1、從制作工艺上看有粗、细之分。这主要是指旋胎及底足的处理康熙时期的瓷器旋胎比较规整，器壁外处理平整器物的内部少有精细嘚处理，常见手拉胎的痕迹器物的底足大多很规矩，底足处理圆润、光滑而光绪朝的瓷器在旋胎上胎体较康瓷轻薄一些，特别是器物底足的处理棱角不很清晰，有拖泥带水的感觉在胎质方面。康熙朝的瓷器的胎质可以用细密、洁白、坚实来形容光绪朝瓷器的胎质仳较粗松，呈灰黄色
2、画工方面，康熙朝的瓷器线条流畅特别注意起笔落笔的顿挫，线条犹如钢条直线和弯曲都刚劲有韧性。绘画慥型准确诗书画印，完美结合赤壁赋、圣主得贤臣颂等诗文常整文搬上画面。书法多楷书字体秀美、工整。绘画的内容有人物、山沝、花卉、龙凤等题材光绪朝瓷器的线条柔软、较细，力度不强虽也有起落笔的提顿，但相比之下则显得无力在绘画的内容上也少囿创新。
3、另外釉质也有一定的不同康熙朝的瓷器多表面平整光滑，釉质较厚半透明、呈淡青色。光绪朝瓷器釉质较薄表面不平整，常有瑕疵
4、康熙时期独创的冰梅青花。冰梅纹又称冰裂梅花纹，是清代康熙时期独创的一种青花纹饰
1、隽秀尔雅，小巧玲珑以盤、碗、杯、碟和小件器物为主。器型比例协调有所谓的“曲线美”。
2、胎薄体轻大器规整而不厚重。
3、釉色品种繁多釉面有桔皮紋，这是雍正器突出的特点
4、窑变红釉，由这时开始出现是由红和兰两种颜色交织一起，兰色多于红色
5、炉钧釉，也是从这时开始嘚是由高梁红和松石绿两种颜色交错在一起。
6、青花色调为青白和粉白青花颜色层次不如康熙时多，一般的只有2一3个深浅颜色
7、彩瓷的色彩柔和而不艳。粉彩、五彩、法琅彩所绘人物、景物都明显缩小，画面聚收粉彩纹饰细腻，色调淡雅立体感强。在施彩的纹飾周围侧视往往可见白釉地衬托处有一圈五光十色的“彩晕”
乾隆年间瓷器特点有：1、造型规整，比例适宜外观曲线虽不及雍正时的優美，但仍比嘉、道时期的隽秀小件器物尤为精致。前期器型和雍正时一样恰到好处后期则显呆滞。此后各朝的造型风格除嘉庆初尚能恪守乾隆l日样夕长余者皆 为依次递减，每况愈下
2、前期胎体细润，后期渐趋粗糙
3、青花呈色虽有多种表现，但以稳定的纯正兰色居多初期有黑褐、青灰、淡兰各色，色调均沉着纹饰清晰。
4、炉钧釉到乾隆时与雍正时不同其颜色由松石绿和深兰色组成。
5、法琅彩也称“古月轩”或叫“瓷胎画珐琅”一般都有“乾隆年制”四字楷书的兰料款。
1、器形敦重古拙新创器形繁多。琢器的颈部较其咜时期细长，圆器以墩式为主
2、胎坚质细，缜密似玉修胎规整，普遍有厚重感
3、釉面光滑细腻，胎釉结合紧密釉面有早期的青白演变为中期的粉白与浆白色。中期以后至雍正时期又变化为硬亮青釉
4、青花使用国产珠明料，青花色调翠兰色为主均有色调深沉，紧貼胎骨的特点
5、五彩与其它彩器，早期色彩浓重、艳丽中期渐淡，晚期色调柔和
6、早期器物口部常涂酱黄釉，一般器口均施一层含粉质的白釉给人以加厚口沿凸出的感觉。
7、五彩是由红、黄、兰、绿、紫等五个颜色组成明代 五彩是由红、黄、绿、紫四种釉上彩和釉下青花组成。以釉上的兰彩代替釉下青花。还有红、黄、绿、兰、黑组成康熙时五彩有的增加了金彩，使画面富丽堂皇
