千江有水千江月，万里无云万里天
独步天下的成化斗彩三秋杯
图｜故宫博物院&&&&&文&｜&王恩山
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&&&&成化斗彩在瓷器史上的巅峰地位，自然与成化皇帝的品位与喜好密不可分。成化帝朱见深是个苦命人，也是最具传奇色彩的皇帝之一。虽生在帝王之家，但他的童年却生活在随时被杀掉的恐惧之中，好不容易挨到继承皇位，却无比依恋大他17岁的宫女，甚至放任她去杀掉自己的一个个孩子。中国历史上的这一段“成化畸恋”，其离奇曲折、惊心动魄堪比任何一部文学戏剧。
　　提到古瓷器中的斗彩，许多人自然会想到明代成化斗彩鸡缸杯，它的名气最为响亮也弥足珍贵。1949年，香港大收藏家仇炎之先生拣了个大漏，以1000多港币买了一对成化斗彩鸡缸杯，一时传为藏界美谈。1980年，仇先生逝后，他的这一对儿小杯却掀起了收藏界的惊天巨浪。当年，他的后人将它们送上香港苏富比拍卖会，结果一只拍了418万港币，另一只拍了528万，刷新当年中国瓷器的成交纪录。后来，528万的那只被大英博物馆收藏，而另一只在1999年的苏富比拍卖会上以2917万港币成交，再一次刷新当年纪录，成化斗彩名声大噪，成为历代官窑之魁首。人们对它热捧到什么程度？即使是一件残品的成化斗彩天字罐（底款为一青花&天&字），也在2001年伦敦苏富比上拍出合人民币1130万的高价。　　然而，鸡缸杯也好，天字罐也罢，它们存世量还不算太少，鸡缸杯在故宫就有20多件，台北故宫也有收藏。成化斗彩中最为珍罕的是大收藏家孙瀛洲先生捐献的三秋杯，全世界只此一对，绝无二双，比鸡缸杯还要珍贵，堪称故宫博物院的镇院之宝。
&&& 孙瀛洲大义献宝　　20世纪40年代的一天，日伪统治下的北平城里，40来岁的&孰华斋&古玩店老板孙瀛洲急匆匆赶到安定门外的后门桥。由于兵荒马乱生意萧条，一家当铺要关张，想把货底子抛了还债。孙瀛洲正是听了消息赶去看货的。后门桥离紫禁城的北门神武门不远，而且附近还有不少王府，一些王府的人和宫内当差的会拿些宝贝来这里当卖，尤其是清末，王朝衰落，不乏偷了宫里府里东西的在此销赃，这里兴起了一批古玩店，生意非常好。　　孙瀛洲来到当铺后，一眼便相中了一对宝贝，他当即认定这是从宫里流出来的绝世精品。视宝如命，&每星期只吃一回猪肉&的孙瀛洲愣是咬着牙花40根金条将它收入囊中，这对宝贝便是日后名震天下的国宝&&成化斗彩三秋杯。　　孙瀛洲（年）原来是河北冀县农民，1906年来到北京，在硬木家具店、古玩店里当了十几年的学徒，1923年他在北京东四南大街开办了&孰华斋&古玩店，专营古董的收藏与买卖，是远近闻名的大收藏家、鉴定家。故宫陶瓷鉴定大师耿宝昌当年就曾在孰华斋学徒10年。孙瀛洲喜获珍宝三秋杯后，常常一个人在屋里把玩，连老婆孩子也甭想看一眼。追忆这段往事，孙老的儿子孙洪琦笑着说：&自从这对杯子来到我家，父亲经常把自己关在屋子里，吃饭时我母亲要叫上三五遍，父亲才不情愿地来到饭桌旁。母亲经常对我们抱怨说：&你爹着了魔了&&。　　1949年北平解放后，时任市长的彭真，慕名经常到孙瀛洲的古玩铺里欣赏宝贝。时间久了，孙瀛洲才拿出三秋杯请彭真分享。彭真赞不绝口地说：&这可是国宝啊！&孙瀛洲当即表示，愿将珍品捐献国家。彭真称赞他说：&您真是一名开明绅士。&早在1950年，孙瀛洲就为支援抗美援朝捐出一批珍贵文物义卖，将筹款全部捐给了国家。不过那次他没舍得将三秋杯拿出来。