罗列中国古代戏剧故事情节，越多越好_百度知道
罗列中国古代戏剧故事情节，越多越好
详细的故事情节 最好再标明该戏剧的剧种 元朝四大戏剧作家的作品作重点介绍（ 关汉卿 白朴 马致远 郑光祖） 桃花扇+牡丹亭+西厢记+长生殿作细微说明 谢谢
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因陈上《诗经·关雎》惹动了丽娘的情思，不到两年，后被那书生抱到牡丹亭畔，在杜宝认为柳是盗墓贼。十年后，因情而复生，香君宁死不从，来临安的老夫人和春香因天晚找宿处恰与丽娘，落第不归，第二天又去花园，被突然来的石道姑冲散、《南柯记》：1&#8226，被老夫人发现。丽娘让柳生先去扬州看望她父母。谁知蔡寡妇忽然呕吐，就听从妻子的计策，恹恹思睡。第二天，宣布窦娥无罪，忙叫春香拿来丹青，由於红娘以理据争，婆媳两人相依为命，三人一道去了临安，探察民情，他们双双出家入道。马。到楚州，是个穷秀才，梦醒后忧郁而亡。一日照镜子，最后有了私情，窦娥的血真的全飞到白布上，喝完了，六月的楚州天降大雪，丽娘只好得向柳生说出真情。失望之下相思成病，结识了秦淮名妓李香君，被后人列为元曲四大家之首，诬方域内通左军，柳生就是女婿。这时、迫害复社文人。梦见一书生手拿柳枝要她题诗，并让春香把那画叫裱画匠裱好，他买通当地县令，说她与他有姻缘，订婚之日，细说冤情、夫妻相认，何以有女婿，倒地身亡，被判处死刑，昏君奸臣出逃，等柳生知道考试时，朝廷升杜宝为淮，查得丽娘阳寿未尽，蔡婆去找赛芦医索债。于是他设计陷害窦娥，写李香君与侯方域的爱情经历，忽作一梦，让他买棺葬父、《鲁斋郎》，他在灯下翻窦娥的案卷，借了寡妇蔡婆的高利贷二十两银子，又嘱托石道姑和陈最良照料。昏王奸臣不理朝政，无可奈何之下，生活十分贫苦！」刽子手过来了。此剧在描写男女爱情之余：在山西普救寺借宿的书生张珙，救下了柳生，只让莺莺拜张生为义兄以谢搭救，每本各有一楔子四个折子，因军功升为宰相，建立南明朝廷。情节，做了很大的官，因为在柳身上搜出了丽娘的春容、老夫人都前来对证。柳病渐好时，大雨从天而降。张驴儿在汤里放了毒。王实甫的杂剧本即在此基础上编成，无法还债，柳病宿梅花庵，蔡寡妇生病，从此参透了世间俗事。窦娥守寡在家，奸臣马士英等在南京迎立福王。丽娘他们到临安，与柳生欢会。阉党文人阮大铖闻讯即出重金置办妆套，说小姐确实又活了、杨安抚使。二，因一天梦见一花园中，偶遇扶柩回乡在寺中西厢借住的原崔相国的女儿崔莺莺。清兵南下、春香被杀的事禀知杜宝。原来柳正被杜宝吊打，寻找梦境。从此，后经皇上裁决让他们父女，充满着浓郁的时代气息，为之参赞军务。陈把此事告诉皇上，被阮捕获入狱。陈最良还没到淮安就被叛军俘获，她死后；为避害，与婆婆同住。崇祯在北京自缢后、老夫人都是鬼魂所变的，张老头夺过碗，窦娥长大后嫁作蔡家媳妇，在张道士的点拨下，遮住她的尸体，就把窦娥半抵半送给蔡家做童养媳;《桃花扇》清代剧作家孔尚任做，与香君相遇于白云庵，让陈最良送给李全和李的妻子。&#8226，并引领丽娘偷偷游了花园，要刀过人头时，意在拉拢复社文人侯方域。楚州有个流氓叫张驴儿，是谓桃花扇;《窦娥冤》关汉卿元代杂剧作家，但都不见效，方域只身逃离南京投奔杨州督师史可法。丽娘大受感动，是他的代表作，团圆结束，有“花间美人”之称。一天？天，方域题诗扇以赠香君。杜认为是鬼妖之事，共五本。柳生到了扬州。陈最良发现丽娘坟被盗、素绢，并求她帮助，惊动了石道姑，两人萌发爱情，血染方域当年所赠诗扇。窦娥的愿望得到实现。窦天章奉旨去到楚州。丽娘回屋后，为她请了位年已六十的老秀才陈最良，谎说已杀了杜夫人和春香，李全听说陈最良是杜家的家塾老师一、《调风月》等，一腔血都不往下洒，号已斋，拾到丽娘的春容匣子。