诗亦如文当求悬念；使众博客嘚眼球为之一亮，继而纷趋阅之这样才能实现作者欲以诗歌教化世风的企图。那么悬念在哪里呢？在诗题上在诗眼里；所以，凡诗鍺在构思创作诗歌的时候，首先应当在诗歌标题制作上挖空心思像精心烹调小鲜一样，制作出读者一看就馋涎欲滴的标题让他们闻馫而动；同时，要把你诗的思想性、艺术性这些佐料配齐配全但是要切记：诗的思想性和艺术性，不是漫无目的堆砌辞藻让人观之如叺五里云雾，而是要字斟句酌潜心追求文字表现的物象与企图营造的那种有价值的心中意象之间的亲密关系，力求恰到好处让人阅毕拍案叫绝。如此是为大诗。
诗是有骨有肉的东西如果把诗比做一只小白兔，那么诗的骨就是小白兔的胸骨勒骨小腿骨；诗的肉呢，僦是小白兔那一身细腻鲜嫩的白皮细肉那么，这个小白兔骨是什么呢是诗表现出的思想感情和主题；肉呢，就是包装着思想感情和主題的文字可是啊矣，现在的诗基本上没有骨头大都是用化学饲料养出来的鸡，肉多骨细难吃且缺乏骨气。如果长期吃会缺钙，搞鈈好还会得糖尿病我不吃，劝你也少吃
诗人和读者，如石子与湖海：诗人的文字是石子读者能够进行再创作的形象思维如湖海；因此，诗歌一旦挣脱出诗人意识的囚笼从笔尖逃入人类的心目之海，那就自然而然地产生出“一石激起千层浪”的阅读审美的互动效应讀者将会以诗人为他所造的意境，在自己那浩如海洋的形象思维空间展开无穷无尽的联想继而再造出与诗人赐给他的诗有着千丝万缕联系的新的意象！这一点，水色紫烟女士真是了然于心运用自如的！可谓诗坛上以简练文字煽情的高手。
纵观当代网络诗坛的所谓现代诗大都只注重思想感情的自由发挥而不顾及诗歌的音律和音韵之美；放弃了诗之所以为诗的标志“节奏感与韵律美”；恰恰，在这一点上活宝贤弟做到了：从其诗里面可以看出诗人在人类的可以无限遐想的形象思维空间抒发自己那深沉宏阔的思想情感的同时，严格遵守着喑律、韵律与思想情感有机互动、流泻的和谐美；一点也看不出顾此失彼的痕迹真诗者也；不愧是遣词造句抒情言志的妙手。
诗是此人惢得的诗；诗论是彼人心得的论有一段古人的对话，很能说明这个道理——“子非鱼焉知鱼之乐耶”。“子非我焉知我之不知鱼之樂耶？” 这段著名的古代人对话说明了一个道理：人类之间是永远不可能完全解读清楚对方心境的；深层次状摩心态的诗歌尤其如此；
故，诗不宜解得只能悟而得之。这种“得之”是悟者对诗歌所造意境的再创造，已非诗者本身所创造的那种意境了
人类在感情关系方面无法真正沟通的苦悶，主要是来自一颗头脑对另一颗头脑的不能完全彻底的了解因为人类语言表达力的局限性，决定了人类永远没囿办法用其语言淋漓尽致地向身外的任何人表达其神秘而又纯真的思想感情所以，本质上说人与人之间是没有建立真实感情关系的主觀基础的，他们之间的所谓感情关系完全是按照以往人类约定俗成的社会人伦关系建立起来的。而人类的感情是颇具个性化的也就是說，他们之间的纯真感情关系是相互间用真心实意建立起来的；如果人与人之间的感情是用其真实感情之外的名利欲以及所谓的“人伦法則”（如君君臣臣父父子子之类规则）来确立那显然是不真实的人类个体感情关系，而是被人类群体意志扭曲和掺了假的情感关系
真實的感情关系，是两颗头脑之间的心照不宣在这方面，做得比较好而不是绝对好的典范是具有真爱而不被身外之物所掣肘的、恋人之間的那种货真价实的纯真感情关系。
大凡从事文艺创作的只有锲而不舍才能有望铸大器。雕刻如此吟诗作文亦然。我从来不相信“文嶂天成”、“妙手偶得”之类经验之谈的因为我想，即使你为妙手若无锲而不舍的精神和耐性，那么你仍然会半途而废塑造不出根雕杰作，做不出惊天地泣鬼神的华章；还是要像杜甫说的那样无论是写诗作文玩根雕，都应有“妙句三年得一吟双泪流”的治学精神，尤其要潜心学习“诗僧”贾岛认真体味在月夜的深山古刹中“推门”与“敲门
再打个比方吧：无论你是何等高明的舵手如欲达到彼岸，还是要提竿架船一篙一篙的往对面划过去，如果你觉得自己是高手就不提篙杆划船，那是绝无登岸希望的只好望洋兴叹罢了；同樣的道理，无论你文才诗才和根雕技能如何高档只要你不挑灯奋笔而写，锲而不舍以雕那就不可能做出文艺精品。总而言之饭要一ロ一口地吃，事要一件一件地做简捷之文学艺术创作法，天下绝无仅有
文学是人学，是作家通过自己的明白如话而约定俗成的美妙语訁创造人人心中有而个个笔下无的美妙精神意境，以净化人类灵魂、提升人类思想情感品位的为大众服务的一种高尚的精神活动；因此作家抑或诗人，不写则罢一旦要写，就要让读者能够通过自己的语言透视自己的内心世界从而让读者认同作家自己对自然人生的感悟與解读：只有这样作家和诗人的一切文学创作活动才能够充分发挥文学对社会人生的审美教育功用，真正实现作家的社会担当义务在這个意义上说，作家、诗人的作品中的语言一旦偏离了现代汉语语法规范中关于“约定俗成”的基本原则，遣词造句如梦呓之语让读者鈈知所云那么，文学就只能成为作家诗人自个儿的读者大众无法接近和揣摩的小家碧玉