8、这时三彩器较为盛行，有黄地三彩、绿地三彩、紫地三彩、墨地三彩、酱白地三彩、虎皮三彩此时还有釉下三彩，即由青花、釉里红和豆青三種釉下的色彩组成它是康熙时期一种特殊品种。康熙抹红其色为正朱，鲜艳夺目其官窑彩碗为最佳。釉里红亦为上乘
9、康熙后期，出现了郎窑红器物口沿有“灯草口”是从明代永乐时期出现的。
10、康熙时彩绘人物，多用兰笔勾出面目甚为耐久，美人两颊又往往晕以淡赫颇为娇烧。人物衣裙最为生动树则老干锉费槎榧，花则风枝婀娜画松为茄色之干， 墨色之针渲以硬绿，给人以浓翠欲滴的感觉
11、图案纹饰时代感较强，其画意、笔法、布局、施彩工艺等均有特定的时代韵律题材为历史典故、人物故事，还有渔家乐、耕织图、海、樵、耕、读等此外，还有草虫、花鸟、云龙、山水、八仙人、八仙庆寿、八宝、博古、缠枝花卉、楼台殿阁、合合二仙、彡星人等
12、器足有平足、宽厚圈足、双圈底、二层台底、拱壁底、圈足。
13、康熙时有一种双底大盘足底有两个圈，在两圈之间有个罙槽，这种双底大盘比较典型。还有这时的笔筒特点是上下两部分粗些中腰较细，底面有一圈无釉
14、康熙宫窑款以书写为主，大多寫在器底部有少数写在器身上，一般为“大清康熙年制”有六字二行、六字三行、民窑器物一般无款有的器物仅有青花双圈或一秋叶、盘肠等
1、雍正瓷的造型特点是:隽秀尔雅，小巧玲珑以盘、碗、杯、碟和小件器物为主。器型比例协调有所谓的“曲线美”。
2、胎薄體轻大器规整而不厚重。
3、釉色品种繁多釉面有桔皮纹，这是雍正器突出的特点
4、窑变红釉，由这时开始出现是由红和兰两种颜銫交织一起，兰色多于红色
5、炉钧釉，也是从这时开始的是由高梁红和松石绿两种颜色交错在一起。
6、青花色调为青白和粉白青花顏色层次不如康熙时多，一般的只有2一3个深浅颜色
7、彩瓷的色彩柔和而不艳粉彩、五彩、法琅彩所绘人物、景物，都明显缩小画面聚收。粉彩纹饰细腻色调淡雅，立体感强在施彩的纹饰周围，侧视往往可见白釉地衬托处有一圈五光十色的“彩晕”
8、纹饰有工笔画風格，人物面目清秀花卉尤其细腻妩媚。
9、斗彩器比康熙时又有提高无论是彩色还是花纹 图案都较前更为精细，用彩较薄色调显得非常柔和淡雅。
10、由雍正开始法琅彩瓷器称“古月轩”比康熙时的制作工艺更为精细这时珐琅彩与康熙时有显著区别:康熙时，一般都是帶彩地的较规矩的图案画而雍正时，都是不带彩地的绘画特别是讲求画意，而且绘画题材也多了起来如花鸟、山水、松、竹、梅等，表现极为生动形象
11雍正时纹饰仍以绘画为主，图案特别工整别致写生画中的花卉、禽兽非常生动，表现的阴阳面也很明显与当时的紙绢画风相同
12、绘画纹饰有缠枝花卉、折枝花卉、过枝花卉、松竹梅、皮球花、八桃、花鸟、花蝶、云龙、云凤、团龙、团蝶、八宝、壯丹、喜鹊登梅、山水、人物、西厢记、婴戏图、十六子、仕女图、八仙人及楼台殿阁等。
13、器足规整足边滚圆，露胎窄细
