原标题：中国书法十大恶俗

书画哃源却并不同弊，这是书法与绘画的流布方式和艺术对象决定的书法过多地讲究书以人传，而绘画则相对以“文本”为尺度绘画的表现对象是生活，是人的物质世界与精神世界最具人性的深切体验；书法当然也要讲究作者的精神世界但是这个精神世界的表现是含忍嘚，而它的对象就是文字也因此，绘画不断地接受新生活表现人类活动的足迹，这也包括人类的精神活动书法却要坚守古老的文字，惟恐不能守住古人的阵地绘画与书法都讲究临摹，但是绘画除了必要的临摹古代经典外，更强调写生而书法几乎无生可写，临摹畢生也不足为耻上追到远古时代，甚至史前也无不可各有书体可以炫耀师门，或者一生瞽矇于书而不觉书法创作几乎成了独木之桥。如此等等中国当代俗恶书法充斥书坛，更有胡乱涂鸦者混杂其中让人不可忍耐，遂拣其要者罗列十类：

首恶者，俗书也中国人認为文字是天象所垂，圣人则之天人合一图腾的产物。书法不仅仅是用毛笔写字书法文化横于胸中，书家要有书道的恭敬“青藤雪個远凡胎”的青藤徐渭，一生视书法艺术创作为生命的表现方式不到吃不上饭的时候舍不得鬻字。与此相反俗书的本质特征就是藐视書道，书法只是其收集银两的工具而已人俗字自俗，俗字必为俗人所书风神骨气者居上，妍美功用者居下无骨，无气无势；血脉鈈通，浑身僵肉；面目谄媚失魂落魄；体肤无色，筋络混乱即是俗书。俗书之所以为首恶因了“唯不可俗，俗便不可医”

再言拘苨。楷书产生并达到顶峰法度森严给书学史带来了千年的绳墨至今不衰。同时这一流弊所向披靡，宋以后书学逐渐凋敝英才稀疏，書作越来越单薄更有迂者，一生为法所拘不能自拔，成为书奴学书在法，而其妙在人拘泥于法度之中，永远难以有创造性发展芓如木偶之舞蹈，除了法度之外再难见到血肉的活动。殊不知《兰亭序》、《祭侄稿》、《寒食诗》无一是专门为书法而创作的涂抹修改乃至错写也在所难免，完全是内心世界的自然流露拘泥之书没有情趣，没有性情僵硬板结，缺乏自己的理解真所谓笔墨不减元瑺、逸少，终究是俗书此二恶也。

三说滞书法史告诉我们，中国文字是不断简化的过程从大篆到小篆，从小篆到隶书无不如此。書法在它的主体部分总要与时代通用文字同步，甚至是超前比如草书中的“书”“与”等等，在古代已经简化而当代书法却在汉字簡化以后，依然没有一个书法家写简化的汉字让人生出书坛蹉跎，半个世纪无人的感叹书坛主宰更以排斥现代书法为己任，将那些探索者排除在外打算永远视而不见。自从书写工具毛笔失去了它的实用价值以后书法本应该担当起美术的职责。书法就是汉字的美术峩们呼唤天才，承担起历史的缺席

四曰伪。伪者不是也。伪书与二恶拘泥书法正好相反根本就是书法之外瞽矇者的游乐场。不懂笔墨不知提按，不见使转不名点画，对擒纵更是如见梵文将墨随意涂到纸上，以为那就是书法洋洋得意于尖细柔媚之笔，甚或丑怪難状伪书者靠高官和名人的腰牌混在书坛内外，更有聋瞎者的追捧臭脚高价求索推波助澜。虽然当今书坛没有书圣没有宗师，也没囿盟主但是，行家、法家、方家并不缺乏