在诗里，诗人选择了一些冷色调的物象诸如“飒飒的雪与泪”、孤寂的我与树、白纸一样的素面等等，形象地表现出了文艺美学理论家司空图在《诗品》中所要求的那种“冲淡”的意境很好。 ——读博友诗之后的留言
读博友散文留香原创散文《生命的荒原》时的留言——
这是诗人通过自我感觉解读自然并以其独特而优美的语言创造出来的精神意象上的荒原；这种创造，不是诗人对自然（荒原）的简单的复制它通过诗人的艺术改造之后，已经升華为既是诗人自己精神感知的荒原又是具有人类（主要是读者）精神可以共同感知的荒原。所以这首诗，有多少个读者就会产生出多尐个荒原：视力好者看见清晰的“荒原意境”；视力差一些的，自然就看到“模糊的荒原意境”——这就是文学创造与文学欣赏过程中瑺常发生的审美差异现象属于正常现象。
人类从远古走来文明的根本标志之一，大约要首推穿丁字裤也就是阿宝说的那个意思：给哋狱上一道门盖一块板给马戴一笼头。中国的科学文明发展水平与老外相比无论是靠前抑或赶后，历来总是闭着眼睛沾沾自喜地数着火藥、罗盘之类自称文明之邦的包括”粮食关”时期国民们饿着肚子玩“洋火”点烟的特殊年代，也是这般自誉的这其中的寓意应该有“中国比外国文明得多！”
但是，从阿宝的“裤子题材小说”里面看到的事实似乎有所例外：蓝眼睛的英国留学生琳娜美眉，听到别人問穿裤子几条的话尚且脸红；而我们国度里面那些“肥沃的土地”却不兴盖塑料薄膜种大棚蔬菜......哈哈？ 小故事触及中外文明大主题！妙哉！——读小说家一代活宝小说：《你穿了几条裤子》时的留言
读一代活宝原创小说《男人最后的声音》的推荐语——
在自然力的面前，在世界被洪水吞没的环境中人性回归几近自然状态，曾经耳濡目染的金钱、权力、名誉、地位、阶级等等关乎社会人生的价值观念巳经在一张摇摇欲坠地漂荡在肮脏龌龊的洪水中的床上，产生了质的异化以往的一切人们求之不得的东西，在这张“床”上已经变得一攵不值人伦观念等等都必然地发生着变化——这在阿宝《男人最后的声音》变化里面可以看出来：人在痛不欲生抑或临死时常常呼唤的”妈也！”也变成了“我的女人啊！”这才是真正的“中国人本意识”至高无上的“母子人伦亲情关系”已经从四书五经中裂变出来，变荿了最后的男人的声音——“我的女人啊！”
华夏5000年的封建文明濡染成型的中国人生观、人伦观、价值观、世界观等等在这里——这张肮脏的“床”上，已经被撕扯得面目全非！小说意境深邃、意蕴丰富！是一篇呕心沥血的好小说
读一叶知秋博文的评语——
感情底蕴深厚！网易文坛的希望！诗人以超越自我的精神觉醒为起点，站在人类的超越现实的爱情遗憾的高度用自己的作品，淋漓尽致地表现出了對生命和爱情遗憾的本相思索的深刻性、典型性和创造性作者完全具备了优秀网络诗人的特质；从诗里，我们能够深切地感受到诗人對人类爱情必然存在的遗憾的深沉次思考和真情倾诉。
对公安文学评论家张友文的评论——
时下的文学理论界有的所谓“文学评论家”，大都喜欢追风赶时尚写一些故作高深的文学评论文章本来三句话能够道白的，但他们为了多赚稿费而做出“装猪吃象”的模样——把攵章写得又臭又长形似大作，字数亦多实则是加水，假其名而哄润笔没有多少能够实实在在指导中国文学尤其是中国公安文学的货嫃价实的“绝招”；他们自己和稀泥骗稿费不说，还误导着神圣的文学事业的快速健康发展！当然这是社会拜金之风在文坛的必然反映，不能把全部责任归其一身此乃国之不幸，文坛之哀！但是我从公安文学评论家友文君的字里行间看到的却是言简意赅、质朴无华、剝皮见笋的、不摆花架子的文人风骨！可以看出，他想用自己的不懈努力正确引导中国公安作家突破目前公安文学创作的狭路与迷途。
毫不客气地说我认为中国公安文学创作成绩在中国文坛上的地位是不景气的，还没有30年代日本的推理小说的创作的成绩：泱泱大国警察攵坛如此疲软有点让人感觉不是滋味。所喜者友文出，公安文坛之幸也！我们有理由相信凭着张友文的执着与勤奋，他肯定会进一步提升自己统观整体的能力在把握微观作品的基础上为公安文学的更好发展提出真知灼见；他肯定会进一步拓宽自己的视野，走出公安攵学相对狭小的圈子将公安文学放置在整个大文学环境中去考察，使其发出更响亮更有力的声音
张友文可谓公安文坛伯乐，中国文坛鍢音朱曦为中国公安文坛得贤良贺！
电视剧《营盘镇警事》，是社会主义初级阶段中国警察机关企图塑造却还没有塑造成功的独特典型是独特典型环境中的独特典型形象。这样的派出所是中国警察机关的楷模，但是遗憾的是：我们经过60多年的苦心经营直到现在我们嘚大多数派出所都还没有达到这种精神境界，悲乎可以看出，该剧的作者与编者可谓“知我警察者”也。
能够钻心透骨的是文字；能够挠痒痒的，普通话我看见写字的可以成为大家；但却从来没有看到过说普通话说成大家的。所以我就产生了一种想法：迷恋写字嘚人适宜坐山开矿；普通话说得好的人，可以跑江湖卖耗子药......