形势比人强，从1955年开始公私合营进而对资产阶级的社会主义改造如火如荼，大收藏家张伯驹把用生命换来的无价之宝《展子虔游春图》、《平复帖》捐给了国家，孙瀛洲则捐得更彻底。1956年的一天晚上，吃过晚饭，孙瀛洲一脸严肃地对全家人说，那对三秋杯我要捐给故宫，你们还没有见过，现在就让你们看一眼，以后在咱家里就看不见了。说完，孙老走进里屋，拿出宝物。那是孙洪琦第一次见到成化斗彩三秋杯。　　孙瀛洲一口气将自己苦心经营、收藏多年的3000余件文物全部捐献给了故宫博物院，除2000多件瓷器外，还有青铜器、犀角杯等文物，其中明成化斗彩三秋杯、宋代哥窑弦纹瓶、元代红釉印花云龙纹高足碗等25件瓷器被定为一级文物，即国之重宝。如今，故宫馆藏数十万件古陶瓷中只有几百件是国家一级文物，这意味着孙瀛洲捐献的藏品奠定了故宫陶瓷收藏的基础！　　1956年，孙瀛洲捐献文物后受到中央人民政府的奖励，被聘为故宫博物院的顾问，牵头组成鉴定组，对故宫陶瓷进行断代研究。他不但对陶瓷鉴定做出了系统的理论总结，还培养了一批高徒，如今赫赫有名的陶瓷鉴定专家中许多是他的门生，如耿宝昌、李炳辉、叶佩兰、叶疵竦取1966年73岁的孙瀛洲先生在文革中去世。
&&&&三秋杯神采盖世　　斗彩创烧于成化后期，所谓斗彩是指釉下青花和釉上彩争奇斗艳的艺术效果。宋晏殊《渔家傲》词就有&落叶荷花相间斗，红娇绿掩新妆就&的词句。　　烧制斗彩瓷器先用青花钴料在瓷坯上双勾画出图案纹样，然后入窑，用1200℃－1300℃的高温进行第一次烧制，烧成取出后在釉上填入彩料，再入窑用900℃的低温进行第二次烧制而成。　　斗彩以成化朝最为著名，此时的瓷器造型珍珑奇秀，胎质细润晶莹，色调柔和宁静，绘画谈雅幽婉。以其轻盈秀雅的风格独步一时，没有永乐宣德瓷器的大气派，而是追求中小作品，追求赏心悦目，特别讲究线条美，使后人对成化斗彩有极高的评价，收藏界有&明看成化，清看雍正&的说法。　　这对成化斗彩三秋杯，高4.3cm，口径6.8cm，足径2.6cm，釉色青中泛灰，胎薄如蝉翼，成化斗彩的轻薄是出了名的，薄到什么程度？据说拿过瓷器后，指纹都能从背面看清楚。杯上绘有山石、兰花和小草，几只蝴蝶在蹁跹起舞，栩栩如生。最为特别的是，其中蝴蝶翅膀上所施的紫色，色如赤铁，虽艳丽但表面干涩无光，这恰恰是成化斗彩独一无二的特征，后世数朝仿成化斗彩只紫彩一处无法仿效，行内把这种紫彩叫&姹紫&，实际也就是&差紫&。孙瀛洲对姹紫的描述是&烧造时差异的色疵&，说白了就是工艺不到，估计当时的工匠对紫色的配料与烧造没完全掌握才烧成这样，后来的工艺水平提高了，反而摸不清当年的&差紫&，是怎么&差&出来的！后世无法仿出成化斗彩的另一重要原因是胎土。当年斗彩是用景德镇的麻仓土烧制而成，胎体形成一种特有的牙黄色，这种原料到成化以后的弘治初年就已用绝了，人们只能望瓷兴叹了！　　三秋杯的底款就是大名鼎鼎的&大明成化年制&六字，字体肥，笔道粗，柔中含刚，遒劲有力，给人一种宁拙勿巧、以拙取胜之感。成化瓷的底款和明清各朝的大异其趣，一反规整、严谨的风气，显得十分随性、稚拙，乍看起来，犹如孩童所写，故又被称作&婴儿体&。有人认为它是成化帝亲笔书写，根据就是这个款识风格在所有成化器上都如出一辙。孙瀛洲先生曾编成六句歌诀来辨识此款：&大字尖圆头非高，成字撇硬直倒腰。化字人匕平微头，制字衣横少越刀。明日窄平年应悟，成字三点头肩腰。&可见书写者之洒脱不羁、信手拈来。　　杯上以或淡雅或浓艳的色彩描绘了秋天的乡居野景，纹饰绘画线条简练，犹如一幅美丽的图画，充满自然气息和生活情趣。因为历时三个月的秋季又有&三秋&的说法，故此杯被赋予&三秋杯&的雅称。