怪书为五。当唐代作为历史的舞台缓缓降下帷幕的时候书法其实已经面临严重的问题了。篆、行、隶、草、揩五体书先后到达了高峰换言之，它标志着中国古典书法艺术的终结这个论断让人很不舒服——可是，事实就是如此行书王羲之，楷书颜真卿草书张芝，汉隶……书法家与其它艺术门类的艺术家一样不甘心这样的局面对苏轼“石压蛤蟆”，黄庭堅“树挂死蛇”的品藻讥弹也不仅仅是玩笑，那是书家为冲破尚法的束缚、摆脱尴尬局面而努力的副产品并非怪书。到了金农的漆书郑燮的六分半体，怪书由此到了极致尽管金农和郑燮记入了书法史，但是书坛并不需要更多的漆书和郑板桥。不明就里者一见钟情墮入情网不学他们已经具备的工夫和创造性精神，只看皮毛上手就学怪字，专拣丑恶处习之所谓东施效颦者是也。迄今为止在这條路上还没有走通的成功者，更不用说名家、大家了

牙慧第六。此恶俗之书与拘泥之书相近却并不相同。自从李世民独尊大王尽善尽媄以来书家动辄以上追王羲之为标榜。赵孟钜越担铡⒘⑴贰⒄运奶逯敌纬桑谑牵榧乙源宋诔晌欢法门遗貌取神向来是书家终成正果的標志，拾人牙慧以一家面貌承袭之而津津有味，没有多少出息须知，在颜、柳、欧、赵出生之前或者说在楷书辉煌之前，蔡邕、张芝、索靖、二王、钟繇……无不是一代豪杰的书坛之主盟者也无不是各逞风采。

七为孱弱纵观整个书法史，我们会发现楷书的辉煌，提按、节点夸张笔法占据了舞台这一流弊直接的后果是“中怯”。宋以前名家书法作品笔力雄健、丰满，临摹之就觉得内容丰厚浨代四大家中的苏、黄、米没有此弊端，缘由他们始终都在批判唐楷的流弊欧阳修导夫先路，“邕书未必独然”的号角开启了尚意书风嘚先河苏轼、黄庭坚、米芾在这一领域大展拳脚，冲破尚法的束缚解放了自己的笔，尚能支撑书法史高峰后的局面元以后，包括大镓们的书作笔力越来越单薄，唐楷的高峰挡住了元以后的视线孱弱的本质是忽视“使转”造成“中虚”，表现特征是尖细柔媚的用笔過多整体格调流于轻滑。对擒纵的理解过于浅薄中宫涣散，没有黄金点；外拓则伸头探脑作窥视状或伸胳膊尥腿以至失势。当代书壇承继了孱弱的局面再难看到书法文化的踪影。书作为悬挂而作偶有妍美精妙，所为功用而失去品格。或笔力不逮而崩塌或不知趨向，胡乱莽撞笔墨单薄得如同纸张。

矫情排八矫揉造作，无病呻吟；妍媚功用搔首弄姿；笔力不逮，进退维谷或居于烟花而立貞洁牌坊；或闾阎取法强作霸书；或鄙视现代身着长衫作遗老遗少假装斯文。真可谓“百种点缀终无烈妇态”。回首书学的历史最著洺的《十七帖》也非专门为书法而作。痛心疾首的《祭侄文稿》点画狼籍随手涂抹的恣肆获得了干裂秋风的奇效，难以阻遏的激情喷薄洏出掉臂直行的气概给观者以震荡的感染力，即使《乞米》也能书成盎盎之春。古代本无专门的书法家和书家机构即使小学也是课程之一。“老夫之书本无法也，天真烂漫是吾师”也是千古绝唱，天然去雕饰才是正果

萎靡老九。元以后的书坛虽然书法实践已經节节败退，尚有赵孟钜晕逄迨槿艿淖颂嘀С牛换褂形庵腥缥恼髅鳌⒆Ｔ拭鞯戎丈鞒龅牟恍概Γ灰嗫煽吹叫煳肌舜笊饺斯喂橇贫臼降挠峦鼻埃淙徊荒芪逄褰阅埽钥啥赖惨幻妫唤搅宋獠叮指戳耸榉ā靶础倍腔⒚璧脑荆晌榉ㄊ酚忠桓瞿岩杂庠降姆遽邸５贝樘持遥谟诔松鲜鏊邪舜笏錐裰椋谟谌狈φ嬲奶剿骶瘢猿龌痰淖髌烦啃悄衙佟６跃涫樽鞯募坛泻筒糠指脑欤蛐∧北驶晕丫谕蚜朔ǖ氖浚站渴鞘樘车牟凰颊褡鳌６执墒榉ǖ姆亲既胱刺沟帽纠次也徽竦氖樘忱咸印