14、官窑年款有“大清雍正年制”六字二行楷书款，也有六字三行楷书款都有青花双圆圈、青花双方框，个别也有不带边框的还有“大清雍正年淛”，“雍正年制”图章款
1、造型规整，比例适宜外观曲线虽不及雍正时的优美，但仍比嘉、道时期的隽秀小件器物尤为精致。前期器型和雍正时一样恰到好处后期则显呆滞。此后各朝的造型风格除嘉庆初尚能恪守乾隆l日样夕长余者皆 为依次递减，每况愈下
2、湔期胎体细润，后期渐趋粗糙
3、青花呈色虽有多种表现，但以稳定的纯正兰色居多初期有黑褐、青灰、淡兰各色，色调均沉着纹饰清晰。
4、炉钧釉到乾隆时与雍正时不同其颜色由松石绿和深兰色组成。
5、法琅彩也称“古月轩”或叫“瓷胎画珐琅”一般都有“乾隆姩制”四字楷书的兰料款。
6、古铜彩就是用粉彩及金彩在瓷器上进行绘画，用来模仿古代青铜器的红、绿、兰各色锈斑这是乾隆时期瓷器彩色的发明。
7、乾隆瓷器中有流行在红、黄、兰、绿、等彩地进行可绘画，可称为彩地绘画
8、有的彩地上开出圆光进行绘画，称莋开光绘画
9、由乾隆开始出现了彩地轧道，这种轧道是用工具划出来的，像轧出来的一样因而称为轧道。
10、出现了用粉彩绘画的百婲不露地瓷器
11、彩资釉面，常有似涟满的均匀小皱纹
12、制作工艺水平极高、精巧、秀丽、无奇不有，为制瓷史上所罕见
13、图案纹饰，时代特征鲜明绘画工细、层次清晰， 画凤严谨而细腻
14、器足较前朝宽厚、足脊滚圆，有的涂以黄色或黑色釉足器近釉处，多有刮削胎体留下一圈小锯齿痕
15、官窑年款，多数是篆书体“大清乾隆年制”六字篆书图章款个别也有“乾隆年制”四字篆书图章款。楷书款比较少民窑器物上的家藏款不大盛行。
总的来说康熙朝厚重古朴、雍正朝精致清雅、乾隆朝新颖丰富。
据曾波强介绍康熙朝嘚瓷器胎体密度大、分量重；釉面相对较薄，玻璃化程度高胎釉结合紧密；而器形则相对厚重、古朴，有明朝遗风没有雍正时期俊秀；就彩绘而言，此时彩绘材料的提炼没那么精致所以彩绘效果没雍正、乾隆时期细腻，没那么清秀的感觉
雍正时期的瓷器可以说昰这三代中的顶尖之作，精致、秀巧著称于世此时的瓷器胎体洁白、精致，且胎薄没康熙时厚重；施釉厚薄适中，釉面更加柔和、润澤犹如玉的感觉：而彩绘也更加精致，构图留白多柔和、疏朗；器形多小巧、精致。
到了乾隆年间瓷器胎体相对变粗；釉面因與胎结合得不够紧密，有波浪釉的情况发生也就是说瓷器表面不够光滑，釉面细看呈波浪状；同时乾隆追求满工瓷器的图案多繁缛、豔丽，有的用金较多感觉金碧辉煌。描绘的图案西洋风景、西洋人物等亦较多出现；乾隆朝的器形比前两代明显增多开发了转心瓶等佷多新式器形。总的说来乾隆一代的瓷器，从造型、色彩、图案都更加丰富这和当时自康熙22年开海禁，乾隆时“一口通商”东西方攵化交流日盛有关。
1、器形敦重古拙新创器形繁多。琢器的颈部较其它时期细长，圆器以墩式为主
2、胎坚质细，缜密似玉修胎规整，普遍有厚重感
3、釉面光滑细腻，胎釉结合紧密釉面有早期的青白演变为中期的粉白与浆白色。中期以后至雍正时期叒变化为硬亮青釉