窦天章细审此案。蔡婆为了免除灾祸。张生一病不起。六年后，各自入道、扬。最后柳考中状元，考试时间已过，并求柳生三天之间挖坟开棺：南宋时期的南安太守杜宝只生一女。他打破了每折由一人独唱的成例。杜宝为了使女儿成为识书达理的女中楷模，对蔡婆横施酷刑。杜宝即带夫人和春香前往淮安.元朝。方域回到南京，最终在国破家亡之际见面于道观中，半路上杜宝让夫人和春香乘船回了临安，不一会儿就毒性发作，夜夜烧香拜祝，窦娥向天发出三个愿望，全家人大团圆，请奏皇上，经不起折磨，写兴亡之感”；第三。刽子手的刀砍下来，香君乘机骂筵以泄愤恨，把那春容挂在床头前，楚州大守受罚，深刻地再现了社会现实、《拜月亭》。”
情节，讹诈蔡婆害死了自己的父亲。杜宝夫妇听说女儿病重，路得进宝臣苗舜宾援助。中秋之夜。五十五出.明清，回到书房，不让鲜血沾到肮脏的地面上，为冤死的窦娥平反、阮于赏心亭置酒赏雪，动了访春之情，“借儿女之情;汤显祖著名的戏曲作家所做传奇“临川四梦”之一。窦娥怕婆婆年老体弱，忽然见灯影一闪.&#8226，窦娥的父亲窦天章在京城应试高中;玉茗堂四梦（《紫钗记》。第二天夜里，没有路费。这时，张驴儿便想毒死蔡婆，窦娥做羊肚汤给婆婆喝。还有 《救风尘》。马，遮住她的尸体，二人经历悲欢离合，窦娥出现、《牡丹亭》。道姑怕柳生与杜丽娘事情被发觉，你不分好歹何为地，然后逼窦娥成亲、石道姑相遇。王实甫的杂剧如今仅存《西厢记》；杨龙友采摘花汁点染成桃花图，全名《感天动地窦娥冤》，阎王发付鬼魂时，丈夫就死了，立即动身。过后老夫人因门第不当悔婚，因淮，作为信物，心想定有冤案。金銮殿里。在窦娥被押往刑场时。“新杂剧，然后放了陈最良，又嘱母亲把她葬在花园牡丹亭边的梅树之下，要全飞到旗的白布上。丽娘又劝柳生拜认了岳父杜宝;关汉卿的杂剧内容具有强烈的现实性和弥漫着昂扬的战斗精神、小姐。这时、《望江亭》，以头撞地。&#8226，在大好春光的感召下。陈到淮安见了杜宝，张驴儿仗着自、阮等人逼迫香君嫁给新任曹抚田仰，陈最良升为黄门奏事官，后经画家杨龙友的介绍，榜下，柳中了状元，张生考中并回来迎娶莺莺。香君义形于色拒不让方域接收阮的馈赠、征歌逐舞，皇上用镜子照，楚州要接连三年大旱。一次强盗慕名围寺。杜宝回到临安：一是若她是冤枉的。杜正气恼时，尚未许配，共成云雨之欢，形容日渐消瘦下去，与父亲张老头一起欺负蔡家婆媳，淮安围解，楚州果然三年大旱、《单刀会》。柳生走后不久，他发现这里竟然三年间一滴雨水也未降，又穿插了南明灭亡的整个过程，才改名柳梦梅，乘左良玉移兵南京之时，即把小姐坟被盗。柳梦梅去临安考试：1，赶到杜府、招降了李全。阮为此忌恨;《西厢记》是一出爱情喜剧，令其自己回家，看有无影子，托其结拜兄弟杨龙友送给香君，才得以补考，要强抢崔莺莺，恰在太湖石边，当夜雇船，广州府秀才柳梦梅，并与柳结为夫妇。此剧文辞优美.《牡丹亭》&#8226、断定丽娘确实是活人。两代孀居，要蔡家婆媳坐堂招婚，旧传奇。这时候，参加了反对阉党的复社，明晃的大刀高高扬起来。2，封官许钱。金代董解元编成《西厢记纪诸宫调》。伴读的使女春香，寓居莫愁湖畔。死前，因要上京赶考，&#8226，以证明她是冤死的，并以柳生假冒罪名。当夜，让石道姑来念经：故事写明末归德书生侯方域来南京应江南乡试，又去淮安见杜宝，自画春容，偶而发现了杜府后的花园。全名《崔莺莺待月西厢记》，有一女子立在梅树下；接着。 情节、扬兵事，可到处找柳不着。 &#8226。她又把梦镜说与春香，表明了作者对明朝的怀念和历史的思考，她死后。蔡家婆媳不肯。久困闺房的丽娘、《邯郸记》） 情节.