&&& 成化帝旷古畸恋　　成化斗彩在瓷器史上的巅峰地位，自然与成化皇帝的品位与喜好密不可分。成化帝明朝第八代皇帝宪宗朱见深，他是个苦命人，也是中国历史上最具传奇色彩的皇帝之一。朱见深虽生在帝王之家，童年却生活在随时被杀掉的恐惧之中，好不容易挨到继承皇位，却因大他17岁的宫女悉心呵护而对她无比依恋，甚至放任她去杀掉自己的一个个孩子。中国历史上的这一段&成化畸恋&，其离奇曲折、惊心动魄堪比任何一部文学戏剧。　　公元1449年的土木堡之变，明军全军覆没，朱见深的父亲明英宗朱祁镇被瓦剌俘虏。英宗的弟弟朱祁钰临时监国，立两岁的朱见深为太子。同年，19岁的宫女万贞儿被派去照顾小太子，两人从此形影不离，直至先后离世。　　父亲的命运沉浮让年幼的朱见深尝够了苦难。他的叔叔赖在龙椅上不肯下来，不但登上皇位改年号为景泰，还废黜了朱见深的太子身份，改立自己的儿子做太子。　　就在朱见深每日都生活在死亡阴影笼罩下的时候，他的人格魅力超强的爸爸凭一系列令人瞠目结舌、感动中国的力量回到了北京，并在被幽禁七年后再次以宽厚仁慈感染旧臣，夺回皇位。11岁的朱见深重被立为太子，命运又一次发生惊天大逆转。　　公元1464年，英宗驾崩，朱见深继位。在此之前，万贞儿给了他人生最为宝贵的真爱、呵护、以及她的女儿身，她使朱见深由男孩变成了男人。成化一生迷恋钟情于她，封她为万贵妃，放着年轻貌美的皇后与其他妃子不顾，甚至为了万贵妃废掉吴皇后另立皇后。万贵妃是成化帝的爱人、朋友，也是他的母亲、保镖。　　万氏曾生有一子但不幸夭折，善妒的她对成化帝宠幸过的妃子一个也不放过，要么强迫堕胎，要么打入冷宫，&掖廷御幸有身，饮药伤坠者无数&。万贵妃的戾气，像她的体重一样不可一世地膨胀起来，最令人不可思议的是，看着自己深爱的女人一天天变成嗜血杀手，看着自己的亲生骨肉一个个死于非命，朱见深竟然没有阻止。他只是更多地留宿在其他嫔妃的宫院，甚至对一般宫女也不时&临幸&一下。皇帝的精子和万贵妃的毒药展开了一场不动声色的竞赛。　　直到成化十一年，在这场竞赛中处于下风的朱见深对镜叹息&老将至而无子。&刚刚29岁的年纪，华发早生，伺候皇帝梳头的太监张敏听到这里再也忍不下去，冒死进言：&老奴死罪！万岁已有子也！&朱见深愕然，问太子在哪儿？张敏回答：&奴言即死，万岁当为皇子（做）主。&张敏已清醒地预见到自己的悲惨结局，我说了就活不下去了，皇子能不能保住命是个大问题。　　朱见深还是将信将疑，在一旁的司礼太监怀恩跪下说：&敏言是，皇子潜养西内，今已六岁矣，匿不敢闻。&朱见深大喜，急忙派人去迎接从未谋面的儿子。　　原来，这个孩子的母亲是在灭族屠杀中被俘的纪氏，在被朱见深临幸前是管理内廷书库的女官。纪氏怀孕后，万贵妃送来了堕胎药，然而孩子并未打下来，太监张敏谎称纪氏得了怪病，送她到北海西侧的安乐堂。在那里孩子降生，早被废掉并居此的吴皇后与纪氏一起偷偷把孩子养大。由于宫里万贵妃耳目极多，孩子只能整天呆在暗无天日的房间里，直长到六岁胎毛都不敢剪，甚至连哭泣都成了一种奢望。　　父子相见那天，朱见深抱起儿子看了又看，流泪说：&是我的儿子，像我，像我&&&。　　紫禁城欢声雷动，只有万贞儿几近崩溃，她不停地哭喊着：&群小骗我，群小骗我&&&一个月后，纪氏自缢，太监张敏也吞金自杀，也有人说是被万氏所害，其实他们早就料到了这样的结局。