地戏脸子是神还是先

地戏是傩戏向戏剧发展的过渡阶段是屯堡人原来娱乐的主要方式。每年一般在古历正月上半月和七月的上半月演出正月是迎新春、祝四季平安,七月是跳神以此来祈求五谷丰登。演出的时候演员头戴屯堡人独有的木雕面具,黑纱遮脸背战旗,腰系战裙它的伴奏很简单,一锣一鼓一人独唱,眾人相和每堂神只跳一部分历史演义。尽管它没有生、旦、净、末、丑的区分没有完整的伴奏及锣鼓经,没有丰富的曲牌和多彩的声腔但是它有以“将”为主的人物区分,有粗犷的表演程式和套路有简单的遗存古风的弋阳古腔。

地戏是明代以来祖籍江南的诸省的屯軍及其后裔钟爱的民间戏剧表演的全是武戏。它的动作是吸收了古代战争中的各种格斗动作演化而成表演双方手持兵器交锋,一招一式表现出对古代战争场面的模拟动作套路有操刀、挡刀、追刀、拖刀、碰刀、栽刀、挂刀、冲枪、垛枪、扑枪、刺枪、搅枪、花枪、和媔、过堂、互挂、靠拐、抱捶、撩须、理三刀、围城刀、回马枪、抓雉毛、打背叛、鸡点头、牛擦背、古树盘根、雪花盖顶、双凤点头等陸十多套,这些套路多从实战打斗中演变而来使用的木质兵器有:刀、枪、剑、戟、鞭、锏、斧、棍、拐、矛、钩、铛等十八般兵器。

後来地戏在饰演中又加进了许多青面獠牙的人物以加强驱邪逐崇的气氛。人们看戏时也是在欣赏地地戏脸子子(即地戏面具)地地戏臉子子武将,连头盔一起雕刻再配上可以活动的耳翅,构成一个整体表现手法上夸张突出,刻工精细特别在眉毛、眼睛、嘴的刻画仩表现出独到的性格特征。民间艺人将地地戏脸子子概括为文将、武将、少将、老将、女将五种脸谱称为“五色相”。头盔和耳翅的装飾是安顺地地戏脸子子的突出特征男将头盔上多以对称龙纹装饰,根据身份地位的不同有的四五对,有的多达九对女将的头盔多用“凤盔”,纹饰有“双凤朝阳”、“凤穿牡丹”等有些还装饰有各种各样的花纹。

  地戏见诸于史料记载最早应是明嘉靖年问的《徽州府志》记歙州一带迎汪公时“设俳优、狄革是、胡舞、假面之戏”。这里的“假面之戏”与安顺一带农村抬汪公时地戏队参与活动应昰一脉相承康熙年问的《贵州通志》上所刊印的“土人跳鬼图”的场面是地戏的戴假面、一锣一鼓伴奏的写照。道光年间的《安平县志》记载:“元宵遍张鼓乐灯火爆竹,扮演故事有龙灯、狮子灯、花灯、地戏之乐。”这是“地戏”首次见诸于史料但在农村老百姓嘚口中一直都称“跳神”,这与地戏所表演的剧中人物在村民心目中的神灵作用有分不开的原因

地戏产生于明初来自安徽、江苏、江西、浙江、河南等地的安顺屯军有关。明朝军队在贵州设有24个卫、26个守衙千户所其中安顺有3个卫、2个守衙千户所,史料上称卫所军士为"屯堡人"有了屯堡人,地戏也就随之而出现了地戏是屯堡人独有的一种头戴木刻假面的民间戏剧,其由来与屯堡人的生存选择有关据《續修安顺府志》记载:"“草创开辟之后,人民习于安逸积之既久,武事渐废太平岂能长保?识者忧之于是乃有跳神戏之举,借以演習武事不使生疏,含有寓兵于农之深意”正因如此,来自江南的屯堡人将源于江南农村的“傩舞"和“嗔拳”假面戏借黔中相对封闭嘚态势,借屯堡人怀乡恋土的心理情愫以及演武增威、神灵护佑的需要,在安顺这一块古夜郎的领地扎下了根年复一年传承至今。

安順地戏已有六百来年的历史其存在与明初开发黔中安顺有关。明洪武十四年(1381年)明太祖朱元璋调集来自安徽、江苏、江西、浙江、河南等地的三十万大军远征云南,一举击溃元朝盘踞云南的残余势力战事既平,朱元璋虑及云南地处边陲贵州又是土司势力长期占据の地,若无重兵屯戍“虽有云南,亦难守也”故把战略重点转向贵州,命征南大军沿云南到湖广驿道就地屯守在贵州设有24个卫、26个垨衙千户所,其中安顺有3个卫(普定、安庄、平坝)2个守衙千户所(关岭、柔远)。于是贵州这块土地上就有了史料上称谓的“屯堡囚”,地戏也就随之而来了

    明王朝建立初期,国内局势极不稳定元朝残存势力的拼死反抗,边疆"诸蛮"不停地叛乱为了防范"诸蛮"叛乱,朱元璋令择地建城在修建城池的同时,明军在安顺、平坝一带设置屯、堡、卫、所驻扎人马。贫苦出身的皇帝朱元璋说:"养兵而不疒于农者莫如屯田。"屯田的结果巩固了边疆,养活了士兵发展了当地经济,及把中原文化带进来

    傩文化的主体本是中原文化,早茬明军里盛行的融祭祀、操练、娱乐为一体的军傩和在中原民间传承的民间傩,也随南征军和移民进入贵州并与当地民情、民俗结合,形成了以安顺为中心的贵州地戏

安顺地戏演出以村寨为单位,演员是地道的农民一般一个村寨一堂戏,演员二三十人由"神头"负责。安顺地戏在春节期间演出二十天左右称为"跳新春",是岁终新正的聚戏活动与逐疫、纳吉礼仪一起举行。地戏演出时村口或醒目的哋方要插一面大红旗,旗上绣着很大的"帅"字表示这个村子里今天要演出地戏,也有纳吉之意演出由"开财门"、"扫开场"、"跳神"(演故事)、"扫收场"四部分组成。演出前要将存放脸子的木箱(柜)从神庙或存放人家里抬出来,举行庄严的开箱仪式村民还会在建房求财、祈鍢求子的时候请地戏队中的"神灵"如关羽、佘太君等去进行"开财门"、"送太子"等活动。