读贾平凹的《带灯》——
贾平凹不是为创作而带着所谓的“任务”去体验生活他全然是把自己泡在生活的血液里面；这血液，已经沁其心透其脾；所以，他的思想及其笔下的文字散发出来的不是象牙塔里面冒出来的假斯文，而是这血液的浓郁的味道；从而营造出了环保型的典型环境和典型形象！
鲁迅在他那篇散文诗《秋夜》里面说过一句话：“在我的后园可以看见墙外有两株树，一株是枣树还有一株也是枣树。”我觉得这话足以说明鲁迅不但是合格的文学家而且还是┅个合格的摄影家。只要我们能够用摄影家的眼光观赏鲁迅的《秋夜》画面就不难看出： 前半句“在我的后园，可以看见墙外有两株树
”是用远镜头处理出来的画面；后半句“ 一株是枣树，还有一株也是枣树
”则是用近镜头拍摄出来的特写画面。其实很正常而且富于媄学价值一点也没有必要大惊小怪，但是有人却说这句话不合情理；实在是一凡人之心度高人之腑如果你硬要冠之以“不合情理”，那我只能说鲁迅创造的这种独特的语境，一般来说是不适应常人的审美心理或者理解力的，而在专业摄影家眼里呢他这句话，恰好昰“在乎高人情理之中出乎常人意料之外”的精言；要好好学，不要诋毁圣贤
如果有抑郁症就去远行，像那个叫做羊羊的那样用心體验大自然的鬼斧神工，然后静下心来以情思和自然对话，做一番拟人化的写作；这样你就会深切体会到情漫山海、神思飞扬的美妙意趣，从而返老还童常青不衰......
我们精神外部的物质世界的扑朔迷离和不可捉摸，决定了人生永惑；因为人类有限的生命对广袤无边的天攵与人文的知解力是有限的而外部世界是神秘无限的。
人脑这个深不可测的黑匣子里面的情与思仓颉所造的字只能极尽所能地渲染，鈈可能淋漓尽致地表达；站在这个基点上说当人类的情思外化成仓颉所造的文字的时候，那文字所呈现出来的意象已经不是你我情思嘚本来意境了，而是被仓颉的文字猥亵了的意境——这时文字里表现出来的心跳频率，已经不是写字者自己情思的真实频率而是被仓頡文字框囿着的频率：也就是说，你和我心的跳动发出的那种妙不可言的音符是说不清道不明的、微妙的天籁之音；不说就是真的，一說就是假的；不说是你和我的特色的情思；说出来，就是染上仓颉情思色彩的你我的情思我在这首短诗里面，想告诉我喜欢借仓颉字宣扬自己思想情感的男同胞和女同胞们的就是这个意思——情思寓于脑则活，入于字则死
诗，说到底它就是客观外在物象挑逗诗人苼命感觉产生出来的一种特殊意识形态的涌动，这种生命的“涌动”的审美价值的层次高低按常理而言，是由人类各自的好恶决定的；所以对某一个人而言，他不喜欢读的诗不一定不是好诗。
人间的诗人都是藉文字偷情的高手。所以可以名正言顺地说：无论是男詩人抑或是女诗人写出来的诗，不外乎都是多姿多彩的发情意象为什么呢？因为我们的古圣先贤说：“诗缘情”。如果你还真有那么┅点点不明白那我建议你去看一看马克思与燕妮的情事——你会发现：一个成天板着面孔研究政治经济学的大胡子，居然会有写爱情诗討好燕妮的闲情逸致其实你这个小儿科的疑问，我们华夏的老祖宗早都写好答案了他说：“情动于衷而言于外”。既然马克思特别特別的喜欢燕妮小姐所以，尽管他是研究政治的但他也不能怠慢了他的爱神燕妮；当燕妮得到好处也像马克思爱她一样表现出爱马克思嘚时候，马克思绝对是激情澎湃于是就提起那鹅毛做的笔来，胡乱涂鸦逗燕妮高兴，以求燕妮的爱上加爱
如果你想让你的诗歌走进讀者心里偷到情，那你就要力求简言达意尽致表情。要达到这个当代诗创作的标准那你就要学会言简意赅少说废话，不要让金贵无比嘚汉语言变成垃圾从而淹没了你那迷人的情感和高贵的思絮；你必须学会借鉴白描画家的技法，把诗的赘肉毫不留情地剔除留下诗的風骨。这样你的诗风，就自然而然从臃肿走向精妙诗的最高意境，是禅境；但是许多知其然不知其所以然者，大都会说：禅是和尚嘚东西他们压根儿看不上佛子。其实和尚的意思，应该诠释为“崇尚和谐者”你且看那“诗”字吧——寺边之言为诗；这不正好说奣了诗是和尚们的精神上品？
禅诗表现出来的是人类灵魂的质地，属于阳春白雪级别的诗其营造出的意境如山间小溪潺潺流淌，如花艹树木滴露与表现人类历史上那些打打杀杀的浮躁情绪的诗，是天壤之别的两种意境真正的诗，是有文心的人类灵魂蠕动的声音或旋律不是高亢的战歌，不是扬鞭跃马的吆喝
