有张大千先生叫郭伯英书法老弟的人吗?

[转载]四川内江.张大千的人物作品欣赏(6)
作者:求是2013来了
(5月10日--日),,人,广东省,日出生于中区城郊安良里的一个的家庭,泼墨家,书法家。
20 世纪50年代,游历世界,获得巨大的国际声誉,被西方艺坛赞为“东方之笔”。
他与二哥昆仲创立“大风堂派”,是二十世纪最具传奇色彩的工。特别在方面卓有成就。后旅居海外,画风工写结合,、水墨融为一体,尤其是与,开创了新的,因其诗、、与、齐名,故又并称为“南张北齐”和“南张北溥”,名号多如牛毛。与、溥心畲以“渡海三家”齐名。二十多岁便蓄著一把大胡子,成为张大千日后的特有标志。
他曾与齐白石、、、、、等及西班牙抽象派画家交游切磋。
张大千一生弟子上百,有主要影响的有:、
、、、、、、、糜耕云、、、、厉国香、、、王康乐、、等人,其中,是张大千弟子中绘画水平最高的一个。夫人也拜张大千为师学画。
张大千再传弟子也相当多,比较有影响的是:白传巨、、、、杨振升、、、、、何纪明、葛茂桐、,吴嗣坤、、吕刚,、江洪泉、、、,包伟东、等人。
张善子、张大千昆仲共同创建了,它是中国综合性绘画流派之一。二十世纪20年代,、在西门路西成里“”开堂收徒,传道授艺,所有弟子们皆被称为“大风堂门人”。它是一个有别于“”、“
”、“京津画派”等唯一不墨泼彩等画法,的画风都呈现出百花齐放的景象,是一支生生不息、代代传承的画派。
和许多画家一样,张大千也同样经历了描摹之路。在近代像大千那样广泛吸收古人营养的画家是为数不多的,他师古人、师
近人、师万物、师造化,才能达到“师心为的“的境界。他师古而不拟古,在继承传统文化的同时,他还想到了创新,最后在继承传统的基础上发展了泼墨,创造了
泼彩、泼彩墨艺术,同时还改进了国画的质地,然而思想的先行者往往是孤独的,在他五言绝句《》有“先生归去后,谁坐此船来”之句,似乎暗示着后来者继续他的道路。
他曾用大量的时间和心血临摹古人名作,特别是他临仿和山人的作品更是惟妙惟肖,几近乱真,也由此迈出了他绘画的第一步。他从清代起笔,到八大山人,、等,进而广涉明清诸大家,再到宋元,最后上溯到隋唐。他把历代有代表性的画家一一挑出,由近到远,潜心研究。然而他对这些并不满足,又向石窟艺术和民间艺术学习,尤其是面壁三年,了历代壁画,成就辉煌。这些壁画以时间跨度论,历经、、、、等朝代。如多年前香港市场中曾出现一件署名为元四大家之一的古画,便是张大千“仿古作”,拍出接近200万元的高价。
为了考验自己的伪古作品能否达到乱真的程度,他请、、、、、、等名家及世界各国著名专家们的鉴定,并留下了许许多多趣闻轶事。张大千许多的艺术价值及在中国美术史上的地位较之古代名家的真品已有过之而无不及。现世界上许多博物馆都藏有他的伪作,如华盛顿佛利尔美术馆收藏有他的《来人吴中三隐》,纽约大都会博物馆收藏有他的《石涛山水》和《梅清山水》,伦敦大英博物馆收藏有他的《巨然茂林叠嶂图》等等。
大千在学习的同时,也深得古人思想精髓,并能身体力行。张大千说:“古人所谓‘,行万里路’,这是什么意思呢?因为见闻广博,要从实际观察得来,不只单靠书本,两者要相辅而行的。名山大川,熟于胸中,胸中有了丘壑,下笔自然有所依据,要经历的多才有所获。山川如此,其他、、都是一样的。”他又说:“多看名山、世事万物,以明白物理,体会物情,了解物态。”他平生广游海内外名山大川,无论是辽阔的中原、秀丽的江南,还是荒莽的塞外、迷蒙的关外,无不留下他的足迹。他在一首诗中写道:“老夫足迹半天下,北游溟渤西。
在大千游历过的名山大川中,他始终把推为第一,曾三次登临。大千之所以偏爱,主要来自于的影响,黄山既为之
师,又为石涛之友。大千说“黄山风景,移步换形,变化很多。别的名山都只有四五景可取,黄山前后数百里方圆,无一不佳。但黄山之险,亦非它处可及,一失足
就有粉身碎骨的可能。”大千在50岁之前遍游祖国名山大川,50岁之后更是周游欧美各洲,这是前代画家所无从经历的境界。张大千先后在、、、、等地居住,并游遍、、南美、,、等地的名胜古迹。所到之处,他都写了大量的纪游诗和写生稿,积累了取之不尽、用之不竭的创作素材,同时为他日后的创新创造了良好的条件。
说是非常重要的。他平时教导后辈:“作画如欲脱俗气、洗浮气、除匠气,第—是读书、第二是多读书,第三是须有系统、有选择地读书。画画和读书都是大千的日
常生活。过去是如此,借居网狮园后更是这样,朝夕诵读,手不释卷。在外出旅途的车中船上,大千也都潜心阅读。一次,大千从成都到重庆,友人托他带一本费密
的《荒书》。到家后,大千即把路上看完的《荒书》内容、作者的见解、生平以及这位明末清初的四川学者和石涛的关系,如数家珍地娓娓道来,实在令人惊讶。因
为这是一本艺术之外的学术著作。读书的习惯一直伴随到大千晚年。他常说,有些画家舍本逐末,只是追求技巧,不知道多读书才是根本的变化气质之道。大千读书
涉猎很广,经史、子、集无所不包,并不只限于画谱、画论一类的书。
张大千除了擅长山水、人物、花卉、翎毛以外,在方面比较欠缺,这应是他的遗憾。他早期师从清代晚期的著名书法家李瑞清、曾农髯,形成自己细秀,方平,略带隶书味的书风,二十世纪三十年代以后,张大千先生的书法开始酝酿变化。他转学多师,学习魏碑,《》,参以宋代大家黄山谷的笔势,学习笔法刚劲,不拘一格的书风。他的书法艺术在继承传统的基础上,融合了山水画的意境,不是一味地追求表面上的张扬外露和剑拔弩张,而是使力与感情相融合,平中求奇,使他的书法劲拔飘逸,外柔内刚,张大千笔力遒劲而秀逸的自家风格,被后人称为“大千体”。
1948年作&&&&&&&&&&&&&&&&唐宫鹦戏图&&立轴
1948年作&&&&&&&&&&
贵妃鹦鹉图& 1948年作
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杨妃调鹦& 设色纸本 1946年作
题识:谭宾录,天宝中,岭南献白鹦鹉,甚聪慧,上及贵妃皆呼为雪衣女。上每与嫔御,及诸王博戏,上稍不胜,太太呼雪衣女必飞局中,鼓翼以乱之。丙戌夏五,沱水邨涉事,大千居士爰。钤印:张爰之印(白文)、摩登戒体(朱文)、大千(朱文)、大风堂(朱文)
此幅描绘头戴巨大凤饰、缓步前行的杨贵妃,突然被飞来的白色鹦鹉扑翅停于肩上,因惊讶而转首耸肩,回首注视,两手抬至腮边作出曼妙的姿态,头饰步摇也随著
晃动起来,显示中国人物画中较为少见的动态表现。杨妃身躯的衣纹探取钉头鼠尾、转折流丽的线条,比较接近明代人物画大家唐寅(伯虎)的风格。图中的杨贵
妃,脸颊丰腴娇嫩,採用古代三白法的设色,除了用淡硃烘托以外,又在额、鼻、下巴三处留白,或在纸背托粉,使其不著痕迹。最后在鼻、眼、面颊及手部再用深
赭重钩,以表现温暖的肉色。长眉及瞳孔皆用浓墨,衬托出杨妃美眸的清澈眼神。
此画的题材,乃是根据《谈宾录》一书中记载,在唐玄宗的天宝年间,岭南进献一隻聪慧的白色鹦鹉,杨贵妃等呼牠为“雪衣女”。每当皇上在内廷博戏将输之时,