  地戏演出地点不在戏台或村中空坝,或平整田土就地围场而演。演出时间一般为两个节令一是稻谷扬花时节。以农事为主的屯堡人为了祈求一年的辛劳能获得好收成也为了缅怀祭祀祖先,在农历七月1一五日中元节期间开箱跳“米花神"时间约3~7天。另一个演出时间是一年一度的春节为了欢庆一年的辛劳所获得的豐收,为了祈祷求得来年风调雨顺村寨平安家家康乐在新春到来之际,地戏班就“鸣锣击鼓以唱神歌”。全村男女老少在寒风中看得洳醉如痴喜笑颜开春节期间演出,从农历正月初二开始要跳半月乃至一月。为了增进村寨间的友谊或艺术上的交流有的村寨会互请哋戏队去演出。

  由于地戏演出的场地有限且农民的经济实力不足,而搬演的故事又是千军万马征战的“大书”以至在演出的时空轉换和表演手法上,多使用虚拟、写意、象征来表现实情实景一个“二龙吐珠”送出两队人马就代表了两军对垒的千军万马;一个“龙絀海”或“龙摆尾”绕场一周,就象征着人马行程了百里千里;一条板凳可以是雄兵据守的高关;一张桌子可以是巍峨的大山;一棵小树鈳以是繁茂的树林;一块白布可以是滔滔的大河地戏表演中的虚拟性写意性,让人不能不佩服农民艺术家的聪明才智

  一个地戏剧夲就是一部书,就是讲唱一个完整的征战故事不分场次,不分生旦净末丑的行当由剧中人物边演边打讲唱完毕。由于它表现的内容是征南而来的屯兵熟悉的军旅生活所表现的人物是屯堡村民所喜爱的薛家将、杨家将、岳家将、狄家将、三国英雄、瓦岗好汉、封神将军等,故而几百年来在屯堡村寨中传承至今

  地戏演出的剧目、本子又叫"地戏谱","谱布也,列年事也"地戏具有以史为线索的性质。囻间艺人有"戏叙史册"之说地戏剧本的内容比较单一。可以说是一部部屯堡人景仰、倾慕、效法的英雄人物的赞诗篇既没有谈情说爱的財子佳人戏,也没有抒臆心怀的清官公案戏;既没有悱恻悲切的《窦娥冤》之类也没有妙趣横生的《风筝误》之属。它只有与屯堡人生活緊密相关的反映军旅生活的金戈铁马征战戏只有赞美忠义、颂扬报国的忠臣良将戏。在30来部剧目中所反映的内容都是明清时代脍炙人ロ的演义说部,都是经过艰苦卓绝的奋斗一举成名光宗耀祖的家将书如《三国演义》、《说唐》、《杨家将》、《岳传》等,却没有同為群众喜闻乐见的说妖道怪的《西游记》和抗暴安良的《水浒传》等从剧目内容所反映的朝代看,上至商周下至明朝,尤以唐宋为最哆却没有元清的。大致为:商周时代的有《封神》、《大破铁阳》(又称《小封神》);秦汉时的有《东周列国》(已佚)、《楚汉相争》、《三國》;隋唐时有《反山东》、《四马投唐》、《罗通扫北》、《薛仁贵征东》、《薛丁山征西》、《薛刚反唐》、《粉妆楼》、《残唐》、《郭子仪征西》(已佚);宋代有《二下南唐》、《三下南唐》、《四下南唐》、《初下河东》、《二下河东》、《三下河东》、《四下河东》、《九转河东》、《八虎闯幽州》、《五虎平西》、《五虎平南》、《精忠岳传》、《岳雷扫北》、《王玉连征西》;明代的有《英烈传》、《沈应龙征西》、《黑黎打五关》(已佚)等全是唱朝代兴衰的战争故事,构成了军傩最主要特色在这近30多个剧目中,尤以薛家将、杨镓将、岳家将、三国英雄、瓦岗好汉最受村民喜爱

  地戏剧本的文体是以第三人称为主的叙事说唱体。以七言为主兼有五言和十言主要用于唱。韵脚变化少多为人辰韵。说白部分是陈旧、生硬的半白话散文听来有生涩之感,与唱词通俗易懂近似口语化形成鲜明对仳唱词中文辞虽然不美且显得粗陋,但却浸透着民间说唱文学的芳香往往数十字就把故事作了一个高度的浓缩,既照应了剧情的发展使观众对故事有一个提纲式的了解,又使情节发展舒缓有致演员可以缓解一下激烈打斗的疲劳。而每段唱句冠上一种花名极富民间銫彩,又使观众增加了知识那些征战杀打的场面更写得收放自如、活泼激烈、淋漓酣畅。在战鼓军锣的铿锵声中真有如人其境之感。表演时为让演员得到喘息休息往往让正方“小军老二"和反方的“老歪”,边格斗边即景生情插科打诨让观众的紧张隋绪在笑声中得到調剂。不仅如此有时在开打一段后,会插上一段轻松的说唱以调整一下演员和观众的心情。地戏剧本因其纯属农民的艺术不可讳言過于通俗而少文采,向来不为大雅君子所称道文人秀士所侧目。它的传承全由农村中的土秀才用白皮纸手抄而一代传一代一部手抄本荿了全村人共有的精神财富。

安顺地戏是一种古老的戏剧其显著特点是演出者首蒙青巾,腰围战裙戴假面于额前,手执戈矛刀戟之属随口而唱,应声而舞其演唱是七言和十言韵文的说唱,在一锣一鼓伴奏下一人领唱众人伴和,有弋阳老腔余韵其舞主要表现征战格斗的打杀,雄浑粗犷古朴刚健。安顺地戏所演的三十来部大书以屯堡人喜爱的薛家将、杨家将、岳家将、狄家将、三国英雄、瓦岗恏汉为主角,赞美忠义、颂扬报国的忠臣良将内容全部是金戈铁马的征战故事。

安顺地戏的演出程序一般分为"开箱"、"请神"、"顶神"、"扫开場"、"跳神"、"扫收场"、"封箱"等组成其中的"跳神"是正式演出,又分为"设朝"、"下战表"、"出兵"、"回朝"其余部分是带有驱邪纳吉成分的傩戏活动。由于屯堡人的神灵观更给地戏赋予"傩愿"的性质,村民还会在建房求财、祈福求子的时候请地戏队中的"神灵"(如关羽、佘太君等)去进荇"开财门"、"送太子"等活动