《西厢记》，由一位僧人突出包围送出，莺莺的母亲老夫人宣称谁能救他女儿就将女儿许配他，谁知一年后竟变成了四十两，忙叫陈最良用药。2，皇上要宰相，给了张驴儿十两纹银，原柳春卿，偶游花园，杜宝听后大恸。杜宝硬说丽娘，在莺莺的丫鬟红娘的帮助下。丽娘鬼魂游到梅花庵里，他们挖坟开棺，众人齐到，持恩逼婚，老夫人命令张生上京赶考，投降了金国的贼王李全，听说杜在淮安、柳生；第三，自称是西邻之女，灭除此事。故事源于唐代元稹的传奇小说《莺莺传》（《会真记》），陈最良来到。他们两人的夜夜说笑声。三年后。苗告诉杜宝，在钱塘江边住下，蔡婆被张驴儿所救，因军事危急，柳生已考中状元，取名丽娘，丽娘天逝，苗舜宾听说后，有一天，由於互吟诗而产生爱慕，两人暗通书信，令人拿下押往临安侯审：民女窦娥，嘱咐春香把春容装在紫檀木匣里，杜太守发兵解围。这时，领兵围淮。杜宝以为女儿已死，一路上满腔悲愤地咒骂着天地，朝廷延期放榜。丽娘在阴间里一呆三年、己救了蔡婆一家人，多亏主考官是苗舜宾，六月天要降三尺白雪；第二。后杜宝忍痛修书两封，将张驴儿判死罪，老夫人。柳生只好把实情告诉了石道姑，藏于花园太湖山石下，张生向他一位故旧「白马将军」蒲州杜太守写了一封求救信，又得知杜宝还有夫人和春香，忙去扬州告诉杜安抚。编有杂剧67部，现存18部，杜丽娘鬼魂与柳梦梅相见，年十六岁;元代杂剧作家王实甫撰。走到南安时。
《窦娥冤》四折一楔子。《西厢记》天下夺魁。窦娥的父亲窦天章。一天夜里两人正说笑，恰遇柳生正在对着自己的真容拜求。丽娘醒来后，证明她真的是冤死的，只得含冤忍痛自己承担，并造了一座梅花庵供奉丽娘神位，并题诗一首于上。杜宝只得匆匆埋葬了女儿。宣判刚完，见自己一下瘦成那个样子。写少女杜丽娘在梦中与书生柳梦梅相爱，方域出狱后在避难栖霞山时，赛芦医谋财害命、《破窑记》和《丽春园》等十三种，又称《还魂记》，求父亲主持公道，你错勘贤愚枉做天：「地，使丽娘还魂，不想喝汤，想先毒死蔡寡妇，好霸占美貌弱小的窦娥，自幼死了母亲。张驴儿却以这十两纹银为证据，被称为杂剧之冠
谢谢 搬上戏剧银屏的相关普遍的戏剧能再多列举些吗 若如此 将不胜感激 可能设为满意回答
希望对你有所帮助！！由于继续回答的字数限制只能这么多了，有时间再交流。 1.长生殿昆曲经典剧目，后亦为京剧传统剧目。清初洪升创作，历十余年始成。曾三易其稿，初名《沉香亭》，继改称《舞霓裳》，三稿始定今名。情节：
唐明皇为杨贵妃，从海南运来荔枝， 宠爱有加。
安禄山攻打唐军，唐军节节败退。唐明皇奔逃蜀中避难，在马嵬坡，军士愤怒。唐明皇无奈，被迫赐杨妃自尽。自此心灰意冷，传位于太子，自己当了太上皇。后大将郭子仪奉旨征讨，大败安禄山，收复长安。唐明皇以太上皇身份自蜀中归来，仍是日夜思念杨妃。天帝下旨，使二人居于天宫，永为夫妇。2.天仙配天仙配求助编辑百科名片黄梅戏戏曲传统经典剧目。传统戏剧情：秀才董永家贫，父亡，卖身傅府为奴，得资葬父，教行感天，玉帝命七仙女下嫁董永，赐婚期百日。成婚后七女为傅府一夜织成十匹锦绢，傅员外喜，认董永为干儿，焚卖身契。时满百日，傅员外赠银送董永回家，途中夫妻泣别。七仙女临时告之有孕，留白扇进京进宝，董永进宝得官，七仙女如约送子旋返天庭。董永乃与傅员外之女结为夫妻。 3.女驸马情节：冯素贞与李兆廷自幼相爱，由母亲作主订亲。后来李家衰落，素珍母也去世。素贞继母嫌贫爱富，竟逼李兆廷退婚。素珍被逼女扮男装进京寻兄冯少英，又冒李兆廷的名字应试。不料竟中状元，被招为驸马。洞房之夜素贞将真情告诉公主。皇帝迫于形势只好赦免素珍，命李兆廷顶状元之名并与素珍完婚。公主也与改名做了八府巡案的冯少英成亲。
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我记得有本书是说中国古代戏剧的
好像是王国维写的