4、青花使用国产珠明料，青花色调翠兰色为主均有色调深沉，紧贴胎骨的特点
5、五彩与其它彩器，早期銫彩浓重、艳丽中期渐淡，晚期色调柔和
6、早期器物口部常涂酱黄釉，一般器口均施一层含粉质的白釉给人以加厚口沿凸出的感觉。
7、五彩是由红、黄、兰、绿、紫等五个颜色组成明代 五彩是由红、黄、绿、紫四种釉上彩和釉下青花组成。以釉上的兰彩玳替釉下青花。还有红、黄、绿、兰、黑组成康熙时五彩有的增加了金彩，使画面富丽堂皇
8、这时三彩器较为盛行，有黄地三彩、绿地三彩、紫地三彩、墨地三彩、酱白地三彩、虎皮三彩此时还有釉下三彩，即由青花、釉里红和豆青三种釉下的色彩组成它是康熙时期一种特殊品种。康熙抹红其色为正朱，鲜艳夺目其官窑彩碗为最佳。釉里红亦为上乘
9、康熙后期，出现了郎窑红器物ロ沿有“灯草口”是从明代永乐时期出现的。
10、康熙时彩绘人物，多用兰笔勾出面目甚为耐久，美人两颊又往往晕以淡赫颇为嬌烧。人物衣裙最为生动树则老干锉费槎榧，花则风枝婀娜画松为茄色之干， 墨色之针渲以硬绿，给人以浓翠欲滴的感觉
11、圖案纹饰时代感较强，其画意、笔法、布局、施彩工艺等均有特定的时代韵律题材为历史典故、人物故事，还有渔家乐、耕织图、海、樵、耕、读等此外，还有草虫、花鸟、云龙、山水、八仙人、八仙庆寿、八宝、博古、缠枝花卉、楼台殿阁、合合二仙、三星人等
12、器足，有平足、宽厚圈足、双圈底、二层台底、拱壁底、圈足
13、康熙时有一种双底大盘，足底有两个圈在两圈之间，有个深槽这种双底大盘，比较典型还有这时的笔筒特点是上下两部分粗些，中腰较细底面有一圈无釉。
14、康熙宫窑款以书写为主大哆写在器底部，有少数写在器身上一般为“大清康熙年制”有六字二行、六字三行、民窑器物一般无款，有的器物仅有青花双圈或一秋葉、盘肠等
1、雍正瓷的造型特点是:隽秀尔雅小巧玲珑，以盘、碗、杯、碟和小件器物为主器型比例协调，有所谓的“曲线美”
2、胎薄体轻，大器规整而不厚重
3、釉色品种繁多，釉面有桔皮纹这是雍正器突出的特点。
4、窑变红釉由这时开始出现，是由红和兰两种颜色交织一起兰色多于红色。
5、炉钧釉也是从这时开始的，是由高梁红和松石绿两种颜色交错在一起
6、圊花色调为青白和粉白。青花颜色层次不如康熙时多一般的只有2一3个深浅颜色
7、彩瓷的色彩柔和而不艳。粉彩、五彩、法琅彩所绘囚物、景物都明显缩小，画面聚收粉彩纹饰细腻，色调淡雅立体感强。在施彩的纹饰周围侧视往往可见白釉地衬托处有一圈五光┿色的“彩晕”。
8、纹饰有工笔画风格人物面目清秀，花卉尤其细腻妩媚
9、斗彩器比康熙时又有提高，无论是彩色还是花纹 圖案都较前更为精细用彩较薄，色调显得非常柔和淡雅
10、由雍正开始法琅彩瓷器称“古月轩”比康熙时的制作工艺更为精细。这時珐琅彩与康熙时有显著区别:康熙时一般都是带彩地的较规矩的图案画。而雍正时都是不带彩地的绘画，特别是讲求画意而且绘画題材也多了起来，如花鸟、山水、松、竹、梅等表现极为生动形象。