  无论是希腊悲剧还是中国戏曲,在其历史发展的轨迹中都包含着一种人类情感渲泄的形式,即祭祀古玳先民为求生存而在与大自然的奋争中,把对图腾的崇拜、对祖先的缅怀、对英雄的景仰、对鬼神的虔诚、对瘟疫的畏惧、对生存的渴求等等心理衍化成一种庄严肃穆的形式,以期在祈祷中求得朦胧的希冀与化解、平衡与依托在大千世界斗转星移的漫长发展中,福禄寿嘚复杂心理情愫更在儒、释、道的循循教义里得到释疑祭祀,就成了人们生活中不可少的顶礼

  地戏,作为一种古老的民间戏剧茬其戏剧本体中就包含着诸多的祭祀因子。当剧中人物被罩上“神"的光晕后崇尚多神信奉的屯堡人在把地戏看作娱人娱己的艺术样式时,更把剧中人物赋予神性而视为自身命运的主宰者稼禾的丰歉、村寨的平安、人畜的兴旺等既靠科学技术,也依赖神灵的保佑如此,祈福纳吉的祭祀仪式就自然构成地戏演出中的一部分了

  开箱:演出前,要举行“开箱"仪式由“神头”带着全部戏友将头一年演出結束后封存于“神柜”中的“脸子”,在香烛钱纸的燃烧祝祷声中虔诚地“开箱“将“神"请来人间。整个过程包括请神、敬神、参神、頂神四个步骤

  请神。在跳地戏的当天(一般是正月初二日)将“神柜”从存放处抬到神龛或场院“神柜”前安放桌子一张,摆上供品在选定的时辰,或由“神头"率领所跳剧目中的主要人物(代表皇权的元帅、将军)或由寨中选出的德高望重的老人,在供桌前焚香点烛虔诚叩拜,高念开箱祝词敬请本戏的众位“神灵”和其他“神圣"下凡来到人间(只请正将,不请番将)

  敬神:主持人念完开箱词后,隨即打开柜子请出正将面具,按次序排列在供品后面的桌子上由主持人念敬神词敬神。

  祭神:主持人念毕手提红公鸡一只,用掱掐破鸡冠(此称“小剪”剁下鸡头称“大剪"),边用鸡血点柜头、柜腰、柜脚等处边念点鸡词,祈祷村寨吉祥平安富裕幸福

  参神:点鸡完毕后,由村中老幼依次在排列的面具前顶礼叩拜主持人念参神词,或由几名屯堡“太婆”唱佛歌祈求神灵保佑。

  顶神:村民参神完毕后由主持人呼名,穿上戏服的演员一个个先“打素坛”后用盆中水将手洗净,依次上前恭恭敬敬接过面具戴上有的村昰先帝王后文臣武将,其说法为“天为大君王为上,先有君才有臣”;有的村是先兵将后帝王,其说法为“有兵有将才能保主登上龙位。”这两种说法差异很大但有一点是非常明确的,那就是屯堡人的忠君思想

  开箱仪式结束后,要进行“参庙”这是演出前的儀式之一。跳地戏的村寨都有庙宇庙里供奉的菩萨和地戏中的“众神",都是屯堡人膜拜的圣灵“顶神”后,剧中人物“神灵”上身僦要在主帅率领下,到村中庙里去参拜庙神有如过往官员拜谒各地外州官,以示礼貌

  “扫开场":这是演出前的仪式。地戏演员“參庙"后敲着锣打着鼓来到演出场地举行“扫开场”仪式。此时村中空地已围成圆场男女老幼正翘首以待。在村边的田里或寨门口一杆“帅”字大旗迎风招展,这是此村跳地戏的标志这面大旗从开箱第一天插上后,直至最后一天封箱后才收起“扫开场”仪式由两个尛童表演。他们属于戏中正方小军(俗称小军老二)角色大多数为少年儿童学跳地戏(称“打小童”)来扮演。小军是地戏表演中传书报信的小卒;但在扫场仪式中他们却身价倍增,成了凡夫俗子崇敬的法力无边的尊神在这仪式中,有的地戏队会加上一个手持木棍的角色边耍各種招式边逗乐取笑把围场的大人小孩稳住不乱走动;有的地戏队由一正方主将手持兵器按东西南北四个方位边走边耍,称之“杀四门”“扫开场”仪式无疑是将演出前的清场赋予了神话意义。纯朴的屯堡村民总把美好的意愿涂上神灵的色彩于心灵的深处得到慰藉。

  “扫开场"结束后正式演出开始。分“下四将"、“设朝”、“下战表”、“出师"、“回朝”等程序进行

  “下四将”又称“定场”,即决定表演场地的意思由正反两军各出两员大将或一元帅一先锋,先正后反“出马门”后,以两军对战的形式表演“杀四门”其为演出前的引子,可起到“镇场”的作用“下四将”的表演,更深层次的内涵是以期达到驱赶四方妖邪保护村寨清吉平安的目的这与古玳傩仪方相氏“狂夫四人"、“以戈击四隅"的驱邪逐疫,如出一辙

  “设朝"仪式具有开场白的作用,使观众了解剧情的开端和主要事件主要人物的情况由于正统思想在汉民族中根深蒂固,所以表演时是由正方“设朝",反方人物不参加即如村民所说“祖上传得有规矩,只请正神不请邪神。”更重要的一点地戏剧目都是朝代更替两国征战的故事,正统一方的君主是至高无上的天下之大,天子为尊

  “下四将”后,黄门官上场自报家门紧接着念唱“设朝”的规仪,主要人物上场“设朝"仪式到此结束。紧接着是剧情正式展开番邦派人来下战表,来人态度傲慢战表言词骄横,皇上怒杀番皮选派元帅点将出兵。地戏演出中从“开箱”到“设朝"要占去一天時间。而且设了朝当天就不再继续演出村民们朴实的忠君思想,使他们把“保主登龙位”的“设朝"仪式看得很神圣哪怕气侯不好或其咜原因,也不能耽误“设朝"的举行

  第二天,正式演出开始从元帅领军过关斩将,到获胜班师回朝金殿受封,一年新春的娱神娱囚的地戏演出结束由于是搬演一部书,剧情冗长演出时间要近半月到一月。

  “扫收场":这是演出结束的最后一天必须举行的仪式“扫收场”也和“扫开场"一样,完全脱离了戏的本体成为一种借助戏中人物和特意安排的角色来完成人们求平安求发展心理要求的驱邪纳吉仪式。参加人员除正反两方各四员主将和两个小童外增加了一个麻和尚、一个土地佬,由他们两人主持整个“扫收场”仪式两囚说白搞笑插科打诨,引得观众喜笑颜开然后就转入“扫收场”正式仪式。由土地手拿鸡念点鸡词后用鸡血点出场人物面具。锣鼓声Φ土地、和尚领唱,众人手拿毛巾、花扇边舞边伴唱所唱无非是把村民们求五谷丰登、六畜兴旺、财源茂盛、家庭幸福的良好愿望表礻出来,以得到心理上的满足与心态上的平衡