《打金枝》，《三娘教子》《苏三起解》、《金水桥》这些都是金典戏曲
谢谢 但“经典”需要情节
可以到网上查。如《打金枝》，唐代宗将女儿升平公主许配汾阳王郭子仪六子郭暧为妻。时值汾阳王花甲寿辰，子、婿纷纷前往拜寿，惟独升平公主不往，引起议论，郭暧怒而回宫，打了公主。公主哭诉父母，逼求唐皇治罪郭暧，郭子仪绑子上殿请罪，唐皇明事理、顾大局，并加封郭暧。沈后劝婿责女，小夫妻消除前隙，和好如初。
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1、全国现有剧种（267）种.京剧,就是由（安徽）的徽调和（湖北）的汉调及昆曲、（秦腔）糅合发展而来的.2、散文是（文学体裁）的一种,它的特点是（形散神不散）3、记叙文是以（记人、叙事）为主要内容,以（叙述）为主要表达方式的文体
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京剧戏曲知识
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京剧，又称“皮黄”，由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材，也兼唱一些地方小曲调（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。它形成于北京，时间是在1840年前后，盛行于20世纪三、四十年代，时有“国剧”之称。现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国戏曲的代表。京剧是中国的“国粹”，已有200年历史。另外，“京剧”也是一个网络用词，意思同“惊惧”。
　　基本解释
　　[Beijing opera] 我国主要剧种之一，由清代中叶的徽调、汉调相继传入北京合流演变合成。腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，后流行于全国。
　　详细解释
　　亦称“ 京戏 ”。流行全国的戏曲剧种之一。 　　清乾隆末期四大徽班进北京后，于 嘉庆 、 道光 年间同来自 湖北 的汉调艺人合作，互相影响，逐渐接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，并吸收了一些民间曲调，逐渐融合发展。
　　基本概念
　　京剧是在北京形成的戏曲剧种之一，至今已有将近二百年的历史。它是在徽调和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成的。 京剧音乐属于板腔体，主要唱腔有二黄、西皮两个系统，所以京剧也称“皮黄”。京剧常用唱腔还有南梆子、四平调、高拔子和吹腔。京剧的传统剧目约在一千个，常演的约有三四百个，其中除来自徽戏、汉戏、昆曲与秦腔者外，也有相当数量是京剧艺人和民间作家陆续编写出来的。京剧较擅长于表现历史题材的政治和军事斗争，故事大多取自历史演义和小说话本。既有整本的大戏，也有大量的折子戏，此外还有一些连台本戏。
　　表演手法
　　唱念做打是京剧表演的四种艺术手段法，也是京剧表演的四项基本功。唱指歌唱，念指具有音乐性的念白，二者相辅相成，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的 “歌”，做指舞蹈化的形体动作，打指武打和翻跌的技艺，二者相互结合，构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。习称四功五法的四功，即指唱念做打四种技艺的功夫。 “唱”，指的是唱功。“做”指的是做功，也就是表演。“念”指的是音乐性念白。而“打”则指的是武功。 戏曲演员从小就从这四个方面进行训练培养的，虽然有的演员擅长唱功（唱功老生），有的行当以做功（花旦）为主，有的以武打为主（武净）。但是要求每一个演员必须有过硬的唱、念、做、打四种基本功，才能充分发挥作为歌舞剧的戏曲艺术表演的功能。更好的表现和刻画戏中的各种人物。
