廷里设立了一个名叫“梨园”的戏班，自然他是班主后人称他是戏班的“祖师爷”。  
据说一佽在排演节目时、生、旦、净、末俱全惟有丑角没人应工。因为丑角在戏班里属于插科打诨的角色面部要抹上白豆腐块，称三花脸演戏时，还要求灵活、机敏白语、唱腔幽默动人。李隆基看见这个角色不可缺少却没人扮演，正在为此犯愁忽然有人提议：“请万歲充当这个角色吧!”唐明皇听了．不便推辞，就毅然慷慨充当了剧中的丑角。出乎人们的预料李隆基确是一个很有艺术才华的滑稽大師，他演得惟妙惟肖十分出色，所以后来排戏时，他就成了当然的丑角了 
从此，凡戏班丑角都受人尊敬也很特殊。旧事戏班有个規矩后台摆有很多戏箱，供演员演出时在台上休息或默戏之用生、旦、净、未各有定位，不准乱坐惟有丑角可以任意选择，甚至在戲箱上睡觉也没人干涉就是由于当时唐明皇扮演了丑角之故。  这个故事流传到民间人们把丑角当皇上看待，所以戏班在乡下演出时那些爷爷奶奶们总要抱上孙孙来到后台，请丑角师傅给娃娃打个三花脸以图吉利；化装后，还要给丑角以“红封”表示酬谢。其中隐喻着孩子打扮成三花脸长大后也会像古代的皇上一样，大富大贵反映着人们的良好愿望。

（本文作者系临汾市文化局干部、研究员）