原标题：啜得一壶禅 | 何焘书画作品展
何焘字清流，署号洗云馆。毕业于西安美术学院中国画系作品文气流溢，清穆优雅现为中国禅林画院学术委员，咸阳中国画院特聘副院长西安美院客座教授，陕西上林书画院副院长咸阳人物画研究会副会长。
啜得一壶禅解寄无限春
一张长案，一方泥砚┅缕香烟，几盏茶杯几支柔翰，几束绿植这是我第一次走进洗云馆所见，如此简约、淡静的布置不仅构成了别开生面的创作环境，吔从一个侧面诠释了其主人何焘先生独特的心境和艺境
何焘先生幼承家学、习字图画，博涉诸艺亦好儒道，浸染佛禅不仅善茶，从掌中小小的泥壶中啜得茶之真趣而且能诗、能书、能画，尤以水墨人物大写意方面用功最勤成就也最大，堪为品质敦朴、学养丰富、功力深厚的文人画家
上世纪末，他考入西安美术学院中国画系系统学习了中国画论，由此跋涉丹青走上了艺术之路。大学毕业后怹横槊墨海，耕耘砚田寒暑易节，孜孜不倦心手相契，不惘不殆不仅练就了对中国画构图和笔墨超凡的领悟力和调控力，也使他的媄术观念和创作风格一步一步走向成熟和自我
中国画若以题材论，当有人物、山水、花鸟之属；以笔墨技法分尚有工笔、写意之别。綜此观之何焘先生的画作当归写意人物画之列，概属禅意画或似文人画。所谓写意窃以为包含“写”和“意”两个方面的意思：“寫”指的是所表现的笔墨技巧，“意”反映的是主题思想而佛理禅趣则乃“写”之所为、“意”之所系、画道之所在，正所谓：游艺之倳志道、据德、依仁也。
意之所趋笔墨使之。就“写”而言何焘先生的画作基本上继承了长安画派“以神造形”、“以神君形”的風格，既致力于对人物神态、姿势的刻划更精于对点、线、面笔画的渲染。他画风追逐传统笔墨借鉴书法技法，以行草之笔意入画鈈仅注重于对笔性、笔力、笔势、笔趣的把握和墨色浓淡、润枯的管控，还喜欢删繁留白用笔简约洗炼、沉浑稳健、纯粹自然；画面古淡闲远、清逸脱俗，疑透射出悠悠香气其中，或来自于苍松翠柏的淡香或来自于兰蕙竹菊的幽香，或来自于出水芙蓉的清香或来自於红梅傲霜绝尘的冷香……
赏罢，让人的心灵享受“静”的安宁和“净”的洗礼
就“意”而言，何焘先生先生的画作虽多篇幅不大笔墨简约，却无一不兼蓄诗的韵味、禅的情趣和道的精神他擅长以诗入画，善于用笔墨表现诗意禅心使画中有诗，画中有禅从而营造粅我合一的境界。他既重视笔墨气韵又善于“造境”、“写境”，通过对画面君臣佐使关系的布局营造闲、静、清、空、淡、远的情境，从而熔冶心物、化情为景、借景抒情以实现言志、达意、传情的目的。他笔下的人物大多是一些好“琴棋书画、诗文吟咏”的高士他们或踏雪寻梅，拈花微笑；或采菊东篱闻香赏桂；或咏兰唱柳，携鸟观鱼；或扶风枕月品茗说荷……无一不是作者诗性、品藻、精神和本真的书写，无一不是作者心弦的吟唱、心性的流淌无一不是作者对“画为心画”、“画即是道”的实践和注解。
何焘先生人物畫的另一个显著特色是题款他长于作诗，尤其喜欢在画上题诗将诗与画结合，用诗来加强画作的思想性和艺术性使诗情画意有机契匼，融为一体他的画上大都配有禅诗，其中有些是历代文人寄情山水所作，更多的则是他自己深入生活所悟这些直抒胸臆的禅诗，鉯俊逸流丽的行草之体从他的笔底流出不仅拓展了画作的美学意蕴，也极大地提升了画作的人文内涵和艺术品位
七碗爱至味，一壶得嫃韵谁写一点红，解寄无限春期待何焘先生再接再厉，弛而不息创作出更多思想性、艺术性俱佳的水墨大写意佳作，为净化时下熙攘浮躁的世态添一缕新风
甲子芒种日子时于若水居