左右就会传呼雪衣女,牠就会飞来局中,鼓翼捣乱。大千稍变主题,作成此幅。大千对此一创稿,想必十分珍惜,因此就此稿本,曾经一画再画,不过有设色和白
描,工笔和写意之异。
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设色纸本&1953年作
仕女图& 立轴
1946年作&&&&&&&&&&&&&&&
仕女图& 立轴
1946年作&&&&&&&&&&&&&&&&
仕女图& 立轴 1948年作
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凤凰女& 设色纸本
1946年作&&&
题识:蓬莱弱水三千里,王母蟠桃一万年。凤鸟自歌鸾自舞,直教板到寿杯前。恭介米老伯母六十荣寿。张爰再拜。钤印:大千大利、张爰、摩登戒体
题识:此十年前仿唐子畏摹,与近作固当小异,乱离中馥庭兄犹护持之。丙戌十一月携来见但增怍。千弟张爰。钤印:张爰私印、大千毫緑
此幅《凤凰女》,画面中的仕女目光专注,若有所思,从容优雅。用色清淡透亮,仕女乌緑浓黑,薄染胭脂,一点口红,是全幅引人视线的亮点,淡墨细笔钩描衣纹,淡细至有无间。仕女头饰凤簪、衣之领、袖、腰带均粉色明丽,姿态优美,气质闲适。
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仕 女 &镜心 设色纸本 1946年作
题识:明月王郎曲,竹枝湘女讴。秋风寒霞下,襟里故生愁。丙戌八月,大千居士爰。钤印:张爰(白文)、大千居士(朱文)、大风堂(朱文)
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仕女图& 设色纸本
1946年作&&&&&&&&&&&&&&&&仕女图&
设色纸本 1946年作
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执扇仕女& 设色纸本 1946年作
款识:愿在竹而为扇,含凄飚于柔握,悲白露之晨零,顾襟袖以绵邈。丙戌十月,大千张爰。 钤印:张爰私印(白)、大千居士(朱)
此帧《执扇仕女》作于1946年,题跋将焦点指向西汉才女班婕妤。班婕妤是山西朔县人,汉成帝的妃子,才女班昭、文学家班固的姑姑,出身名门,是世家之
女,妙龄年华被选入宫中。她贤惠淑德,文学造诣非凡,有辞辇之典故,成为汉成帝亦妻亦友的宠妃。赵飞燕入宫之前,班婕妤最为得宠。随着赵飞燕和赵合德姐妹
的崛起,班婕妤受到冷落,并遭遇许皇后巫蛊案的牵连,境界凄凉。明智的班婕妤只好自请于长信宫侍奉太后,并作诗自陈,其《怨歌行》曰“裁为合欢扇,团团似
月明,出入君怀袖,动摇微风发。常恐秋节至,凉飙夺炎热,弃捐箧笥中,恩情中道绝”。此典故名为《秋扇见捐》,正是大千画中之意。
大千笔下之仕女手执团扇,团扇又名合欢扇,仕女神情寥落,似有所忖:恩情不再,空余合欢扇,未免令人生出怜惜之叹。大千有一知音,乃是清代词人纳兰性德,
纳兰的一句“人生若只如初见,何事秋风悲画扇,等闲变却故人心,却道故人心易变”,引多少唏嘘喟叹。看画思古人,丹青不言,心绪万千。此帧仕女,是他倾注
感情色彩的极佳之作,诗书画印无不精妙。
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柳下相思& 镜心 设色纸本 1946年作
题识:绣幕逢迎罩书垂,柳梢楼阁澹春姿,乍晴燕子故差池。留染旧香尘一卷,还撑残梦落花迟,燕台好句没人知。《》丙戌十月,大千居士爰。钤印:张爰、三千大千
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执扇仕女图& 设色纸本
1946年作&&&
款识:佩芝女士清属,丙戌十月大千居士张爰。钤印:大千居士(朱)、大风堂(朱)、历劫不靡(朱)、张爰之印信(白)
此幅画写于1947年,此时张大千正值精力旺盛的中年,所作的作品多、质量高,为其人物画创作的巅峰时期。此幅为张大千赠著名摄影家郎静山的夫人雷佩芝的画作。画面一仕女手拿团扇踱步庭院,翠竹矮树轻灵雅淡。整幅画面以简洁疏朗之笔做就,表现了恬淡清雅的生活气息。
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蕉影春深& 立轴 设色纸本 1947年作
款识:似曾相识燕莺吟,赶上江南春已深,试展芭蕉青一尺,旧年颜色旧年心。丁亥十一月,大千张爰。钤印:张爰和印(白)、大千居士(朱)、锦瑟云璈争为寿(朱)
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仕 女& 立轴 设色纸本 1947年作
题识:愿在竹而为扇,含凄飙于柔握,悲白露之晨零,顾襟袖以绵邈。丁亥十月,大千居士爰。钤印:摩登戒体、张爰私印、三千大千&&&
大千对古诗词有很深的修养,自己也善于写诗填词。优美典雅的古典文学深深吸引着他,引发他歌咏和表现的创作激情。故而大千热衷于画古装仕女,而且常以古诗
词为主题,构筑出富有诗意的情境。古典主义的情境和带有现代气质的形象结合成一体,使其仕女画交织着古典美和现代美的双重意趣,这种混合型的仕女也就成为
大千式的艺术类型,在现代画坛上自成一格。
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罗裙艳红对春风& 立轴
1947年作&&&&&&&&&&
镜心纸本&1947年作
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扑蝶图& 设色纸本 1947年作
题识:丁亥十月,道之仁兄方家博教。大千张爰。钤印:张爰之印、大千居士&&&
《扑蝶图》或为画赠闽中才女王真之作。画写主仆二人手执团扇联袂扑蝶,衣纹簌簌,自有圆转之妙,而其体则似弱不胜衣。整幅空无背景,但其线条则让人觉得宛然后花园中。
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琵琶仕女& 设色纸本
丁亥(1947年)作
题识:琵琶四弦,汉乐也。初秦长城之役,有弦鼗而鼓之者。及汉武帝嫁宗女於乌孙,乃裁筝筑为马上乐,以慰其乡国之思。推而远之曰琵,引而近之曰琶,言其便於事也。丁亥十月,偶写琵琶仕女并书。蜀人张大千爰。钤印:张爰私印、三千大千、摩登戒体
琵琶最早见之於文字是在汉代刘熙《释名·释乐器》:“批把本出於胡中,马上所鼓也。推手前曰批,引手却曰把。”琵琶原来是骑在马上弹奏的乐器,向前弹出称
做批,向后挑进称做把,根据演奏特点而命名为“批把”。大约在魏晋时期,正式称为“琵琶”。考古资料表明直项琵琶在我国出现较早,秦、汉时期的“秦汉
子”,直柄圆形共鸣箱,由秦末的弦鼗发展而来的。“阮咸”或“阮”是直柄木制圆形共鸣箱,四弦十二柱,竖抱弹奏的琵琶。晋代阮咸善奏此乐器,故以其名相
称。从中亚地区传入一种曲项琵琶,当时称作“胡琵琶”,曲颈,梨形音箱,四柱四弦,横抱用拨子演奏。现代的琵琶就是由这种曲项琵琶演变发展而来的。