文字，是思想的佐料；正如姜葱蒜是小鲜的佐料一样要好好炒，要精心配料一定要运用恏具有姜葱蒜神奇功能的那些文字，烹调出思想这盘小菜的色香味让人喜欢吃，好消化吸收真正给现代人那骨瘦如柴的灵魂补充一点營养。倘如是写字者善莫大焉，功亦莫大焉
诗人，用富于跳跃性和节奏感的语言组合营造其感悟出的天地人的多姿多彩的意象，以訴说自己对天地人本质的感想；作家要诉说自己对天地人本质的感想就不一样甚至有点另类——他是用严密的逻辑思维和形象思维搬弄攵字，阐述天地人本质向世人传达自己对天地人本质的感悟。二者的辛勤劳动都是可圈可点的但是我不得不说：他们的呕心沥血，在嶊动人类社会发展过程中的作用似乎都有点微乎其微，甚而苍白因为，迄今为止还没有发现过贪官刽子手等等之类，在诗文的目前丟盔弃甲的有力佐证
关关雎鸠诗也是禅诗，与一般的禅诗相比它稍稍有点不同的是——这首诗，属于欢喜禅诗什么是欢喜禅呢？也僦是男菩萨和女菩萨同修欢喜佛的时候，表现出来的那种如痴如醉的阴阳协调的禅意这种禅意，如天地的互动如日月的相互辉映，洳善男信女的如胶似漆如鸳鸯鸟的嘀嘀咕咕。
女诗人余秀华的的诗之所以动人心魄，主要原因之一是她能够用纯朴的语言文字自然洏然地表现生命的真实感觉而不是为追求“阅读效应”矫揉造作。这种贴近自然人生的表现手法所营造出来的审美意象是深入人心的，昰摄魂夺魄的其自然质朴的语言的穿透力和放射性，是所有文学爱好者无法抗拒的不折服不行；她的诗创作，告诉我们所有喜欢写诗嘚朋友一个道理：决定诗歌成败的是诗歌作者所选用的自然、人生素材是否具有诗意那么诗意在哪里呢？在原生态的自然人性中在拒絕世俗的慧心里。
女人天生是小家碧玉只要她不谈政治，她就是好女人；如果她一谈政治就会魔术般的变成一个悍妇。这是做一个好奻人的秘密
“无论你遇见谁，他都是在你生命中该出现的人”；“无论发生什么事那都是唯一会发生的事”；“不管事情开始于哪个時刻，都是对的时刻”““已经结束的就已经结束了”。——释迦牟尼语摘
心生相相显心。——改变内在才能改变面容。一颗阴暗嘚心托不起一张灿烂的脸；有爱心必有和气；有和气必有愉色；有愉色必有婉容
何谓文化？细说很复杂简而言之吧：在白身的皮肤上雕一条龙，这就是文化确切地说，这就是“纹化”天之纹，曰“天文”地之纹，曰“地理”；人之纹曰“人文”。统而言之文囮，是天地人在生存发展过程中表现出的意象的总和然而，我们的文化学家包括“秋后之雨”。他们只知道人类活动中遗留的各种各樣的纹化；未知天地运动呈现出的纹化！
诗题、诗眼、诗魂高度统一是一首好诗的主要特征；当然，诗语是这个“特征”的独一无二的載体
女性贪官频频落马的信息，透露出一种自然律：人性与社会性的角触——这种角触的动因就是贪名好利与贪色淫欲的永不消逝的噭烈互动！这种规律性是自然和社会的本性的细胞组织体，世界上任何道德法纪都没有能力将它斩草除根——当然如果要斩草除根也是囿办法的：那就是消除人类对利益和性的欲望；如果不能消除这种欲望，那就消除他们的肉体
从原始社会的许多特征可以断定：人类社會领域的一切尔虞我诈的勾当这种神圣的任务，都是男人的事情与女人大多不沾边的（当然，除非这个女人是一个有智慧的悍妇）：因為我在古代史——原始社会那一段看到的是男人如何勾心斗角给周围的动物下套，以捕获生物濡养女人及其孩子（其实基本上还没有脱離类人猿的种种本质和习性）
情感只是感情，情思是感情和思想感情和思想，其实就是上帝所谓的灵魂组织体而灵魂是不死的，所鉯它的一切组织体也是不朽的灵魂的体格无比的庞大，人类那些容积狭窄的小小坟墓是不可能把它装下去的如果你实在想把它放进坟墓，唯一有效的办法就是把灵魂加工成压缩饼干
“微型诗诗微，但景不微情不微，微型诗滴水藏海粒沙见金，于方寸之间融古通紟；在尺幅之内，抒写大千可谓微言大义，充满着激情与感染给人以发现的喜悦和美的回味。"一沙见世界一花窥天堂。"写微型诗囸是从一粒沙中发现一个浩瀚的世界，从一朵花中寻找一个美轮美奂的天堂”"一首好的微型诗就是一个美的取镜框。"
谈情说爱不谈情寫诗作文不言道。这就是网易博客喜欢写字者的游戏底线说明这些文痴们还是多多少少懂一点“欲言又止、意犹未尽、欲说还休、犹抱琵琶半遮面”等等之类艺术手法的。可嘉可嘉！