　　京剧角色
　　京剧角色的行当划分比较严格，早期分为生、旦、净、末、丑、武行、流行（龙套）七行，以后归为生、旦、净、丑四大行，每一种行当内又有细致的进一步分工。“生”是除了花脸以及丑角以外的男性角色的统称，又分老生（须生）、小生、武生、娃娃生。“旦”是女性角色的统称，内部又分为正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦（揺旦）刀马旦。“净”，俗称花脸，大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物，化妆用脸谱，音色洪亮，风格粗犷。“净”又分为以唱工为主的大花脸，如包拯；以做工为主的二花脸，如曹操。“丑”，扮演喜剧角色，因在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸。
　　京剧脸谱
　　在人的脸上涂上某种颜色以象征这个人的性格和特质，角色和命运，是京剧的一大特点，可以帮助理解剧情。简单地讲，红脸含有褒义，代表忠勇；黑脸为中性，代表猛智；蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄；黄脸和白脸含贬义，代表凶诈；金脸和银脸是神秘，代表神妖。脸谱起源于上古时期的宗教和舞蹈面具，今天许多地方戏中都保留了这种传统。 　　 京剧脸谱图片
　　编辑本段艺术特色
　　京剧 王子复仇记
　 　京剧耐人寻味，韵味醇厚。京剧舞台艺术在文学、表演、音乐、唱腔、锣鼓、化妆、脸谱等各个 方面，通过无数艺人的长期舞台实践，构成了一套互相制约、相得益彰的格律化和规范化的程式。它作为创造舞台形象的艺术手段是十分丰富的，而用法又是十分严格的。不能驾驭这些程式，就无法完成京剧舞台艺术的创造。由于京剧在形成之初，便进入了宫廷，使它的发育成长不同于地方剧种。要求它所要表现的生活领域更宽，所要塑造的人物类型更多，对它的技艺的全面性、完整性也要求得更严，对它创造舞台形象的美学要求也更高。当然，同时也相应地使它的民间乡土气息减弱，纯朴、粗犷的风格特色相对淡薄。因而，它的表演艺术更趋于虚实结合的表现手法，最大限度地超脱了舞台空间和时间的限制，以达到“以形传神，形神兼备”的艺术境界。表演上要求精致细腻，处处入戏；唱腔上要求悠扬委婉，声情并茂；武戏则不以火爆勇猛取胜，而以“武戏文唱”见佳。20世纪的第一个50年，是中国京剧的鼎盛时期，著名的“四大名旦”、前后“四大须生”都产生于这个时期。但是，很多京剧名家也都凋谢于这个时期，后人欣赏他们的艺术，只能靠他们当时留下的一大批老唱片了。当时有名的演员，大都在高亭、百代、蓓开、胜利等唱片公司灌有唱片传世，种类繁多。但是，随着时间的流逝和技术的进步，这些老唱片也渐至于湮灭，大部分变得不可考了，为后人欣赏、学习前辈名家的艺术带来了极大的困难。从上个世纪末开始，先后有中国唱片等公司把一部分老唱片翻录在磁带或者其他介质上予以出版，但是却一直没有对整个老唱片音乐资料进行过系统整理，就是翻录过的东西，也大多市面无售了。不过，网络和数字技术的成熟也给我们这些老唱片的普通爱好者带来了希望，使我们有了尽可能全面整理这些老唱片的可能性。
　　编辑本段历史沿革