大千无意关心史学家繁琐的考据,管它是直项还是曲项琵琶,乾脆用布将它蒙住,“犹抱琵琶半遮面”,此刻变成“犹抱全遮面的琵琶”,画家内心想的是汉武帝嫁女的感性故事,是思乡的愁绪,是“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语”的乐声……
&&&&&&&&&&&&&&&松窗仕女&&镜心&水墨纸本
1947年作&&&
张大千在二十世纪四十年代所创作的仕女画,基本上是他醉心于唐画风尚的不衰激情的反映。这帧作于1947年的仕女图,便是其中例子。画中仕女樱桃小嘴,双
手轻托香腮,意态婀娜,十分撩人。整幅以中锋用笔,笔力浑厚,不烦不躁,取法自敦煌壁画所陶铸成的流畅清劲的线描形式,充满着高贵典雅的美感,摆脱了早期
娟秀纤弱之态,成功塑造一种丰满雍容的气度。
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&&&&&&&&&&仕女&
立轴 设色纸本
1948年作&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&仕女&
设色纸本 1948年作
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凝竚图&&设色纸本
1948年作 (224万元,2010年12月北京保利)
题识:孙鸿仁兄法家正之,戊子七月,大千张爰。 钤印:张爰私印(白)、大千(朱)、三千大千(朱)
题跋:张大千此图大为唐人情意,为其敦煌归来之作。甲戌(1994年)酷暑,谢稚柳鉴题。 钤印:稚柳(朱)、壮暮(白)
此作以白描笔法为主,淡墨细线勾画出仕女轮廓和衣纹褶皱,嘴唇、眼睛、细眉等处又加一道焦墨,以增加人物的体积感和质量感。头顶配饰亦以白描法为之,凤冠
留白,余饰敷色。如云秀发则先以细线定性,又用淡墨略染,再以浓墨积染而成,施墨层层分明有序,秀发质感顿生。服饰大部留白,仅有袖口、领口、飘带及腰间
配饰处以花青、石绿、朱砂着色,意为调和画面,使画面更加鲜活。此图线描飘逸潇洒者力贯始终,曲折蜿蜒者如随风摆动,一笔一画工致精细,珠簪配饰均一丝不
苟。作品出新意於法度之中,寄妙理於豪放之外,端庄杂流丽,婀娜寓刚健,实为大千仕女图之佳作。
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白描仕女& 立轴 纸本
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水墨纸本&&&
张大千笔下的仕女很美,雅俗共赏,美人也成为他最受欢迎的绘画题材之一。他在“求精中学”时期就常画美人,早有“张美人”之誉。大千仕女线条一洗前期之柔
媚而趋爽利,至三十年代末期,又上追元人赵孟、钱选,以春蚕吐丝的描绘法配合精谨工致的服装纹样,力求画中人高华的气质,至此,已完全脱去明人职业画风。
《执扇仕女》描写含情凝视的仕女的神态,画面栩栩如生,刻画了一个轻拈团扇,轻拢云鬓、面带桃花的少女的神态。其若有所思之态,呼之欲出。
款识:去上清光花下阴,素娥惜此万黄金,一杯寒露三更后,谁信幽人更苦心。戊子十一月,写明人诗意,爰。钤印:张爰之印(白)、大千(朱)
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林荫仕女& 镜心 设色纸本 1948年作
张大千笔端之仕女,温文尔雅,清新俊逸,取法于明清诸家,初为改琦、费丹旭,进而唐寅、陈洪绶、华嵒,衣纹简洁流畅,敷色清丽。此作精丽绝伦,工致生动。尤其是少女弱不禁风、楚楚可怜的仪态,纤
细的身材仿佛不胜衣物的负重,又仿佛一阵风就能吹走。张大千特意将少女头上的飘带绘作飘起状,更是引人喟叹。张大千是个胸中有丘壑的画家,他把少女安排在
一湾浅水边,柳枝扶疏,翠竹亭亭,伸展盛开的桃花仿佛将要和少女比美一般,人美景也美。清代词人纳兰性德写过“人生若只如初见,何事秋风悲画扇,等闲变却
故人心,却道故人心易变”,不禁让人联想起执扇仕女的心境,是在伤感的怀人,还是在哀怨的思念?
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荷屏仕女图& 设色纸本
戊子(1948年)作& (414.4万元,2010年11月中国嘉德)
题识:临波照晚妆,犹怯胭支湿。试问画眉人,此意何消息。戊子四月既望,大千居士爰。钤印:蜀郡张爰(白文)、大千居士(朱文)、大风堂(朱文)
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&&&&&&&&&&&&&仕女&
镜片&设色纸本&辛卯(1951年)作
款识:德英大家清嘱,辛卯之冬,张大千爰。钤印:张季(白)、大千(朱)、大风堂(朱)、藏之大千(朱)&&&
上款德英夫人,系张大千红颜知己李秋君的七弟李祖莱之妻。
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仕 女& 立轴 设色纸本 1949年作
题识:细田夫人清赏。己丑七月,大千张爰写于大风堂。钤印:张爰私印、大千居士
此幅侍女图为大千先生四十年代后期所作,这一
时期他的侍女画受敦煌壁画的影响逐渐向重彩转型过渡。画中侍女在造型上取盛唐壁画雍容丰腴的特征,设色上受佛教造像及藻井图案的影响,以石青、石绿、朱砂
矿物颜料赋色,色调明丽,艳而不俗。在侍女的面部处理上,张大千承袭唐代的三白画法,将额头、鼻子和下巴处留白,并以红润的脸颊陪衬,使得脸孔的轮廓线条
分明,形成了他笔下仕女画的一大特色。细品此画,张大千以浓墨兰叶描绘上眼线,反之以淡墨细笔轻描下眼线,再浓墨勾出瞳仁的轮廓,用淡墨渲染深浅,使画中
侍女优雅含蓄之目光跃然纸上。
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&&&&&&&&&&&&&&&人物&&设色纸本&立轴
此幅《人物》画,写“武夷君会乡人於幔亭,命吕阿丢戛圆腹”
的故事,见之于《武夷山记》。武夷有幔亭峰,相传秦始皇二年中秋夜武夷君在此宴仙坛款待乡民,当乡民们来到山下时,只见悬崖峭壁阻断,蒿草树木参天,无路
可上。正疑惑间,有彩虹从天而降,腾空架起一道彩虹,乡民们上桥来到山顶—但见亭中雅香轻烧,红烛照天,钟鼓不绝于耳。席间所饮食,皆天宫琼浆,仙山珍
品。几支仙曲过后,乡民躬身拜别,仙人们腾空而去—图中所绘,即为席间武夷君令乐仙为乡民弹奏琵琶之情景。
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镜心&设色纸本&
&(460万元,2013年5月北京翰海)
题识:愿在竹而为扇,含凄飙于柔握。悲白露之晨零,顾襟袖以绵邈。拈渊明语写于濠镜,张大千爰。钤印:张大千长年大吉又日利、张爰长寿