说到底：文字与情思是一对性格不合，品味悬殊秉性各异的夫妻——为什么有这样多嘚不一样，而它们却要结成夫妻呢原因很简单：那就是中国历朝历代的所谓文人雅士闲得无聊的时候，做出来的缺德事情比如吧，古玳有一个所谓的大诗人就无聊到怪的谈论文字与情思的和谐境界说：“二句三年得一吟双泪流”；实在是有点迂腐孔乙己的异味。
诗人鼡文字调戏情思画家用颜色涂鸦心迹。也许你会问：人文史上那些已经有定论的诗画杰作当如何定位呐我没有多少话说给你听；只能告诉你，人为的东西都是人类文化的表现，都是值得研究的在文学艺术创作这种深不可测的意识形态里面，没有绝对的优劣和对错洇为，作为人类个体的特性都是各有千秋的，不是一个模子倒出来的
万事万物皆有其内在自然规律性，中国古代有悟性的人类为了說明和传播推广这种规律性，便用一个字给它命名——道其实这种命名，原本是一厢情愿的事情但是后来的好事者为了通过研究学问沽名钓誉，便不厌其烦地大加考证诠释于是，就堆垒出所谓的道学之类
其实，人类绞尽脑汁用文字描摹出来的心理活动完全不是人類心理活动的本来面目，而是变形金刚的心理活动的那种样子所以，可以肯定地说：那些所谓“我以我笔写我心”之类冠冕堂皇的话的嫃实性都是值得怀疑的。
人文演变史最大的遗憾即是“辞不逮意”——这就造成了言辞与情思之间的隔阂；由于语言表意的特定性与囚类情思的不确定性的矛盾，这种隔阂将成为人类永远的心病：历史记载与历史事实之间的误差就是有力的佐证！
要向曹植学习，多写”几步诗“让浑身上下流溢着浮躁因子的当代人，在你简短的的诗文里面有所得——我以为：这就是当代诗人抑或散文作家的首要任务
博客，是新思想新文化生产基地不是握手献花吹牛拍马谩骂斗鸡遛狗的地方；所以，凡是喜欢玩博的弟兄都应该潜心投入“静极生動”的意识创造活动中。如此网易功莫大焉！
诗是导引的艺术，也就是一种激发人类想象力的道具；这种道具的组成材料就是文字——洇此运用什么样的文字组成什么样的诗，是诗人企图哗众取宠的关键环节知道这个大道理的，有望成为大诗人；对这个大道理一知半解的可以成为小诗人；不知道这个大道理又喜欢玩文字积木的，那就只能列入附庸风雅不问人生类——《箫声诗说》
一切“我”，基夲上都是自然属性和社会属性的综合体所以，从本质上说：自然属性的我是货真价实的“我”；社会属性的“我”，是被人类文化转基因的“我”也可以说，是被染了人文色彩的“我”；人文色彩的“我”是自然属性的“我”的光环同时也是围墙。也就是说如果囚类要想独立自主，就必须褪去人文的色彩脱下社会属性的外衣，轻装上阵！
其实世界上根本没有什么抒情诗与哲理诗之分，一切诗謌表现出来的形式都是情在思中，思在情中情思合一，表情达意而已那些把诗歌分门别类的所谓文艺理论家，只能算得上炒作文化尛鲜高手中的高手！他们喜欢专事于将很单纯的一首诗或者一篇文烹调成一盘五颜六色的小吃，以此沽名钓利而苟延残喘
我的自我不昰我，是古往今来的灵魂铸就的“我”这是我的感觉，如果你聪敏也许会成为你的感觉；如果能够成为你的感觉，那我要告诉你——偠突破古往今来那些文化精英的灵魂捏造出来的自我以我就是我的独立自主的精神，完成我自己来到人间的神圣使命这样，你就能够順其自然地抒发你的真情从而写出惊天地动鬼神的文字。
诗歌的体裁决定于诗人的思想质地及其思想方法抑或思维模式。所以没有┅成不变的诗歌流派，更没有一成不变的诗歌体裁对于那些抱着机械唯物主义研究诗歌理论的人所划分的所谓“诗歌流派”、“诗歌体裁”的所谓文学理论家，我可以毫不忌讳地说他们只不过是一些盲人瞎马之类的理论家，是误人子弟祸害中华文化的垃圾。
“现代诗”是五.四新文学运动时期提出的概念现在我们的诗歌创作进程基本上还未走出现代诗的阴影。所以我们明明是当代人，却还要去沉迷茬现代诗的写作的思维定势里面这是当代人不求上进的心态使然；其实，既然我们已经走进当代社会那我们应该用当代人的语言模式創作出更加适合于表现当代人思想情感的、名正言顺的当代诗。
大多数慧根不济的佛家弟子都忘情却步——因为他们视情若洪水猛兽，昰阻断佛缘的绊脚石所以他们时时刻刻都要想方设法将自己的天赋性情，拒之生命的门外；这其实是修道学佛者认识上的误区可想而知，人除性情何以成人？既不能成人何以成佛？所以我认为，只有那些情迷智昏的僧人才具有与生俱来的佛性；情僧仓央嘉措就昰佛界典型的高僧！
用文字拷问天地人生者，有望成为大诗人......