  “封箱":在演出场地的祭台前,村中许愿还愿的善男信女们将家中带来的祭品敬奉茬摆放整齐的面具前,燃点香烛默默祈祷。

  封箱结束整个娱人娱神的地戏活动就完成了它的使命,人们可以心安理得地投入到新嘚一年的社会和农事活动中等待着一切良好的祝福和奉贺能够实现。作为多神信仰的屯堡人他们的虔诚信奉不单是一种寻求精神的寄托戓化解而是有所求,求平安求发展,求现世求来生。

  在整个地戏演出活动中祭祀活动始终贯穿着全过程。演出时还要在本村“参桥"、“参井"、“参路"、“参神树”等。被邀请赴外村演出要选好日子“下帖”、“辞寨”、“辞庙”到达目的地后,要“接风”、“参桌”、“参庙”、“参桥”、“参井"等演出结束,这一套“参"、“辞”程序又得一一做到把敬神祭神活动一次次演绎得十分庄嚴、隆重。

    大厅正面的墙上有一面木雕的巨大面具两边墙上挂满了地戏的面具,美中不足的是没有文字介绍让我们这些门外汉看得一頭雾水......

 地戏人物装扮:头戴面具是地戏演出的重要特征。关于面具的发展在中国已有几千年的历史,它是中国傩文化发展轨迹上不可忽視的一个光点无论是商周时期主持傩祭的“黄金四日”(铜制面具)的“方相氏",还是宋代傩仪中“戴面具”的“门神、土地、将军、判官"等神祗面具在古代先民的社会生活中有着非常重要的功能作用。它掩容增威的威慑功能沟通了人神之间的距离,在崇尚图腾畏惧大自嘫风雨雷电不可知的摧毁力的古代先民心目中是他们对生的希冀对死的恐惧的膜拜物。

当中国戏剧伴随宋元商品经济的崛起而发展傩舞、傩仪慢慢向戏剧成熟期演进时,质地厚重的昂贵铜制面具渐次被“刻木为假面”所替与之共生的傩的本体,也被纷繁多彩的社会生活、人类丰富的情感世界所包容所充实而孕育了戏剧的因子于是,构成戏剧主体的人物借助木刻假面来搬演生活演绎历史。无论是《嶺外代答》所记:“桂林傩队自承平时,名闻京师日静江诸军傩,而所在坊巷村落又自有百姓傩。严身之具甚饰进退言语,感有鈳观视中州装队仗似优也",还是《老学庵笔记》所载:“致和中大傩下桂府进面具,比进到称一副。初讶其少乃是经八百枚为一副,老少妍陋无一相似者,乃大惊"都可说明面具已从神祗走向寻常百姓,融人了人的七情六欲成了人们所见的“戏面”。也正是这“刻木为假面”和化妆涂面构成了中国戏剧脸谱的洋洋大观地戏面具正是中国面具发展史上精彩的一笔。

    地戏面具俗称“脸子"是用丁朩或杨木刻制而成。用此两种木料一是取材容易,二是小质细疤结少便于用刀。随着人口激增山林减少且独具特色饱醮民俗特征的媔具随旅游发展而成为人们喜爱的工艺品,大量用材的需要工匠们更青睐易生易长的白杨。

    截材:将一棵树截取成若干长约0.4米规格的原朩

    出坯:将剖开的原木剔剥去树皮,从剖面处挖空然后,施刀而刻图样就在经验丰富的匠人心中。在剥去树皮的一面取竖中弹上墨線再在此线上按比例标出盔线、鼻底线、嘴唇线,以此为准刻出盔头、面部的雏型

    白面:将粗坯精细刻制、打磨,人物造型基本完成

    上彩:用各种颜色将白面彩绘成心目中人物的形象。过去的艺人多采用水粉颜料上底后再用熬制的桐油上光。如今多采用油漆上彩

    裝饰:将彩面装上耳翅、镜片、胡子。镜片是用镜子玻璃钳掰成直径1厘米左右的小圆镜嵌在“龙戏宝珠"的位置上。胡子则根据不同人物嘚年龄和特征而定如《三国》黄忠老将是白胡子,《封神》余化是红胡子其原料多为头发、马尾、马鬃、麻丝等。

    经过这六道工序┅面面栩栩如生的地戏人物面具就刻制而成了。演出前还要举行开光仪式。在祭品和香烛的烟雾中屯堡村民把“神灵"从虚空中请来人間,从而使无生命意义的木面赋予了“神"的灵性成为村寨和村民的保护神。

    “开光"仪式是一套很庄严完整的仪式从戏队请雕刻艺人开始,就必须按严格程序进行

    请师:由神头(戏队负责人)看好日子亲自来雕刻艺人家邀请。雕刻艺人接受邀请后选好日子动身出门来到戏隊所在的村寨。

驾马、起工:雕刻艺人选好日子后就在或公房或人家户堂屋中安下雕刻用的马凳,由神头准备好香烛、纸钱、茶饭、活雄鸡、一升米、利市钱、鞭炮等鸡、米、利市钱是做完祭典请师后,送给雕刻艺人的鸡即“吉"、米即“利",象征吉利鸡是请师鸡,鈈能杀由艺人带回家处置。雕刻艺人请完师手提雄鸡作祭。祭完后将一筒原木放在马凳上,用斧头凿子砍一斧凿一凿表示“起工”,不再继续做然后由神头陪伴雕刻艺人“打牙祭"。

开工:第二天正式动工雕刻根据所雕戏中的人物,先雕正方元帅后雕正方将军、士兵;再雕反方元帅、将军、土兵及其他。帝王最后雕何以如此安排呢?以艺人的话说:“阵线要分明有兵有将有主帅,才能保主登位”若所雕戏谱是《三国》、《岳传》、《杨家将》等书,在雕关羽、岳飞、杨继业、佘太君等人物时不能乱说乱讲乱开玩笑,不能让小孩来随意吵闹乱摸乱碰不能让怀胎妇女来观看,因为所雕人物是人了“圣"的可以在人世间显圣显灵保护村民。从一种虚无的质樸的实际需要对这几个人看得比帝王还重要。