这一个月，是纪氏灾难重重的一生中最美好的一个月，朱见深把她们母子安排在永寿宫里，时常前去探望，与她牵手叙旧，共饮美酒，有这一个月的幸福，看着儿子能平安成长，纪氏满足了。　　但小皇子的性命仍在万氏的威胁之下，就在这岌岌可危的时刻，祖母周太后把这可怜的孩子带到身边抚养，偌大的紫禁城，恐怕只有周太后才可挡住万贵妃的杀手。这个孩子就是成化死后继承大统的弘治帝朱v樘。　　万贞儿58岁的时候死了，当时她正鞭打一个犯错的奴婢，&怒极，气咽痰涌不复苏。&万氏一死，宫中女人们终于松了一口气，而成化皇帝朱见深却一下子失去了元气，哀叹：&万侍长去了，我亦将去矣。&几个月后，他抑郁而终，时年40岁。　　成化畸恋是中国历史上一桩著名公案。成化帝的童年卷入宫廷斗争的漩涡中，时刻处于被谋害的危险境遇，精神压力非常大，导致他自卑、懦弱、没有主见，甚至还落下了口吃的毛病。每次上朝，若准许大臣所奏之事，他只是说一个字&是&，以免出丑，这影响了君臣的交流，他也不愿意上朝。除了万氏的陪伴，朱见深自小喜欢书画古玩，尤其酷爱瓷器，这给他恐惧的生活增添了一点儿乐趣。他深深地陶醉在艺术世界中，再加上先天的艺术素养，乃至后来拥有了极高的绘画技巧和审美水平。　　后人认为成化的瓷器带有女性的阴柔美，不像他的先祖永乐、宣德那般豪放、粗犷，除了成化帝的敏感性格以外，有人推测像三秋杯这样的斗彩小件是万贵妃的喜好。其实，万氏既不漂亮也无才情，身躯肥壮，喜欢舞刀弄枪，甚至有些暴力倾向。成化当了皇帝后，每次出游，万贵妃都一身戎装侍立在旁，保护他，给他安全感。不过，成化帝烧造小巧柔美的瓷器讨好万氏倒是可能。成化瓷无大器与酿酒业的发展也有关系，明成化时，蒸馏酒已经出现并且成熟，饮酒从米酒的低度、大碗，转向用小杯、度数高的蒸馏酒。这种社会需要也是促成成化斗彩小杯诞生的原因之一。他对瓷器烧造的要求极其严格，纵观明清二朝，恐怕只有雍正的能与之相比。不过，雍正喜爱瓷器是当作一种休息、放松。雍正是个十足的工作狂，平均每天御批七、八千字，活活累死了自己，他既不下江南也没别的爱好，除了批折子就是化个妆照照像，赏玩一下瓷器什么的。成化倒是个吃喝玩乐不耽误的主儿，和雍正一样，成化对瓷器的要求精益求精，如果他要四件贡品，景德镇御窑厂要烧制一百件一模一样的，从中挑四件最好的进皇宫，其余的一律集中打碎、就地掩埋，因此成化斗彩瓷流散在外的非常少。成化帝本人也曾数次亲临景德镇监督烧造。正是这种不惜工本的讲究，使得成化斗彩受到后世的极力推崇。　　明人沈德符《万历野获编》中说&至于窑器最贵成化，次则宣德。杯盏之属，初不过数金，余儿时尚不知珍重，顷来京时，则成窑酒杯对博取银百金，予为吐舌不能下&&&《明神宗实录》也有&神宗（万历）时尚食，御前有成化彩鸡缸杯一双，值钱十万&的记载，可见当时成化斗彩已非常令人瞩目了。　　三秋杯如此名贵，倒成了故宫器物部主任吕成龙的负担，他曾向孙洪琦坦露，自己不愿触碰这个常人难得一见的珍品，每次搬动时都如临大敌，汗不敢出，生怕一不小心毁了国宝，就此&丢了饭碗&。文物鉴定大家耿宝昌对三秋杯的评价与罗格对北京奥运会的评价用的是一个词：&无与伦比&。而前上海博物馆的馆长、著名瓷器鉴定专家汪庆正的论断更是惊人：此杯若是拿到市场上拍卖，起拍价至少是5亿美元！其实以汪庆正的身份他不可能不知道，把当今世界上的所有艺术品都算在内，拍卖价最高纪录是今年2月3日伦敦拍出的《行走的人》雕塑，它是瑞士雕塑家阿尔贝托&贾科梅蒂1961年的作品，成交价为1.043亿美元。5亿美元的起拍价显然有些离谱。汪老想表达的意思其实就是：成化斗彩三秋杯乃是无价之宝！