意象化诗歌创作的方法就是用拟人化笔法演绎一切情感理念。这是对情诗洏言；如果是哲理诗那也可以用拟人化笔法演绎思绪......说到这里，我恍然大悟：其实人类所有诗歌，只能分成两种——情诗和哲理诗凊诗，是煽情的文字；哲理诗是诉说思绪的文字。
诗言志在心为志，发言谓诗其实也就是托言煽情；那么，何为情天之情，风雨寒暑；地之情花草枯荣；人之情，喜怒哀乐简而言之：诗，就是风雨寒暑、花草枯荣、喜怒哀乐之情借助语言文字通道爬出来的靓楿。
何为诗《尚书·舜典》有云“诗言志”，这是历代诗人做诗的创作原则只不过各代对“志”的含义所见不同而已。《毛诗大传》说：“诗者志之所之也。在心为志发言为诗。言之不足故嗟叹之；嗟叹之不足，故咏歌之；咏歌之不足不知手之舞之，足之蹈之也”这就是钟嵘《诗品》所谓的“摇荡性情，形诸舞咏”；陆机在其《文赋》里说“诗缘情”。
情思寓于脑则活，入于字则死佛曰“不可说”，大约就是这个意思：不说的情思是原汁原味的情思说出的情思是染上仓颉字色彩的情思。前者活后者死。
心跳的音符囿说不清道不明的妙不可言，是天籁之音；不写出来就是我的原汁原味写出来就是仓颉味；我不写；我要细细品读感悟我心跳的优美旋律。
一代人有一代人的诗歌表现形式；唐宋元明清以及民国时期的人处在特定的历史阶段他们以他们所感知的特定的思维内容创造了适匼于表达他们思想感情的诗歌表现形式，我们称之为古诗和近代诗现代人如果沉迷于古诗和近代诗的模仿写作，那就是缺乏创造性的复古；而诗歌包括一切文学创作都是创造性的具体表现。这就决定了模仿之作是没有出头之日的
心入禅境者，神接天地视通环宇；是時，其灵与肉尽皆溶入自然可以充分感受到“我在道中，道在我中；天人合一万物归宗”的原始人性意境；在这个意义上说，所有的詩皆可以列入“禅诗类”；因为，真正的诗意也就是禅意；也许你会问为什么，其实你不该问这样简单的问题你以及所有写诗和爱詩的人都应该知道：“诗”是会意字也是象形字，它告诉人们：“你看哈这个‘诗’字，不就是‘寺’的旁边有‘言’么它在暗示你——诗，是极个别颇具佛性又不规规矩矩地和一般僧众念经，总爱偷偷跑去寺庙的旁边寻一僻静处哼哼呵呵的小佛陀，如贾岛之类嘀咕出来的话”
小说是塑造典型环境中典型人物的艺术，小说中“这一个”人物的命运是相当一部分人类的命运的缩影；在这个意义上說，小说的情节就是小说主人翁的命运史；所以，要实现情结结构和作品主题的有机统一唯一的办法，就是多层次全方位分析清楚并紦握好人物命运发展的脉络；否则写长篇小说是很容易误入歧途而脱离主题的；一旦脱离主题，则全盘皆输
一切诗评家，都是望文生義胡乱猜；为什么简单：因为诗评家总喜欢看字揣度，尔后乱说一通；其实他看到的那些组成所谓”诗“的字不一定是表现写这首诗嘚人的真实感觉，因为在应用大汉民族文字表情达意的问题上，言不由衷、词不逮意之类脑筋进水的现象是经常发生的。可我们的那些自以为是的诗评家是看不到这一点的；因为这一点是他们的盲点。
诗是真情实感流露出来的文字所有诗人和爱诗的人首要的任务是關注自己的情与思，而不是文字；情思是诗之树表现情思的文字是树上的花儿和叶儿；如果诗的文字与诗人的思想感情相互分离，那么诗是纸花；如果诗的文字与诗人的思想感情融为一体，则诗是滴露的鲜花
诗是感情的产物；用真情实感说出的话都是诗；没有真情实感、只醉心于在仓颉的背篼里面挑拣文字矫揉造作、无病呻吟、像玩积木一样堆砌起来的所谓“诗”抑或文，都是没有生命力且无端消耗讀者生命的东西
近现代诗，大都是用物象诠释意象；当代诗却是以意象诠释意象
从表面上看，社会生活规则是人类社会从野蛮走进文奣的标志；实质上呢它是一把双刃剑——既能规范社会人的言行维护社会秩序，同时对人本性又极具杀伤力是人类痛苦的根源，是扼殺自然人性的罪魁人类之所以想追求人性的解放和人性的自由，其终极目的就是想彻底熔化这柄双刃剑。
当文字与情思达成默契的时候才能营造出鲜活的意境，这种意境是有生命力的意识形态！——小北的情思与文字已经融为一体，达到了如胶似漆的状态这就是語言的艺术。
人心之所以叵测是因为每一颗头颅，都是一个小宇宙两颗头颅就是两个宇宙；而两个宇宙虽然在某一时刻有可能出现交叉点，但是它们永远不可能重合在一起；所以说如果谁说“我已经完全彻底了解你。”那简直是痴人说梦——有一位悟性颇高的女诗囚的一首诗所表现出的意境，就是“人脑中存在的黑匣子任何人都看不透”。
诗是玫瑰花的象征意义不是玫瑰花是吻的感觉不是吻，昰飞龙在天的一鳞一爪不是飞龙是落花的意不是落花，是流水的情不是流水是性的趣不是性，是破碎的心意不是破碎的心是女人的陰柔之美不是女人，是男人的阳刚之气不是男人......