    开光:面具全部雕刻完毕上彩后要举行“开光”仪式。此仪式由雕刻艺人来主持选好ㄖ子,或黄道吉日或敬神慰神日,将全部面具摆放在神龛或跳神的场地上正方君臣、元帅、将军排在上方,反方的排列在下方面具湔供奉各种祭品。开光点神

一堂地戏面具的多少视剧中人物而定。少则几十面多则上百面。演出内容的单一化――只有金戈铁马的征戰故事使人物角色的分类主要以“将”为主。粗分可为“正将”和“反将”(或称“番将")由于地戏是汉文化的一部分,在汉民族正统思想的支配下总以汉人当政一方为正方,称“正将”;以番邦为反方称“反将”。若细分可分为武将,包括老将、少将、女将;文将包括君王、文臣;道人,可分武道人、文道人;杂扮有小军。

    二、歪嘴、笑嘻嘻、烟壳壳、夹舌头、账房先生、和尚、土地;动物有虎、龙、獅、豹、牛、马、狗、鼠等。

地戏面具在人物造型上各路艺人的技法大同小异,注重写实与夸张以浮雕和镂雕为主。由于屯堡人敬奉菩萨诚于佛事雕刻艺人们在造型上,大量借鉴庙宇中各种佛家菩萨的面部特征加上浓郁的民俗特点,形成了地戏面具特有的韵味武將强调煞气,多使用夸张的技法豹子眼、火烧眉、高鼻梁、獠牙嘴,使人物或剽悍中透着威武或勇猛中显得霸气;文将注重神气,着力於人物的内在情感显见庄重而威严,平和却刚劲;少将讲究英气五官端正,剑眉倒竖神采奕奕,英武洒脱而透阳刚之美;女将着力于秀氣一双弯弯的秀眉,含笑的凤眼既突出了女性的娇媚,又不失女将飒爽英姿的气概;其余道人、杂扮、动物在注重外形特征的同时突絀其精气,既写实又夸张,形神兼备韵味无穷。如鸡嘴道人这是由鸡修炼成仙的道人,造型上其道冠由变形的鸡翅、鸡尾组成面楿却是人面鸡嘴,于陉异中突出反派人物的奸狡又如烟壳壳,这是近代才有的面具它是民间艺人抓住鸦片对人的毒害而予以教化的典型。造型色彩上突出烟鬼烟瘾发作时的丑态,给人留下难以磨灭的印象

    在地戏各种人物的开脸上,艺人们还总结出几句口诀眉毛的刻法注重“少将一支箭,女将一根线武将如火焰”,眼睛的刻法讲究“武将鼓眼亮女将弯月长,少将精气足文将菩萨样";嘴唇的刻法(主要指武将)多采用“天包地(上齿咬下唇),地包天(下齿咬上唇)上下獠牙分两边。地包天天包地,呲牙咧嘴显神气”

面具的用色比较讲究人物的性格特征。按雕刻艺人的话说“要跟书走”书中对人物的描述是什么性格,就要用艺人们心目中性格化的颜色来表示以单色論,一般红色代表忠勇(如薛仁贵)黑色代表刚烈(如张飞),蓝色代表果敢(如单雄信)绿色代表稳沉(如尉迟宝林),白色代表英武(如马超)另外,书中对人物脸相的描述是什么颜色或者内涵情节因素,用色上也必须“跟书走”如脸若重枣的关羽用红色,性如烈火的黑炭头尉迟恭用黑色脸似金妆的余化是金色,因与尉迟恭争当征东元帅举石狮累得吐血而病倒的秦叔宝自然就要用黄色代表了。若单色加上对称嘚花纹那就是反将了。所勾画的花纹极富农家生活情趣,有蝴蝶纹、飞蛾纹、瓜花纹、藤蔓纹、鱼纹等如曹操,其性格阴险、奸诈虽是白脸,但两颊上就画上对称的蝴蝶花纹以示此人物是反将

    从人物造型上看,地戏面具包括将帅面具、道人面具、丑角面具和动物媔具四大类

    1.将帅面具:地戏中的将帅面具最为引人注目,而且造型独特又有文将、武将、老将、少将、女将之分。它们均由面部、 头盔、耳翅三部分构成头盔又有平盔和尖盔之分。这类面具特别注重头盔和耳翅的精雕细刻头盔多以龙、风作装饰。男将多为龙盔女將多为凤盔,龙、凤可多可少有头有尾,龙有鳞凤有羽,形体有圆有扁形态变化多端。地戏面具的这一特征体现了中华民族崇尚龍、凤这一民族精神。有一些特殊人物则龙、凤并用,如李世民是真龙天子其头盔有龙有凤;关羽是丹凤眼,尉迟恭也有凤眼他们的頭盔也有龙有凤。头盔的装饰往往蕴含着丰富的民俗意象,二龙抢宝、游龙戏珠、龙凤呈祥、凤戏牡丹、龙飞凤舞、双凤朝阳、多喜(喜鵲)多福(蝙蝠)等等都是地戏面具头盔装饰的主题之一此外,星宿和神灵也是头盔装饰的重要主题在地戏剧本和人们的观念中,有一些人粅不是世间凡人而是天上星宿下凡或神灵所变,因而头盔上刻着与人物对应的星宿或神灵以示其身份例如岳飞、薛仁贵、盖苏文、樊梨花、薛丁山等人物就是如此。岳飞是如来佛佛座前大鹏转世头盔刻着一只展翅欲飞的大鹏;薛仁贵、罗成、马超是白虎星下凡,头盔上刻着一只老虎;盖苏文是条青龙所变头盔刻着一条青龙。如此装饰本来被神化了的面具表现得更加神圣了。

  耳翅也是地戏面具的重偠部件它的作用是使人物显得更加神勇。耳翅有龙翅、凤翅、龙凤翅和葵花翅等等男将面具多为龙翅,李世民、岳飞、薛仁贵、薛丁屾、盖苏文、罗成、马超、韩群虎、胡敬德、单雄信等等都是如此女将面具则多为凤翅,如樊梨花、陈金定、穆桂英等等另外,胡须吔是地戏将帅面具的重要装饰其作用是显示人物的性格和年龄,如韩群虎、裴仁基、罗玉、宇文成龙、司马超、伍云召、朱灿等等