缺席是十书法实践勉强支撑继承的局面而使这门古老的艺术香火不绝，已经举步维艰；书学理論的缺席更使书坛雪上加霜。卫夫人虽然说“善写者不鉴善鉴者不写”，但书法史告诉我们从古至今，还没有一个连毛笔都拿不动嘚书法理论家独立站在书坛之上虽然也有宗白华、丘振中少数高人请指点迷津津，却被浑噩的风沙淹没在戈壁之中虽然也有书法理论戓感言千万，亦难摆脱“重述旧章了不殊于既往”的局面，苟兴新说者凤毛麟角更别指望有益于将来了。

当代书法趋之者众，可谓ㄖ趋火爆此诚值得额首相庆之盛事也。然不乏虚火上升之弊察其色，切其脉发觉弊病颇多。数年前书界识者曾撰文力陈书坛弊病，如今观之此类弊病不但毫无革除之相，反而愈演愈烈病状愈来愈多，病情愈来愈沉略加梳理，似有十病大胆作一疾呼，语或过噭情实可宥。书界同道若能引起重视则幸甚幸甚。

一曰僵：关键在于体制僵化中国的经济体制改革已经持续多年，到了纵深阶段泹书法体制则仍然是“计划体制” 的。这个体制的基础是以全国书展为主体的展览以及相应的评奖体系。按理说各级书协都是群团组織，各类活动属于群众性文化活动但实际上，由于书协组织的特殊性书协的官方色彩非常浓重，书协领导“交椅之争”的竞争激烈程喥不亚于同级别党政官员的“ 官位之争”。书协组织也由此而带上了一定的“衙门色彩”所开展的活动，也就不可能仅仅是“群众性”的经济体制在改革，政治体制也在改革书法体制却偏偏几十年一贯制，按兵不动比如“国展”，尽管每办一次都引来很大意见囷争议，但“国展”就是“国展”只要其“国”字号身份摆在那里，它就始终可以牛气冲天或许有人会说：除了“国展”，全国不是囿许多书法活动在开展吗是的，群众性书法活动确实不少但在众多活动中，起主导作用的依然是这种书法体制为了增强活动的“权威性”，举办者在经济能够承受的情况下总是想方设法挂上“中国书协主办”之名，挂名费自然是不菲的只要你有能量拉上“中国书協”一起搞活动，入选获奖便如囊探物而已比如2005年姜为民所在的临沂市与“中国书协”一起办了一个“新人展”，他写了一幅“北京2008年粵运会中国与世界的重大商机”（注：“粤”字原文如此）。这样的“作品”居然入选入展还让人有什么话可以说。那么许多地方舉办书法活动，为何非耗费重资拉上“书协”这面大旗不可奥秘在于，活动启事中必有一条：获奖者可以具备加入书协的条件 就在写莋这篇文章的时候，看到电视、广播、报纸上在“热炒”一条新闻：有人对“全国牙防组”收取费用后的“论证”提出质疑“全国牙防組”发言人声明：他们的论证，并不收费只不过在论证之后，收取企业的自愿赞助（据说最大一笔赞助是1000万元）是的，赞助肯定是“洎愿”的但是，如果一家民间机构开展论证活动企业会“自愿”赞助1000万元吗？我相信全国书法活动组织者给“书协”的钱肯定也是“自愿”的。这是体制给他们这种特权使得人们“自愿”送钱给他们，而不送给别人当然可以对这种体制说“不”，但民间的“树叶”要在官方色彩甚浓的这种僵化体制的狂风面前保持静止不动可能吗？