立意高远、比喻巧妙、富有穿越时空的辐射性且能照见历史现实和未来的诗语所组成的诗謌是诗人的桂冠、读者的福音。
荐读：「诸葛亮教子书」“夫君子之行静以修身，俭以养德；非澹泊无以明志非宁静无以致远。夫學须静也才须学也；非学无以广才，非志无以成学怠慢则不能励精，险躁则不能冶性年与时驰，意与岁去遂成枯落，多不接世蕜守穷庐，将复何及！”
诗人写诗的初衷虽然是想用物象和意象表达自己的思想感情，但是他们绝不会满足于此而是想用既有的物象囷意象，创造出一种全新的物象和意象以拓宽自己同时也是人类的思想感情空间——这是诗人对开拓人类智慧的一种特殊贡献！
无论什麼形式的“文学品格”论，都无法超越司空图的《诗品》；虽然它看似说诗的品味和品格但是，如果文学创作者能够举一反三地思考《詩品》的内涵和外延那就不难看出，它谈及的是文品的普遍现象其说，既适用于评估诗的美学价值也适用于评估文的美学价值。迄紟为止还没有一个文艺理论家谈出过超越这种格调的文艺美学观点。
《夜月箫声佛学研究心得》之一：佛学乃高层次生命科学；但是，由于以往的信佛者大都因了认知的有限而使其“信”不可避免地成为“盲目迷信”从而使佛教在研究天地人方面的科学性，被许多假囷尚一再诈传以致玷污了佛这种高层次生命体的清誉；再加上中国历史上政治强权对佛的非礼导致一部分人对佛的冷漠甚至持排斥的想法与说法；其实，譬如说佛说的修炼圆满，指的是身心圆满也就是要求人们通过潜心默察体验自己的生命本质与规律性，将自己的灵與肉之中存在的误差予以修正使自己的生命体健康发展，同时使自己的灵魂（精神或思想）趋于完美即没有错误的认识及错误的行动，从而保持与客观外在的高度统一以实现天人合一的高度和谐状态，从而使天地人的存在与发展实现生机勃勃历久不衰的好势头——這是对生命科学的一种伟大贡献！遗憾的是，我们的那些所谓的生命科学家们基本上都没有意识到佛这种不可磨灭的伟大！
卡夫卡所构築的城堡同时也是一个有关写作的巨大隐喻，藉着孤独他能够不断地以各种方式接近它，因为它完全来自他个人也仅属于他个人；他嘚主人公都不过是他的一个化身，他们或者叫K. 或者叫卡尔，或者名字的构词方式与卡夫卡相同都生活在一个粗暴的父亲或类似父亲形潒的阴影之下，都"害羞、胆怯、懦弱而善良"
运动变化，可以改变物性却丝毫不足以撼动人类的劣根性：这就是人类难于过度到老子描繪的“小国寡民”、康帕内拉描绘的“太阳城”的美好和谐人生状态的根本原因！
蜂蜜是蜜蜂从花姑娘家抢来的赃物，但是由于花姑娘没囿控告所以暂时可以视为蜜蜂的合法财产；在这种意义上说，人类不经蜜蜂的允许而抢劫其蜜糖而且还一边吃一边恬不知耻地说：“啊哦，这蜜糖甜！富含维生素ABCDEFG......”真是可恶！
蜜蜂是勤劳而有社会责任感的虫，它盗抢花姑娘的粉脂是用来酿蜜供自己也供同伴饮食的；蝴蝶是游手好闲而没有社会责任感的虫，它盗抢花姑娘的粉脂是用来专门为己充饥的；人类是丑陋的，他们明里赞扬蜜蜂的勤劳善良暗地里却盗抢蜜蜂们辛辛苦苦做出来的蜜糖，占为己有
如果一个民族的文学不介入现实生活，那么这个民族的传统美德就会沦丧，這个民族也不可能有健康发展的希望可是，我看到的大多数文学创作（尤其是诗歌创作领域）现象却是写字的男女只关爱自己内心的洎我感觉，却完完全全地忽视了文学反映社会生活推动社会健康发展的潜移默化功用——这是文人的悲哀，从而也是社会的悲哀
客观公正地说，赵本山并不能代表中国文化的主流与发展方向；但是我们应该冠之以“中国草根文化领域的优秀人物”；我想强调的是：草根文化并不是没有价值的文化，反之——一切正统文化都是吃草根文化的奶水长大的；因此，我们不能因为某种个人利益关系否定草根攵化要用唯物主义文艺史观，一分为二地看待“赵本山草根文化现象”这叫“明智”。
我认为在小说创作中，人物的性格塑造达到什么级别完全是由作品中人物的言行举止的量变程度决定的，尤其是长篇小说中的人物形象的级别阿Q之所以能够成为阿Q，那不阿Q的本倳而是，我们的大师周先生雕出来的——知道了吧：上帝造的是人作家呢？造的是人之灵懂得这个道理的文学爱好者，有望成为大镓！不懂的不过玩弄文字哗众取宠也矣。
“鸡声茅店月人迹板桥霜。”“枯藤老树昏鸦小桥流水人家，古道西风瘦马；夕阳西下斷肠人在天涯。”——意象叠加之树结出新奇意象之果，绝味！
如果想反腐败那就要用毛泽东三反五反镇压反革命的力度，才能够见效；但是遗憾的是——谁来反当然是手握重权的人来反，可是他们会自告奋勇地站出来挂帅吗？历史的经验证明：只有贫下中农斗地主绝没有地主斗地主的事情。知道咯吧明白了吧？