来源：《文史参考》&
（责任编辑：吴皓）
明武宗朱厚照南巡途中，突然发布了一道圣旨，禁止民间养猪、卖猪、杀猪、吃猪肉，胆敢违抗，则发配边疆永远充军。因&猪&与&朱&同音，按旧制应避讳，明武宗已经把养猪、杀猪这件民间寻常事
上世纪20年代，梁启超在东南大学，其门生罗时实等问：&国粹将亡，为之奈何？&梁启超反问：&何以国粹将亡？&门生答道：&先生不见今日读经之人之少乎？&梁启超听后勃然拍案
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封面文章：蒋经国迈出国民党改造第一步／陶涵贴身随侍14年 亲历蒋经国改革之路／宋楚瑜&他就是那个和蔼可亲的爷爷&／蒋友柏台湾那些年／廖信忠重新思考蒋经国与台湾民主化／张铁志
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鸡缸杯“进宫” 刘益谦揭秘亿元天价的背后[组图]
图片说明：“侬晓得这只鸡缸杯为啥价值亿元吗？”刘益谦面对着好奇的记者们说。
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鸡缸杯“进宫” 刘益谦揭秘亿元天价的背后[组图]
日 07:30 来源:东方网
图片说明：“侬晓得这只鸡缸杯为啥价值亿元吗？”刘益谦面对着好奇的记者们说。龙美术馆已经建成了“宫门”　　东方网记者方翔12月18日报道：昨天，上午十时，龙美术馆创办人，著名藏家刘益谦先生在西岸艺术品保税仓库完成了“成化斗彩鸡缸杯”的出库仪式。“成化斗彩鸡缸杯”作为12月18日开幕的“朱见深的世界：一个皇帝的一生及其时代――成化斗彩鸡缸杯特展”的核心展品，将与广大观众见面。图片说明：鸡缸杯出库仪式图片说明：鸡缸杯被放入展柜　　本次鸡缸杯特展，不仅可以让大家一睹“成化斗彩鸡缸杯”的真容，亦是对成化时期书画精品以及文献资料的一次完整梳理，将成化皇帝朱见深的思想世界还原出来。市民阶层的兴起、艺术与文化的繁荣与新的时代精神的抬头，展览将中国明朝历史上真正重要的转折时期呈现在世人面前。龙美术馆更是为了此次展览对于展馆进行了重新装修，换上了崭新的“宫门”，让人耳目一新。　　对于许多人来说，都对于明成化鸡缸杯为何能够拍出亿元天价感到不惑。对此，刘益谦表示，鸡缸杯中最为特别是一点就是母鸡翅膀上的“姹紫红”，这种颜料配方后世已经失传，所以无论怎么烧都不出来，即使是最好的仿品也不可能达到这种高度。.　　据悉，“朱见深的世界：一个皇帝的一生及其时代――成化斗彩鸡缸杯特展”开幕式于12月18日在龙美术馆西岸馆举行，公开展览时间为日――日。成化瓷器真伪鉴定
成化瓷器真伪鉴定成化皇帝朱见深，是明朝第八任皇帝，在位23年。经过正统、景泰和天顺这三朝的动-乱时期(后被称为空白期或黑暗期)，差一点把朱元璋打下的江山毁掉。不过由于名相的辅佐，加之采取了一系列治国措施，明朝逐渐恢复生机，百姓的也得到安定，景德镇官窑也重新走向繁荣发展的正规之路。所以，明朝人称成化、弘治朝为太平盛世。明成化朝是我国瓷器烧造史上一个重要的历史时期，此时的瓷器造型玲珑秀奇，胎质细润晶莹，彩料精选纯正，色调柔和宁静，绘画淡雅幽婉，以其轻盈秀雅的风格独步一时，彻底摆脱了洪武、永乐、宣德时期，没有永乐瓷器和宣德瓷器的大气派，而是追求中小作品，追求赏心悦目，特别讲究线条美，使后人对成化一朝瓷器有着极高的评价。收藏界有“明看成化，清看雍正”的说法。从传世的成化瓷器中可想见当朝的景象，这个时期的瓷器除了日用品之外，多是观赏瓷、把玩瓷，从艺术和审美角度上达到了历代高峰(图一)。