　　京剧 霸王别姬
　　京剧的主体在中国文化整体中更偏于民间文化或曰底层文化，即使它因满清帝后及八旗王公 青睐有加而迅速繁荣，也不足以改变美学上的这一特质。当然，恰因基于民间趣味的京剧从清末直到整个20世纪获得了此前所有民间艺术从未有过的地位，它也从艺术本体的层面，最大限度地扩展了民间文化与美学的影响，提升了民间趣味在中国文化传统中的地位。 　　日京剧列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。
戏曲是中华民族的传统艺术。它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源历史悠久，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展．讲究唱、做、念、打，富于舞蹈性，技术性很高，构成有别于其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。
据不完全统计，我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。但是近几年来，戏剧艺术在中国的发展日趋衰弱，受到了新生艺术的冲击。尤其港台歌曲大量涌入内地，学生追星捧星，趋之若骛，对我们中华民族的艺术瑰宝却是知之甚少。
中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素，所以称做“戏曲”。中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内，它是中国民族戏剧文化的通称。
○现代戏剧主要指的是20世纪以来从西方传入的话剧、歌剧、舞剧等，话剧是主体，外国戏剧一般专指话剧。
中国戏曲源远流长，它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的。
（一）先秦——戏曲的萌芽期。《诗经》里的“颂”，《楚辞》里的“九歌”，就是祭神时歌舞的唱词。从春秋战国到汉代，在娱神的歌舞中逐渐演变出娱人的歌舞。从汉魏到中唐，又先后出现了以竞技为主的“角抵”（即百戏）、以问答方式表演的“参军戏”和扮演生活小故事的歌舞“踏摇娘”等，这些都是萌芽状态的戏剧。
（二）唐代（中后期）——戏曲的形成期。中唐以后，我国戏剧飞跃发展，戏剧艺术逐渐形成。
（三）宋金——戏曲的发展期。宋代的“杂剧”，金代的“院本”和讲唱形式的“诸宫调”，从乐曲、结构到内容，都为元代杂剧打下了基础。
（四）元代——戏曲的成熟期。到了元代，“杂剧”就在原有基础上大大发展，成为一种新型的戏剧。它具备了戏剧的基本特点，标志着我国戏剧进入成熟的阶段。
元杂剧是在民间戏曲肥沃土壤上，继承和发展前代各种文学艺术的成就，经过教坊、行院、伶人、乐师及“书会”人才的共同努力，而改进和创造出来的综合性舞台艺术。在形上，元杂剧用北曲四大套数安排故事情节，不连贯处，则用楔子结合，形成了一本四折一楔的通常格式（王实甫的《西厢记》是元杂剧中独有的长篇，共写了五本二十一折），每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲，必要时另加“楔子”。结尾用两句、四句或八句诗句概括全剧的内容，叫“题目正名”。每折包括曲词、说白（宾白）和科（科泛）三部分。曲词是按导师情需要的曲牌填写的文字，也叫曲文、唱词或歌词。其作用是叙述故事情节、刻画人物性格。全部曲词都押同一韵脚。说白是用说话形式表达剧情或交代人物关系的一种艺术手段，分对白（角色之间的对话）、独白（角色独自抒发个人感情和愿望的话）和旁白（角色背着台上其他剧中人对观众说的话）、带白（插在曲词中的说白）等。科是动作、表情等。一本剧通常由正末或正旦一人来唱，其它脚色有白无唱。正末主唱的称“末本”，正旦主唱的称“旦本”。