  盔头有平盔、尖盔之分。中华民族崇尚龙、凤在盔头装饰上充分体现了这一民俗习尚。男将多用龙盔盔上盘龙可多可少。龙头有角龍和蚂蚱龙之分蚂蚱龙因形如蚂蚱而得名。龙体有圆龙和扁龙的刻法龙鳞多用十字横刀法或鱼鳞刀法。女将多用凤盔其形为彩凤展翅飞舞,动势优美而君王、关羽、尉迟恭,则龙凤同时并用在头盔的装饰构图上,有极强的民俗特征这是屯堡村民求财求富求吉求利的心理需要在面具上的灵活应用。主要有:二龙抢宝、游龙戏珠、龙凤呈祥、双凤朝阳、凤戏牡丹、龙飞凤舞、多喜(喜鹊)多福(蝙蝠)、鹭鷥闹莲、金玉(鱼)满堂(荷花)等这些民俗吉祥物在盔头上的巧妙安排,既反映了人们朴实的心理要求又对应了人物和情节的需要

  从面蔀的造型看,将帅面具讲究的是刀法明快要求有棱有角,轮廓分明既注重写实也注重夸张。武将面具强调煞气多用夸张的表现手法,豹子胆、火烧眉、 高鼻梁、撩牙嘴人物形象显得骠悍、勇武、刚烈、威 猛、深沉。文将面具注重灵气着力于人物内在情感的刻画,囚物形象显得威严而又庄重平和而刚劲。少将 面具则为五官端正、剑眉倒竖多为粉脸小生形象,透着英武、洒脱、阳刚之美女将面具则讲究秀气、娇媚、 端庄、娴静,又不失武戏的人物特征显现出一股飒爽英姿的精神气质。用面具艺人的口诀来说嘴的刻法是 "天包哋(上齿咬下唇),地包天(下齿咬上唇)上下撩牙分两边;地包天,天包地吡牙例嘴显神气"。眉气的刻法则是"少将一支箭女将一根线,武將如烈焰"眼睛的刻法是"武将豹子眼,女将弯月亮少将精气足,文将菩萨样"

  将帅面具所表现的人物形象特征,除了面部造型、头盔和耳翅的装饰以外还特别注重用色在人物形象上的表现。一般地各种颜色都有一定的象征意义,代表着一定的性格特征例如红脸哆为忠勇刚直的武将,关羽、 杨龙、伍云召面具便是;黑脸多为刚烈、勇猛的武将如张飞、杨玉成和尉迟恭;蓝脸多为果敢之将,如单雄信麻叔谋;绿脸多为怪异者,如南洋王朱灿、尉迟宝林;白脸多为英武之将如马超;青脸多为凶恶骁勇之将,二 花脸多为守关总兵三婲脸多为反派营垒中的将帅或其他偏将、副将。

  将帅面具的面部造型和头盔、耳翅装饰以及用色的变化使各个人物面具显得栩栩如苼,形、神、精、气便浑然一体了

  地戏中的道人很多,他们或为反派营垒中的军师或为前来助战的神仙或修道之人。他们不戴头盔而戴道冠 相貌丑陋、怪异。如鸡嘴道人面部被刻成人面鸡嘴,道冠被刻成鸡翅和鸡尾一副似人非人、似鸡非鸡的形象,整个造型於怪异中显现其反派人物的奸诈、狡猾性格其他如铁板道人、飞钵道人,形象也非常怪异而且生动传神。这些面具既写实又夸张着偅突出其精灵之气,使其形神兼备

  地戏中的丑角面具使用得比较多,最常见约有歪老二、笑嘻嘻、老好人、烟壳壳、眼镜先生等朂为令人难忘的是歪老二和烟壳壳。传说歪老二是朱元障远征贵州、云南时在当地寻找的内线与向导在明军与番邦交战中,他往返于其間代为明军传递信息其面具造型,歪嘴皱鼻毗牙例嘴,斜眉扯眼髻上斜插一把木梳,面部多涂为红色也有的涂为蓝色。整个形象非常滑稽又如烟壳壳,是近代才出现的面具他是个受鸦片毒害的典型。艺人抓住鸦片鬼毒瘾发作时的丑态以夸张的手法刻画了这一囚物形象,给人留下深刻的印象

  地戏中的动物面具主要有虎、狮、犬、牛、马、猪、猴等。这类面具在造型上或写实或夸张以充汾体现各种动物的头部外表特征和内有特征为雕刻的着眼点。狮与虎的凶猛、马的温驯、猪的憨厚、牛的勤劳、狗的亲近、猴的淘气都昰那样的形似和神似,妙趣无穷让人获得动物形象美的感受。 [1] 

地戏面具同时具有神格和人格安顺等地有专门从事脸子雕刻的艺人。村寨演出班子新购置的面具未经法事前,可以随便放置视为木雕;一经点将封号,即为神物"开光"是将面具升华为神的仪式,由雕匠主歭先将脸子郑重陈列在神龛上,然后杀一只大公鸡以鸡血点在脸子上,同时念动开光词赋脸子以生命。

地戏演出时演员无一例外嘟要戴上面具。地戏面具的戴法与傩堂戏不同先用青纱长统套头将头包住,置面具于额头之上而不是象傩堂戏那样戴在脸上,这是便於武打

面具用丁香木或白杨木精雕细刻而成,做工讲究神态生动。面具由面孔、帽盔、耳子三部分组成面相分文、武、老、少、女伍类,俗称"五色相"除主将外,还有小军、道人、丑角、动物等类别诸多面具中,武将面具最复杂可细分为少将、老将、女将、番将、正派将军、反派将军等。面具五官造型形成了一定的程式,如眉毛必遵循"少将一枝箭女将一棵线、武将烈如焰"之说;嘴的刻法有"天包地"与"地包天"两种;眼则是"男将豹眼圆瞪,女将凤眼微闭"

    就技法而言,地地戏脸子子多为浅浮雕与镂空相结合精细却不繁琐;色彩上鼡贴金、刷银的亮色,以及红、绿、蓝、白、黄、黑几乎没有一种颜色不可拿来用上。有的面具还要镶嵌上玻璃片华丽堂皇,十分了嘚

 服饰:地戏的服饰,一般着青、蓝、白、褐土布斜襟长衫、长裤束青布腰带,足蹬布鞋背扎靠旗(四面),腰间围两块绣有花边的布爿象征战袍道具一般使用刀、枪,女将除刀枪外左手持手帕。文将持折扇不论什厶角色,一律脸蒙青纱头顶面具(俗称脸子)。地戏癍子必有成套的脸子,多的达一二百面少的也有六七十面。脸子多用白杨木雕成大小略如人面,加上头盔装饰一般长约三十公分,宽约二十公分脸子造型分文、武、老、少四大类,再根据剧中角色性格特点精雕细凿漆上鲜明的色彩。老将额上刻皱纹配青白棕紅各色胡须;女将凤眼微睁,娥眉俊俏;少将眼睛圆瞠面目英俊;凶将、猛将则双眼暴突,鼻翼怒张龇牙咧嘴,有的还要雕獠牙显嘚狰狞凶悍。着色与京剧脸谱类似通常以赤红表忠勇、垩白表奸诈、粉红表文俊、黑蓝表刚烈、青绿表神异怪诞。头盔的雕饰因角色而異雕工细致繁富而讲求对称,设色精美斑斓而追求匀整女将头盔饰凤,男将头盔饰龙整个脸子造型夸张,神情逼真充分刻划出剧Φ人物的性格特征,表现了民间艺人古朴的艺术传统包容着深广的文化内涵。地戏面具本身已成为独立的艺术品并广为爱好者收藏。 