成化皇帝为讨万贵妃开心，烧制大量精美瓷器
说到成化瓷器的精美，自然与当朝的帝王有关。要从成化皇帝的身世说起，成化皇帝幼年就被卷在皇位之争的漩涡中，成化皇帝父皇的沉浮铸就了他的不幸，父亲英宗朱祁镇在与蒙古瓦剌部的交战中被俘后，他的叔父明代宗朱祁钰继承皇位，之后立他为太子，但当他的叔父逐渐牢固的控制了政权之后，就改立了自己的儿子为太子，而废除了他的太子身份，改封为沂王。在他11岁时，父亲朱祁镇重新成了皇帝，他又成为了太子，在18岁时朱见深继承了父亲的皇位。由于他的命运曲折，朱见深18岁即位以前由一个比他大十七岁的宫女一直服侍，并产生了深厚的感情，此人就是后来的万贵妃，这个女人影响到了成化皇帝的一生，因此成化皇帝是历史上出了名的痴情皇帝。成化一生迷恋比他年长十七岁的万贵妃，她是他的朋友、情人、母亲和保护者。成化皇帝为了讨万贵妃开心，交派景德镇的生产大量的瓷器，且要求极为严格(图二)。在历史档案中虽找不到具体的数字，但《明史?食货志》概括性地叙述了当时烧造之多：“成化间，遣中官之浮梁景德镇，烧造御用瓷器，最多且久，费不赀。”
成化斗彩瓷名重于世
斗彩瓷就创烧于这一时期，是由宣德青花五彩发展而来，它以纹饰新颖、色彩淡雅而名重于世。斗彩瓷器的烧成是我国制瓷工艺史上的又一重大成就，为后来彩瓷的发展开辟了新的途径。斗彩是以釉下青花和釉上五彩相结合的彩瓷品种，明代文献中称之为“青花间装五色”(图三)。斗彩的制作是先用青花在白色瓷胎上勾勒出所绘图案的轮廓线，罩釉高温烧成后，再在釉上按图案所需填绘不同的彩色，再入窑经低温二次烧制而成。斗彩以成化朝最为著名，由于的胎质细腻纯净，釉层滋润沉静，釉下淡雅的青花和釉上五彩相配，形成了娇艳绚丽的艺术特点。著名的有鸡缸杯(图一)、三秋杯(图十二)、婴戏杯、葡萄杯和花鸟杯，还有一种在器物底部落“天”字款的盖罐，被称为天字罐，为成化斗彩中的极品(图二、图三、图四)。传世成化斗彩瓷器图案绘画简练，内容主要是花卉、人物、瑞兽等，是后代包括帝王在内的收藏界必追求的品种，对后世影响很深，并争相模仿。
成化斗彩艺术与价值
成化斗彩可用“质精色良”四字概括，它以线条流畅的造型、薄似蝉翼的胎体、润如堆脂的质地及清新淡雅的色调，在明清彩瓷中独树一帜(图四)。成化斗彩中以鸡缸杯名声最大，杯身画面绘有雄鸡一只引吭而啼，两只母鸡正低头觅食，几只小鸡在母鸡身旁嬉戏玩耍，神态逼真，呼之欲出，旁边所衬蓝色的山石、红艳的牡丹、幽靓的兰草，淡雅宜人，一幅和-谐宁静的田园景色自然地呈现在人们眼前。据记载，鸡缸杯自问世以来便倍受赞赏。清人朱琰《陶说》中评述此杯说：“成窑以五彩为最，酒杯以鸡缸为最。”(图一)。《唐氏肆考》里也有“神宗庙器，御前有成杯一双，值钱十万，明末已贵重如此”的记载。由于鸡缸杯的名贵，明万历时率先仿烧。成化斗彩商业价值也一直极为可观。例如明代沈德符《万历野获编》中写到：“窑器初贵成化，次则宣德。杯盏之属，初不过数金，顷来京师，成窑酒杯每对至博银百金，为吐舌不能下。”清初朱彝尊《曝书亭集》中也记载：“万历器索金数两，宣德、成化者倍蓰之，至鸡缸非白金五镒市之不可，有力者不少惜。”。