大千以“蕉荫仕女”为题材的作品,从1934年开始陆续有所创造。此帧系大千早期仕女画,根据陶渊明《闲情赋》的诗意而作,于濠镜(澳门古时别称)创之。
《闲情赋》以浪漫的手法描写了一位作者日夜悬想的绝色佳人,幻想与她日夜相处,形影不离,甚至变成各种器物,附着在这美人身上,全赋以“十愿”的虚想,铺
陈对佳人的依恋、追求和心愿不遂的“十悲”。画中绘一执扇仕女,栖身芭蕉树下,微微侧身,面露无限惆怅。衣纹用笔婉转流畅,设色鲜艳亮丽,衣饰细节的勾勒
不遗余力,颇为精绝。芭蕉树叶脉络处理自然清新,叶片有些许残破败相,与女子寂寥的神情相映相合。其勾勒设色之法既是来自之前在敦煌的数年苦研。张大千曾
于1949年1月和3月曾两赴澳门,此画应是此时而作。
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&&&&&&&&&&&理妆图&
1949年作&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&
题识:偷试盘龙旧日妆,舞衫歌扇出空箱。恼人弦索在东墙。春事本同云水幻,此情可得地天长。为他一日百思量。《浣溪纱》。十六年为予赋此解漫復书之,己丑十一月客濠江,大千居士爰,似建屏仁兄方家正之。
张大千仕女画凡数变。第一个时期为四十年代以前,从临摹明、清画稿入手,始终脱不了唐寅、陈洪绶、吴小仙、任伯年、改琦、费丹旭诸家画风的笼罩。第二时期
是1941年远赴敦煌莫高窟临摹壁画之后的作品。用笔风格大变,转入高华富丽,设色浓艳。运笔线条完全师法盛唐的豪华高远、金碧辉煌、雄伟瑰丽的境界。尤
其是线条的运用,完全受敦煌莫高窟菩萨造像的影响,人物已不是小家碧玉的秀媚形象,而给人以香腮凝雪、风华绝代之感。此幅《理妆图》即张大千自敦煌归来后
数年,于1949年在澳门时所作,笔法更为成熟,高耸的椎髻、头上的簪花、服装上繁缛鲜艳的花边图案或细密的通体花纹,藻饰华丽,色彩更是明艳华美,直臻
成熟妙境,是不可多得的惊世之作。上款人曾建屏,潮汕人,后居泰国,为《世界日报》总主笔。
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&&&&&&仕女
&镜心&己丑(1949年)作&&&&&&&&仕女
&镜心&己丑(1949年)作&&&&&&&&&&&&&&
仕女& 设色纸本
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&镜心&设色纸本&己丑(1949年)作
题识:(1)南国清歌入破时,银灯如水照花枝,雪肤云鬓最参差。翠羽汉室王母使,玉纤团扇大苏词,误他举举与师师。《浣溪纱》。己丑秋日,蜀人张大千爰。
(2)十月初五日,实秋三弟四十有二岁生日,客中仓卒,无以为寿,检旧作佐觞。大千居士爰,时同在台北。钤印:张爰长寿、张大千长年大吉又日利、春愁怎
画、张爰、大千,柳松、芥子、春水楼
此幅写纨扇仕女,精丽绝伦。发饰团扇、裙带花纹,均工致生动。体态呈S形,
源自敦煌佛像的站姿。大千精丽仕女一路,受敦煌影响颇深。其巧妙地综合了明清仕女画与佛教壁画的特点,故其笔下的仕女寓端庄于健美,装饰性中却见庄严法
相。左右两株异卉,一精艳、一清雅,绝好地衬托出翩翩佳人,幽然独立。
&&&&&&&&&&纨扇仕女&立轴
(112万元,2009年6月北京匡时)&&&&&&&&&&
南国清歌& 设色纸本
1947年作&&&
款识:愿在竹而为扇,含凄飚于柔握,悲白露之晨零,顾襟袖以绵邈。拈渊明语写于濠镜。张大千爰。钤印:张爰私印(朱文)、春愁怎画(朱文)、长共天难老(白文)
裱边:髯翁居士丹青笔,写出峨眉妙入神。丁卯(1987)夏五月,赵少昂题。钤印:赵(朱文)、少昂(白文)
此故人张大千所写纨扇仕女图。大千人物其风格丕变在去敦煌之后,此图若五十余时所作。戊辰秋暮,过香港观因题。壮暮翁稚柳。钤印:稚柳(白文)
张大千盛年时期所作仕女画,不精丽绝伦、丰腴健美,而其颜色敷染、面貌勾勒都上承唐宋之法,且装饰性中反见法相庄严。&&&
《纨扇仕女图》绘一执扇盛装仕女,空无背景;仕女微微侧身,似含无限愁意。其衣纹婉转流畅,神情落寞忧郁,设色鲜艳亮丽,衣饰细节的勾勒不遗余力,颇为精
绝,而眼神的刻画更臻化境,细长的丹凤眼盈盈欲滴泪。上题陶渊明名篇《闲情赋》句,这是赋中“十愿十悲”之一。渊明以悠游山林闻名,此赋以隐喻的手法表达
内心的感受,含蓄曲折、一咏三叹,妙想天成。
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敦煌仕女 &镜心 设色纸本
1949年作& (897万元,2011年12月北京保利)
款识:罗衣初试尚惺松,红豆江南酒面浓。别有深情怨周昉,不得春色秘屏风。己丑十一月朔,写于镜海戏题,大千居士爰。钤印:大千居士
题跋:此唐周长史仲朗画法,其衣饰为日人所创,我国自元明以来俱尚纤弱,遂无有继其法者。予此幅参以敦煌六朝初唐装至法,不为拈出,令观者疑为日本画为可叹也!爰再识。钤印:张爰长寿、张大千长寿大吉又日利
画面构图之法颇具巧趣,通过帘布的走向将视觉引向画幅下侧的仕女身上,而右侧大片的空白则留下想象的空间。仕女在帘后梳妆,花团锦簇的帘布与素衣淡妆的仕女形成强烈的反差,这种对比也更加烘托出了仕女宛若天成的清丽。
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帘幕仕女& 镜心 设色纸本
1949年作&&&&&&&&&
仕女图& 设色纸本 1949年作
款识:罗衣初试尚惺忪,红豆江南酒面浓。别有深情怨周肪,不将春色秘屏风。己丑春,大千爰。钤印:大千、张爰之印、摩耶精舍
此幅《帘幕仕女》作于1949年,为张大千人物画风转变后代表作之一,画中侍女在造型上取盛唐壁画雍容丰腴的特征,设色上受佛教造像及藻井图案的影响,以
石青、石绿、朱砂矿物颜料赋色,色调明丽,艳而不俗。在侍女的面部处理上,张大千承袭唐代的三白画法,将额头、鼻子和下巴处留白,并以红润的脸颊陪衬,使
得脸孔的轮廓线条分明。画面构图之法颇具巧趣,通过帘布的走向将视觉引向画幅下侧的仕女身上,而右侧大片的空白则留下想象的空间。仕女侧倚帘幕,花团锦簇
的帘布与素衣淡妆的仕女形成强烈的反差,这种对比也更加烘托出了仕女宛若天成的清丽。帘布的图案以及仕女的造型看似带有日本版画之风,实则是大千参以敦煌
壁画所为。大千面壁敦煌时,见到一种业已失落的唐代人物画风,故参其法写之,才有此佳作。
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簪花图& 镜心 水墨纸本
款识:簪花图。仿漠高窟初唐人衣饰写之。大千张爰。钤印:张爰长寿、张大千长年大吉又日利、大风堂
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簪花图& 镜心 设色纸本
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天竺女郎& 设色纸本