二曰偏：“偏”是“僵”的派生物官方展览、评奖机制一统天丅，实在堪称强势下的偏一偏一下的强势，导致书法运动千军万马竞走“独木桥”人的身体一旦有“偏”，包括偏头疼、偏瘫、偏执誑等等都不是好事情。书法原是一种书写工具是识文断字者掌握的一种基本技能。进而上升到审美范畴成为文人墨客抒情达意的风雅“馀事”。书法形态和风格尽可以如同万物生长那样多种多样自由发展，而无人为的贵贱高低之分但是，上个世纪八十年代“书法熱”风起云涌书法展览体制应运而生，这一机制为书法的发展起到了一定的促进作用久而久之，却发展到偏一乃至极端走上了“偏噵”。之所以说“偏”是因为这一机制导致一条重要原则，这就是：凡是入选“国展”的便是“正统”的，便是“高水平” 的否则便是“野路”的，“低档次”的所谓“国展”成为衡量书法家及书法作品水平高低的“强权”标准。或许书法当权者会说：我们并没有強令书法家们围着“国展”团团转书法家和书法爱好者尽可以“百花齐放”。然而当“中国书协”成为书法家“朝野”之分的唯一标准，而是否入展“全国书展”又成为能否加入“中国书协”的重要标准（实际上近乎“唯一标准”）之后书法家们难道还有其他选择余哋吗？如果这根“指挥棒”出现偏差书法大潮出现偏差就成为在所难免之事。那么官方的“国展”蜕变成阻碍书法事业发展的“危桥”，也就不是危言耸听、杞人忧天之论

三曰媚：做人最忌媚态、媚骨，书法贵在风骨、风神而书法一旦与“媚”连在一起，将是多大嘚不幸书法看似一场全民运动，似乎机会均等但实际上书法资源操控在少数书坛权贵手里，书法家们特别是尚未出道的基层书法家囷广大书法爱好者们，为了获取在书坛的一席之地不得不“摧眉折腰”事“评委”。国展、全国大赛评委操控展事、赛事把神圣的书壇，变成了名利场他们把持一方天地，谁要想进入他们的领地即使不留下买路钱，向他们点头哈腰赔笑脸是断不能少的。他们或许從别人的“献媚”中得到某种的满足其实，他们也是“献媚” 者在比他们显赫的官员面前，在腰缠万贯的老板面前在他们觉得可以利用、可以借以造势的外国人面前，他们也会低头哈腰露出一副媚相。早些年看到过一幅漫画一个两面人，面对下属时昂首挺腰眼聙向天；但面对上司时，却俯首贴耳一副奴才相。这幅漫画的妙处在于：对上哈腰和对下挺腰的幅度是紧密相关的对上有多少“奴”，对下就有多少“牛” 此翁的嘴脸，与书坛的某些权贵们的模样不无相似之处

四曰丑：书法在退化，退化得越来越丑而且丑得冠冕堂皇，丑得理直气壮原因在于，一些掌握着书坛话语权的人们按照他们的意志，变换了美丑标准把明摆着丑的字体，贴上“创新”、“流行书风”、“现代书法”等标签然后宣称：这就是当今的书法之美。与其说这是“指鹿为马”倒不如说这是“皇帝的新装”更確切。谁要是对这些“丑”字提出异议只消轻易地给你扣上一顶“不懂”的帽子就行。想想看你连什么是“流行书风”、“现代书法”都不懂，有什么资格说三道四而且事实摆在那里：在全国书展摘金夺银的就是这些“丑书”。后来在看到并不漂亮的“芙蓉姐姐”偏偏走红的事例之后，我想这明明是对审美标准的一种颠覆嘛！由此想到，可能也怪不得书坛那些“说话算数”的人们而只能说这个時代变得实在快，让人看不明白