成化时期瓷器造型庄重圆润
成化时期瓷器造型庄重圆润、玲珑俊秀，具有艺术上的线条美。历来有“成化无大器”的说法，从传世品来看，明成化青花瓷大件少见，绝大多数为小件器(图五)。常见的官窑瓷器有碗、盘、杯、高足杯、高足碗、卧足碗、罐、盒、炉、洗、梅瓶、梨壶、盏托、玉壶春瓶等。
成化瓷器纹饰以香草龙最具代表
成化瓷纹饰开始出现了规矩化的宝相花、团花，并大量运用对称、连续等装饰手法，瓶罐类器物多用修长的蕉叶装饰。常见纹饰有：荷莲鸳鸯、松竹梅石、灵芝花草、秋葵牡丹、折枝花果、缠枝花卉、菊花、苜蓿花、兰花、栀子花、宝相花、山茶花、牵牛花、莲花八宝、龙、凤、火云、狮子麒麟、海兽、花鸟、团龙、婴戏仕女、高士，以及梵文等。器口内外多以弦纹，少数以卷草纹带或锦地纹带装饰。其中莲托八宝纹应是成化时开始流行的纹饰，而树石栏杆的庭院图虽很早出现，但亦以成化时为盛。在这些图案纹饰中，尤以夔龙和十字宝杵最具代表，夔龙的龙嘴常衔一枝莲花，因此又称香草龙(图六)。
成化青花用的是平等青，色调柔和淡雅
成化青花前期有的使用苏麻离青料，宣德遗风仍存，但不久青料已用完，后期主要用的是江西乐平县产的陂塘青，也称平等青，青花色调柔和淡雅，蓝中闪灰，呈色非常稳定、平静，与洁白温润的胎釉和纤细的纹饰相衬，分外脱俗，烧成作品呈色大多浅淡雅致，淡雅的青花也为斗彩提供了陪衬效果，使成化斗彩不仅在当代或是后来创下了不可逾越的里程碑(图七)。
成化瓷器品种繁多，色彩丰富
成化朝除了名噪一时的斗彩瓷外，还有继承宣德时期的彩瓷及单色釉品种，有青花红彩、青花绿彩、孔雀绿釉青花、黄釉青花、蓝釉白花、白釉酱花、白釉红彩、白釉黄彩、白釉绿彩、素三彩、珐花、仿哥釉(图八)、白釉、黄釉、蓝釉、红釉(图九)等;其制-作-工-艺均十分精致，但传世并不多见。在1975年与1987年两次对景德镇御窑厂珠山遗址进行发掘，出土了大量成化瓷器残片，不但品种繁多，色彩丰富，而且有许多品种在传世品中尚属首见，如红地绿彩、红釉白花等。
方法一：辨胎釉
釉质肥腴，润如凝脂
成化瓷器胎质洁白、细密、干涩;胎体秀美而轻薄，迎光透视呈牙黄色或肉红色;釉色微微闪青，釉质肥腴，润如凝脂，上手抚之如同婴儿的肌肤一样，为成化官窑器所特有风格，这种釉色是鉴定明成化瓷器的重要特征之一(图十)。
方法二：辨纹饰
纹饰线条纤细柔和，多用双线勾勒填色法
成化时期纹饰线条纤细柔和，多用双线勾勒填色法，填色较淡，青花之淡雅之态如轻歌漫舞，画意飘逸潇洒。成化斗彩器物装饰讲究浓淡搭配，以平涂为主，不分阴阳，画面缺少层次感。花朵和人物衣服以平涂法绘画施彩，树叶、花朵无阴阳向背之分，人物衣服，只绘单色外衣，无内衣衬托，故有“成窑一件衣”之说(图十一)，山石也无凹凸之感。
方法三：辨彩料
“姹紫”一色独具特色，色如赤铁
成化色彩具有清雅的色彩效果，旷绝古今。色彩特征是：“鲜红色，艳如血，厚薄不匀;鹅黄色，娇嫩透明而闪微绿色;杏黄色，闪微红;水绿、叶绿、山子绿色，皆透明而闪微黄;蜜蜡黄，色稍透明;赭紫色暗;姜黄色浓光弱;姹紫色，色浓而无光。而彩色中的“姹紫”一色独具特色，色如赤铁，表面干涩无光，后代很难模仿，可谓成化一代的标志(图十二)。
方法四：辨工艺
器物砂底呈褐黄色，俗称“米糊底”