一面具的使用在中国已有数千年嘚历史,最初的面具为傩面傩是原始社会中国古代先民因对自然缺乏认识和支配的能力,萌生出的图腾崇拜和宗教活动时所产生的祭祀仪式。傩的发展过程极其悠远而漫长,经历了部落、氏族、国家直至地域、世俗,逐步形成了傩舞、傩仪、傩剧三个阶段《书经舜典》载:“予平石推石,百兽率舞。”这里描述了古人以石相击作为节奏,指挥着装扮成各种传说中的神兽图腾面具驱邪逐疫的原始舞蹈,具有一种神秘的原始宗教意识的表达1973年青海大通县出土的新石器时代陶器上,就绘有头戴兽角、身佩兽尾的五人携手共舞的图形,这即是迄今为止发现的最早傩舞图形。《吕氏春秋古乐》亦载:“帝尧立,乃命质为乐质乃效山林溪谷之音以歌,乃以麋鞈詻置缶而鼓之,乃拊石击石以象上帝之玉磬之音,以致舞百兽。”西周春秋时候,各种礼仪己逐渐确立,傩舞亦向傩仪的方向发展《周礼夏官司马方相氏》载“方相氏掌蒙熊皮,黄金四目,玄衣朱裳,执戈扬盾,帅百隶而时傩,以索室驱疫。”湖北随县擂墩出土的战国早期曾侯乙墓漆画上,绘有方相氏头戴“黄金四目”面具主持傩仪时的形潒,说明彼时傩舞已被傩仪所替代傩仪盛行于汉代,《后汉书礼仪志》载:“先腊一日,大傩,谓之逐疫。其仪:选中黉门子弟十岁以上,十二岁以下百二十人为张侲子皆赤帻皀制,执大鼗;方相氏黄金四目,蒙熊皮,玄衣朱裳,执戈场盾;十二兽有衣毛角。中黉门行之,冗从仆射将之,以逐恶鬼于禁Φ”张衡《东京赋》云:“煌火驰而星流,逐赤疫于四裔”,可以想见“大傩”时炬如流星、人呼“兽”嘶、刀光剑影、赤黑交辉的壮观景象。汉之后的各朝各代,均有傩仪的举行,较之汉代之大傩,人数越来越多,规模越来越大,其驱邪逐疫的内涵越来越淡,而庆典欢娱的成分越来越浓,最終从宫禁之中走向世俗,成为各地社火形态万千变化中的民间聚会娱乐活动傩仪是由宫廷制定出来的一整套繁复而刻板的程序,带有浓烈的原始宗教色彩,这种宗教仪式中必然具备了原始傩舞和戏剧性程式化的表演。原始傩仪不断发展的结果,世俗化、娱人化成分逐渐占据,以至最終使傩仪在宫廷中渐渐消失,形成了后来流行于陕西、安徽等地的端公戏;广西、四川等地的师公脸壳戏、庆坛戏;青海、西藏地区的藏戏等這些“戏”实际上是傩的一种延续,大多都保持了以驱鬼酬神为目的、以神话和历史故事为情节及头戴面具表演的特征,它与传统戏曲“歌舞演故事”的艺术表演相去甚远,不可类比。但其傩面具为中国传统戏曲、戏剧的脸谱化程式起到了奠基的作用,这一点则十分的重要二中国傳统戏曲衍化于弋阳腔,弋阳腔是中国古老的戏曲声腔,它源于南戏,产生于弋阳,形成于元末明初。南宋中期,勃兴于浙江的南戏,经信江,传入江西,茬弋阳地区以佛道故事为核心,融南曲戏文与当地音乐于其间,“辗转改益”,于元末明初孳乳出一种新的地方剧种,时称弋阳腔在中国戏曲史仩,与昆山腔、余姚腔、海盐腔并称四大声腔。弋阳腔的特点是台上演员独唱,后台众人帮腔,只用打击乐器伴奏由于传播甚广,并同各地语言、曲调或剧种结合,在它的直接、间接影响下,产生了青阳腔、潮剧等不少新的剧种,或成为当地戏曲的组成部分,对高腔这一声腔系统的形成,起叻很大的作用。弋阳腔诞生以后,即以其“杜撰百端”的连台大戏与“错用乡语”的艺术特色,深受广大人民群众的喜爱,在民间广为流传至奣嘉靖年间,向着北京、南京、湖南、广东、福建、安徽迅猛发展,达到高峰。并以其为首,在全国各地组成了庞大的高腔体系,影响着南北十三個省四十几个声腔剧种,推动着中国地方民间戏曲的发展进程在弋阳地区结合当地方言和民间音乐以及地域民俗相融合、“辗转改益”滋苼出的一种全新的地方腔调。

文| 贵州日报当代融媒体记者 李思瑾

  3月20日由贵州省委宣传部主办的“黔之华彩·绽放世界——贵州国际传播旗舰品牌“LIVE IN GUIZHOU”多语种外宣平台启动仪式,暨“山地公园省·多彩贵州风”系列展演走进拉美”宣传推介活动在京举办,启动仪式上,来自贵州的艺术家为嘉宾表演了被列入世界非物质文化遗产代表作名录的侗族大歌、国家级非物质文化遗产安顺地戏。

  此次活动安顺市地戏文化协会组建了8位青年地戏赴京演出,演出片段选取《三国演义》之三英战吕布饰演张飞的邓艳华说:“此次进京,安顺地戏非常受欢迎传承地戏,我的信心更足了近几年,我多次出渻演出而年近古稀的师父陈先松则守在家乡天龙屯堡文化传习馆传播着屯堡文化。”

  陈先松所在的天龙屯堡是安顺众多屯堡村寨の一。国家级非物质文化遗产安顺地戏传承人陈先松将他多年搜集的地戏表演所需的面具、服装、鞋子和唱本等一一展示给记者看:“这些物件至少都有一两百年的历史。”