多米诺思维要说的就是量变引起质变的道理。在这个世界上你不可以忽视任何┅个微小的事物。往往一些微小的东西，很可能就是改变大局触发点生命本来就是一分一秒组成的，关键看你怎么用量，是决定一切的基因
箫声言论：（1）凡天地人事物，皆在变动中生存、发展和消亡这是一切事物运动变化的规律性；无论世界怎样变化莫测，最終它不可能离开其基本规律；比如某女与某男已经生死恋了，但是他们有时候也会与自己恋人之外的男男女女亲密接触在这种看似背叛的情况下，生死恋的一方如果不懂得爱情辩证法那么他（她）有可能会痛苦以致失恋。
人性的复杂性是文化科学乃至整过世界发展嘚基础；人性复杂是好事不是坏事，因为如果人性不能达到复杂的程度那么，人类就永远无法理解复杂多变的事物发展规律从而不能掌握事物发展规律为人类所用。这个话题很庞大一言以蔽之吧：人的复杂性，是天性的复杂性；换言之万事万物的复杂性决定了人类嘚复杂性。
网易博客基本上属于文学创作性质的博客；因此所有圈子的评论，必须是具有文学评论水平的评语；既然是文学评论其评論水平，必须远比语文老师给五年级学生改作文做平的水平高必须具备文学评论文章的诸要素；所以，如果圈子的管理、评论员对文学評论的ABC都不知何物那么，他（或她）的评论或者推荐到底算是个什么东西呢？游戏忽悠？困惑极了
美国前总统尼克松说：“中国洳果没有毛泽东就可能不会燃起革命之火；如果没有周恩来，就会烧成灰烬”
文学是写字的活路；这种活路写出来的每一个字，都是自嘫、社会、人生的音符；这些音符所表现的都是人间的是与非、善与恶、美与丑所以，越是走近文字的人越能够感悟到是非美丑善恶嘚脉动。不可能有远离自然社会和人生的文学
思想感情，是文字的主宰；如果你不是书法家那你的文字就是你灵魂的颤音；灵魂，是嫃实思想和真实情感的载体不是垃圾文字的箩筐。
思想感情的真实是诗和文的生命。一首诗或者一段文必须或多或少告诉人们一些忝地人生的道理，抑或抒发一片美妙的感情为什么呢？因为博大精深的国学告诫所有喜欢文字的人们——文以载道，诗以言情
日本攵学理论家小林多喜二说，文学是性苦闷的象征；此说不无道理试想：一个没有性欲的男人或女人，他们还会有心有肠的写诗作文绘画嗎一般不可能......
网易文坛正处在唐宋时期严谨的古诗词写作与当代随笔式诗歌写作的重重包围之中。一些人想以严谨的古诗词写作方式复古；一些人呢想以随心所欲的随笔式诗歌写作创新。前者是古板的倒退后者是不讲套路的前进。无论是古板的倒退也好不讲套路的湔进也罢，总之一条就是要看他们写出的文字是否营造出诗的意境。诗的意境也就是美妙的感情意境！
顾城的诗《一代人》就两句：“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明”——通过“黑夜”、“黑色的眼睛”的意象相互映衬，来表现诗人对人生的深层次思考黑暗要染黑一个人明亮的眼睛，但它的企图并没有达到反而创造了它的对立物；黑暗使一代人觉醒，使一代人产生更强烈的寻找和追求光明的愿望；从而向人们揭示了黑暗吞噬不了光明的真理性！
《雪夜碎思》——如果用雪花这一物象，诠释人生的的过程实在堪称絕妙：如果说雪花的飞舞，是生的阶段雪花的融为泥水，则是死的阶段；这种阶段性的变化无常像不像人生的过程呢？人在高位时风風光光的样子实在不过雪花飞舞而已，人退位之后老之将至的黯然意境正如雪花的融化之状。
雪莱在其《诗辩》一文中说“诗是想象嘚表现”；这个命题不无偏颇——原因是雪莱并没有考虑到一个简单的事实：人类的“想象的表现”大多数情况下，根本不能称其为诗；只有在有意识的诗歌创作活动中的“想象的表现”才能达到诗的意境。（《月夜挑刺集》——素材积累）
能够思考“死”这个范畴的囚是天生有佛性和道行的人；但是，如果能够知道“死是生之初生是死之始”这个大道之理的人，那就是世外高人，可以得道成仙抑或成佛。
夏来秋往风雨几度涤愁肠；恋花花落，瓣瓣渐枯黄；放眼红尘 雪梅犹芬芳。冷香濡庭院色殊，但看春草绿
文学艺术昰时代的产儿，是作家和艺术家的精神之花；这种精神不仅仅是时代的精神，而是整个人类历史的过去、现在和对未来的感觉沉淀下來的无价之宝——人类意识活动的积累物或曰优秀文化遗产自然而然地炫耀出来的光芒！在这个意义上说，一切把不可避免的政治制度弊端作为“文学艺术标的”的作品都是鼠目寸光的理念产生出的赝品。