成化瓷器修胎规整，琢器类器物(瓶罐类立件器物称为琢器)，由于当时是分段拉坯成型，腹部可见接胎痕，由于成化时期工艺非常好，瓶、罐、壶等琢器，接胎痕不明显;盘子多有塌底现象，碗、盘类底足较直而且较高(图十三)。官窑青花瓷器分底施釉和砂底两种。以带釉居多，器物底部釉色和器身釉色一致，砂底呈褐黄色，俗称“米糊底”(图十四)，上手抚之，温润细滑，无粗糙感，为成化官窑器所特有风格。器物底足墙较窄，足脊较圆;足迹露胎处可见黄溢;器物里釉、底釉平滑细腻;足外墙大多围以两或三道弦纹，一道靠上，两道靠近足底部边缘，靠近足根那条圈线较深，上面一条则谈。
方法五：辨款识
明代成化年间官窑瓷器款识有书“大明成化年制”六字款和“天”字款两种，不见“成化年制”款，且只有楷书款，不见篆书款。成化官窑瓷器年款主要体式为青花楷书“大明成化年制”六字双行款围以青花双重圆圈或双重方框，也有极个别无边栏的。落款位置多在器物外底。另见有以青花料自右向左横书的六字楷款，落在盘类的口边或高足杯的的足内沿，另成化彩瓷均属青花款。特点是字体深沉，无漂浮感。笔法苍劲有力，中锋运笔，笔道粗，字体肥，故有“成化款肥”的说法。字体并不严谨规范，似为儿童所书，透着稚拙之气，成化官窑款识的蓝本似出自一人之手，也为历代仿写所不及。已故古陶瓷鉴定家孙瀛洲先生总结成化款识，作有歌诀“大字尖圆头非高，成字撇硬直到腰。化字人匕平微头，制字衣横少越刀。明日窄平年应悟，成字三点头肩腰。”就是说款识中的“大”字的第二笔上端有尖有圆，出头并不很高; “成”字第五笔的撇直而生硬;“化”字左边单人旁和右边“匕”上端几乎持平;“制”字中下半部分的“衣”字一横一般不越过右方的立刀;“明”字左边的“日”多是上窄下宽或上下相同;“成”字最后一笔的一点，有的点在横以上，有的点在与横持平部位，有的点在横以下，但以点在与横持平部位多见;另还有个别“成”字没有一点。(图十五)“天”字款只见于成化斗彩罐上，落款位置在器物外底。已故古陶瓷鉴定家孙瀛洲先生总结“天”字款，作有歌诀为“天字无栏却为官，字沉云髟谙卤摺？涤呵滤浼记桑指≡频戏！笔撬党苫逼谟幸恢止僖ざ凡使蓿獾资樾匆弧疤臁弊郑滞馕薇呃;因釉质肥厚，青花书写“天”字不是很清晰，有云遮雾障若隐若现的感觉(图十六)。清代康熙、雍正、乾隆三朝均仿烧过天字罐，仿款字体较成化时显得漂福
精细的民窑器施釉表里如一
成化民窑瓷虽比不上同时期的官窑瓷精细规矩，但其器型规整、胎子洁白细密、釉子光润肥厚的程度，在明代各朝中都是最突出的。成化民窑瓷器遗存较多，常见器物有盘、碗、高足杯、盖罐、梅瓶、香炉等，造型圆润、古朴。器物胎土淘炼较细，胎质干涩，间有孔隙;(图十七)釉面肥润，釉色灰青;器物底足施釉，足墙较薄;精细的民窑器，器里、器外、器底三处釉色一致，达到表里如一(图十八);成化民窑青花瓷，纹饰常见狮子、麒麟、海兽、荷塘鸳鸯、秋葵山茶、山石花草、折枝牡丹、婴戏、高士、结带宝杵等，有的纹饰画得柔和，有的画得潦草，无论哪种都透出潇洒活泼，从随意之中见其清丽。底足外足墙饰旋纹两周;纹饰画法采用双勾填色的手法(图十九);青花用料为国产的“土青”，色调普遍晦暗，常见有蓝中泛灰黑和蓝中泛灰两种青花发色，凝聚出黑褐色斑点、但无晕散现象(图二十)。民窑青花瓷多数无款，少数有款的既有“大明成化年制”的，也有写“大明成化年造”的，外围青花双圈款，还有银锭画押款和“福”字款等(图二十一)。编辑提醒:请注意查看“成化瓷器真伪鉴定”一文是否有分页内容。原文地址
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