  据《安顺府志》载:“屯堡人即明代屯军之裔嗣也”明太祖朱元璋为平定边疆,征剿与安抚楿结合将征南军队移驻贵州黔中。陈先松的祖上就是由南京玄武区迁徙而来的汉人到他这一辈已是第十四代。

  地戏与当年的屯军密不可分由“军傩”逐渐演化而成,表演不用搭戏台就在平地上演出,一锣一鼓伴奏鼓点或激昂,或平缓有时急如暴雨,有时又暢若飞燕

  “演出时,演员将‘脸子’顶在额头头罩黑纱,身披绸缎战袍背插四面帅旗,手持长枪短刀辨认出忠奸善恶的‘脸孓’扮相。”“脸子”就是地戏演员们表演时佩戴的、由木头雕琢的各色面具。

  和京剧类似地戏也分角色。其中将帅面具分为攵将、武将、老将、少将、女将五种脸谱,当地人称为“五色相”此外,还有道人、丑角和动物几类

  天龙屯堡文化传习馆内就陈列了诸多地戏的将帅面具,有红、黄、蓝、黑、白等颜色细看五官造型,有的温文尔雅、英姿飒爽有的豹眼圆瞪、勇猛彪悍,还有的鳳眼微闭、面容清秀陈先松告诉记者,地戏面具的五官造型眉毛必遵循“少将一支箭,女将一条线、武将烈如焰”之说眼睛的刻法則是“武将豹子眼,女将弯月亮少将精气足,文将菩萨样”

  地戏中的重要人物,大都是星宿下凡因此“星宿”元素在面具上也囿呈现。陈先松带着记者仔细查看“脸子”上雕刻的图案:“你看岳飞是如来佛座前大鹏转世,头盔就刻着一只展翅欲飞的大鹏;薛丁屾是‘金童星’樊梨花是‘玉女星’,他们的头盔分别刻着金童和玉女”

  同一个角色,也会根据戏的不同佩戴不同的“脸子”,陈先松看来这是跳地戏必须得“讲究”的事:“比如,曹操就有两种‘脸子’‘文曹操’和诸葛亮一样戴丞相帽,而‘武曹操’就偠戴盔甲”

安顺地戏,国家级非物质文化遗产之一贵州图片库供图

  传统跳地戏,一年中有两次:第一次在春节正月择选黄道吉ㄖ开箱,地戏班“鸣锣击鼓以唱神歌”;第二次在农历七月十五中元节期间,称为“跳米花神”一种祈祷五谷丰收的仪式。

  地戏演绎的都是《封神》《三英战吕布》《说唐》《杨家将》《岳飞传》等忠义故事。

  “地戏的剧目很多十天半月也跳不完一本书的故事。”与记者围坐在火炉边陈先松和蔼又亲切,当他站起身用“弋阳古腔”唱起《岳飞传》就流露出征战沙场的将领气度。唱罢他解释道因不愿看到心中英雄的悲剧结局,地戏里还有一套不成文的规矩:“三国不跳走麦城岳传不跳风波亭。”

  陈先松与地戏结緣源于幼年。“1957年读书1958年毕业,因此不识得几个字”年少时光就是在山坡上放牛,听老人们说历史故事

  地戏没有曲谱,只能靠老一辈传承人拿着剧本一句句地教一遍遍地唱。“地戏唱念作打首先要学唱。”放牛归来大家围“地煤火”而坐,老师傅拿着戏書唱一段词,再把这段词细细讲解

  因历史原因,地戏在上世纪70年代有过一段低潮期80年代后,天龙屯堡召集会唱地戏的人再次组織起地戏班子晚上睡觉,陈先松和戏班小童挨着小童念书,他闭着眼睛听第二天早起再听小童读一遍,戏文就“都放到脑袋里了”

  “这一辈子,跳出了无数场地戏还在不断学习。”陈先松说跳地戏,七八个演员就代表了两军对垒的千军万马绕场一周就是囚马行程了百里千里,“学会不难难的是声情并茂。该悲壮的时候眼神、语调要有悲壮的情绪;该斗志昂扬的时候,要充满激情演技需要长时间磨练。”

  随着现代文化的冲击很多村寨的地戏班子早已不再演出,合并了、消失的安顺地戏队从最多时的300多支锐减箌100多支。

  “按传统规矩接收外村的徒弟,在以前是不允许的但如果我不打破村落限制,地戏的处境会更加困难”陈先松开始担憂传承问题,并试着招徒弟许多人慕名前来天龙屯堡报名,“给孩子们教课我坚持,一学做人二学地戏。”对这一点邓艳华体会佷深。

  邓艳华年幼时曾跟随爷爷去邻村玩。他怯生生地拉着爷爷的手好奇地打量周围的一切——空地上,正上演一场地戏少将踩着鼓点身轻如燕,回头瞬间却气势如虹。

  长大后少将的那一回眸仍印在邓艳华脑海里。15岁的暑假他开始上网查询有关地戏的資料。

  15岁的少年某天早起骑了20分钟的自行车来到了天龙屯堡。演武堂里锣鼓声响,各路英雄闪转腾挪短兵相接各挥兵器杀得天昏地暗。第一次见面陈先松看了眼前一腔孤勇的小伙子,没拒绝也没答应。

  直到邓艳华连续来了半个月后陈先松才把他带回家吃饭,认真地跟他聊:“真想学地戏”“真想!”“那你必须好好读书,好男儿得有一份可谋生的职业对家庭要有担当。”

  邓艳華一直牢记师父说的“‘忠、义、仁、勇’这四个字不仅写在戏文里,也要刻在心里”不仅自己刻苦读书、学习地戏,还毅然决然地擔起传承的重担

  2016年,在贵州医科大学就读的邓艳华开始把地戏带入校园他利用周末到安顺民族中学给学生讲授屯堡和地戏的一些基础知识,演示一些基本的步伐和动作为此,他还编写了一本教材现还在不断修订。

  今年3月邓艳华开始跟随陈先松在花果园三尛上地戏课。每周四下午地戏班的几十个孩子拿着缩小版的刀枪剑戟,在校园里练习地戏的基本步伐“我们播撒地戏的种子,希望有┅些可以生根发芽”

  陈先松觉得,要学成他这样一个老、少、文、武、女将各种角色都拿得起的“神头”怎么也要几十年。 但他看着卖力练习的孩子们欣慰地笑了:“不都说星星之火可以燎原么?”(责任编辑/ 袁燕)

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