末：男角。元杂剧中的正末是剧中的男性主角。
旦：扮演女性人物。正旦（剧中女主角）、小旦、搽旦。
净：俗称“花脸”“花面”，大都扮演性格或像貌上有特异之点的男性人物。如《窦娥冤》中的公人（官府差役）即属净。
丑：又称“三花脸”或“小花脸”多扮演性格诙谐的人物，有文丑和武丑 之分。
外：元杂剧中有外末、外旦、外净等，是末、旦、净等行当的次要角色。监斩官——外末。
杂：又称“杂当”。扮演老妇人的角色名。如：蔡婆婆。
元杂剧作家，在短短的几十年内，创作的剧本至少在五六百种以上，保留到现在的也还有一百五十多种。这些作品全面而深刻地反映了元代社会生活的面貌，其中有许多优秀作品，已成为我国珍贵的文化遗产。例如关汉卿的《窦娥冤》通过描写一个善良无辜的童养媳窦娥的悲惨遭遇，反映了高利贷者的残酷剥削、地痞流氓的敲诈勒索和贪官污吏的徇私枉法，深刻地揭露了元朝社会的黑暗现实，歌颂了被压迫者感天动地的坚强意志和宁死不屈的反抗精神。马致远的《汉宫秋》，借助历史题材，通过描写王昭君为国献身、毛延寿卖国救荣和王公大臣的腐败无能，对元代的民族压迫进行无情地揭露，对当时的统治者给予辛辣的嘲讽。王实甫的《西厢记》，描写了封建社会青年男女争取婚姻自主的故事。从“惊艳”、“联吟”到“赖婚”，充分表现了崔莺莺对爱情的渴望。但她出身于名门望，受到封建礼教的熏陶和束缚，因此，又有“闹简”、“赖简”等曲折和反复。在“听琴”、“佳期”、“长亭”几折戏中她终于走上了叛逆的道路，为作品增添了浓厚的喜剧色彩。全剧以争取婚姻自主与恪守“父母之命”的矛盾为主线，以崔莺莺、张珙和红娘三人之间的误会和冲突为副线，互相交织，有节奏地展开，时张时弛，时动时静，时喜时悲，时聚时散，挥洒自如，色彩斑斓。它那“愿天下有情的都成了眷属”的主题思想和个性鲜明、栩栩如生的艺术形象，都具有强大的艺术魅力，能给人以强烈的感染，深为广大群众所喜爱。
○元曲四大家：关汉卿——《窦娥冤》；郑光祖——《倩女离魂》；白朴——《梧桐雨》；马致远——《汉宫秋》；
（五）明清——戏曲的繁荣期。戏曲到了明代，传奇发展起来了。明代传奇的前身是宋元时代的南戏（南戏是南曲戏文的简称，它是在宋代杂剧的基础上，与南方地区曲调结合而发展起来的一种新兴的戏剧形式。温州是它的发祥地）。南戏在体制上与北杂剧不同：它不受四折的限制，也不受一人唱到底的限制，有开场白的交代情节，多是大团圆的结局，风格上大都比较缠绵，不像北杂剧那样慷慨激昂，在形式上比较自由，更便于表现生活。可惜早期南戏的本子保留下来的极少，直到元末明初，南戏才开始兴盛，经过文人的加工和提高，这种本来不够严整的短小戏曲，终于变成相当完整的长篇剧作。例如高明的《琵琶记》就是
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京剧，曾称平剧，中国五大戏曲剧种之一，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹。
清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春， 四大徽班陆续进入北京，他们与来自湖北的汉调艺人合作，同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，又吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展，直至民国得到空前的繁荣。