题识:印度教无论男女于眉间点朱,曰吉祥红,女子尤增妩媚,正如我国寿阳装也。蜀郡张大千爰。钤印:张爰之印、大千
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印度人物& 设色纸本
1951年作&&&&&&&&&&&&&&&&&&&
不丹少女&&水墨纸本
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(345万元,2011年11月中国嘉德)&&&
题识:往岁游五天竺,颇爱彼邦闺秀所服纱丽。盖即佛所谓天衣无缝者。写此惜未能传其轩轩遐举之致耳。爰翁。额间一点,印度教所谓吉祥红也。爰注。必逢佳士
亦写真,毫端惟恐有纤尘。眼中恨少奇男子,腕底偏多美妇人。新样抛家云乱卷,旧知倾国玉横陈。从君去作非非想,此是摩登七戒身。画毕复书俚诗一首塞白。钤
印:大千父、张爰私印、一切惟心造、大千居士
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辩才女郎& 设色纸本 1959年作
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天竺吉祥红&
设色纸本&庚寅(1950年)作&
(1118.8万港币,2012年5月香港佳士得)
题识:印度教无论男女,于眉间点朱,曰吉祥红,女子尤增妩媚,正如我国寿阳妆也。大千居士并记。钤印:张爰私印
题跋:阿谁此际不愁颜,虚把端阳令节删。大吉岭头三日雨,何殊白浪漫金山。偶爱印女纱丽,遂为涉事,客有指为白娘子,且言国中今日,无南北无西东,莫不演
奏白蛇传以应此佳节者。而此间霪雨连朝崖阁崩沦,庐舍倾圯,人畜伤亡数以百计,铁道公路于以阻绝灾异之情,有史以来所未有也,言念故国何日得归?漫吟俚语
用答客问。庚寅午日,戏写于大吉岭借居。大千居士,张爰。钤印:张季、张爰长寿、张大千长年大吉又日大利
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&&&&&&&&&&&印度寂乡舞&
1945年作&&&&&&&&&&&&&&&&&
印度舞& 1945年作
题识:印度寂乡舞。泰戈尔大学纪念泰戈尔,诸女生为之献舞,姿态婉约,艳而不佻迨也。观漠高窟唐人画佛,犹时有示现此相者。予仿效之并记。时乙酉秋日,大千居士张爰。钤印:张爰(白)、三千大千(朱)、大风堂(朱)
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印度舞& 立轴 设色纸本
款识:印度寂乡舞。泰戈尔大学女生纪念泰戈尔之舞也。大千居士,以唐人壁画法写之。钤印:张爰之印信(白)、大千居士(朱)
题跋:美人清妙遗九州,独舞翻风舒皓腕,珠缨宝钏融冷光,笙瑶瑟倚天半。张群。钤印:张群之印(白)、岳军(朱)
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&&&&&&&&&&&&&&&印度天魔舞&
1945年作&&
(66.55万元,2005年12月保利上海)
题识:印度国际大学纪念泰戈尔,诸女生为献艺之舞,姿态婉约,艳而不佻迨,所谓天魔舞也耶。其手足心皆敷殷红,则缘如来八十种随好,手足赤铜色也。观漠高
窟北魏人画佛,犹时有示现此相者。偶见友叶浅予作,此漫效之并记。时乙酉八月朔,张大千爰。钤印:蜀郡张爰(白)、大千居士(朱)、大风堂(朱)
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印度献花之舞& 立轴纸本 1947年作
题识:印度献花之舞。印度女生献花之舞,姿态婉约,艳而不佻迨,所谓天魔舞也耶。其手足心皆敷殷红,则缘如来八十种随好,手足赤铜色也。偶见吾友叶浅予作,此漫效之并记。丁亥春仲,沱水村居,张爰。钤印:张爰私印、大千富贵大吉
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印度寂乡舞& 镜心 设色纸本 1947年作
款识:印度寂乡舞。泰戈尔大学女生纪念泰戈尔之舞也。丁亥春日,大千居士,以唐人壁画法写之。钤印:张爰印(白)、三千大千(朱)
《印度寂乡舞》之画法,足见大千受敦煌石窟艺术的影响,华丽轻盈的花边裙皱,显然受莫高窟飞天的影响。繁缛的臂环更见北魏健陀罗风格选型的继承。其人物线条流畅,勾勒精准,结合了明人细致秀丽的笔意,婉转流利,彰显吴道当风之势。
作品绘于1947年。是大千49岁作品,经过敦煌几年的摹练并参入印度佛教题材而绘就。大千1948年应邀至印度举办画展,此为参展作品之一。“印度寂乡舞”共绘“姐妹篇”两幅。另一幅现藏于印度泰戈尔大学内。
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印度舞 &立轴 1948年作
题识:金勒飞红袖,银尊舞白题。春醪愁易尽,凉月任教西。戊子十月,蜀人大千张爰。钤印:张爰、大千
阿坚达鹅女&
1947年作&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&临阿坚达鹅女&
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临印度画仕女& 绢本设色 1950年作
款识:此印度蒙古王朝画者,大约二百年,盖受波斯。古印人作画,大都数寸,其大者亦不逾尺。此画原尺寸六寸。予友人携来求,因展大概,此为载一纪念物。庚寅夏,于大吉岭借居,蜀人张大千爰。波斯下夺影响二字。钤印:张爰长寿、张大千长年大吉又日利
一九四九年底大千夫婦應邀參加印度美術學會主辦在新德里的展覽,大千为完成從敦煌歸來以後的夙願,要到阿堅達石窟實地考察、比較中國和印度壁畫藝術之間的
關係。一九五○年一月中旬,大千前往阿堅達石窟研究印度壁畫,逗留月餘,考究該窟與敦煌壁畫的異同。相較之下,他認為敦煌壁畫己經脫出了印度的直接影響,
是中國歷代畫家將外來的影響融會貫通以後,成就了中國人自己的藝術,而不是純粹的模仿。五月初大千行腳至印度北境與尼泊爾交界的山城大吉嶺,此地海拔二千
五百公尺,樹木青綠,山勢磅礡,遠眺喜馬拉雅山雪峰,景色幽靜,大千不禁流連不忍離去。在大吉嶺為時一年,畫多詩多,畫了不少精細的工筆作品。
《臨印度畫仕女》帶有印度色彩,但又與阿堅達石窟壁畫不同,是大千根據一幅約二百年前印度蒙古王朝的古畫,變化而成的。由於原畫受到波斯繪畫的影響,本是
精裝細繪的書冊插畫,色彩以塊面為主,不重視光影和立體的表現,所用色彩皆以硃砂、石綠、石青為主,與中國的青綠重彩畫頗有相近之處,都比較注重線描,都
屬於工筆重彩型。但是大千此畫以其深厚的中國畫基礎所繪的線條,特別是細草等,己經是中國化了。除人物造型外,樹葉的塊狀塗色法和加點的表現法,又與中國
畫有諸多不同之處。&