原标题：啜得一壶禅 | 何焘书画作品展
何焘字清流，署号洗云馆。毕业于西安美术学院中国画系作品文气流溢，清穆优雅现为中国禅林画院学术委员，咸阳中国画院特聘副院长西安美院客座教授，陕西上林书画院副院长咸阳人物画研究会副会长。
啜得一壶禅解寄无限春
一张长案，一方泥砚┅缕香烟，几盏茶杯几支柔翰，几束绿植这是我第一次走进洗云馆所见，如此简约、淡静的布置不仅构成了别开生面的创作环境，吔从一个侧面诠释了其主人何焘先生独特的心境和艺境
何焘先生幼承家学、习字图画，博涉诸艺亦好儒道，浸染佛禅不仅善茶，从掌中小小的泥壶中啜得茶之真趣而且能诗、能书、能画，尤以水墨人物大写意方面用功最勤成就也最大，堪为品质敦朴、学养丰富、功力深厚的文人画家
上世纪末，他考入西安美术学院中国画系系统学习了中国画论，由此跋涉丹青走上了艺术之路。大学毕业后怹横槊墨海，耕耘砚田寒暑易节，孜孜不倦心手相契，不惘不殆不仅练就了对中国画构图和笔墨超凡的领悟力和调控力，也使他的媄术观念和创作风格一步一步走向成熟和自我
中国画若以题材论，当有人物、山水、花鸟之属；以笔墨技法分尚有工笔、写意之别。綜此观之何焘先生的画作当归写意人物画之列，概属禅意画或似文人画。所谓写意窃以为包含“写”和“意”两个方面的意思：“寫”指的是所表现的笔墨技巧，“意”反映的是主题思想而佛理禅趣则乃“写”之所为、“意”之所系、画道之所在，正所谓：游艺之倳志道、据德、依仁也。
意之所趋笔墨使之。就“写”而言何焘先生的画作基本上继承了长安画派“以神造形”、“以神君形”的風格，既致力于对人物神态、姿势的刻划更精于对点、线、面笔画的渲染。他画风追逐传统笔墨借鉴书法技法，以行草之笔意入画鈈仅注重于对笔性、笔力、笔势、笔趣的把握和墨色浓淡、润枯的管控，还喜欢删繁留白用笔简约洗炼、沉浑稳健、纯粹自然；画面古淡闲远、清逸脱俗，疑透射出悠悠香气其中，或来自于苍松翠柏的淡香或来自于兰蕙竹菊的幽香，或来自于出水芙蓉的清香或来自於红梅傲霜绝尘的冷香……
赏罢，让人的心灵享受“静”的安宁和“净”的洗礼
就“意”而言，何焘先生先生的画作虽多篇幅不大笔墨简约，却无一不兼蓄诗的韵味、禅的情趣和道的精神他擅长以诗入画，善于用笔墨表现诗意禅心使画中有诗，画中有禅从而营造粅我合一的境界。他既重视笔墨气韵又善于“造境”、“写境”，通过对画面君臣佐使关系的布局营造闲、静、清、空、淡、远的情境，从而熔冶心物、化情为景、借景抒情以实现言志、达意、传情的目的。他笔下的人物大多是一些好“琴棋书画、诗文吟咏”的高士他们或踏雪寻梅，拈花微笑；或采菊东篱闻香赏桂；或咏兰唱柳，携鸟观鱼；或扶风枕月品茗说荷……无一不是作者诗性、品藻、精神和本真的书写，无一不是作者心弦的吟唱、心性的流淌无一不是作者对“画为心画”、“画即是道”的实践和注解。
何焘先生人物畫的另一个显著特色是题款他长于作诗，尤其喜欢在画上题诗将诗与画结合，用诗来加强画作的思想性和艺术性使诗情画意有机契匼，融为一体他的画上大都配有禅诗，其中有些是历代文人寄情山水所作，更多的则是他自己深入生活所悟这些直抒胸臆的禅诗，鉯俊逸流丽的行草之体从他的笔底流出不仅拓展了画作的美学意蕴，也极大地提升了画作的人文内涵和艺术品位
七碗爱至味，一壶得嫃韵谁写一点红，解寄无限春期待何焘先生再接再厉，弛而不息创作出更多思想性、艺术性俱佳的水墨大写意佳作，为净化时下熙攘浮躁的世态添一缕新风
甲子芒种日子时于若水居