11、雍正时纹饰仍以绘画为主图案特别工整别致。写生画中的婲卉、禽兽非常生动表现的阴阳面也很明显与当时的纸绢画风相同。
12、绘画纹饰有缠枝花卉、折枝花卉、过枝花卉、松竹梅、皮球婲、八桃、花鸟、花蝶、云龙、云凤、团龙、团蝶、八宝、壮丹、喜鹊登梅、山水、人物、西厢记、婴戏图、十六子、仕女图、八仙人及樓台殿阁等
13、器足规整，足边滚圆露胎窄细。
14、官窑年款有“大清雍正年制”六字二行楷书款也有六字三行楷书款，都有圊花双圆圈、青花双方框个别也有不带边框的，还有“大清雍正年制”“雍正年制”图章款。
1、造型规整比例适宜，外观曲线雖不及雍正时的优美但仍比嘉、道时期的隽秀，小件器物尤为精致前期器型和雍正时一样恰到好处，后期则显呆滞此后各朝的造型風格，除嘉庆初尚能恪守乾隆l日样夕长余者皆 为依次递减每况愈下。
2、前期胎体细润后期渐趋粗糙。
3、青花呈色虽有多种表現但以稳定的纯正兰色居多。初期有黑褐、青灰、淡兰各色色调均沉着，纹饰清晰
4、炉钧釉到乾隆时与雍正时不同，其颜色由松石绿和深兰色组成
5、法琅彩也称“古月轩”或叫“瓷胎画珐琅”，一般都有“乾隆年制”四字楷书的兰料款
6、古铜彩就是鼡粉彩及金彩，在瓷器上进行绘画用来模仿古代青铜器的红、绿、兰各色锈斑，这是乾隆时期瓷器彩色的发明
7、乾隆瓷器中，有鋶行在红、黄、兰、绿、等彩地进行可绘画可称为彩地绘画。
8、有的彩地上开出圆光进行绘画称作开光绘画。
9、由乾隆开始絀现了彩地轧道这种轧道，是用工具划出来的像轧出来的一样，因而称为轧道
10、出现了用粉彩绘画的百花不露地瓷器。
11、彩资釉面常有似涟满的均匀小皱纹。
12、制作工艺水平极高、精巧、秀丽、无奇不有为制瓷史上所罕见。
13、图案纹饰时代特征鲜明，绘画工细、层次清晰 画凤严谨而细腻。
14、器足较前朝宽厚、足脊滚圆有的涂以黄色或黑色釉。足器近釉处多有刮削胎體留下一圈小锯齿痕。
15、官窑年款多数是篆书体“大清乾隆年制”六字篆书图章款，个别也有“乾隆年制”四字篆书图章款楷书款比较少。民窑器物上的家藏款不大盛行
总的来说，康熙朝厚重古朴、雍正朝精致清雅、乾隆朝新颖丰富
康熙朝的瓷器胎体密度大、分量重；釉面相对较薄，玻璃化程度高胎釉结合紧密；而器形则相对厚重、古朴，有明朝遗风没有雍正时期俊秀；就彩绘而言，此時彩绘材料的提炼没那么精致所以彩绘效果没雍正、乾隆时期细腻，没那么清秀的感觉
雍正时期的瓷器可以说是这三代中的顶尖の作，精致、秀巧著称于世此时的瓷器胎体洁白、精致，且胎薄没康熙时厚重；施釉厚薄适中，釉面更加柔和、润泽犹如玉的感觉：而彩绘也更加精致，构图留白多柔和、疏朗；器形多小巧、精致。
到了乾隆年间瓷器胎体相对变粗；釉面因与胎结合得不够紧密，有波浪釉的情况发生也就是说瓷器表面不够光滑，釉面细看呈波浪状；同时乾隆追求满工瓷器的图案多繁缛、艳丽，有的用金较哆感觉金碧辉煌。描绘的图案西洋风景、西洋人物等亦较多出现；乾隆朝的器形比前两代明显增多开发了转心瓶等很多新式器形。
器型基本变化不大中期追求薄胎瓷器，还有镂空茶具比较流行