當然,大千在印度的臨摹興趣,除了吸收異國畫法之外,他所選擇的,幾乎全以健美胸部的美女為主題,這是唐代以後傳統中國仕女畫中所未見者。在大千畫作中,臨阿堅達壁畫己是少見,而此畫臨的又是波斯畫,可能更是絕無僅有了。
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天衣仕女& 镜心 设色纸本
1950年作& (470.4万元,2010年6月北京传是)
题识:印度纱丽即佛经所称天衣。有薄于蝉翼者,折叠之可从戒指孔穿过,且轻不啻五铢。相传昔有公主服七重纱丽,犹见肌肤。敦煌二百六十八窟有盛唐大士,亦画纱七重,每惊神妙。静农老弟书来索画,图此寄之,即乞教正。庚寅冬日,爰,客大吉岭。钤印:张大千长年大吉又日利
此幅为张大千画赠挚友台静农。身披纱丽的印度仕女,衣纹线条圆劲流畅,极富质感;云鬓蓬肞,蛾眉淡琐,富贵娴静中,有一丝怅惘;两枝折枝花,幽静素雅,有一种壁画的装饰性;一百合,一牡丹,寓意富贵吉祥。
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印度纱丽&&镜心&庚寅(1950年)作&
(194万港币,2009年11月香港佳士得)
题识:印度纱丽,即古之所谓五铢衣,亦称天衣者。写寄梁年吾兄、扬芬夫人俪正。庚寅秋日,大千弟张爰客大吉岭。钤印:张爰私印
此幅《印度纱丽》是1950年秋天居于大吉岭时的作品。此幅身披纱丽的印度仕女,衣纹线条圆劲流畅,极富质感;云鬓蓬肞,蛾眉淡琐,富贵娴静中,有一丝怅惘;两枝折枝花,幽静素雅,有一种壁画的装饰性;一百合,一牡丹,寓意富贵吉祥。
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印度女生& 立轴 设色纸本
款识:杨柳青青乳燕飞,楼头思妇试春衣,剧怜不作凝妆态,知有天涯人未归。印度国际大学纪念泰戈尔,诸如生为献花之午,姿态婉艳而不佻,所谓天魔舞也耶。其乎之上窗敷殷红,则缘如来八十种随好,手足赤铜色也。焕文仁兄法家正之,大千居士张爰题。钤印:张爰(白)
本幅《印度女生》是张大千远赴敦煌后的成熟之作,人物衣纹简洁、流畅、轻快;形象庄整,体态丰腴,柔中带刚,色调明丽。与传统仕女画中虚化背景,大幅留白
的表现手法不同,这幅作品背景采用满幅的构图,用朱砂作底,石青和石绿等厚重的矿物色交替运用,大面积的平涂渲染,大量的矿物色彩相互叠加,构成了画面的
凝重和厚实,花卉边缘用较为“朴素”的墨线勾出轮廓,并在墨线的外缘复勾一道金线,沉厚的墨线和华丽的金线交相辉映。
在描绘人物面部时,大千承袭唐代的三白画法,并以红润的脸颊陪衬,使得脸孔的轮廓线条分明。张大千凭借深厚的艺术功力,运用描、勾、染三法,使美人妙目跃
然纸上,明眸流眄,顾盼生姿。线条的运用,圆润自如,转折之处顿挫有力且富节奏感,从这件作品中,明显的看到张大千吸取了六朝至隋唐壁画中人物画的艺术创
作技法,线描取北齐壁画圆劲爽健的特点,中锋运笔稳健而潇洒,设色华彩富丽,并敢于用纯色搭配,重彩重色,沉着明丽却不失和谐。人物服饰和背景纹样的组
合,也可以找到敦煌壁画中的装饰特点,并且明显地受到了佛教造像及藻井图案的影响。用色艳丽,但更强调清雅,用笔隽秀,追求层层迭加的丰富笔触,克服重彩
画易板滞的弊病,令画面产生灵活飞动的气韵,这既是唐人壁画的传统,亦是张大千的绝技。
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天竺歌姬& 镜心 设色纸本
1951年作& (495万港币,2009年8月澳门中信)
款识:催腔促拍两眉弯。似笑如颦蹙玉颜。已判残年行乐死。新声休奏念家山。波罗索城听歌写此稿。并赋小诗。越岁辛卯三月,大吉岭润色成之。大千居士爰。既归香岛命心一仿敦煌壁画补锦障。爰又记。钤印:张爰私印、大千鉥
该画是张大千在听歌时写此稿并赋诗,后再以抚敦煌璧画而补锦幛,其诗曰:“催腔促拍两眉弯,似笑如颦蹙玉颜,已判此生长是客,新声休唱佘家山。”
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折柳侍女& 立轴 设色纸本 1950年作
此幅《折柳侍女》创作于1950年,时年张大千赴印新德里举办画展,考察阿旃陀石窟壁画,故而画面左侧题款中出现“南天竺阿坚达佛窟”一语。人物衣褶线条勾勒细谨,劲健有力,笔墨交待极其清晰,毫不含糊。侍女侧身向右倚住石头,右手拿一柳枝,神态自然平和,清逸潇洒中略带疏懒情致,极具古典文人雅士之闲逸。人物的容貌和服饰高华明丽,丰姿娴静,各尽其态,具有林下风度,遗世而独立之姿。侍女姿态与衣着、髯发眉目,无不描写工致生动,力遵古法,敷然深厚,再现了唐人的绘画精神。
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修竹美人& 1951年作
这幅《修竹美人》画的是大千的学生冯璧池,作画地点就在冯家的庭院。这位名门闺秀衣领敞开,在修竹之下纳凉,从现实走进画中,模样更加可爱。她的开脸用四
笔,化妆有三白,跟唱京剧的化妆方式一样。这幅画化妆的技法非常複杂,胭脂是一层一层的上。白的部份也不是留白而已,而是抹上白粉,连绢的背面都上了粉。
从细部看,双眼皮是大千少见的眼睛画法,眼白的部份是浅浅的蓝色,眼珠贴是一点红、一点白,甚至连眼角有一条泪腺,那种泪汪汪的感觉都画了出来,非常传
神。整体的感觉就是高贵秀丽,极画娴雅的气质。西画无法表现这种中国传统美女的雍容典雅,大千却能以几笔,用简单的线条画出女人的表情和情绪,甚至不必经
过修饰,画中人的衣服线条也很流畅,大千特别买了南海珍珠、磨成粉画在衣服上,模拟丝绒的质感。
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新篁仕女& 立轴
纸本&1952年作
款识:壬辰七月,大千张爰。钤印:张爰、大千居士
仕女形象是大千所擅长的,自有‘眼中恨无奇男子,腕下偏多美妇人’一语。《新篁仕女》作于1952年夏,写一仕女歇坐于竹荫巨石上,延续敦煌壁画遗风,展
示的是张氏心仪的唐女玉韵。所绘仕女采用了他此前在敦煌研习过的壁画人物技法,脸庞丰腴,双目清澈,小口肥唇,以淡墨匀出脸颊及发式轮廓的结构;面部妆容
承袭唐宋以来的三白法:将额头、鼻子和下巴修饰的很白,然后陪衬以红润的脸颊,使得脸庞轮廓线条分明;造型取盛唐雍容丰腴的体征,线条优美流畅,窄袖长衫
裁剪合宜,隐约浮现衫下肢体阿娜曲线,姿态妩媚撩人,神情雍容高傲。新篁与巨石则用写意画法,墨韵淡雅,在素静之中别有一种清逸幽娴的文人韵致。
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忆远图& 设色纸本 壬辰(1952年)作
题识:云山万重,寸心千里。壬辰三月,蜀人张大千写于贝宜诺斯爱丽斯。 钤印:张爰之印、大千居士
题跋:节物变清商,西风生昼凉。裹春衫浅淡梳妆。肯说别离情味苦,任绣被,罢熏香。愁画两眉长,归飞雁带霜。恨穿帘紫燕成双。况是新来风雨恶,待莲叶,盖