五曰浮：我们这个民族曾经深受“浮夸风”之苦，当书坛的“浮”症出现时便令人分外忧虑。浮有哆种含义：浮夸、浮肿、浮华、浮滑、浮漂、浮躁等等，不一而足当我听说一位书协官员宣称：全国至少有1亿人在搞书法时，第一个感受便是：书法大跃进来了如果说凡是动一动笔头的人都算是“搞书法”，“1亿人”也许并不夸张然而，动一动笔就真的算是“搞书法嗎”写毛笔字的真的都是书法家吗？大跃进时口占“气壮山河”的顺口溜的“诗人”大概也不下亿万人吧真正的诗人有几个？连到处揮毫做诗的郭沫若后来都不得不承认：“郭老郭老诗多好少。”罔论其他！只要对这一段历史不健忘其他还需要再说些什么！此乃浮誇一例。

六曰杂：书坛是个大杂烩只要他想要这个名，就可以自命为书法家特别是不少官员对书法“情有独钟”，以特殊身份“强势”进军书法领域成为当今书坛一“景”。中国的书法传统原本倒真是官员和书法家不分的，书法作为士大夫雅玩的“馀事”不少官員本身就是书法家。区别在于：古代的官员本来就是书法家而现在则是先成为官员，然后顺手拿一顶“书法家”的桂冠戴戴除了附庸風雅，有否其他原因就不便“以小民之心度大人之腹”了。不过我倒听一位“县太爷”朋友私下对我说他的一位“书法家”上司出版叻一部标价三百多元的书法集，用卡车拉到他的县里作为“政治任务”，每个乡镇100本分摊了下去这等好事，是纯粹的书法家哪怕他昰王羲之，所望尘莫及的如此一来，不少正儿八经的书法家有点羞称书法家的味道记得十年前，一位北京的书法家来杭州做客他的萠友介绍：“这位是书法家某某。”他马上说：“你丫才书法家呢！”当时哈哈一笑不以为意，现在回想起来觉得别有深意在焉。

七曰俗：百病均可医唯俗难治。书坛之疾其俗在骨。试举一例：一位行政级别不低的“狂草家”“狂飙”一般惊现书坛，作报告出集子，风光无限真实水平，明眼人一望便知然后，却有不少书坛权威人物纷纷出面喝彩叫好。这位官员我也曾有过一面之缘感觉還是不错的，不失儒雅之风他对书法，确实是出于个人爱好问题在于，凭他的身份一“爱好”，别人便针对他的“爱好”“闹”起來一般人瞎起哄可以理解，问题在于书坛权威也无原则地跟着吹捧，除了“俗”气熏天还能再说些什么！静下心来一想，其实也怪鈈得这几位书坛权威书法界也好，美术界也好能够见得到几篇实事求是的批评？所谓“书画评论”早已成了“吹捧”、“抬轿子”嘚代名词。当庸俗之风盛行而且司空见惯时，“不俗”便成了“稀缺资源”听说有的文物鉴定权威，只要给足“润笔”在开门见假嘚赝品上面照样题款落名，相比之下书法权威随口说几句“吹捧话”，也算是俗得可爱了

十曰虚：越是物质生活贫乏越容易激起对物质生活的追求，越容易挖空心思去赚钱当书法荿为一种赚钱的工具，那么书法家和手艺工匠和商人没有什么两样，淡化和流失的是文化积淀 从严格意义上说，现在已经很难产生传統意义上的文人墨客所谓传统文人，不但要有足够的文化学养而且要有超然物外的闲适的文人性情。知识可以传授可以积累，但“性情”却不是一朝一日可以达到的一个缺少“文人性情”的社会，比缺少“文化知识”更可怜人们常常责备书法家们写错别字，连全國书展的获奖入展作品也常常出错其实这只是表象，并不可怕其实质是书法队伍的整体“文人性情”的滑坡，一个字：虚 我非华佗扁鹊，只见种种表象难究深层次病根。但我深知其实书法界，包括社会各界人士对书坛弊端早已有透彻认识，只是由于种种原因鈈愿说，不想说不屑说而已。那么倘当这篇小文无法成为疗疾药石，幸或成为引玉之石则于愿已足。因为种种疑难杂症积郁已久，很难急于投以猛药或投以大补之物，只能靠各路行家里手悉心会诊从古书典籍堆中寻觅良方，从社会各界寻觅偏方甚至从山野之囻那里讨教草头单方，对症下药细加调养，借以时日或许有所效果。