鸳鸯。四月七日得雯波三月二十五日覆书,并媵近影,故国春酣,此邦已是金风送爽,天南地北,离索何堪。隐括其书倚《唐多令》赋此题画上,却寄。阿爰。钤
印:张爰长寿、大千富昌大吉
《远忆图》作于1952年3月,身处阿根廷首布宜诺斯艾里斯的张大千,收到徐雯波满载离愁别绪的家书及附上之近照,有感而发,即席挥就了古装娴坐的仕女,
眉眼、神态尽现徐雯波之姿。题识“云山万重,寸心千里”,表达了张大千同患相思之苦,再题一阕《唐多令》细诉闺中徐雯波独守空帷之怅茫。一生风流的张大千
鲜有地以诗共画向夫人倾诉思念之情,既温柔且浪漫。
张大千笔下的美人,在精美细劲的笔墨线条中,人物的眼神含情脉脉,裙带翻飞,画中蕴含着无限遐思。他更能描画举手投足间的表情及心声,那高雅、轻松和沉思,传统中国美女的气质。他真是唯美主义者,会画美人,也懂得欣赏美人。
张大千从明清大家入手,又潜心临摹敦煌壁画,尽得画中三昧及盛唐余韵,丰富技法,大胆突破,从而使他的仕女画既有雄奇的气概,又有“曹衣出水,吴带当风”
的生动。大千敦煌以后所作都是以铁线描的简洁线条刻画出仕女的不同形态。他曾说:“画人物要打稿,画仕女当然也一样,且更要加意地打稿。工笔仕女,尤其不
可潦草,一线之差则全面俱坏。”可以看出大千一丝不苟的造型能力。画面的线条、造型以及设色,已经有别于昔日人物画的纤琐清丽,强调写实造型能力,深得唐
人遗意,极富感染力。
五十年代左右,大千的仕女画转入成熟期,所绘画的仕女笔法生动,极具时代感,是从古典向现代转变,给观者息息相通的感觉,有“张美人”称誉。张大千
1949年离开中国后。1951年到印度临摹研习石窟壁画,还在大吉岭居住了一段时间。1953年他到南美,自阿根廷迁往巴西圣保罗“摩诘山园”。这段时
间张大千虽然辗转多地,但也是他创作巅峰期,尤其是工笔仕女画。
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晓妆图& 镜心 设色纸本
题识:壬辰六月既望,蜀郡张大千元爰,写于大风堂下。钤印:张爰、大千&&&
女子之柔美与生俱来,而张大千却能将这种柔美诠释至极致。在他看来,所谓环肥燕痩,并没有孰好孰坏之分,只是在于“匀称”二字,即常说的“骨肉停匀”。他
笔下的仕女总是千般袅娜,万般旖旎,既有古典仕女的温婉优雅,又具独特的时代气息。此画为其中年执笔,女子粉面含春,丰腴婀娜,长裙曳地,腰系花结丝带,
水袖飘逸轻盈,恰如“月中嫦娥舒广袖”,颇为撩人。
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春色微嗔& 镜心 水墨纸本 1952年作
题识:宿醒初解尚惺忪,红豆江南酒面浓,薄愠微嗔怪周昉,不将春色秘屏风。壬辰(1952年)嘉平月(十二月),大千张爰。钤印:张、爰、摩登戒体
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白梅屏风美人& 设色描金纸本 1951年作
款识:辛卯开岁,检此奉贺。大千居士爰,大风堂下。钤印:张爰、大千父、昵燕楼书画印
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金笺仕女& 镜片连框 1953年作
题识:燕虹娣清嘱,癸巳夏日,张大千爰。 钤印:张爰(白)、大千(朱)
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杨妃病齿图&
镜心&日本咭纸&癸巳(1953年)作
1953年,乃张大千自阿根廷迁往巴西圣保罗“摩诘山园”卜居时。这一阶段也是其工笔创作的巅峰期,佳作纷呈。尤其是工笔仕女画,细笔勾描,设色亮丽,开
脸妖俏温婉,艳而不俗,媚而不妖,眉梢含春,眼波流转,引人遐思。此幅作品以“美人凝思”为题,画在日本卡纸上。图中人物形象为半身的特写,给人肖像画的
视觉感受。背景以淡彩略染,突显出立体感。黑色的云鬓,配以矿物颜料着色的簪花,色彩更为鲜艳丰富。大千显然非常满意在作品中做出的创新,以后这一构图多
次出现,但多为白描画作。
&&&&&&&&&&执扇仕女&&镜心&1953年作
题识:明月王郎曲,竹枝湘女讴。秋风零(霜)露下,襟里欲生愁。癸巳冬孟,张大千爰。钤印:张爰私印、千秋愿、昵燕楼
上世纪四十年代至五十年代,是大千工笔人物画创作的颠峰时期。画中仕女采用传统的三白开脸,细目小口,面如满月;髮髻钩皴细致,质感厚重,梳理整洁,根根
凸现;眉如弯月,细若游丝,眼似卧蚕,目如朗星;肩部丰润,体态轻盈婀娜。人物造型雍容华贵,丰腴娴雅,气象安详娴静。衣着文饰贴身合体色彩鲜艳,线条的
运用圆润自如,转折之处顿挫有力且富节奏。媚而不俗、秀而不佻,呈现出高雅、轻松和沉思之态。这种中国传统美女的气质是西画所无法表现的,明显受到唐寅笔
法的影响,颇富古人典雅遗风。从大千先生画史看,三十岁前的“釉志美”和四十岁後的盛唐风格,五七年後因眼减退而难以再作仕女局部细描。
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柳荫凝思& 镜框 设色纸本 1953年作
题识:宛惜女郎謌,行人唤奈何,一声归去也,门外晓风多。癸巳初夏,客日本西京写。爰。钤印:张爰私印、大千富昌大吉
大千在五十年代所绘画的仕女笔法生动,极具时代感,是从古典向现代转变,给观者息息相通的感觉。张大千将敦煌唐风与明清风格融会贯通,仕女画风由早期的清
丽雅逸,变为中锋行笔、行笔敦厚、衣纹匀细、服饰色彩艳丽。谢稚柳先生曾评论道,“大千的人物画本来就画得很好,但到敦煌后,目睹了从来简籍所不备的丹青
千璧。当他临摹了大量壁画之后,他自己的人物画风,也完全舍去了原有的格调,变得更加光彩照人。他后期的人物画格,正是从此而来的。”
《柳荫凝思》创作于1953年,题材显然来自敦煌壁画。画中仕女造型雍容华贵,气质安详娴静。衣着文饰贴身合体色彩鲜艳,线条的运用,圆润自如,转折之处顿挫有力且富节奏。
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仕 女& 镜心 纸本 1953年作
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为易安小姐画&&镜心&绢本设色&1953年作
这是张大千为其朋友的女儿易安所绘制的。笔墨精到,人物生动傅神,是他由工笔向写意过渡时期的佳作。
&&&&&&裸女&
设色纸本癸巳(1953年)作&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&
仕女图& 水墨纸本
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桃花仕女& 镜心
水墨纸本& (345万元,2013年5月中国嘉德)
题识:倚石伶俜翠袖寒,纷纷桃李逐春残。平生铁骨冰霜操,只许梅花比并看。大千居士爰。钤印:张爰私印、大千富昌大吉、昵宴楼
&&&&&&&纨扇仕女&
镜心&甲午(1954年)作&&&
题识:在曼多洒时,省斋数数寓书为东明女士索画。予以尘事冗杂,未能报命。顷同客江户,省斋复征前诺,写此博笑。甲午十二月,大千张爰。钤印:张爰之印、大千玺、摩登戒体、昵燕、晚知书画真有益却悔岁月来无多
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拈花仕女图& 1954年作
题识:海伦女士自日本远来,访予夫妇于三巴之摩诘城,小住三月,极天涯知己之乐,顷将复之江户,无以为别。佛家以青莲赤白代慈悲喜舍,因写赤莲供养,祝其欢喜无量云。甲午六月,大千张爰。钤印:张爰私印、千秋愿
上款‘海伦’为大千先生同乡兼好友陈海伦女士。1954年,海伦女士从日本远道巴西圣保罗探访,大千欣喜并为其写此画以兹纪念。画中仕女显然取材自敦煌壁画中艳而不俗的装饰,美艳动人,清丽可人,配以饰物更显高贵富丽。
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婀娜娉娉& 设色纸本 1955年作
作于1955年的《婀娜娉娉》,是张大千赠其好友蔡孟坚伉俪之作。蔡孟坚曾任兰州市长,是蒋介石得力助手。画中美人双眸妩媚灵动,神态优雅端庄,是大千笔下少有之古典病人造像。
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如烟秋风图(仕女) &立轴 设色纸本 1958年作
款识:轻花才似雪,空翠复如烟。不待秋风起,摇落已堪怜。年年苦攀折,何故总绵绵。先师李文洁公句,写似天循乡长兄法家正之。戊戌冬日,大千张爰。钤印:张氏大千、张爰福寿
题跋:每恨陶(彭)泽,无钱对菊花。而今九月至,自觉酒须赊。六十六年秋,大千居士爰。云河小榭写,时年七十有九。钤印:大千父、张爰印
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倚枕图& 立轴 水墨纸本 1960年作
款识:大千逸者昵燕廔作。钤印:大千父
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凝思图& 立轴 水墨纸本 1960年作
款识:阴雨连朝,忽尔开霁,命笔遣兴,以此远寄岭梅四弟。视予目力较去年为愈否?庚子二月,大千居士爰,摩诘山园。钤印:大千父
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秋凤小姐& 镜片 水墨纸本 1960年作
款识:秋凤小姐,在座索画,喜见故人罗志希自台湾来巴西,语亲故莫言白发近添多。庚子冬日,大千居士,爰。钤印:张爰之印、大千居士
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红妆步幛& 镜心 设色日本泥金卡纸
款识:鸳虹夫人请赏,辛丑七月,大千张爰,写于摩志山园。钤印:张爰(白)、大千(朱)
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芭蕉仕女& 立轴 设色纸本
壬寅(1962年)作
此幅“壬寅七月写于三巴摩诘山园蜀人张大千爰”,所写仕女散发披肩、手执纨扇、作半倚之态,神情悠闲,其脸庞清秀、乌发、凤眉、双目澄澈、若
颦若笑,绮丽中见端庄,而蕉树则几笔浓墨、淡墨挥洒而成,背衬于没骨淡青色,相得溢章,整幅画作工笔与小写意兼容并蓄,线条明快、洒脱、行笔顺畅自然,简
练而传神。相对其早期所作仕女画多为丰腴、妩媚、色彩艳丽,此乃受益于其临摹敦煌壁画,而其晚期游历于海外的仕女画,则端丽中渗夹了一丝忧愁,这与其远离
祖国,思念乡情是密不可分的。
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车中女郎& 镜心 绢本设色
题识:车中见天竺女郎于济远斋,即写之,阿爰。
张大千在纽约的出租车上见到一位天竺女郎后,回到朋友的居所,他按耐不住兴奋的心情,援笔匆匆绘成的。笔墨线条流畅,毫无雕琢之意,反映了大千的艺术创作特性和个人性情。
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&&&&&&&&&&&&&&&仕女&
立轴 设色纸本 1964年作
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执扇仕女& 水墨纸本
1967年作&&&&&&&&&&&&&&&&&&仕女&
设色纸本 1972年作
题识:愿在竹而为扇,含凄飙于柔握;悲白露之晨零,顾襟袖以缅邈。拈闲情赋语戏为此,爰翁。钤印:张爰之印、摩登戒体、大千唯印大年、丁未
此幅为水墨写意的白描古装仕女图,取法“减笔仕女”的路线。张大千人物画的
线条由清代的柔媚型式渐渐趋向劲爽有力,从此幅《执扇仕女》图中颇可见之。画中仕女执扇独立,空无背景,其微微转头,凝视远处,似含愁思。从比例上看,仕
女头大身小,但并未产生不和谐之处,反而使仕女的神色更加突显。衣纹以劲爽的笔法画出,线条洒脱流畅,浓淡墨色相宜,呈现出体躯的柔美。脸部以纤细的笔法
写出,五官精细,眼神落寞。仕女外貌虽佳,却散发着不可化解的忧郁气质,令人感怀。大千曾言:“画人物,最重要的是精神。形态是指整个身体,精神则是内心
的表露。”此画正是以简率的笔法表现出了仕女的精神。此图写陶渊明《闲情赋》诗意,大千曾以此为题作过多幅仕女图,有白描者,亦有重彩者,均以独特的手法
表现出了陶渊明诗中佳人的神采。
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佳人抱犬 &镜框 设色金笺 1968年作
款识:戊申七月,写赠祖莱七弟、德英夫妇留翫。爰翁。钤印:张爰私印
张大千57岁时创泼彩画法,在继承唐代王洽的泼墨画法的基础上,揉入西欧绘画的色光关系,发展出一种笔墨技法。可贵之处,是技法的变化始终能
保持中国画的传统特色,创造出一种半抽象墨彩交辉的意境。这幅张大千的人物画画一侧脸美女,姿态动人,其头发用笔墨随意倾洒出而形态意趣不减。美女手上怀
抱一宠物狗,狗的造型生动可人,充分的展现了他的传统功力之深厚。
纨扇仕女图&
镜心&设色纸本&庚申(1980年)作
题识:六十九年庚申十月朔二日,写似慧丽大家清正,八十二叟爰。 钤印:张爰印信、大千、摩登戒体、大风堂
题签:(1)麦香轩画集。陈立夫题。 钤印:陈立夫&
(2)麦香轩画叶。蜀人张大千题。钤印:张爰、大千居士
世间最撩人情思的,最发人遐想的,莫过于佳人之背影。然若要画出这一种流风回雪,轻云蔽月般的妙曼姿态却实属不易。唯大千居士深谙此道,此画中女子背影窈窕,纨扇而立,衣袖飘举若仙。身畔有奇石修篁,又有朱栏逶迤,蔓草萋萋,虽无眉目可传情,信有清影足凝眸焉!
图片来自:风行者的博客
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